Ilustraciones de estilo cómic: cómo dominar rápidamente diferentes estilos de pintura
¿Qué son las ilustraciones y los cómics y dónde se utilizan? Popularización del conocimiento sobre las ilustraciones 1. La importancia de las ilustraciones En el campo del diseño moderno, se puede decir que el diseño de ilustraciones es el más expresivo y Tiene una estrecha relación con el arte de la pintura. Muchas técnicas de expresión del arte de la ilustración extraen lecciones de las técnicas de expresión del arte de la pintura. La unión del arte de la ilustración y la pintura ha permitido al primero hacer grandes avances en la exploración de la diversidad de técnicas de expresión, o en la profundidad y amplitud de las expresiones temáticas del diseño, mostrando un encanto artístico más singular y, por lo tanto, siendo más expresivo. En cierto sentido, el arte de la pintura se ha convertido en una disciplina básica y la ilustración en una disciplina aplicada. A lo largo de la historia del desarrollo de la ilustración, su ámbito de aplicación continúa ampliándose. Especialmente hoy en día, con el rápido desarrollo de la información, la vida diaria de las personas está llena de todo tipo de información comercial. El diseño de ilustraciones se ha convertido en una forma de arte insustituible en la sociedad real. Por tanto, el propósito de nuestro estudio es cómo estudiar, pensar e investigar en profundidad el conocimiento de las ilustraciones modernas y servir mejor a la sociedad. 2. Definición de ilustraciones "Cihai" explica "ilustraciones" de la siguiente manera: "Se refiere a imágenes adjuntas a libros y publicaciones periódicas. Algunas están impresas en el medio del texto y otras se insertan como encartes para complementar el contenido del texto o para apreciar el arte." Esta explicación está dirigida principalmente a la definición de ilustraciones de libros, que es una definición estrecha. Debido al advenimiento de la era de la información y el desarrollo de la sociedad moderna, el significado de la ilustración moderna ha cambiado del concepto estrecho del pasado (limitado a pinturas y fotografías) a un concepto amplio de "Ilustración" que se refiere a periódicos y revistas. Y en varias publicaciones que solemos leer, o en los libros ilustrados para niños, las imágenes insertadas entre el texto se denominan colectivamente "ilustraciones". Ilustración, en latín, originalmente significa "iluminar". Como su nombre lo indica, se utilizó originalmente para aumentar el interés del texto en la publicación, de modo que el texto pueda ser más vívido y vívido en los corazones de los lectores. En las diversas publicaciones actuales, la importancia de las ilustraciones ha superado con creces el papel de "iluminar el texto" como complemento. No sólo puede resaltar la idea del tema, sino también realzar el atractivo del arte. La ilustración es una forma de arte. Como forma importante de comunicación visual en el diseño moderno, la ilustración ocupa una posición específica en el diseño moderno con su imagen intuitiva, sentido real de la vida y atractivo de la belleza. muchos campos, incluidas las actividades culturales, las empresas de bienestar social, las actividades comerciales, la cultura cinematográfica y televisiva, etc. 3. Evolución histórica de la ilustración El desarrollo del arte de la ilustración tiene una larga historia. Lo que puede parecernos a usted y a mí una ilustración ordinaria y sencilla, en realidad tiene grandes connotaciones. Desde los murales rupestres ilustrados más antiguos del mundo hasta los grabados populares del período Edo de Japón, los ukiyo-e, todos demuestran el desarrollo de la ilustración. La ilustración se desarrolló por primera vez con los cambios en los periódicos, publicaciones periódicas y libros a principios del siglo XIX. Su verdadera época dorada comenzó en los Estados Unidos en las décadas de 1950 y 1960. En ese momento, las ilustraciones que acababan de separarse de las obras de arte eran obviamente pictóricas, y la mayoría de los autores que se dedicaban a las ilustraciones eran pintores profesionales. También fueron influenciados por Influenciado por la escuela de pintura expresionista abstracta, el movimiento pasó de la figuración a la abstracción. No fue hasta la década de 