¿Cuáles son los representantes de las pinturas nacionales británicas?

La pintura británica del siglo XVIII tiene un trasfondo histórico extremadamente complejo: en 1653, el gobierno recién establecido y el gobierno fueron llevados por Cromwell a una dictadura militar, lo que hizo que la situación política británica fuera aún más caótica. Especialmente después de la muerte de Cromwell, la llamada "Revolución Gloriosa" de 1688 finalmente condujo al derrocamiento de la Dinastía de la Restauración y al establecimiento de una monarquía constitucional basada en una alianza entre la aristocracia terrateniente y la gran burguesía. Fueron necesarios más de 40 años de agitación para llevar la revolución burguesa británica a una nueva era.

A partir de esta época, la pintura británica comenzó a sufrir cambios fundamentales, deshaciéndose por completo de la influencia de pintores extranjeros como Holbein y Van Dyck, y produciendo artistas como William Hogarth y Reynolds Here, Gainsborough, Ramsey. , Rayburn y Romney son algunos de los representantes destacados de la pintura nacional. William Hogarth fue un famoso pintor al óleo y esteticista británico de la primera mitad del siglo XVIII. Era mundialmente famoso por sus pinturas de género satírico. Sus obras revelaron algunos de los lados oscuros de la sociedad británica, pero no se expresaron en forma de dibujos animados, sino en forma de pinturas al óleo muy finas. Los personajes y las escenas de composición eran relativamente complejos y muy decorativos, por lo que la sociedad británica en. Esa vez lo llamó "Fotógrafo de broma". Hogarth nunca había recibido ninguna formación profesional sistemática e inicialmente aprendió a grabar con Ellis Gamble, un grabador de plata. Según sus propias memorias escritas en sus últimos años, tenía el don de la imitación cuando era joven y, siempre que aprendiera de los demás, podía aprender rápidamente.

Aprendió pacientemente técnicas formales de composición pictórica y más tarde se especializó en ilustraciones para la industria editorial y en la producción de grabados, de los que obtuvo su primera reputación en la pintura. Los grabados más famosos de Hogarth son un conjunto de cinco grabados, "La caída de la ramera, la dama de los fuegos artificiales", que representan a una niña rural que anhelaba la vida en la ciudad y luego se convirtió en prostituta después de perder su virginidad y vivió una vida extremadamente disoluta. . proceso. Cada una de sus obras es como una obra de teatro, y el propio pintor es el director. Al igual que ensayar una obra de teatro, maneja los detalles de cada escena de la "obra", la actuación de los personajes y diversos accesorios, pero no con movimientos exagerados, sino con expresiones dramáticas para mostrar la relación entre las distintas imágenes. Su comicidad y ridiculez también se forman a partir de la interconexión de todos los detalles, al igual que las escenas de las pantomimas satíricas populares, que invitan a la reflexión.