Información completa y detallada sobre George Sand

George Sand (1 de julio de 1804 - 8 de junio de 1876), un famoso novelista francés, fue el novelista más encantador y alternativo de la era Balzac.

Se hizo famosa con su primera novela publicada, Antiana (1832). George Sand fue una escritora prolífica. Escribió 244 obras a lo largo de su vida, más de 100 volúmenes de obras literarias y artísticas, 20 volúmenes de memorias "My Life" y un gran número de cartas y artículos políticos.

Víctor Hugo la elogió una vez por "tener un estatus único en nuestro tiempo. Otras grandes personas son hombres, pero ella es la única gran mujer". Introducción básica Nombre chino: George Sand Nombre extranjero: George Sand Alias: Lucy Aurore Dupont Nacionalidad: francesa Fecha de nacimiento: 1 de julio de 1804 Fecha de muerte: 8 de junio de 1876 Ocupación: Obras representativas del novelista: "Antiana" Introducción del personaje, personal experiencia, trabajos personales, introducción al trabajo, evaluación de personajes, historia de amor, introducción de personajes George Sand (George Sand) originalmente se llamaba Lucy Aurore Dupont, nació el 1 de julio de 1804 Nacido en una familia aristocrática en París, creció en el campo de Nohant, Francia. Mi padre era un oficial del Imperio Napoleónico. Debido a que su padre murió joven y su madre tuvo la experiencia de caer en la prostitución, su abuela la crió. Su abuela trabajó duro para convertirla en una dama. Sin embargo, George Sand no decepcionó a su abuela y ella ya era sobresaliente. una edad joven de talento. Ingresó en un monasterio en París a la edad de 13 años. La experiencia personal de George Sand en la vejez La vida amorosa de George Sand fue colorida y siempre estuvo rodeada de un grupo de pretendientes. Su romance con el gran escritor Musset y sus más de diez años de convivencia con el maestro de la música Chopin se han convertido en una de las historias más bellas de la Francia del siglo XIX, y dejó una serie de excelentes cartas de amor que revelan los secretos. de su mundo emocional interior. Chopin compuso música para George Sand: Vals n.° 6 en re bemol mayor "Puppy" Op 64-1. El vals del cachorro es una pieza musical que describe al cachorro de George Sand persiguiéndose la cola. , también se le llama "Minuto". George Sand, que convivió durante más de diez años con el maestro de la música Chopin, fue una demócrata. Desde cierto punto de vista, se la puede considerar una pionera de la liberación de la mujer. Especialmente en las relaciones entre los sexos defendió la posición dominante de la mujer y creía que las mujeres no deberían ser objeto de las salidas sexuales de los hombres. Las mujeres también tienen sus propias emociones y deseos, que deben ser satisfechos activamente. George Sand fue reconocida por sus contemporáneos como una de las más grandes escritoras. Hugo dijo una vez: "Tiene un estatus único en nuestro tiempo. En particular, otras grandes personas son hombres, pero ella es una mujer. Durante el Segundo Imperio, tuvo estrechos contactos con la familia real y no entendía la Comuna de París". Sin embargo, se opuso a la brutal represión de los miembros de la comuna y George Sand murió el 8 de junio de 1876. George Sand fue una de las primeras escritoras europeas en reflejar la vida de los trabajadores y agricultores. Sus obras son delicadas en su descripción, claras y fluidas en su texto, eufemísticas y amigables en su estilo, y tienen un gran atractivo. A principios de 1831, trajo a sus dos hijos, un hijo y una hija, para establecerse en París. Pronto se convirtió en una celebridad en los círculos culturales de París, a menudo rodeada de muchos seguidores. Comenzó una nueva vida desafiando la tradición y defendiendo la libertad. Fumando cigarros, bebiendo licores, montando a caballo, vistiendo pantalones y vestida de hombre, circula entre muchos seguidores durante todo el