1970 que las ilustraciones volvieron a tener un estilo realista. Las primeras formas de ilustración en China Las primeras ilustraciones en China aparecieron en forma de grabados. Con la introducción de la cultura budista, se utilizaron ilustraciones "disfrazadas" de las escrituras para promover doctrinas. Los registros históricos actuales registran la obra de grabado más antigua de mi país, el "Dharani Sutra Mantra", publicado durante el reinado del emperador Suzong de la dinastía Tang. La fecha exacta está registrada en la portada del "Vajra Prajna Sutra" escrito en el noveno año de Xiantong, Yizong de la dinastía Tang (868). En las dinastías Song, Jin y Yuan, las ilustraciones de libros lograron grandes avances. El ámbito de aplicación se amplió a libros de medicina, libros de geografía histórica, catálogos arqueológicos, enciclopedias diarias y otros libros, y aparecieron ilustraciones sobreimpresas en color. Durante las dinastías Ming y Qing, se puede decir que el arte de la ilustración antigua se desarrolló enormemente y hubo una industria del grabado de libros en todo el país. Diferentes regiones han desarrollado diferentes estilos. Las formas de ilustraciones generalmente incluyen las siguientes: dibujos en el frontispicio, ilustraciones en el texto, imágenes arriba y abajo o imágenes encima de las imágenes abajo, pinturas en la portada interior o portada, placas, etc. La evolución histórica de las ilustraciones chinas antiguas puede considerarse como la historia del desarrollo del grabado. Al mismo tiempo, también es la historia de las pinturas populares de Año Nuevo. Es solo que las imágenes populares de Año Nuevo se convirtieron antes en un producto independiente y son las predecesoras de las ilustraciones comerciales. La historia de la ilustración en Europa es similar a la de nuestro país, y se utilizó por primera vez en lecturas religiosas. Posteriormente, las ilustraciones se utilizaron ampliamente en publicaciones como libros de ciencias naturales, libros de gramática y antologías de escritores clásicos. Con el desarrollo de la sociedad actual, las ilustraciones se utilizan ampliamente en diversos campos de la sociedad.
El arte de la ilustración no sólo amplía nuestros horizontes, enriquece nuestra mente, nos da una imaginación ilimitada, sino que también amplía nuestra mente. Con la creciente comercialización del arte y la aparición de nuevos materiales y herramientas de pintura, el arte de la ilustración ha entrado en la era de la comercialización. En la era de la economía mercantil, las ilustraciones desempeñan un papel muy importante en la promoción del desarrollo económico. El concepto de ilustración ha ido mucho más allá del alcance de las normativas tradicionales. En cuanto a la industria de la ilustración actual, los pintores ya no se limitan a un estilo determinado. A menudo rompen la forma anterior de utilizar un solo tipo de material para lograr el efecto deseado, utilizan ampliamente varios medios, lo que dificulta el desarrollo de la ilustración. El arte gana un alcance más amplio y posibilidades infinitas. Aunque la ilustración se desarrolló relativamente tarde en China, sus orígenes tienen una larga historia. Las ilustraciones experimentaron el desarrollo de periódicos de pizarra, impresiones y formatos de carteles después de la liberación, así como la referencia a estilos populares internacionales después de la década de 1980. Con la popularización de la tecnología informática a mediados y finales de la década de 1990, aparecieron autores más vanguardistas. Se utilizaron ordenadores para diseñar ilustraciones. Las ilustraciones han encontrado un enorme espacio vital fuera del cuerpo materno con el que nacieron: los libros. Siguen surgiendo operadores ricos con el avance de la tecnología y las necesidades sociales. 