¿Cuáles son los pasos para crear ejercicios aeróbicos?
El proceso de creación se refiere a los pasos y procesos secuenciales en la operación real de creación de ejercicios aeróbicos. Llevar a cabo estos pasos de manera ordenada puede mejorar la eficiencia y la calidad de la creación y, al mismo tiempo, ayudarnos a analizar su estructura y forma para el siguiente paso del trabajo de modificación. Puede haber muchos tipos de proceso de creación, pero principalmente hay dos: El primero: Establecer la selección de la música de destino y la selección y determinación de los materiales de edición. Establecer la estructura básica. Completar la evaluación de la combinación y La segunda modificación: fijar objetivos, concebir la estructura del conjunto completo, seleccionar y determinar el material, combinar acciones y partituras según principios, combinar el conjunto completo en secuencia, crear y editar el conjunto completo de música. , evaluando y modificando uno. Establecer metas Cuando un creador quiere crear, el primer paso debe ser establecer metas, porque sólo con metas claras la creación puede tener un propósito y tomar la menor cantidad de desvíos posibles, o ninguno. Al establecer metas, primero debes aclarar el propósito que debes lograr a través de tus acciones rutinarias, es decir, por qué lo creaste. Cuando pensamos en este tema, podemos comenzar con la clasificación de los aeróbicos. El primero es de competencia o aptitud, y el segundo debe ser el propósito específico, como por ejemplo: aptitud, selección por función, objetos y condiciones objetivas, etc. Competición, tipo de competencia, reglas, objetos, resultados esperados. El tercer aspecto es el estilo de la rutina. Determina la personalidad y el valor artístico del conjunto. dos. Selección y edición de música La música, como otro componente del aeróbic, no se puede ignorar en la creación. La música para aeróbic debe primero estar en línea con las características del aeróbic. La música aeróbica debe tener un ritmo claro, entusiasmo y espíritu vigoroso. En segundo lugar, elija el estilo de música según el objetivo de la creación. Puede resaltar la personalidad y desempeñar un papel protagonista en los deportistas. A continuación, se puede determinar la duración y el movimiento de la música en función de la estructura del conjunto o de requisitos específicos, o por el contrario, se puede determinar la estructura y los movimientos del conjunto en función de la duración y los altibajos de la música. La música juega un papel vital en la creación. En primer lugar, el creador debe comprender cuidadosamente lo que la música le ofrece en su conjunto. Entonces deberíamos utilizar el conocimiento musical que tenemos para analizar la música tanto como sea posible. Hazlo parte de nuestra memoria. Cuando utilizamos obras musicales publicadas, muchas veces tenemos que editarlas según nuestras necesidades. Al editar música, debemos respetar la integridad de la música original, es decir, cuando decidimos eliminar una determinada parte de la música, no debemos destruir la forma estructural básica de la música, sino utilizar estos propósitos a nuestro servicio. . Por ejemplo, las canciones suelen tener una estructura como A+B, A+B+A, (A+B)×3, A+A+B. Al editar, puedes cortar una sección completa o conservar una sección determinada si así lo deseas. Se determina que es necesario destruirlo. Cuando se trata de secciones musicales, se debe prestar atención a la conexión natural y completa entre el anverso y el reverso de la música. Según nuestro concepto general, podemos elegir música con objetivos. Cuando conseguimos una pieza musical, lo primero que debes considerar es si puede emocionarte, especialmente si puede despertar tu imaginación y tu imaginación. Inspiración, entonces esta música es lo que quieres. Después de obtener la pieza musical que deseas, debes escucharla una y otra vez para sentirla, qué describe, cómo comienza, se desarrolla y termina, especialmente cómo cambia la música. Al mismo tiempo, debes dividir los párrafos de música y planificar qué parte de la música quieres. Después de determinar los párrafos de música que necesitamos, debemos pensar en cómo hacer que estos párrafos se conecten y hagan la transición, cómo hacer que su conexión sea natural. , suave y característico. Lo que queremos considerar especialmente es cómo tener un comienzo y un final de novela emocionantes. Finalmente, podemos utilizar el equipo que tenemos en nuestras manos para cortar y editar música.
