Presentación al director del Hong Kong Quartet 2
Apichatpong Weerasethakul nació en Bangkok, Tailandia, en 1970 y creció en Khon Kaen, al noreste de Tailandia. Recibió una licenciatura en arquitectura de la Universidad Khon Kaen y una maestría en producción cinematográfica de la Escuela del Instituto de Arte de Chicago. Comenzó a hacer películas y cortometrajes en 1994 y completó su primer trabajo, "Man-made Legend" en 2000. En 2004, su película "Summer Love" ganó el Premio del Jurado en el Festival de Cine de Cannes y se convirtió en la primera película tailandesa en ser preseleccionada para el Festival de Cine de Cannes. Desde 1998, Apichatpong ha asistido frecuentemente a festivales de cine en diferentes países. En la industria cinematográfica comercial tailandesa, Apichatpong siempre ha producido de forma independiente y fundó Kick the Machine Production Company en 1999, dedicada a promover la producción cinematográfica experimental e independiente. En 2008, Apichatpong ganó el Premio de Arte en la 55ª Exposición Internacional de Arte Carnegie en Pittsburgh, convirtiéndose en el primer artista en recibir este premio. Su trabajo más reciente, La vida del tío Bomie (2010), ganó la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes.
Brillante Mendoza nació en 1960 en la ciudad de Xianpinlanlo, provincia de Pampanga, Filipinas. Inicialmente trabajó como director de arte para cine, televisión y teatro. Hace 10 años, ingresó a la publicidad televisiva y se convirtió en uno de los directores de arte más solicitados. En 2005, fundó Stage Center Productions, una pequeña productora independiente. Ese mismo año produjo su primer largometraje "Erotic Massage Parlor", que ganó el premio Golden Leopard (doble campeonato) en la categoría de vídeo en el Lucano Film. Festival en Suiza en 2005. Sus trabajos posteriores han ganado numerosos premios, entre ellos "Hijo Adoptado" (2007), "Yaya Chacha" (2007) y "Este es Nuestro Cine... Gran Servicio" (2008). Bri Young incluso ganó el premio al Mejor Director en el Festival de Cine de Cannes de 2009 por "The Boy Saw Blood", convirtiéndose en el primer cineasta filipino en ganar un premio en el Festival de Cine de Cannes. Su reciente trabajo "Grandma vs. Mother-in-Law" (2009) también ha recibido un gran reconocimiento.
He Yuheng nació en Malasia en 1971 y se especializó en ingeniería en la Universidad Estatal de Iowa. Más tarde, decidió escribir y rodar su propia película y luego ingresó a la industria de los comerciales de televisión para adquirir experiencia en producción. Pronto fue ascendido de asistente de producción a asistente de dirección. En 2003, su primera película "Ming" ganó el Premio Especial del Jurado en el Festival de Cine de Nantes en Francia. Su segundo largometraje digital, "The Fog", ganó el premio NETPAC en el Festival de Cine de Rotterdam en 2005 y recibió una Mención de Honor en el Festival de Cine de Busan. Su tercera película, Sunshower (2006), tuvo su estreno mundial en el Festival de Cine de Venecia. El último trabajo "El diablo" (2009) ha ganado numerosos premios, incluido el Premio NETPAC en el Festival de Cine de Lucano en Suiza. La heroína Wai Ying-hong ganó siete premios consecutivos por la película, incluido el de Mejor Actriz en los Premios de Cine de Hong Kong. Papel protagónico y Mejor Actriz de Reparto en los Asian Film Awards.
Kwan Kam-peng, que nació en Hong Kong en 1957, se graduó en el Departamento de Comunicación de la Universidad Bautista de Hong Kong. Más tarde se unió a la Clase de Formación de Artistas de TVB y pronto se transfirió al departamento de formación de producción. Posteriormente, trabajó como asistente de dirección para muchos directores emergentes, incluidos Ann Hui, Yan Hao y Tam Jiaming. En 1985, dirigió su primer largometraje "El corazón de una mujer". Su segunda película "Underground" fue invitada a participar en el Festival de Cine de Lucano en Suiza. Su tercer trabajo "Rouge Button" le dio fama internacional. En 1991 dirigió "Ruan Lingyu" y ayudó a la heroína Maggie Cheung a ganar el premio a la Mejor Actriz en el Festival de Cine de Berlín. En 1997, su obra "Cuanto más feliz, más depravado" ganó el Oso de Oro y el Premio Alfred Bauer en el Festival de Cine de Berlín. Además de sus numerosos largometrajes premiados, también ha dirigido varios cortometrajes, documentales y una obra de teatro corta que se ha proyectado en Hong Kong y Londres.