día. Incluso el seudónimo masculino de George Sand provino de uno de sus jóvenes amantes. Cuando alguien criticó a esta mujer baja (1,54 metros de altura) y cachonda porque no debería tener cuatro amantes al mismo tiempo, esta mujer que no estaba sujeta a las convenciones seculares en realidad respondió que una mujer con emociones tan ricas como ella no debería tener cuatro amantes. al mismo tiempo. Una vez declaró públicamente a través de sus obras: "Tarde o temprano, el matrimonio será abolido. Una relación más humana reemplazará la relación matrimonial para reproducir descendencia. Un hombre y una mujer pueden tener hijos sin restringir la libertad del otro". En el Lejano Oriente todavía había tres esposas y cuatro concubinas, abrazándose, en la hermosa tierra de Francia, una mujer pequeña con una altura de 1,54 en realidad hizo una voz que quería implementar la poliandria. ¿Poliandria? ! Sin mencionar que en ese momento, incluso hoy, una mujer así sigue siendo una mujer extraña. Debes saber que el trasfondo de lo que dijo se produjo en la Francia de los años 1920 y 1930, cuando el "feminismo" aún no se había convertido en un término muy conocido.

En aquella época, la gente generalmente creía que un hombre libre, desinhibido y enérgico tenía una gran vida, mientras que una mujer con esa vida era una mujer sucia; Es más, ¡el concepto subconsciente de la gente es que las mujeres deberían ser accesorios de los hombres! En su mansión de la ciudad de Noan, a cientos de kilómetros de París, este escritor romántico de destacadas dotes literarias y de múltiples talentos recibió a un gran número de figuras ilustres de la historia de la literatura y del arte: el poeta Musset, los compositores y pianistas Chopin y Liszt. , Escritores Flaubert, Mérimée, Turgenev, Dumas y Balzac, pintor Delacroix...etc. Incluso el hermano menor de Napoleón, el príncipe Jerónimo Bonaparte. Muchos de ellos pasaron a formar parte de su vasto ejército de amantes. La "casa del artista" de George Sand Manor en Noan Town, que está llena de invitados y amigos durante todo el día, es verdaderamente un lugar donde "hay grandes eruditos que hablan y ríen, y no hay gente ociosa que va y viene". . George Sand, esta hermosa mujer con una vida superior, búsqueda de placer y ricas emociones, no logró encontrar el amor, la ternura y la satisfacción en el matrimonio, pero utilizó un amor rico y apasionado para dar a conocer su vida y dejó un legado para las generaciones futuras. . Al mismo tiempo, también utilizó su pluma y sus acciones para involucrarse profundamente en la política de la época y participar activamente en la solución de problemas sociales. Por supuesto, esto es algo que muchas celebridades culturales masculinas de la misma época no lograron. Las obras escogidas de George Sand George Sand estaba lleno de contradicciones. Por ejemplo, al observar su vida diaria de "Amo, luego existo", parece imposible entender su entusiasmo e inversión en política y creer que ya tiene ideas socialistas bastante fuertes. Se dice que George Sand era una persona muy reservada. Nunca hablaba en público y sólo hablaba bien con la pluma. Esto parecía incompatible con la colorida y abierta leyenda de su vida privada. Ella persigue una vida cómoda. En su antigua residencia en Noan Town, se instaló un dispositivo que podía suministrar agua caliente las 24 horas del día. Para permitir que los sirvientes llegaran rápidamente a su habitación, instaló cinco campanas que representaban diferentes posiciones en la cocina donde trabajaban los sirvientes. Incluso tenía un teatro privado, un escenario con más de 150 escenografías con toboganes. En correspondencia con estos lujos, la decoración de su apartamento era sencilla y monótona, carente del lujo y la pompa que prevalecía entre las familias adineradas de la época. Además, parece haber ganado ya gran popularidad, pero sólo cuando llegó el momento de