Cine|Habilidades laborales del fotógrafo

"El arte y la ciencia de registrar la luz."

1-Haz que la imagen se mueva

Mover la imagen es una de las técnicas fotográficas más importantes. Ya sean los movimientos de la cámara o los movimientos del sujeto, todos están diseñados para crear una sensación de espacio en la imagen de la película y mantener la vitalidad y el atractivo visual de la imagen.

2-Estar familiarizado con varios equipos fotográficos

Como director de fotografía, debes estar familiarizado con varias cámaras y lentes, y saber exactamente qué tipo de equipo debes usar. Ven y dispara. Cuando el director presenta sus propias ideas y requisitos, es necesario estar preparado no sólo para dar sugerencias, sino también tener los conocimientos suficientes para implementarlas.

3-Comprender el guión

Como director de fotografía, la creación es tan importante como la técnica. No sólo tienes que expresar lo que hay en el guión original, sino que también tienes que usar la lente para crearlo y darle a la historia un significado superior.

4-Lleva una cámara al elegir una escena

A la hora de elegir una escena, no se trata solo de dejar que la gente vea si la escena es buena o no. Como fotógrafo, es más importante utilizar la cámara que utiliza cuando dispara con diferentes lentes de zoom para experimentar con los efectos de la escena.

5-Aumentar la profundidad de la imagen

¿Cómo expresar un espacio plano como una pantalla de cine? Toda profundidad en una película es esencialmente una ilusión, y el trabajo importante del fotógrafo es hacer que el espectador sienta la dimensionalidad del espacio. Los siguientes métodos pueden ayudarle a agregar profundidad a su metraje: iluminación de alto contraste, ángulos, enfoque, paralaje y oclusión.

6-No dejes lo que se puede hacer en la etapa inicial para la etapa posterior.

La mejor cinematografía a menudo utiliza escenarios e iluminación para crear ambiente, en lugar de depender únicamente de Leonardo da Vinci. Si la película no se completa al máximo en la etapa inicial, se gastará mucho tiempo y dinero en la recreación en la etapa posterior.

7-Pruebas frecuentes de la cámara

Como director de fotografía, debes comprender con precisión el rendimiento de tu cámara para lograr los mejores resultados. Entonces, cuando obtienes diferentes máquinas, debes realizar pruebas frecuentes de la cámara para comprender completamente su rendimiento. Al final es una cuestión de competencia. Sólo estando suficientemente familiarizados con las máquinas podremos lograr la integración del hombre y la máquina y expresar y crear con mayor precisión.

8-No peleéis en público.

Los desacuerdos en el trabajo son comunes. Lo que importa es cómo solucionarlos. Hay muchos departamentos en el proceso de producción cinematográfica y se necesita mucha paciencia para tratar con tanta gente al mismo tiempo. Pelear sólo empeorará las cosas.

Fin de la obra

Bien, después de hablar de tantas habilidades laborales de los directores de fotografía, ¿lo entiendes?