4. Publicaciones con ámbito de aplicación de ilustraciones: ilustraciones utilizadas en portadas de libros, páginas interiores de libros, sobrecubiertas de libros, suplementos de contenido de libros, etc. Incluyendo ilustraciones utilizadas en editoriales como periódicos y revistas. Promoción comercial: La publicidad ilustrada DD incluye ilustraciones utilizadas en anuncios de periódicos, anuncios en revistas, letreros, carteles, folletos y anuncios de televisión; diseño de imágenes comerciales: logotipos de productos e imágenes corporativas (diseño de empaques de mascotas y DD de productos explicativos para el consumidor); orientación, descripciones de productos, instrucciones de uso, gráficos, catálogos Multimedia de cine y televisión: escenarios artísticos de personajes y entornos o diseño de interfaces en dramas de cine y televisión, comerciales, Internet, etc. Diseño de juegos: ilustraciones promocionales de juegos, configuraciones de personajes de juegos, animaciones de escenas, cómics, configuraciones de pintura originales de animaciones de dibujos animados, diseño de cómics, diseño de dibujos animados, básicamente todas las pinturas comerciales se pueden incluir en la categoría de ilustraciones. Los dos tipos principales de aplicaciones de ilustración en el campo del diseño gráfico, a los que estamos más expuestos son las ilustraciones literarias y las ilustraciones comerciales. Ilustraciones literarias: una forma de arte visual que reproduce la trama de un artículo y encarna el espíritu literario. Ilustración comercial: una forma de expresión de imágenes que combina arte y comercio para transmitir información sobre un producto o empresa. El ilustrador obtiene una remuneración relacionada y renuncia a la propiedad de la obra, conservando únicamente el derecho de autoría, lo que constituye una transacción comercial. 5. Las funciones y funciones de las ilustraciones Existen ciertas diferencias entre las ilustraciones modernas y las ilustraciones artísticas en general. Existen diferencias entre ambos en cuanto a funciones, formas de expresión y medios de comunicación. Los objetos de servicio de las ilustraciones modernas son ante todo productos. Las actividades comerciales requieren que la información transmitida a la audiencia sea precisa y clara, con la esperanza de que las personas reciban y comprendan correctamente la información y permitan que la audiencia actúe mientras les brinda una sensación hermosa. Por lo tanto, se dice que sirve para actividades comerciales. . En términos generales, las ilustraciones artísticas tienen tres funciones y propósitos: primero, como complemento del texto; segundo, satisfacer el conocimiento perceptivo de las personas; tercero, expresar los conceptos estéticos, las habilidades de expresión e incluso la visión del mundo y la visión de la vida del artista. Las ilustraciones modernas son muy funcionales y la desviación del propósito artístico puro de la comunicación visual a menudo debilita la función de las ilustraciones modernas. Por lo tanto, el diseño no debe permitir que el tema de la ilustración sea ambiguo. Debe basarse en la claridad, la sencillez y la precisión. La función de atractivo de las ilustraciones modernas La función de atractivo básica de las ilustraciones modernas es transmitir información a la audiencia de la manera más concisa, clara y clara, despertar su interés, esforzarse por convencerlos del contenido transmitido y aceptar fácilmente el contenido de propaganda en el proceso estético, induciendo a que tomen una acción final. (1) Mostrar imágenes vívidas y específicas de productos y servicios y transmitir información de forma intuitiva. (2) Estimular el interés de los consumidores. (3) Mejorar la capacidad de persuasión de la publicidad. (4) Fortalecer el atractivo de los productos y estimular los deseos de los consumidores. 6. Características estéticas de las ilustraciones Como forma de arte visual, específicamente como miembro de las artes aplicadas, el diseño de ilustraciones tiene sus propias características estéticas. Entre ellos, los más obvios son los siguientes: 1. Propósito y restricción; 2. Practicidad y popularidad; 3. Imágenes e intuición; 4. Estética e interés; 6. Diversidad y diversificación; se deben a los medios de comunicación La diversidad de contenidos, técnicas de expresión y objetos de atractivo hace que sus estándares estéticos también tengan características diversas y diversificadas. 7. Formas de ilustraciones Las ilustraciones modernas se presentan en diversas formas, que pueden clasificarse por medio de comunicación o función. Según la clasificación de los medios, se dividen básicamente en dos partes, a saber, medios impresos y medios cinematográficos y televisivos.