conmemorar el 200 aniversario del nacimiento de esta gran escritora y fue nombrada "George Sonnen" por el gobierno francés en 2004, a través de una campaña organizada a través de un Tras una serie de talleres, actuaciones y lecturas, la gente de repente descubrió todo su valor. Antes de eso, ella era sólo una pequeña estrella en el cielo estrellado de la historia literaria francesa. Entre el momento en que comenzó a "escribir para sobrevivir" y luego "escribió para expresarse", su escritura mostró una consistencia y continuidad sorprendentes. ¿Por qué es esto? ¿Cómo debería la gente del siglo XXI entender correctamente a esta escritora del siglo XIX, de una manera correcta y no aislada o unilateral? En el mundo cultural francés actual, hay otras dos mujeres que también recuerdan a George Sand: la sexy actriz Brigitte Bardot y la novelista Françoise Sagan en los años cincuenta y sesenta. Estas dos mujeres, que tienen casi la misma edad, alguna vez fueron figuras simbólicas de la liberación sexual en la sociedad francesa y de la búsqueda de un nuevo estatus social por parte de las mujeres. Después de mudarse a París para sobrevivir, comenzó a escribir con diligencia y escribió una serie de novelas románticas con una escritura hermosa, un contenido rico y tramas encantadoras, estableciendo así su posición en la historia de la literatura francesa. Desde sus primeras obras podemos comprobar la compleja influencia que sobre ella tuvieron Rousseau, Chateaubriand y Byron. En 1832, publicó por primera vez dos novelas bajo el seudónimo masculino "George Sand", a saber, "Andiana" y "Valentine". Poco después de la Revolución de Julio publicó su primera novela "Antiana" (1832), que la hizo famosa de un plumazo. Ambas novelas cuentan historias de mujeres frustradas en el amor. Este fue el período en el que tuvo mayor energía creativa de su vida. De 1833 a 1836 publicó sucesivamente "Lelia", "Jacques" y "Mopra". Mientras vivía en París, George Sand deseaba disfrazarse de hombre y asistir a diversos eventos públicos, especialmente a reuniones donde las mujeres tenían prohibido asistir. Este fue un movimiento impactante en la Francia del siglo XIX, especialmente uno que no fue tolerado por la clase alta. Precisamente por eso, George Sand nunca volvió a casarse con un conde o un duque. Estas acciones inusuales pronto convirtieron a George Sand en una figura famosa en los círculos literarios franceses.

Después de 1836, George Sand conoció a algunos liberales burgueses y socialistas utópicos, comenzó a prestar atención a la injusticia social y escribió "novelas sobre problemas sociales". Durante este período se crearon sus novelas, poemas y obras literarias más exitosas, "Consu Ailuo" (1843) y "El molinillo del castillo de Anji". En 1848, Luis Felipe renunció y estableció el Partido Comunista Provisional, y el Partido Comunista participó activamente en actividades políticas, escribió la "Carta al Pueblo" e incluso contribuyó al Ministerio de Educación y Asuntos Públicos del Partido Comunista Provisional. Ministerio del Interior prepara comunicado. Cuando los trabajadores se amotinaron en junio, George Sand se asustó por el impulso de los disturbios de los trabajadores y regresó a Nohant. A partir de entonces, dejó de escribir novelas sobre "cuestiones sociales" y dejó de involucrarse en política. Comenzó a escribir sobre temas pastorales. lleno de tranquilidad e inocencia, descubre el lado noble y bello del corazón de las personas. De hecho, ya en 1846, George Sand ya había comenzado a interesarse por la vida pastoral. Este año publicó la famosa novela pastoral "El pantano mágico". Todo el libro no tiene tramas complicadas ni largas explicaciones teóricas, pero está lleno de poesía de principio a fin. Esta novela, poesía y obra literaria marcaron la pauta de la creación tardía del escritor. En sus últimos años, las creaciones de George Sand estuvieron