¿Cómo toma la cámara fotografías con un fondo cian?
Las cámaras SLR deben prestar atención a los siguientes puntos al capturar colores reales:
1, debe basarse en las condiciones de iluminación, el sujeto y el color de fondo (diferentes colores). tienen diferentes temperaturas de color de la luz reflejada) Ajuste el balance de blancos adecuadamente;
2. En segundo lugar, la apertura debe ser lo más grande posible. La F10 es demasiado pequeña para disparar en interiores. Preste atención a la iluminación, al menos distinga entre luz principal y luz de relleno, así como luz de fondo, luz de fondo, luz superior, luz baja, etc. , lo mejor es tener más de cinco luces;
3. Si es posible, lo mejor es preparar algunas lámparas con diferentes temperaturas de color o incluso diferentes colores (rojo, azul, verde, amarillo, morado) para ajuste la temperatura del color e incluso el color de la iluminación, y también debe tener un paraguas suave.
4. Cuando se graba en interiores, una película mejor debe salir directamente, ¡no es necesario ajustarla más tarde! En el pasado, el balance de blancos de las cámaras de película no se podía ajustar y no se podía retocar con Photoshop en la posproducción. La fotografía de interiores se resuelve completamente cuando el fotógrafo ilumina e instala filtros de diferentes colores frente a la lente.
Las características principales de las cámaras SLR:
Una característica importante de las cámaras digitales SLR es que pueden reemplazar lentes de diferentes especificaciones. Esta es una ventaja inherente de las cámaras SLR y es algo común y corriente. cámara digital.
Además, las cámaras digitales SLR ahora se posicionan como productos de alta gama de las cámaras digitales, por lo que en términos del área del elemento fotosensible (CCD o CMOS) está relacionada con la calidad fotográfica de las cámaras digitales. , el área de las cámaras digitales SLR es mucho mayor que la de las cámaras digitales normales, lo que hace que el área fotosensible de cada píxel de una cámara digital SLR sea mucho mayor que la de una cámara digital normal, por lo que cada píxel puede mostrarse. un brillo y una gama de colores más detallados, lo que hace que la calidad fotográfica de una cámara digital SLR sea significativamente mayor que la de una cámara digital normal.
¿Por qué los fondos de las fotos tomadas con una réflex siempre son azules?
¿Te gusta el color de este cuadro?
No importa qué cámara se utilice para disparar, la temperatura de color del entorno de la escena tiene un impacto absoluto en el tono de la foto. Encender las luces fluorescentes en el lugar causará problemas con las fotografías tomadas. Por supuesto, la SLR puede corregir el color probando la temperatura del color, pero si hay una diferencia de color en la imagen tomada como fotografía, simplemente puede usar la función de curva de PS (presione CTRL+M) para solucionarlo. Utilice una pajita blanca para hacer clic en el área que crea que es de color blanco puro y podrá corregir la desviación de color de toda la foto.
Tome fotografías con un primer plano claro y un fondo borroso:
1. Condiciones y métodos:
1. Gran apertura (intente utilizar la apertura más grande, limitada por la lente);
2. Utilice una distancia focal larga;
3. La distancia entre el primer plano y el fondo, es mejor que el primer plano esté más cerca de la lente y el fondo esté un poco más alejado del primer plano;
4. Es más fácil tomar fotografías con un fondo borroso en modo macro.
2. Fundamentos técnicos:
1. Enfoque preciso: la mayor parte del enfoque de las cámaras digitales lo completa automáticamente la cámara. Si utiliza el enfoque manual, simplemente ajuste el enfoque a la posición del sujeto. Si el sujeto está lejos del fondo, estará desenfocado. Por lo tanto, cuando usamos el enfoque automático para disparar, no necesitamos el enfoque inteligente tanto como sea posible. En lugar de eso, usamos el enfoque central, alineamos el marco de enfoque con el sujeto y presionamos el obturador hasta la mitad (bloqueo de enfoque) antes de filmar la escena para asegurarnos. que el sujeto esté enfocado.
