El personal creativo principal de Jia Baoyu

Director: Lam Yihua

Guionista: Huang Yongshi

Diseñador de acción y director: Wu Yulit

Música: Ho Ping-shun

Actores: Denise Ho (interpretada como Jia Baoyu), Zhou Hengyin (interpretada como Xue Baochai), Lu Jiaxin (interpretada como Lin Daiyu), Wu Fengming (interpretada como la abuela Liu), Pan Yiru (interpretada como hada de fantasía policial), Wei Luosha (interpretado como Jia Zheng), Deng Jiuyun (interpretado por Jia Zheng) interpretado como Yuan, Ying, Tan, Xichun), Zhao Yilan (interpretado como Jiang Yuhan), Yang Zhiying (interpretado como Qingwen), Zhu Jiayi (interpretado como Xiren), Xu Naihan (interpretado como Zijuan), Ye Lijia (interpretado como Shi Xiangyun)

Actores de reemplazo de la gira: Anqi Wang (interpretando el papel de Xiren), Wang Yiwen (interpretando el papel de la abuela Liu), Xie Yingxuan (interpretando el papel de Jia Zheng)

Dennis Ho (protagonista/productor)

Cantante y actor de Hong Kong. Después de ganar el campeonato del "15º Concurso de Canto para Novatos" en 1996, ha estado en la industria desde entonces. Ha lanzado varios álbumes y ha ganado numerosos premios en las principales ceremonias de premios musicales. la escena musical de Hong Kong. En 2010, lanzó su primer sencillo en mandarín, "Poetry and Nonsense", y su primer álbum en mandarín, "Unknown Poetry", los cuales lograron resultados extraordinarios. También fue nominado a los "22nd Taiwan Golden Melody Awards" como premio al mejor productor individual. y la Mejor Nominada al Premio Cantante Femenina Mandarín.

Además de su carrera musical, a Ho le gusta probar muchas cosas. En 2005, planificó, produjo y protagonizó personalmente la obra de teatro "Butterfly Lovers: Legend of the Next World" por primera vez, que recibió elogios unánimes de 2009 a 2010. Participó en el estreno y la gira asiática de "; Guerra y paz entre hombres y mujeres" de Eddie Lam.

Lin Yihua (Director)

El artista teatral más importante de Asia. Nacido en Hong Kong, trabajó como guionista en Lai's Television and Television Broadcasting Co., Ltd. antes de graduarse de la escuela secundaria. Después de graduarse, formó un grupo de teatro de vanguardia en Hong Kong con sus amigos. Icosaedro. Vivió en Londres de 1989 a 1995, tiempo durante el cual formó el teatro de danza "Very Lam Yihua" y publicó creaciones escénicas en Londres, Bruselas, París y Hong Kong. En 1994, ganó el premio al "Mejor guión adaptado" en los premios Taiwan Golden Horse Awards por su película "Red Rose, White Rose".

Anthony Wong (Guionista)

La nueva generación de famoso actor de teatro y dramaturgo de Hong Kong publicó su primer guión en 2002 y ha escrito 27 obras hasta el momento. Su humor negro es muy popular en. Dramas de Hong Kong es único en el mundo y trae alegría y tristeza a la audiencia; fue nominado al mejor guión en los Hong Kong Drama Awards por sus guiones teatrales "A Grain of Gold" y "Entertainment Pit", y ganó. el vigésimo Premio de Drama de Hong Kong al Mejor Guión de "Hong Kong Style Divorce" y fue seleccionado como Mejor de la Mejor Interpretación Teatral en 2010 por la revista "Hong Kong Time Out".

Wu Yulie (diseño de acción y coreografía)

Director y coreógrafo. Comenzó a estudiar ballet clásico con la Sra. Wang Renman a la edad de seis años y luego recibió una beca para ampliar sus estudios en Canadá y el Reino Unido. En 1983, ganó la medalla de oro en el Concurso de Ballet Británico Adeline Genée. Ese mismo año se incorporó al Ballet Nacional de Canadá como bailarina profesional. Después de regresar a Hong Kong en 1993, se centró en la coreografía; en 1997, ganó el "Premio al Artista del Año - Coreografía" de la Alianza de Artistas de Hong Kong; en 1998, ganó el Premio de Coreografía Bagnolet Francés por su trabajo de danza; Boys"; su obra de danza "Ciao Ciao Suzie Wong" (Ciao Ciao Suzie Wong) Suzie Wong)", "La consagración de la primavera", "Leyenda popular: si no comes, tienes que comer" y "La historia del soldado". "ganó los premios anuales de danza de Hong Kong en 1999, 2004, 2006 y 2008 respectivamente.

Las principales obras de danza y teatro incluyen: "Suzie Wong's Brave New World" (Festival de las Artes de Hong Kong 2001), "Kilt Bill" (Festival de las Artes de Singapur 2004), "Liang Shanbo and Zhu Ying" Taiwan" ( Escuela de Danza, Academia de Artes Escénicas de Hong Kong), "Soldier's Story" (Hong Kong Sinfonietta) y "Shi Jian" (Festival de Artes Nueva Visión de Hong Kong 2008). Los grupos artísticos con los que ha colaborado incluyen: Hong Kong Repertory Theatre, Zuni Icosahedron, Lin Yihua, Taiwan Cloud Gate Dance Company 2, Singapore Dance Theatre, Macau Cultural Center, Aichi Prefecture Arts Center en Japón, etc.

He Bingshun (Director Musical)

Graduado en la Ecole Normale Supérieure de Musique de París y en el Conservatoire du Conservatoire du Québec, Canadá, con especialización en interpretación de piano.

Después de regresar a Hong Kong, trabajó en el Ballet de Hong Kong y en la Escuela de Danza de la Academia de Artes Escénicas de Hong Kong. Actualmente se dedica a la dirección musical de conciertos y a la producción de música pop. Sus unidades de cooperación incluyen Castle Peak Orchestra, Grasshopper y Faye. Wong, Eason Chan, Soft and Hard Master, Lam Yifeng y at17, Joey Yung, Sit Kai-chi, Li Zixin (Sister Purple) y Ho Wan Shi. La Orquesta Filarmónica de Hong Kong le encargó trabajar en "Sweet, Sour, Bitter, Spicy" y también fue a Hungría para producir la parte orquestal del álbum CHAPLE OF DAWM de Mak Chun-Lung. Ha participado en "Cardiff", "Butterfly Lovers Fu Qi", "One Issue One Meeting" y "Last Smile, First Tear" de W Creative Agency, así como en la creación musical e interpretación de "I Love You Because" de Windmill. Compañía de Teatro Grass.