¿Cómo aumentan sus ingresos los fotógrafos profesionales?
El Sr. JP Danko es un fotógrafo comercial canadiense. Después de varios años de trabajar en la industria, no solo ganó una buena reputación, sino que también adquirió mucha experiencia en la gestión empresarial de fotografía. En su opinión, la fotografía no es sólo un hobby personal, sino también un tipo de trabajo, una ruptura con las limitaciones del arte y la tecnología. El deseo es como la búsqueda del dinero, es natural. Pero muchas personas tienden a centrarse demasiado en los dos primeros e ignoran la importancia de la gestión. Recientemente, Danko compartió con el público algunas ideas comerciales de fotografía y su experiencia en aumentar los ingresos.
1. Aumentar el precio
Un amigo trabajó una vez para una empresa de gabinetes de alta gama, responsable de contratar y reparar cocinas y baños de lujo. Años más tarde decidió emprender un negocio. En los primeros días de iniciar su negocio, este amigo fijó el precio más bajo que el de sus competidores para atraer clientes. La respuesta fue mediocre, por lo que continuó bajando los precios y algunas cotizaciones se acercaron incluso a los niveles de IKEA. Ya sabes, dirige una empresa de decoración de alta gama.
Sin embargo, esto no es lo peor. El peor de los casos es que el cliente no quede satisfecho con el resultado de la decoración y siga bajando el precio. Más tarde alguien le hizo una sugerencia: subir el precio. Si bien las estrategias de precios inferiores a las de la industria son atractivas, esto simplemente establece un resultado psicológico para los clientes, quienes a menudo terminan eligiendo una empresa con mejor calidad pero con precios asequibles.
Este amigo escuchó la sugerencia y triplicó el precio, además de mejorar los niveles de servicio y materiales. En los meses siguientes no sólo se duplicó el volumen de pedidos, sino que también se cuadruplicó el beneficio.
¿Por qué optar por aumentar el precio? Psicológicamente hablando, los precios altos alejan a los usuarios potenciales es sólo una idea unilateral, así que no subestimes tu trabajo.
2. Busca más oportunidades para ganar dinero extra
A los fotógrafos profesionales generalmente se les paga por horas. Su mayor ventaja es que es confiable y puede generar ganancias constantes sin perder dinero. Sus desventajas son obvias. El día sólo tiene 24 horas, por lo que no importa cuán alto sea su salario por hora, existe un límite superior.
El dinero extra debería llamarse más exactamente "ingresos flexibles". Su ventaja es que no existe un estándar de medición fijo. Mucha gente desdeña o no se atreve a ganar dinero extra, en gran parte debido a la incertidumbre. Pero cuando su trabajo entre en una determinada etapa, descubrirá gradualmente que los ingresos flexibles son el verdadero negocio de alta rentabilidad. Por lo tanto, es posible que comprenda que la tarifa por hora de un fotógrafo es fija, pero sus fotografías pueden venderse a precios altísimos.
Estos ingresos flexibles incluyen la venta de fotografías, ofrecer lecciones de fotografía y publicidad. En cuanto a más puertas, debes resolverlo tú mismo.
3. Cultiva clientes estratégicos
Como fotógrafo profesional, necesitas clasificar tu base de clientes. Cuantos más tipos de clientes, mejor. Es por eso que algunos fotógrafos fotografían de todo, incluidas bodas, bebés, abogados y bienes raíces. No elija clientes en función de sus gustos y aversiones sobre el tema. Desafiar diferentes temas de disparos también puede ayudarte a mejorar tus habilidades profesionales.
Pero al mismo tiempo, no olvides cultivar varios clientes estratégicos. Es posible que estas personas no brinden beneficios visibles directamente, pero a menudo tienen conexiones ricas y le brindarán más oportunidades laborales. Su reputación es su mejor señal.
Lo anterior es un resumen de la experiencia de JP Danko en la gestión de negocios de fotografía. Puede que no sea aplicable a todos. También esperamos que los lectores puedan expresar sus opiniones o compartir algunas experiencias valiosas.