Existen varios lenguajes artísticos del cine.

Coloque la cámara en un automóvil en movimiento y vuelva a acercar una persona o escena para obtener una imagen. A medida que la cámara se aleja gradualmente del sujeto, la imagen se desarrolla gradualmente desde una parte, permitiendo al público retroceder y ver la conexión entre la parte y el todo.

Fotos de paisajes

Fotos de paisajes

También conocidas como “fotos de paisajes”. Escenas sin personajes (principalmente aquellos relevantes para la trama) que representan paisajes o escenas naturales. A menudo se utiliza para presentar el trasfondo ambiental, explicar el tiempo y el espacio, expresar las emociones de los personajes, promover el desarrollo de la historia y expresar la actitud del autor. Tiene las funciones de explicación, sugerencia, símbolo, metáfora, etc. En la película, se pueden producir efectos artísticos como tomar prestados objetos para expresar emociones, mezclar escenas, representar concepciones artísticas, crear atmósferas y despertar asociaciones. , y también tiene un papel único al cambiar el tiempo y el espacio de la imagen y ajustar el ritmo de la película. Hay dos tipos de fotografía aérea: fotografía de paisaje y fotografía física. La primera se denomina generalmente fotografía de paisaje, y se expresa mayoritariamente en forma panorámica o en perspectiva. Esta última también se denomina “descripción detallada” y generalmente utiliza primeros planos o primeros planos. El uso de tomas vacías no es sólo una simple descripción del paisaje, sino también un medio importante para que los creadores de cine combinen técnicas líricas con técnicas narrativas para mejorar la expresión artística de las películas.

Tracking shot

También llamado "seguir la tendencia". ¿La cámara sigue el movimiento? Fotografías tomadas por el sujeto. La lente de seguimiento puede expresar de forma continua y meticulosa los movimientos y expresiones de los personajes en acción. No sólo puede resaltar el sujeto en movimiento, sino también explicar la dirección, velocidad, postura del cuerpo en movimiento y su relación con el entorno, de modo que el Se puede mantener el movimiento del cuerpo en movimiento. La coherencia ayuda a expresar la perspectiva mental del personaje en movimiento.

Lente sintética

En términos generales, se refiere a la lente tomada mediante "fotografía sintética". A veces se refiere a la síntesis de sonido e imagen en el plano focal. Durante el proceso de filmación, las imágenes y los sonidos se graban en dos soportes respectivamente. No es hasta que se copia la película que las imágenes y las bandas sonoras se imprimen en una sola película. Por lo tanto, una toma con sonido e imagen también se denomina "toma compuesta".

Calibración de imagen y sonido

Una tecnología de edición que combina sonido e imágenes de forma asincrónica. En otras palabras, el sonido fuera de la imagen contribuye al desarrollo de la trama de la imagen o representa el mundo interior del personaje, logrando así el propósito del sonido al servicio del contenido de la imagen. Mueva el procesamiento de sonido hacia adelante o hacia atrás, es decir, el cabezal de sonido del siguiente disparo avanzará hasta el final del disparo anterior, o retrasará el final del disparo anterior hasta el comienzo del siguiente disparo, formando así una transición entre arriba y tomas bajas Naturales y suaves, o que conducen a un cierto efecto dramático, esto también es una yuxtaposición de sonido e imagen.

Sincronización de sonido e imágenes

El diálogo y el sonido de la película son coherentes con la acción en pantalla. En otras palabras, las cuerdas vocales de la película están estrictamente coordinadas con la imagen, de modo que el sonido (incluido el doblaje) mantiene una relación natural con la imagen. El vídeo en la imagen y el sonido que emite aparecen y desaparecen al mismo tiempo. lo cual es consistente. Por el contrario, el sonido y la imagen no están sincronizados. La función principal de la sincronización de imagen y sonido es realzar el realismo de la imagen y mejorar el atractivo de la imagen visual.

Sincronización

También conocida como “grabación de campo”. Un método de grabación al grabar una película. Generalmente se utilizan cintas para grabar. La grabación síncrona requiere que el estudio de grabación esté equipado con un buen equipo de aislamiento acústico y se deben instalar dispositivos de aislamiento acústico en cámaras y grabadoras. La grabación sincronizada también se utiliza en el rodaje. ¿Se puede utilizar el sonido grabado como referencia para el doblaje de los actores para mejorar la calidad del diálogo de la película? .

Pregrabación

También conocida como “pregrabación”. ¿El cine comienza con la grabación? Una forma de fotografiar donde primero viene el sonido y luego la imagen. ¿De múltiples fines? ¿Películas de ópera y canciones musicales con mucha letra y música? ¿Se rodará primero la película de danza, es decir, antes de que empiece la película? La letra y la música de la película se grabaron como bandas sonoras, pero ¿qué sigue? ¿Los actores apagaron sus cuerdas vocales al filmar las escenas correspondientes? Usa tu voz para actuar.

Panorama

También conocida como “película domo” o “película domo”. ? ¿La película de pantalla grande que salió en la década de 1970? . ¿Lente ojo de pez ultra gran angular para filmar y proyectar? El auditorio es una estructura abovedada con una pantalla semiesférica. El público está rodeado por ello, la pantalla es como el cielo. Debido a que la imagen de la pantalla es grande y clara, se extiende desde el frente hasta la parte trasera de la audiencia y está acompañada por un sonido envolvente estéreo, la audiencia se siente muy inmersa en la escena.