Los medios impresos incluyen ilustraciones de carteles publicitarios, ilustraciones de periódicos, ilustraciones de revistas y libros, ilustraciones de empaques de productos, ilustraciones de materiales promocionales de imágenes corporativas, etc. Los medios cinematográficos y televisivos incluyen películas, televisión, monitores de computadora, etc. Ilustraciones de carteles publicitarios: también llamados carteles y carteles. En una época en la que la publicidad todavía dependía principalmente de los medios impresos para transmitir información, se puede decir que estaba en condiciones de dominar la publicidad. Sin embargo, con la aparición de los medios cinematográficos y televisivos, su ámbito de aplicación se ha reducido. Ilustraciones de periódicos: Los periódicos son uno de los mejores medios para la transmisión de información. Es el más popular, tiene bajo costo, gran circulación, amplia difusión, alta velocidad y ciclo de producción corto. Ilustraciones de revistas y libros: incluyendo diseños de portadas y contraportadas e ilustraciones de texto, muy utilizadas en todo tipo de libros. Como libros de literatura, libros infantiles, libros de ciencia y tecnología, etc. Este tipo de ilustración está disminuyendo gradualmente. En el futuro, seguirá habiendo una gran cantidad de libros, periódicos y publicaciones periódicas electrónicos. Ilustraciones del empaque del producto: El empaque del producto hace que las ilustraciones se utilicen más ampliamente. El diseño del empaque del producto incluye tres elementos: logotipo, gráficos y texto. Tiene una doble misión: una es presentar productos y la otra es establecer una imagen de marca. La característica más destacada es que se sitúa entre el diseño plano y el tridimensional. Ilustración de material promocional de imagen corporativa: Es el diseño VI de la empresa. Está incluido en las dos partes del sistema básico y sistema de aplicación del diseño de imagen corporativa. Ilustraciones de cine y televisión en medios cinematográficos y televisivos: se refiere a ilustraciones que aparecen en películas y televisión. Suele aparecer más en los anuncios. Las ilustraciones de cine y televisión también incluyen pantallas de ordenador. La pantalla de la computadora se ha convertido ahora en el espacio de expresión de las ilustraciones comerciales. Numerosas animaciones de bibliotecas gráficas, programas de juegos y tablas gráficas se han convertido en parte de las ilustraciones comerciales. 8. Las formas de expresión de las ilustraciones incluyen personajes, forma libre, técnicas realistas, blanco y negro, color, uso de materiales, fotografías, producción por computadora... Siempre que pueda formar un "gráfico", se puede utilizar la producción de ilustraciones. está en progreso 9. Las ilustraciones se clasifican según el posicionamiento actual en el mercado: vectorial, moda, dibujos animados, realista, dimensión, cómic coreano, ilustración, configuración conceptual, etc. Según el método de producción: dibujado a mano, vectorial, comercial, De vanguardia (plano 2D, diseño de interfaz de usuario, 3D), los píxeles se clasifican según los estilos de ilustración y pintura: dibujos animados e ilustraciones japonesas, ilustraciones europeas y americanas, ilustraciones de Hong Kong, ilustraciones de juegos coreanos, ilustraciones de portadas de novelas románticas taiwanesas, debido a los estilos. Son muy diversos ahora, así que los clasifico de manera simple. También hay más estilos en el extranjero. Origami hecho a mano, patrones de tela, todo tipo de estilos están disponibles y van de la mano. 10. La situación actual de las ilustraciones. El lugar donde más se desarrollan las ilustraciones: Estados Unidos es un país con un mercado de ilustraciones muy desarrollado. Apreciar las ilustraciones se ha convertido en un hábito en la sociedad. Por un lado, existe una gran cantidad de productos de ilustración independiente que se venden en el mercado de terminales, como libros ilustrados, revistas, tarjetas de felicitación ilustradas, etc. Por otro lado, las ilustraciones, como parte del sistema de comunicación visual (diseño gráfico, ilustración, fotografía comercial), son muy utilizadas en contenidos de diseño como anuncios impresos, carteles y portadas. El mercado de la ilustración en Estados Unidos también es muy profesional, dividido en infantil, deportes, ciencia ficción, comida, digital, estilo artístico puro, humor y otros tipos profesionales. Cada tipo tiene su propio artista de ilustración. Todo el mercado de la ilustración está muy regulado y la competencia es feroz, porque el nivel de ingresos promedio de los artistas de la ilustración es tres veces el ingreso promedio de los estadounidenses comunes y corrientes. Ilustraciones en Japón, Corea del Sur, Hong Kong y Taiwán: Como todos sabemos, la animación comercial japonesa ya cuenta con un mercado y un