2. Exposición adecuada: La sobreexposición perderá detalles y colores en las partes más iluminadas (partes brillantes) de la foto, mientras que la subexposición perderá detalles y colores en las partes con poca luz (partes oscuras) de la foto. Sólo una exposición precisa puede restaurar verdaderamente los detalles y colores del sujeto. Algunas cámaras proporcionan un modo de ajuste de exposición manual. Podemos ajustar la exposición según las condiciones de iluminación del sujeto (independientemente de la exposición del fondo). Cuando utilice la exposición automática, trate de no utilizar la medición evaluativa, porque la cámara determina la exposición en función de la intensidad de la luz de todo el cuadro en ese momento. Si el fondo es brillante, el sujeto debe estar subexpuesto. Esta es también la razón por la que los rostros de algunos amigos se oscurecen al tomar retratos. Por lo tanto, se debe utilizar la medición de clave central. Si la luz de fondo es demasiado brillante, se debe utilizar la medición puntual para garantizar la exposición adecuada del sujeto.
3. Establezca el balance de blancos correcto: Que el balance de blancos sea correcto está relacionado con si el color del sujeto se puede restaurar correctamente. En circunstancias normales, se puede utilizar el balance de blancos automático, pero se deben utilizar ajustes manuales en condiciones de iluminación especiales.
4. Procesamiento de fondo: Un fondo desordenado debilitará la expresividad del sujeto, mientras que un buen fondo puede resaltar al sujeto y aumentar el impacto visual.
El procesamiento de fondo incluye los siguientes puntos:
Fondo borroso: desenfoca los objetos alrededor del sujeto utilizando la profundidad de campo de la lente. La llamada profundidad de campo se refiere al rango que puede producir imágenes claras. Antes y después de enfocar, hay una distancia entre el punto donde el objeto se ve claramente en la foto. Esta distancia se llama profundidad de campo. La profundidad de campo es inversamente proporcional al tamaño de la apertura de la lente y a la longitud de la distancia focal. Es decir, cuanto mayor es la apertura, mayor es la distancia focal y menor es la profundidad de campo. distancia focal, mayor será la profundidad de campo. Por lo tanto, si desea desenfocar el fondo, debe abrir la apertura, aumentar la distancia focal para reducir la profundidad de campo y mantener los objetos distintos del sujeto tanto como sea posible fuera de la profundidad de campo. en la foto quedará claro, mientras que el primer plano y el fondo se volverán borrosos y resaltarán al sujeto. En macro, también se reducirá la profundidad de campo de la lente. Si el disparo real no logra el efecto deseado, también puede usar PS para ajustarlo. Una forma rápida de difuminar el fondo con Photoshop. Usé Photoshop para procesar la foto con un fondo borroso.
b. Oscurecer el fondo: cambia el brillo del fondo para resaltar el sujeto. Al disparar, la exposición se basa en el sujeto, de modo que éste quede correctamente expuesto y el fondo subexpuesto. Cuando utilice luz artificial, aumente la iluminación del sujeto y disminuya la iluminación del fondo. Cuando el sujeto está lejos del fondo, también puedes usar el flash para apagar la luz principal y oscurecer el fondo. También puedes utilizar un software de procesamiento de imágenes para oscurecer el fondo en la posproducción.
C. Purifica el fondo: Al fotografiar algunos objetos pequeños, puedes agregar un paño de fondo de color sólido detrás del sujeto para que las fotos salgan limpias y hermosas. También puedes utilizar condiciones naturales como el cielo, aguas tranquilas y no reflectantes, paredes limpias, etc. para purificar el fondo.
En resumen, utiliza una gran apertura y una distancia focal larga para tomar fotografías con un primer plano claro y un fondo borroso. Intente mantener al sujeto lo más cerca posible de la cámara y el fondo lo más lejos posible del sujeto.
Primer plano claro, fondo borroso: técnicas de disparo para desenfocar el fondo (también llamado profundidad de campo reducida).
1. Modo macro: presione el botón izquierdo (hay una flor); al tomar primeros planos Logotipo de flor) Seleccione el modo macro.
2. Modo Teleobjetivo: Recuerda el principio de “menos más más”.
"Reduzca" la distancia entre usted y el sujeto (preste atención a la composición)
"Más" distancia focal grande (la distancia focal grande reduce la calidad de la imagen) (Nota: f6 es el extremo gran angular, f60 es el extremo largo) Extremo focal)
Apertura grande "Plus" (Nota: Gran angular: F2.8 es la apertura máxima/Teleobjetivo: F4.3 es la apertura máxima, F8.0 es la apertura mínima)