Ambos pintan paisajes, pero ¿por qué las obras de Van Gogh y las de Monet dan a la gente sentimientos completamente diferentes?
El impresionismo expresa cosas que se pueden ver directamente con los ojos, es decir, cosas muy objetivas. Los postimpresionistas pudieron expresar primero sus sentimientos subjetivos. Este color significa que el color original del objeto objetivo ya no es importante. Lo que es más importante es utilizar esta imagen para expresar una emoción humana subjetiva. Por tanto, esta escuela de pintura cree que no puede imitar el mundo como el impresionismo, sino expresar los sentimientos subjetivos del pintor sobre el mundo objetivo. Si estás de muy mal humor o de mal humor ese día, te sentirás miserable incluso si el sol está oscuro.
Este es un reflejo diferente de los sentimientos subjetivos de las personas sobre el mundo objetivo. ¡Ambos son soleados y yo prefiero Van Gogh! Monet dijo una vez: "Pinto como un pájaro que silba". ?En su opinión, la naturaleza es una cualidad esencial de un verdadero pintor impresionista. El sensible Monet inventó nuevos métodos de expresión y estableció nuevos estilos de pintura para lograr el propósito de la naturaleza misma, porque los métodos y estilos tradicionales simplemente habían demostrado que ya no eran aplicables. Composición, configuración de luces y sombras, perspectiva lineal, pinceladas, cambios de tono y croma, etc.
Son difíciles de utilizar. Como resultado, desarrolló gradualmente un nuevo estilo de pintura que incluía mosaicos y pinceladas arremolinadas. Aquí, el color es luz, el aire es dinámico y la interacción de la luz y el aire forma el espacio. Monet tomó conciencia de sus capacidades visuales y de cómo expresarlas. Aprovechó al máximo su experiencia. En el proceso, corre el riesgo de ser malinterpretado y distorsionado. A veces visto como un revolucionario armado con teorías de la pintura demasiado racionales; incluso como un hábil pintor decorativo, que mostró su talento en esas pinturas finales, carecía de un estilo majestuoso.
No sólo es talentoso, sino también poético y encantador. Monet fue el primero en reconocer la conexión inherente entre visión y emoción, observación y realidad y su descripción, que es la esencia y fundamento del impresionismo. Cuando hablamos de “impresión”, no sólo nos referimos al fenómeno visual, sino también a las emociones que dicho fenómeno despierta en la mente del artista. Si rompemos con la forma pragmática de ver las cosas, veremos primero lo que queremos ver. En el proceso, él también se siente amado, porque brillará con la belleza que encuentra en sus ojos, y su alma experimentará esta belleza más profundamente que cualquier otra cosa y se emocionará extremadamente por ella. Van Gogh fue amable y comprensivo con los pobres. En sus primeros años, para "consolar a todos los desafortunados del mundo", trabajó como sacerdote en una zona minera por su propia cuenta, comiendo los alimentos más desagradables como los mineros y durmiendo juntos en el suelo.