Cómo dibujar una colección de obras maestras
1. Elija un fondo
Pintar sobre papel de colores puede mostrar fácilmente el efecto general de la imagen, hacer que la imagen parezca más texturizada y mejorar la velocidad de pintura. Al mismo tiempo, en lugar de utilizar negro, blanco y gris para expresar luces y sombras, también puedes superponer algunos otros colores de fondo en tu pintura como tonos medios para aumentar el efecto general de la imagen.
El siguiente es un trabajo de Mariam Shafei-Sabett. En la primera imagen, pintó un retrato en papel marrón claro (el papel marrón claro muestra bien el color de la piel del personaje, haciendo que el patrón se mezcle con él). el fondo). En la segunda imagen, el fondo ocre, azul y marrón añade interés a la imagen monocromática.
2. Usa más materiales
Usa más materiales con patrones y texto en tus imágenes. Lo mismo que pintar sobre papel de fondo de colores. Puedes llenar tu fondo con papel con texto o patrones. Pero al elegir, preste atención al hecho de que deben combinarse con su trabajo y mejorar el efecto de su imagen. El uso de este método no sólo puede aumentar la velocidad de pintura, sino también hacer que sus obras parezcan más novedosas.
El primer cuadro es del cuento de hadas sobre la princesa y el guisante pintado por Alyssa Church. La elección de diferentes papeles de fondo combinados con los personajes que dibujas hace que la imagen esté llena de interés. La segunda pieza es de una serie de obras de Scott Waters sobre el tema de la violencia doméstica. Ella recopiló algunos fondos de pantalla, fotografías de postales e imágenes de portada como material de fondo. El uso inteligente de aviones, proyectiles de artillería y fondos dulces muestra la ruptura de una familia armoniosa.
3. Multitarea, mayor eficiencia
Aquí, la multitarea significa que puedes crear varios trabajos, lo que generalmente resulta en una mayor eficiencia. En primer lugar, al crear varias obras, no es necesario cambiar las pinturas con frecuencia. Y puedes trabajar en otro mientras esperas a que se seque la pintura. Además, la práctica repetida de la misma técnica de pintura te hará cada vez más competente y más rápido.
Esta es una fotografía de estudio de Willem de Knooning, en la que está creando varias obras.
4. Pintar en orden
Los estudiantes no siempre pintan en el orden en que pintan. El fondo es lo primero que se debe hacer, seguido de los objetos intermedios y luego las cosas en primer plano. Esto es fácil de entender. Cuando quieres dibujar un árbol, lo primero que tienes que dibujar es, por supuesto, el cielo de fondo.
Este es un trabajo conceptual vibrante y tridimensional de Susan Danko. Este trabajo nos enfatiza la importancia de pintar en capas.
5. Usa la cinta adhesiva con habilidad
Muchos estudiantes pensarán que no es difícil dibujar líneas rectas a mano alzada, de hecho, es más conveniente usar cinta adhesiva para dibujar rectas. líneas y bordes en la imagen Líneas rectas Será más preciso, la imagen será más limpia y le ahorrará mucho tiempo.
El siguiente es un trabajo de Amiria Robinson. La siguiente es una creación de un paisaje marino utilizando cinta adhesiva. Cada línea recta dividida es muy precisa, lo que hace que la imagen parezca limpia y cómoda.