Estudio de arte infantil inicia clases

"¿Qué tipo de cursos puede tomar una persona en Zhouda Studio?

Básicamente, cualquier escuela a la que quieras ir te enseñará sobre pintura de juegos Zhongchuan. , Pintura decorativa Donghua, diseño industrial de Jiangnan, boceto creativo estadounidense de Sichuan, diseño arquitectónico de la Academia de Bellas Artes CUHK, etc.

"¿Qué enseña el segundo estudio para niños?

) Cultivar la capacidad de pintura artística de los niños y cultivar la apreciación de la belleza de los niños 2) Cultivar y mejorar la capacidad de producción práctica de los niños a través del trabajo hecho a mano. producción 3) Mejorar la confianza en sí mismos de los niños y cultivar y mejorar las habilidades de comunicación de los niños a través de la colaboración de los compañeros de clase que los rodean 4) Cultivar y mejorar la atención y la capacidad de imitación de los niños, 4) Cultivar y mejorar la atención, la capacidad de imitación y la creatividad de los niños, Habilidades de aprendizaje como ya que el pensamiento de imágenes promueve el desarrollo de todo el cerebro

El arte preescolar se refiere a cursos de arte para niños de 3 a 6 años. Abrir cursos de arte a esta edad juega un papel importante en el cultivo de las capacidades cognitivas de los niños, la mejora de las capacidades estéticas de los niños, el cultivo de las excelentes cualidades de los niños y la promoción del desarrollo armonioso de la personalidad de los niños. Para los niños, las actividades artísticas son tanto actividades de aprendizaje como actividades prácticas creativas. Los "dibujos infantiles" son un lenguaje especial para los niños pequeños y un medio para que expresen su mundo interior.

En primer lugar, la técnica es un medio de expresión de la creatividad.

Para permitir que los niños expresen sus necesidades de pensamiento creativo, los profesores deben impartir algunos conocimientos técnicos necesarios. Puede enseñar a los niños pequeños las técnicas de observar cosas, analizar y resumir formas, y las técnicas de organizar composiciones racionalmente. ． ． ． ． ． Por ejemplo, cuando se enseña a los niños a dibujar personas, es necesario guiarlos para que observen y comprendan la dinámica básica de las personas y para resumir los métodos de expresión dinámica. Con estas técnicas como base, los niños pueden dibujar varias posturas humanas de manera vívida. expresar la vida humana. De esta manera, podrán utilizar las técnicas que han aprendido para expresar su comprensión de lo que quieren expresar.

2. Mientras enseña técnicas, anime a los niños a enseñar con palabras y hechos, y cultive la creatividad de los niños.

Al enseñar pintura a los niños, los maestros no deben enseñar técnicas por el simple hecho de enseñarles, pero debe enseñarles mientras les enseña técnicas y al mismo tiempo animar a los niños pequeños a enseñar con palabras y hechos. Centrándose en un tema, anime a los niños a expresarse desde múltiples ángulos, transforme técnicas simples en ricos métodos de pensamiento creativo y cultive el pensamiento creativo de los niños. Por ejemplo: sobre la base de guiar a los niños a observar, los niños dibujan un conejito en el frente. El maestro puede animar a los niños a dibujar ¿cómo dibujar el conejito en la parte posterior? ¿Cómo dibujar un conejo gordo? ¿Cómo dibujar un conejo flaco? ¿Cómo dibujar un conejo alto? ¿Cómo dibujar un conejo bajito? ¿Cómo dibujar una familia de conejitos? ¿Cómo dibujar un conejito en el jardín de infantes? ¿Cómo dibujar la aldea de un conejito? O el maestro puede contar una historia sobre un conejito y ver cómo lo expresan los niños. etc. No limite el pensamiento de su hijo a una sola cosa.

