Tanto Monet como Degas son famosos pintores impresionistas franceses. ¿Cuáles son las diferencias entre sus estilos de pintura?
Degas se parece a los impresionistas en cuanto a color. No le gusta pintar con luz exterior. El contenido del tema y el estilo artístico también tienen sus propias características. Estudió con uno de los alumnos de Ingres y luego realizó varios viajes a Italia. Está profundamente influenciado por el arte clásico y tiene una sólida base de bocetos. Sus pinturas expresan la dinámica de las figuras, especialmente los movimientos de los bailarines de ballet. También es bueno pintando retratos grupales en interiores. Presta atención al color, presta atención a la composición y la forma.
Las obras representativas incluyen "Lección de baile", "Muri Fiokl en ballet", "Absenta", "La planchadora", [0x9a8b], etc. Además, Degas dibujaba bien con tizas de colores. Como la famosa "Dancing Girl on the Stage". En cierto sentido, el interés de los impresionistas por el arte japonés estaba relacionado con sus objetivos. El trabajo de Hokusai en la década de 1860 inspiró a los pintores a no preocuparse por la perspectiva. Esto plantea interrogantes sobre las reglas de expresión estructural posrenacentistas. Como maestro, su capacidad de apreciación también es muy alta. En cuanto a tu pregunta, personalmente creo que les gustan los méritos del Ukiyo-e. Creo que lo más importante para que la gente común aprecie una pintura no es comprender el fondo, sino la sensación de mirar la pintura.
Crees que este cuadro es hermoso. Las personas que aprenden a pintar no sólo deben fijarse en el sentimiento, sino también en la técnica. Los pintores impresionistas pensaron que había algo que aprender del Ukiyo-e, por lo que lo agregaron a sus propias pinturas. En ese momento, Monet y Van Gogh estaban influenciados por el Ukiyo-e japonés y es posible que se sintieran impactados por el sentido del color y la pincelada del Ukiyo-e. Probablemente por el color verdadero. Estos pueden deberse a jugar demasiado. Fue interesante ver esto, dibujé muchos cuadros sobre Ukiyo-e y algunas personas se fueron a Japón para quedarse por un tiempo. Muchas de las pinturas de Van Gogh contienen Ukiyo-e. Monet también pintó muchos cuadros de este estilo en esa época.
Fundador y principal representante del fauvismo, escultor y grabador. Es conocido por su uso de colores brillantes y atrevidos. Matisse nació en el sur de Francia. Cuando estuvo enfermo y hospitalizado, su madre le regaló una caja de pinturas, un juego de pinceles y un manual de autoaprendizaje sobre pintura para ayudarle a pasar su aburrido tiempo, lo que se convirtió en el primer paso de Matisse para iniciar una vida artística. A partir de entonces, la pasión de Matisse por la pintura se salió de control y una oportunidad accidental se convirtió en un punto de inflexión en su vida. Una persona que sabe absorber las ventajas de diversos campos artísticos, "La mesa del comedor" es una de sus pinturas de 1908. Para estudiar el cuerpo humano, Matisse hizo esculturas especialmente y creó más de 70 esculturas. Cuando Matisse tenía 70 años, su salud ya era muy mala, pero su locura por el arte seguía siendo la misma. Como ya no podía dibujar, tomó las tijeras de su cama de hospital y comenzó a cortar papel. La dedicación de Matisse al arte es inimaginable.