Ambiente del Festival de Primavera de Shishi

La danza del león comenzó después de la dinastía Han y también es una actuación tradicional en los festivales folclóricos chinos, los más comunes son el Festival de Primavera y el Festival de los Faroles. China no produce leones. El "Libro de la dinastía Han posterior" registra que durante el reinado del emperador Zhang de la dinastía Han, el estado de Yue (un pequeño país en las regiones occidentales) rindió homenaje a los leones, que en ese momento se llamaban "妯娌". Desde entonces, la gente ha considerado al majestuoso y majestuoso león como un símbolo de buena suerte y valentía, e imitado la imagen y los movimientos del león, formando gradualmente la danza del león. La gente celebra la danza del león con la esperanza de que pueda ahuyentar a los espíritus malignos. por eso se le llama "león malvado".

Durante las dinastías Ming y Qing, la danza del león se hizo más popular, formándose varios tipos y muchas escuelas. Generalmente, dos personas bailan juntas con un león grande (llamado "león tailandés" en algunas áreas), o una persona baila con un león pequeño (llamado "pequeño león" en algunas áreas), y la otra persona desempeña el papel de un guerrero. o un Buda cabezón sosteniendo una bola de colores. Las actuaciones se pueden dividir en "Shiwen" y "Wushi". "Shiwen" representa principalmente el comportamiento dócil del león, que incluye rascarse, lamer, enroscarse, sacudirse, etc. Los "Cinco Leones" expresan el carácter valiente del león, incluyendo saltos, volteretas, trepar, voltear y pisar la pelota. Durante la danza del león, debe haber gongs y tambores tocando música, el león debe pisar la música y el ritmo debe ser claro.

Las estatuas de bronce de la danza del león de la República de China son un grupo de estatuas de danza del león fundidas en cobre. Hay un total de doce personas, de unos 4,6 centímetros de altura, dispuestas en filas y fijadas en asientos de caoba. La danza del león del grupo delantero tiene un cuerpo segmentado, un cuerno en la parte superior y una mandíbula inferior en movimiento. Dos leones bailarines, uno detrás del otro, se metieron en el cuerpo del león. Hay una persona en el lado izquierdo del león, un guardia en el lado derecho, un tenedor en el lado izquierdo, un cuerpo de león en el lado derecho, un Buda de cabeza grande al frente, una gran capucha redonda y una pala. en ambas manos para burlarse del león.

El grupo intermedio está formado por cinco personas tocando instrumentos musicales. Dos personas siguen la danza del león, con un gong a la izquierda y un platillo a la derecha. Detrás vinieron tres personas más, dos llevando tambores largos y uno tocando. Las dos personas que seguían al equipo sostenían un escudo de bestia en una mano y un cuchillo en la otra, adoptando una postura de guardia.

Los personajes de las estatuas de bronce de la danza del león son realistas, realistas, libres y fáciles, majestuosos, y la costumbre folclórica de la danza del león se solidifica en ellos.