influenciadas por el pensador de la Ilustración francesa Rousseau, y persiguió un retorno a la simplicidad y la naturaleza. Entre sus obras representativas de ficción, poesía y literatura de este período se incluyen las novelas "El marginado François" (1848), "La pequeña Fadette" (1849) y "Mi vida" (1855). Ambas novelas describen un amor lleno de sentimiento romántico, y en ellas se puede ver la sombra de la "Nueva Eloísa" de Rousseau. Otro rasgo notable de las últimas creaciones de George Sand es la descripción de la vida campesina. Esto no tiene precedentes en la historia de la literatura francesa, que está profundamente arraigada en la tradición aristocrática. Aunque la vida de los agricultores es idealizada por escritoras del entorno rural pastoral, todavía tiene un significado trascendental. George Sand utilizó un francés sencillo mezclado con patois en algunas de sus novelas, lo que le dio un fuerte sabor local. Durante este período, George Sand también publicó "Él y ella" (1859), recordando su temprana historia de amor con Musset. Trabajos personales Después de que George Sand se mudó a París, para sobrevivir, comenzó a escribir con diligencia y escribió novelas una tras otra, estableciendo así su posición en la historia de la literatura francesa. Poco después de la Revolución de Julio publicó su primera novela "Antiana" (1832), que la hizo famosa de un plumazo. La novela de George Sand "Valangana" George Sand fue una escritora prolífica. Escribió 244 obras a lo largo de su vida, más de 100 volúmenes de obras literarias y artísticas, 20 volúmenes de memorias "My Life" y una gran cantidad de cartas y comentarios políticos. artículo. Incluye cuentos, novelas, obras de teatro, ensayos y más de 30.000 cartas que han sido denominadas "una de las correspondencias más bellas de la historia de la literatura". Su creación novelesca se puede dividir a grandes rasgos en cuatro etapas: sus primeras obras se denominan novelas *** y sus obras representativas incluyen "Andiana", "Valentina" (1832), "Lelia" (1833), etc., todas las cuales describir Las mujeres que tienen mala suerte en el amor están decepcionadas de la vida, buscan incansablemente la independencia y la libertad, y están llenas de entusiasmo juvenil y voluntad de resistir. Las obras de la segunda etapa son novelas socialistas utópicas, y sus obras representativas incluyen "Una breve historia de la carpintería" (1840), "Consu Ailuo" (1843), "El molinillo del castillo de Anji" (1845), etc. En estas obras, planteó la cuestión del destino de las mujeres en la sociedad capitalista. Aunque no señaló claramente el camino hacia la liberación, sus obras expusieron los males de la sociedad de esa época, atacaron el sistema de propiedad capitalista y el sistema matrimonial. y luego propuso El ideal del socialismo utópico. Las obras de la tercera etapa son novelas pastorales, y entre sus obras representativas se encuentran "El pantano mágico" (1846), "El marginado François" (1848) y "La pequeña Fadette" (1849). Las novelas pastorales de George Sand son conocidas por su lirismo, describen bien los hermosos paisajes de la naturaleza y exageran la atmósfera tranquila y cálida del campo, con un fuerte color romántico. Las obras de la cuarta etapa son novelas legendarias, y entre sus obras representativas se encuentra "El hermoso hombre en el bosque dorado" (1858). La introducción a la obra "Antiana" es el primer estallido de amargura y dolor de un corazón joven. La protagonista tiene una sabiduría elegante y un corazón noble, pero su esposo, el coronel Delmar, es un oficial lleno de pasión. Después de que el corazón de Antiana fuera herido, ella recurrió a los brazos de su amante Lemon, pero Lemon era un pueblo que se emociona fácilmente. se preocupan por todo y son egoístas. Más tarde se volvió desalmado. Finalmente, Antiana y su novio de la infancia, Ralph, se fueron a la India a vivir recluidos.

