La hermosa producción detrás de escena de Amarte

Te amo es poético y hermoso

El concepto de amor de los italianos es libre y apasionado. La palabra “romántico” representa el concepto de amor italiano. Porque en este país donde comenzaron el humanismo y el Renacimiento, ya a finales del siglo XIV y principios del XV, se luchó por la liberación de la naturaleza humana para deshacerse del misticismo y el ascetismo que aniquilaron la naturaleza humana. . Si bien se jacta de la creatividad humana, el movimiento humanista también elogia la búsqueda activa de la vida real por parte de las personas y elogia el espíritu de exploración y el deseo de conocimiento de las personas. El destacado poeta y escritor humanista Boccaccio señaló una vez: "Las mujeres son mucho más hermosas que los ángeles del cielo". Esto significa que en la vida real las mujeres son más importantes que los dioses que sólo pueden ser admirados pero no tocados.

La trama de la película no sólo es lírica sino que también refleja el humor de la vida italiana. En un hermoso sueño, un policía de tránsito sirve como interludio para transformar a la novia soñada en un canguro. Incluso después del final feliz, todavía se burla del héroe por olvidar el lugar para estacionar. Esto es como la famosa cultura del café en Italia Incluso después de un día ajetreado, la gente no se olvida de reunirse en la cafetería para brindar, hablar, reír y disfrutar de un momento feliz. Italia entiende que la alegría puede expresar felicidad y la alegría puede expresar tristeza.

El entorno de fondo de la historia no fue filmado en un estudio montado. En Italia, todos los edificios tienen una historia de cien años y, ya sean viviendas o corredores comerciales, están en constante renovación. La película acerca al público las auténticas costumbres "italianas", no sólo en el entorno general, sino también en los detalles. El protagonista masculino habla a la velocidad de una bala y tiene movimientos corporales ricos, incluso pone dinero en la bandeja del café cuando paga en la cafetería, etc. Estas son costumbres sociales italianas.

Ella siempre estaba en sus sueños, luciendo un vestido de novia y expresando sus sentimientos en poesía. Su pasión crea el milagro del amor, y la pasión de los italianos crea este país ardiente. La pasión puede crearlo todo. Esto es Italia.

Chaplin italiano

Hablando del famoso comediante, director y guionista italiano Roberto Benigni, probablemente todo el mundo sea conocido por su obra maestra "La vida es bella". La película se originó a partir de historias contadas por su padre durante su infancia. Bernini utilizó el optimismo y el humor de la naturaleza italiana, y utilizó la exageración al estilo de Chaplin y el lenguaje corporal absurdo para darle a la película un efecto cómico de alegría en las dificultades. Ese año, la película ganó el Oscar a la Mejor Película en Lengua Extranjera, Mejor Actor y Mejor Música, además de 28 premios internacionales, incluido el Gran Premio del Jurado de Cannes. Cuando se estrenó en el Festival de Cine de Cannes, el público se puso de pie y aplaudió durante 12 minutos. Bernini se convirtió así en un caballo oscuro en la industria cinematográfica internacional y comenzó a atraer la atención del mundo.

El 27 de octubre de 1952, nació Roberto Bernini en un pequeño pueblo cerca de Arezzo, Toscana, Italia. Su padre era un granjero que trabajaba como carpintero y albañil. Durante la Segunda Guerra Mundial, los nazis lo encarcelaron en un campo de concentración durante dos años. Bernini fue a estudiar al Seminario Teológico de Florencia cuando era adolescente. Su ideal en ese momento era convertirse en sacerdote. Más tarde, una inundación destruyó la escuela, que no estaba en la escuela, ingresó en una escuela de contabilidad. A los 20 años, Bernini fue descubierto por un director romano y comenzó su carrera en el teatro.

Benigni apareció en la pantalla de televisión y se convirtió en una conocida estrella de la comedia italiana con su actuación humorística poco convencional en la serie de televisión "El otro domingo". En 1976, Bernini debutó en la industria cinematográfica, protagonizando "La Femme" de Costa Gavas, "Asylum" de Marco Ferreri y "La luz de la mujer Luna" de Bernardo Bertolucci y una serie de películas con extraordinaria respuesta. En 1986 protagonizó la primera película estadounidense, "The Outlaw", dirigida por Jim Jarmusch. En 1990, protagonizó la película póstuma de Fellini "Moon Song" y fue aclamado como un genio por los maestros del cine.

En 1983, Bernini conoció a la actriz Nicoletta Blaschi, y los dos se enamoraron durante frecuentes colaboraciones. En diciembre de 1991, Nicoletta finalmente se enamoró de Bernini, se puso su vestido de novia y la feliz. El matrimonio continúa hasta el día de hoy.

Poeta VS Guerra

Al hablar de la intención de rodar esta película, Bernini dijo que la película nació completamente de un fuerte deseo, si una película no nace de un. deseo preciso, acontecimiento, pero un deseo real, entonces esta película debe tener una belleza poética. En las zonas de guerra cruel, las pesadillas pueden ocurrir en cualquier momento, y el amor que aparece en este momento también se entrelaza con risas y lágrimas, lo que lo hace particularmente fuerte y grandioso.

En la película, el amor de Attilio es una locura. Hace tiempo que deja de lado la vida y la muerte y sacrificará todo para salvar la vida de su amante. Es de este amor verdadero y puro del que trata la película.

Al igual que el fuerte contraste que forma el título de la película, los dos elementos importantes que contiene la película, la poesía y la guerra, también son completamente opuestos. La poesía es portadora de elegancia y encarnación de la belleza humana; mientras que la guerra es herramienta de destrucción y símbolo de la crudeza humana. Bernini dijo que en la sección donde Attilio está en el puesto de control militar estadounidense, el poeta y el centinela están muy cerca, como la guerra y la poesía pasan una al lado de la otra, y ninguno puede entenderse. La película también tiene una connotación pacifista.

La razón por la que Benigni decidió pedirle a Jean Reno que se uniera a la película es muy simple. Un programa de televisión italiano dijo que Jean Reno expresó francamente su voluntad de cooperar con Benigni, y Benigni también estaba muy familiarizado con Jean Reno. imagen de pantalla de estilo. Como actor veterano que aparece a menudo en películas de acción, interpretar a un poeta debería ser lo suficientemente tentador y desafiante, por lo que Jean Reno y Bernini se llevaron bien durante la reunión.

Las escenas exteriores de la película se rodaron en Túnez. El nombre del protagonista proviene del famoso poeta italiano Attilio Bertolucci. Sus dos hijos son los directores italianos Seppe Bertolucci y Bertolucci. El anciano falleció en el año 2000. Bernini quiso expresarle su más profundo respeto.

Benigni admitió que no hay una idea única y novedosa detrás de este nuevo trabajo, sino que simplemente ensalza el amor como "A Happy Legend": ¡El amor es la fuerza más poderosa y subversiva del mundo! Dijo: "Siempre quise hacer una película como "Love You is Beautiful", una película de amor en la que el amor es tan puro como la nieve y persistente por el amor. En la película, el protagonista masculino está dispuesto a atravesar el fuego y agua por amor, e incluso sacrifica su preciosa vida.