3. Dejar a los niños un amplio espacio de pensamiento

Los profesores deben dejar a los niños un amplio espacio de pensamiento a la hora de enseñar y desarrollar su personalidad. Los niños suelen ser los más audaces y enérgicos en la creación de arte y, a menudo, dibujan imágenes que los adultos no esperan. Pintarían la cara enojada de negro, invertirían los rasgos faciales del personaje para dibujar el movimiento de la cabeza hacia arriba y exagerarían la mano que quiere levantar algo para que fuera más larga que el cuerpo. ． ． ． ． ． ． ． Este es el resultado del pensamiento y la creación de los niños. Los maestros no deben interferir demasiado con el pensamiento y la creación de los niños, y no deben evaluar las ideas de los niños en términos de si son correctas o incorrectas. Por lo tanto, en la enseñanza, se debe brindar a los niños un ambiente relajado para pintar, se debe alentar a los niños a usar su cerebro y absorber contenido que sea diferente a los demás, para que los niños puedan expresarse con valentía en la pantalla y expresar lo que ven, piensan, y escucha. Se muestra lo que te gusta y lo que odias. Los maestros pueden enseñar menos técnicas de enseñanza y luego dejar que los niños agreguen sus propios antecedentes y tramas. ． ． ． ． ．

En definitiva, para enseñar a los niños a dibujar bien, los profesores deben manejar adecuadamente la relación entre las técnicas y el pensamiento creativo en la enseñanza de la pintura infantil. Debido a que se complementan entre sí en la enseñanza de la pintura infantil, uno es indispensable. Sin ese aspecto, no puede considerarse un método de enseñanza exitoso. Como docente, no sólo debemos prestar atención a la enseñanza de técnicas, sino también posicionar el pensamiento y la creación de los niños.

Integrar la enseñanza técnica y la creación de pensamiento en la enseñanza técnica, cultivar la creatividad del pensamiento de los niños en la enseñanza técnica y llevar a cabo la enseñanza técnica para cultivar el pensamiento y las actividades creativas de los niños. ¡Solo así se permitirá a los niños hacer lo que quieran y usar el pincel en sus manos para mostrar el mundo ante sus ojos!

Hoy en día, los cursos de arte infantil general están especialmente diseñados para niños de 6 a 12 años. Los métodos de enseñanza incluyen la orientación de profesores de arte profesionales, manualidades infantiles, concursos de arte infantil, etc. El plan de estudios científico de arte infantil adopta un modelo de inspiración y orientación único, centrándose en la naturaleza sistemática y profesional del contenido de la enseñanza. Todo está centrado en el niño y amplía la mente y el pensamiento del niño. Enseña a los niños a apreciar y descubrir la belleza del arte, maximiza la imaginación y la creatividad de los niños y es diferente de los métodos tradicionales de enseñanza de arte infantil pasivos, laboriosos e ineficientes. De acuerdo con las características de desarrollo del cerebro y el pensamiento de cada niño, se adoptan métodos flexibles de enseñanza del arte para que los niños realmente sientan la belleza del arte y el amor de los maestros, integrando el conocimiento, la diversión y la vida, estimulando así el amor de los niños por el arte.

Referencia del curso:

Horas de clase Título del curso Contenido del curso Objetivos del curso Contenido del libro de texto

1 Simplemente dibuja el hermoso reino de la fruta que amas

2 Elefantes y monos en el reino animal

3 ¿Qué plantas tienes en casa? Dibújalo

4 Dibuja un autorretrato de ti mismo

5 Describe el paisaje de la naturaleza

6 Propone la creación, mi buen compañero

7 Scratch---Flores

8 Scratch--Se acerca el verano

9 Cereales

7 Scratch--El verano ya está aquí

8 Rasca y gana--se acerca el verano

9 Pegatinas de cereales--pegatinas de cereales integrales

10 Ampliación de patrones

11 Papá y mamá Los usé hoy Qué tipo de ropa

12 Diseña un nuevo peinado para ti

13 Diseña un hermoso patrón para la ropa de tu madre

14 Aparecerá en el suelo Qué plantas e insectos

15 El secreto del color El secreto del graffiti en color------Pintura con los dedos en graffiti Happy Color Camp

16 Graffiti--Pintura con huellas de manos

17 Apreciación de pinturas famosas extranjeras - Obras de Picasso (principalmente en el estilo de las obras de Picasso)

18 Graffiti - Graffiti en la pared

19 Pintura al aire libre - Museo Nacional de Arte de China