La escritora creó varios personajes masculinos en esta novela; hay hombres rudos como el marido oficial, que se volvió cruel y despiadado porque la sociedad le dio poder; también hay hombres débiles como Lemon, que son de naturaleza egoísta. También hay hombres que parecen fríos y despiadados pero que en realidad son hombres apasionados y abnegados, como Ralph. En esta primera novela, George Sand planteó la cuestión de la liberación de la mujer. Dijo por boca de la protagonista Antiana: "No adoro al mismo Dios que tú, pero adoro a mi propio Dios de manera más sincera y pura. Tu Dios es un Dios de hombre, un hombre y un rey. El fundador y protector de tu raza. Y mi Dios es el Dios del universo, el creador, el salvador, la esperanza de toda vida. Sólo en ti mi Dios hizo todo posible. Aquí, protestó George Sand. contra la subyugación de las mujeres al orden social masculino. También expresa el optimismo de su fiel fe en Dios. Si en su primer trabajo creó varias imágenes típicas, en "Lelia" retrató su ideal de una mujer grandiosa, profundamente emocional y no obsesionada con el sexo. Lelia es un símbolo de seriedad, valentía, sabiduría y arte. Frente a ella, su hermana Pulseulli es una mujer lujosa y lujosa, símbolo de belleza y elegancia. Aquí, sin duda, el autor dio su doble personalidad a dos personajes femeninos. Sin embargo, esta historia termina trágicamente. La ingenua fe en Dios que había mostrado anteriormente en "Antiana" se ha convertido ahora en un grito de desesperación. La heroína dijo antes de morir: "¡Dios mío! La desesperación lo envuelve todo. Cada poro del mundo creado por Dios exuda el dolor de la miseria. Las olas ruedan, sollozan y lamen la orilla, y el viento aúlla en el bosque. Todos los árboles del bosque inclinaron sus cabezas bajo el azote de la tormenta, y tan pronto como las levantaron, volvieron a inclinarse, soportando terribles torturas, y allí apareció una criatura miserable, maldita, terrible y enorme: el mundo que nosotros. vivir no puede acomodarlo”. En “Valentina” y “Jacques”, George Sand se mantiene fiel a su tema del matrimonio, pero el ángulo ha cambiado. En obras anteriores interpretó a un marido elegante y frío. En "Jacques", dotó a su marido de las cualidades más nobles de su mente. La joven esposa de Jacques no pudo comprender su noble carácter y ya no lo admiraba, por lo que recurrió a su amante. Pero Jacques perdonó a su esposa. Dijo: "Nadie puede controlar el amor; nadie es culpable porque ama o ya no ama. Lo que hace caer a las mujeres es mentir. Al final, para dar libertad a su esposa, Jacques sólo pudo suicidarse, e incluso". Si se suicidó, que su esposa también piense que fue un accidente. Evaluación del carácter de Hugo: “George Sand ocupa una posición única en nuestro tiempo, otros son grandes hombres, ella es una gran mujer”, “En nuestro tiempo, la Gran Revolución terminó, la revolución humana ha comenzado y la igualdad de género es la Revolución humana. Necesitamos una gran mujer que pueda demostrar ser masculina y angelical; fuerte pero gentil. George Sand tiene estas habilidades". "Ella es quien somos. El estudio de George Sand alguna vez fue descuidado en el siglo XX. "George Sander" surgió en Europa y Estados Unidos. Un grupo de académicos de la Universidad de Hofstra en Nueva York y del Occidental College en Los Ángeles publicaron monografías y crearon sitios web, lo que desencadenó. un auge de la investigación que, a su vez, afectó a Francia. Los círculos académicos generalmente sienten que sus pensamientos son avanzados y modernos, y sus impactantes palabras y hechos contienen el germen del pensamiento feminista. Se la puede llamar pionera del movimiento feminista. Historia de amor En el invierno de 1836, Chopin conoció al escritor francés George Sand, quien era 6 años mayor que él, este hombre delicado, elegante y gentil, no tuvo una buena primera impresión del antitradicional y prolífico escritor George. Sand, pero a medida que pasaba el tiempo, George Sand atraía cada vez más la atención de Chopin, y Chopin descubrió que cuando estaba con ella, podía expresar sus emociones más íntimas. Más tarde, Chopin y George Sand vivieron juntos. Mantuvieron una relación durante nueve años. El cuidado cuidadoso que George Sand le dio a Chopin ayudó a revivir el talento de Chopin. En los últimos años de su vida juntos, las composiciones de Chopin alcanzaron el punto más alto de su carrera. vida personal, que fueron los años en que Chopin cantó "La canción del cisne".