equipo de operaciones enorme. La animación es una rama importante de la industria de la ilustración. Antes de que la tecnología CG (Computer Graphics, que utiliza tecnología informática para el diseño y la producción visual) entrara en el campo de la ilustración, la animación dibujada a mano ya se había convertido en una industria en ascenso en Japón. La generación más joven de hoy está cada vez más inclinada a utilizar la tecnología digital informática. En Corea del Sur, a medida que la industria de los juegos ha crecido hasta convertirse en el segundo pilar de la economía nacional en los últimos años, las ilustraciones, especialmente las digitales, han surgido repentinamente. Los personajes de los juegos diseñados con ilustraciones digitales han ganado mayor popularidad con la popularidad de los juegos coreanos. en China. Al mismo tiempo, los diseñadores de ilustración de Hong Kong y Taiwán todavía están buscando su propio camino industrial, aunque sus trabajos tienen rastros evidentes de Japón. Ilustración Educación Ilustración China y la Sociedad de Ilustración de China, instituciones nacionales de ilustración profesional, lanzaron el Programa de formación de ilustradores profesionales de China CCI en 2004. Utilizando la plataforma China Illustration Network, abrieron cursos de formación informática específicamente para la ilustración. La ideología rectora de la formación profesional, a través del aprendizaje de conocimientos teóricos profesionales y la formación de técnicas prácticas, permite a los estudiantes dominar los métodos de dibujo de ilustración por computadora en un corto período de tiempo; comprender los elementos básicos del comportamiento creativo de la ilustración y dominar las habilidades básicas de la creación de ilustraciones;
Mediante la combinación de enseñanza de ejemplos de ilustración comercial, demostraciones in situ y capacitación práctica, las habilidades de pintura por computadora de los estudiantes mejoran fundamentalmente, lo que promueve en gran medida la popularización de la pintura por computadora. El Instituto de Artes Gráficas de Beijing, la Academia de Bellas Artes de la Universidad de Tsinghua, la Academia Central de Bellas Artes y otras instituciones han abierto carreras de ilustración o relacionadas con la ilustración en los últimos dos años, pero el contenido de la enseñanza a menudo solo incluye ilustraciones de publicaciones en lugar de ilustraciones comerciales en el sentido pleno. Pero en el extranjero, la educación en ilustración y el mercado están estrechamente integrados. Muchos ilustradores de renombre son profesores invitados en varias universidades y aportan a las escuelas la conciencia empresarial más vanguardista y de moda. Las ilustraciones comerciales populares en los mercados extranjeros hoy en día incluyen cuatro formas: ilustraciones de publicaciones, mascotas de dibujos animados, diseño artístico de cine, televisión y juegos, e ilustraciones publicitarias. De hecho, en China, las ilustraciones se han utilizado en medios impresos y electrónicos, espacios comerciales, instituciones públicas, embalajes de productos, carteles de espectáculos cinematográficos y televisivos, anuncios corporativos e incluso camisetas, agendas y tarjetas de Año Nuevo. 11. Ilustración broma de explicación correcta 1. La ilustración, conocida colectivamente como "ilustración" en español, se deriva del latín "illustraio", que significa iluminar, lo que significa que la ilustración puede hacer que las ideas del texto sean más claras y claras. 2. Según la explicación del diccionario, ilustración es: (1) Ilustración, ilustración (2) Ilustración, instancia (3) Ejemplo 12. Broma de ilustración, ya sea un garabato aleatorio o una creación reflexiva, es una ilustración. Definición de ilustración Quizás. Cada uno tiene sus propias opiniones e interpretaciones. Ilustraciones de China Dalong: Las ilustraciones se pueden dividir en ilustraciones artísticas e ilustraciones comerciales. Generalmente las usaremos para hacer dibujos para empresas, productos, publicidad, decoración, etc. de ilustraciones comerciales. Wang Dongsheng: En sentido literal, las "ilustraciones" son imágenes intercaladas en textos o artículos. Guo Hongfa: La ilustración es una especie de servicio. Huaer Qingtian: La ilustración es el proceso de transformar pensamientos conscientes en elementos visuales. La ilustración es otra forma de expresar diseño. En pocas palabras, la ilustración es diseño. 13. Historia de la ilustración: Los seres humanos saben cómo dibujar procesos de caza y estilos de vida en paredes de piedra. Incluso como método de ilustración, en el pasado, ese tipo de graffiti aleatorio era solo una especie de auto-desahogo y entretenimiento. En los tiempos modernos, la ilustración ya no es un simple pasatiempo, sino que se ha convertido en una profesión, llevando la ilustración a un nivel superior. 