Ejemplo 1 Música original: (suponiendo tiempo 2'28”) Intro (4*8)…Sección A (8*8)…Sección B (4*8)…Interludio (2*8)…A, sección (8*8 )…Sección B (4*8)…Fin (2.5*8) ***Total 32.5*8 Música final después de la edición: Introducción (2*8)…Sección A (8*8)…Sonido de animación 0.5 *8…B sección (4*8)…Interludio (2*4)…Fin (2*8)…Sonido de animación 0.5*8***Total 19*8 3. Selección y determinación de materiales El trabajo principal de recolección de materiales Depender del aprendizaje diario y acumulación Cuando se determina el objetivo, seleccione aquellos movimientos que sean adecuados para el objetivo, como: aeróbicos, qué movimientos tienen valor de ejercicio y cuáles son fáciles de aceptar para acciones aeróbicas de transición, qué acciones son acciones individuales, especialmente cuáles. las acciones son originales, etc. Al mismo tiempo, si es posible, se debe poner el material en la combinación para probarlo primero y ver si es factible y efectivo. A través de estos dos pasos, podemos determinar inicialmente los movimientos de material a utilizar. en la creación 4. Establecer la estructura básica. La estructura es el esqueleto, lo que hace que todo el conjunto de aeróbicos sea completo y científico. La estructura básica de los aeróbicos debe realizarse de acuerdo con los principios fundamentales de los aeróbicos. Los aeróbicos competitivos deben establecerse en base a las tres partes básicas comúnmente utilizadas, pero el propósito es diferente al de los aeróbicos. Por lo general, las tres partes de los aeróbicos competitivos son: Inicio, Desarrollo y Final. Al establecer la estructura de acuerdo con los principios de creación, Se debe considerar la música y las limitaciones establecidas en la estructura. La música está estrechamente relacionada con la estructura completa de frases, transiciones y secciones. Y factores como la terminación. Generalmente la música termina en el principio -el "prólogo"- y el ritmo. y la orquestación de la música en estos "prólogos" y "cesaciones" son a menudo muy únicas y atractivas. Debemos aprovechar esta oportunidad y usar nuestra imaginación tanto como sea posible. Cuando queremos concebir rutinas, primero debemos considerar qué elementos aeróbicos utilizamos. Estamos más familiarizados y con qué tipos de música y movimientos nos sentimos más cómodos. Si estamos seguros, primero podemos imaginar repetidamente cómo comienza, se desarrolla y termina este ejercicio de acuerdo con los requisitos, y cómo es el marco general. Si tenemos una idea más clara, podemos llevar a cabo acciones específicas. Está hecho. Ejemplo 2 Inicio y final del desarrollo
Estilismo - Expansión, rendimiento, dificultad contracción - Levantamiento - Estilismo 5. Cuando se logra el objetivo claro, la estructura Se establece y se seleccionan los materiales. Después de eso, puede combinar acciones. Una acción combinada es un grupo de acciones que conecta dos o más acciones individuales. Al conectar estas acciones, debes seguir los principios de la creación. Al combinar las acciones, puedes seguir la secuencia del conjunto completo, o puedes romper el orden y combinar las acciones según las primarias y secundarias. También puedes combinar las acciones según el sentimiento del creador, y luego crear otras combinaciones de acciones. según la secuencia estructural. Cuando tenemos la música que queremos y no podemos dejarla, la conocemos bien después de repetidos análisis de la música. Tenemos que pensar en nuestras acciones. Primero podemos considerar aquellas acciones que son representativas y tienen estilos obvios. El siguiente paso es elegir las acciones principales, cuáles necesitamos. Podemos combinar estas acciones en combinaciones de acciones, y estas combinaciones deben corresponder a los pasajes de la música. Después de hacer esto deberíamos considerar el siguiente paso.
Ejemplo 3 Elegimos la intro musical del Ejemplo 2 (2*8) - sección A (8*8) - sonido dinámico 0.5*8 - sección B (4*8) - interludio (2 *4)————Fin ( 2*8) Uno por uno, los sonidos de efectos de movimiento son 0.5*8 Excepto por los dos sonidos de efectos de movimiento antes y después (necesitamos un tratamiento especial para los sonidos de efectos de movimiento), dividimos el conjunto completo de música en cinco secciones: Preludio + Sección A + Sección B + Interludio + Fin Primero podemos seleccionar cualquiera de las secciones, como por ejemplo: Música de interludio 4/4 * * 0 *|* * 0 *|## *|* 0 *－| >
Acciones: Paso - estocada - paso - estocada - paso cha cha - paso cha cha - elevación de rodilla - apertura y cierre Después de los pasos anteriores obtenemos una combinación de acciones, y así sucesivamente para otros párrafos. 6. Complete la organización de conjuntos de acciones en secuencia completa. Una vez completadas las combinaciones de acciones básicas, podemos organizar las combinaciones de acciones de acuerdo con el marco estructural y verificar si las conexiones son suaves, si hay espacios, usar acciones o combinaciones. para llenarlos. 7. Evaluación y modificación Después de completar inicialmente un conjunto de acciones, primero se debe realizar la práctica preliminar y luego se debe realizar la evaluación y modificación para hacer que el conjunto completo sea más razonable y perfecto. El trabajo de evaluación puede ser realizado de forma independiente por el creador o por expertos relevantes. La evaluación del fitness y los aeróbicos puede referirse a los principios de creación para evaluar el valor del ejercicio. La evaluación se basa en indicadores fisiológicos, como la frecuencia cardíaca, el consumo de oxígeno, la actividad muscular y articular, etc. Por otro lado, si puede. causar daño y si los movimientos hacia adelante y hacia atrás son suaves. Finalmente, se debe evaluar su entretenimiento, diversión y arte. Los aeróbicos competitivos se evaluarán de acuerdo con las reglas y principios fundacionales. Si existen deficiencias en el conjunto completo, se deberán realizar modificaciones con referencia a los principios fundacionales. El trabajo de modificación generalmente se lleva a cabo después de que se completa el conjunto completo de creación, pero a veces el trabajo de modificación se lleva a cabo simultáneamente con la creación y edición. Debes tener cuidado de no enredarte demasiado en los detalles mientras creas y editas. están demasiado enredados, la creación a menudo tendrá problemas y se completará el conjunto completo de creación. Posteriormente, se pueden realizar modificaciones para realizar un análisis y una comparación generales y completos, haciendo que el conjunto sea más razonable.