Retrato de George Sand pintado por Delacroix En 1846, Chopin y George Sand pasaron el último otoño juntos en Nohan Manor. En noviembre, por diversos motivos, se separaron. Chopin llegó a París muy deprimido, su enfermedad pulmonar empeoró y su salud empeoró cada vez más. Sin embargo, para sobrevivir, tuvo que enseñar a sus estudiantes a tocar el piano a pesar de su enfermedad. La primavera siguiente su salud mejoró ligeramente, pensando en los años que había pasado con George Sand, se sintió profundamente conmovido y escribió un "Vals en do sostenido menor". Al escucharla por primera vez sentirás que su melodía es hermosa, pero en realidad esconde una tristeza indescriptible. Chopin parece decir: ¿Triste? ¿cómo? No me importa, no me importa, ¡haz lo que quieras! ...Pero, después de todo, no le importaba en absoluto. La verdad estaba escondida en la excitante tristeza del vals, y los latidos de su corazón subían y bajaban. Luego apareció un Adagio lírico, que parecía ser un recuerdo de los días felices con George Sand: Chopin parecía estar tratando de olvidar la miserable vida real y sumergirse en el ilusorio y dulce mundo de sueños que creó, pero la melodía aún impregnaba involuntariamente con profunda melancolía. En 1848, aunque Chopin estaba gravemente enfermo, todavía visitó el Reino Unido y Escocia. En Londres, Chopin tocó para la reina Victoria, pero la vida social en Inglaterra lo agotó. Sus alumnos lo llevaron a una villa rural para que se recuperara. un regalo: quince mil francos que necesitaba urgentemente en aquel momento. Chopin estaba muy solo antes de su muerte. Dolorosamente se llamó a sí mismo "un huérfano lejos de su madre". Chopin murió en París en octubre de 1849. En su testamento pidió que su corazón fuera transportado de regreso a su patria. Su cuerpo fue enterrado en el cementerio Père Lachaise de París, junto a la tumba de su compositor más querido. En su funeral se interpretó su "Marcha fúnebre" y el "Réquiem" de Mozart. Se roció sobre el ataúd la copa con tierra de la patria traída de Varsovia y su corazón fue colocado en una caja que fue transportado de regreso a Polonia. patria que anhelaba y que colocó en la Catedral de la Santa Cruz de Varsovia. Aunque las obras de Chopin en su corta vida fueron casi todas música para piano, debido a que los diversos géneros que creó eran tan perfectos, su gama de emociones era tan amplia y las técnicas de piano que desarrolló eran tan ricas, la gente no tiene ningún sentido de limitación o constricción en todo, y es como entrar en un vasto mundo del arte. Por lo tanto, casi todos los maestros del piano adoran las eternas obras para piano escritas por Chopin. Especialmente a principios del siglo XX, tocar las obras de Chopin se convirtió casi en una moda. Chopard es el Chopard de Polonia, el Chopard del mundo, el Chopard de la época romántica y el Chopard eterno. ¿No ha estado brillando en el cielo nocturno de hoy su luz espiritual que trasciende el tiempo y el espacio durante la era de grandes cambios de casi dos siglos?