14. Formularios de ilustración 1. Ilustraciones de publicaciones 2. Mascotas de dibujos animados 3. Guiones de cine y televisión 4. Escenas de juegos 5. Animación flash 6. Imágenes publicitarias 7. Graffiti Cómo dominar rápidamente diferentes estilos de pintura 1. El primero es la comprensión de diferentes pinturas estilos de cognición, luego cómo resumir su propia práctica y, finalmente, cómo practicar de manera deliberada y rápida para dominar múltiples estilos de pintura. 2. Elija el estilo de pintura que le guste, practique deliberadamente si es necesario y progrese rápidamente resumiendo. A continuación, echemos un vistazo a las exhibiciones de diferentes estilos de ilustración: 1. Estilo artístico personalizado. Puedes sentir la personalidad única del pintor o ilustrador en las imágenes. Este es un conjunto de ilustraciones muy lindas, y el cabello está procesado con mucho cuidado. . 2. Estilo de representación emocional de la escena. Generalmente no hay personajes en estas escenas. Son escenas muy detalladas de la vida diaria. Sin embargo, estas luces generalmente se usan para dar forma a un estado de ánimo y crear una atmósfera. ser enorme. 3. Esta escena no es muy grande. Es un rincón del bosque. Aquí también hay un animal. Este tipo de ilustración crea mejor la atmósfera de la imagen y usa la luz para crear una emoción relajada o cálida. Es más adecuado para dibujar algunas ilustraciones de escenas a pequeña escala. 4. Ilustraciones de estilo cómic, siempre que tengan un aire cómico, las atribuyo al estilo cómic. Los cómics suelen tener personajes y algunas pequeñas emociones. 5. Estos son estilos de cómics más femeninos y más ilustraciones coreanas. Los de la izquierda son más cómics japoneses. 6. Este es un estilo de cómic relativamente alternativo. Hay varias creaciones que parecen contar una historia. Las imágenes se presentan en forma de cuadros y cuadrículas de cómic. 7. También hay un estilo chino. Todas estas son ilustraciones. Son pinturas de Luo Shen Fu. Tienen una sensación muy etérea y hermosa. 8. Estilo retro, la imagen tiene una sensación antigua, todo el tono es de un tono gris medio, no hay colores muy brillantes, pero el aspecto general es muy cómodo, la combinación de colores no se siente sucia y la imagen aún se ve muy fresco y fresco. 9. El estilo decorativo, en mi opinión, es solo un montón de decoraciones, decoradas con varios patrones, ya sea decoración en blanco y negro o decoración plana o decoración de animales y plantas, todo está incluido en el estilo decorativo.
10. Estilo de ilustración comercial Hay muchos tipos de estilos de ilustración comercial sencillos. Por ejemplo, este es muy adecuado para algunos cosméticos y productos para el cuidado de la piel de mujeres y tendrá muy buenos efectos. 11. Estilo de ilustración comercial: los contornos de los bordes serán más duros y claros, y la combinación de colores será más vivaz y novedosa. Prefiero usar algunos colores cálidos para crear estas imágenes. 12. Este es un estilo de graffiti más atractivo. El estilo graffiti es muy creativo y muy creativo. 13. La diferencia entre el estilo graffiti y el estilo cómic es que puede ser muy absurdo. El estilo cómic se acerca más a presentar algunas escenas de la vida real. Lo importante de los cómics es el texto de la historia. 14. El estilo infantil se puede utilizar más en libros ilustrados, como los libros ilustrados para niños, que utilizarán este estilo. Resumen: ¿Cómo pueden los principiantes dominar rápidamente diferentes estilos de pintura? 1. Elija el estilo de pintura que le guste. Primero analice cómo está pintado. Los materiales de fondo y las muestras de texto deben dibujarse con gran detalle y luego rellenarse con color. 2. Práctica deliberada, el teorema de las "10.000 horas", comienza copiando, observa y resume las características del estilo y aprende de él, después de dominar las características, intenta crear tus propias obras. 3. Resuma los aspectos fáciles de usar de este estilo de pintura, los aspectos más difíciles de dibujar, las razones de los malos resultados, la composición, el contorno, la combinación de colores, el diseño de personajes y el diseño de escenas, y luego aplíquelos a los suyos. creaciones. 4. En la etapa inicial, los principiantes pueden copiar obras de estilos similares y pasar gradualmente a otros estilos. Si han aprendido el estilo cómico, el graffiti y los estilos realistas les resultarán más fáciles si han estudiado ilustraciones infantiles antes. Para ellos es más fácil aprender estilos planos. Se domina mejor el procesamiento pequeño y fresco, y se puede aplanar para que se parezca más a un estilo de ilustración comercial y luego se puede procesar tridimensionalmente. Estilo de ilustración alternativo de la NBA, ¿sabes leer caricaturas de estrellas exageradas?
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