Película redonda

También conocida como “película de pantalla”. Películas proyectadas en una pantalla circular de 360 ​​grados que rodea la pared interior circular de un cine. Varias cámaras disparan al mismo tiempo y varios proyectores proyectan al mismo tiempo, incluidos tres, cinco, nueve y once.

El proyector del cine circular está instalado en la sala de proyección encima de la pantalla circular, y el público puede pararse en el centro del auditorio y mirar a voluntad. ¿Porque de la amplia visión que tiene? El efecto estéreo multicanal hace que el público se sienta como si realmente estuviera allí. Sin embargo, debido a la complejidad del equipo, el tiempo de detección no debe ser demasiado largo, normalmente sólo alrededor de media hora. Los cines circulares no podían proyectar películas normales al mismo tiempo, por lo que eran limitados y difíciles de popularizar.

Enmascarar películas en pantalla ancha

También conocidas como "películas en pantalla ancha falsas". Una película panorámica sin distorsión. Utilice película de 35 mm al filmar y proyectar, agregue un marco frente a la cámara y el proyector para cubrir los lados superior e inferior del marco. Sin cambiar el ancho del marco, comprima la altura del marco para que la relación de aspecto. ¿De los cambios de fotograma del original 1:1,33 se convierte? 1:1,66 a 1:1,85 puede obtener el mismo efecto de pantalla que una película de pantalla ancha. Este tipo de película de pantalla ancha es relativamente simple y se ha utilizado ampliamente.

Películas de izquierda

1933-1935 China* *Secret Film Group, bajo el liderazgo de la Federación Cultural de Izquierda de China, lanzó un movimiento cinematográfico de izquierda en Shanghai y Filmó varias películas antiimperialistas y antifeudales. De 1943 a 1933, Huang Zibu (interpretado por Huang Zibu) cooperó con Cheng, el director de Star Film Company, para producir la primera película de izquierda "Crazy Flow". Con la ayuda y el apoyo de cineastas de izquierda, Mingxing, Lianhua, Yihua y Tianyi siguieron una línea de producción antiimperialista y antifeudal. En el mismo año, "Mañana en la ciudad", "Noche en la ciudad", "Luz de la maternidad", "24 horas en Shanghai", "Grito de mujer", "Gusanos de seda de primavera", "Año de cosecha", "Artilugios". , "El camino" ", "Hermanas", "Lágrimas rojas en la tabla de hierro" y "Lucha", tres obras de mujeres modernas se han publicado una tras otra. 1934-1935 A medida que se intensificaba la represión del movimiento cinematográfico de izquierda por parte de las autoridades, la creación cinematográfica de izquierda enfrentó mayores dificultades, pero el grupo cinematográfico secreto del partido todavía proporcionaba guiones a compañías o directores a través de contactos personales y ayudó a establecer Dentsu Film Company. En los últimos dos años, productoras como Mingxing, Yihua y Dentsu han producido sucesivamente "Autumn Tong", "Yuguang Song", "Daughter's Classic", "Nostalgia", "Ship Girl", "After the Disaster", " "Era Dorada", "Escape", "Elegía de la Vida", "El Comienzo de la Vida", "Tribulación de la Flor del Melocotón", etc. Las películas patrióticas antijaponesas producidas por la Compañía de Shanghai en 1936 bajo el lema "Películas de defensa nacional" están en la misma línea que las películas de izquierda en un sentido amplio.

Artista de especialistas

También conocido como "diseñador de especialistas". Los diseñadores y organizadores de escenas de acrobacias cinematográficas trabajan con fotógrafos de acrobacias para completar el rodaje de las escenas de acrobacias. Los especialistas en acrobacias tienen tanto la calidad artística del modelado cinematográfico como la capacidad de dominar las técnicas de acrobacias cinematográficas. Pueden dibujar la atmósfera de las acrobacias y son competentes en la pintura y el procesamiento del modelo necesarios para varias tomas de síntesis en perspectiva. Después de estudiar y determinar el plan de disparo específico con el fotógrafo de acrobacias, utilice la tecnología de acrobacias correspondiente para completar la tarea de fotografía con la lente de acrobacias. El diseño de lentes de riesgo propuesto por el especialista debe reflejar la intención creativa del director, integrarse con la forma general de la película y considerar plenamente los requisitos de realismo, seguridad, economía y ahorro de tiempo.

Fotógrafo de acrobacias

Uno de los principales creadores de acrobacias cinematográficas. ? Coopere con los especialistas para estudiar y determinar el plan de diseño, utilizar las técnicas de acrobacias correspondientes y utilizar equipos de fotografía ordinarios o especiales para completar la filmación de acrobacias que reflejen las intenciones creativas del director.

Stuntman

Stuntman

También conocido como "doble de riesgo". Actores especiales que reemplazan a los actores originales de la película para realizar algunas acciones y habilidades especiales y difíciles, o acciones emocionantes que los actores originales no son capaces de realizar. Generalmente se elige a una persona con las habilidades especiales requeridas por la película para realizar las acciones requeridas, en lugar de un actor.

Actor de carácter

Un actor que puede interpretar una variedad de roles. Este tipo de actor tiene una gran plasticidad, una amplia gama de actuaciones y es bueno recreando la imagen de la pantalla a través de actuaciones únicas. Los personajes que crean son diferentes de los propios actores, de otros personajes que han interpretado y de otros actores que interpretan el mismo personaje. Al mismo tiempo, cada imagen tiene una personalidad diferente.