Cuando viste por primera vez "Réquiem por un sueño", ¿tenías esperanzas en su final?

"Requiem for a Dream" tiene un sentido más fuerte de experimentación, a juzgar por el temperamento de toda la película, también hace que la gente sienta que el director está explorando la expresión de este contenido en comparación con "Black Swan". "parece ser más dinámico, pero al mismo tiempo, la expresión de este tema no tiene el control estable como en "Black Swan", por lo que el fondo de los saltos es un poco áspero. Primero dejemos de lado “Black Swan” y miremos “Requiem for a Dream” en sí. La película cuenta la historia de una pareja, el protagonista masculino Harry y la protagonista femenina Marianne, que fueron infectados con drogas y fueron destruidos por las drogas paso a paso. Otra línea es que la madre de Harry, Sarah, para poder aparecer en un programa de televisión, usó drogas para perder peso como loca y finalmente quedó traumatizada física y mentalmente y fue ingresada en una sala psiquiátrica. La mayoría de las personas que han visto la película quedan profundamente impresionadas por las drogas y las drogas que contiene, hasta el punto de que la película puede ser apodada "la mejor película educativa antidrogas". Si miramos más de cerca, el director en realidad utiliza drogas, o drogas, para mostrar a un individuo adicto, extremadamente solo en lo más profundo de su alma, encaminado hacia un final destinado y roto, que revela el vacío y la desesperación. Aunque la película abarca tres temporadas, los cambios en las estaciones rara vez se expresan a través de descripciones del entorno, sino que se mezclan con tomas rápidas y se transmiten a través de texto. El pequeño espacio, la cámara temblorosa que mira hacia arriba y fijamente en la cara, y la banda sonora rápida y en continuo bucle muestran esta forma altamente subjetiva de experimentar el mundo. Se puede decir que el director intenta llevar al público a experimentar el mundo subjetivo de un adicto a través de la lente. Al igual que el título de la película, este es un sueño en un espacio pequeño. Promesa, pero esta promesa Como una tentación irresistible, detrás de la tentación está la nada.

Adicción

En la trama, las tres personas principales (el protagonista masculino y femenino, la madre del protagonista masculino) muestran una tendencia a volverse adictas. Por supuesto, adicción es un término muy amplio. A lo que nos referimos habitualmente es a la adicción a sustancias, como se muestra en la película, también es el uso continuo de drogas o drogas que produce problemas evidentes y conductas patológicas. Pero si intenta comprender este tipo de adicción, introdúzcala en la estructura de la personalidad para comprenderla, en lugar de utilizar "problema" y "patología" para formular una pregunta sobre "cuándo intervenir" y "hasta qué punto se debe llevar a cabo la intervención". "Con este tipo de juicio, podemos ir un poco más allá y decir un poco más. La adicción aquí significa que la propia existencia debe depender de otras cosas, o la unidad del yo debe depender de otras cosas, de lo contrario el yo puede enfrentar el peligro de la desintegración y la eliminación. La adicción a sustancias ciertamente produce placer, y la esencia de la adicción es que el individuo debe confiar en mantener este placer. Las drogas y las drogas de la película mantienen la existencia del individuo como una unidad integrada mediante la satisfacción de los deseos físicos más básicos. Los deseos físicos directos son los materiales básicos que componen a los seres humanos. Estos materiales los integramos y combinamos de alguna forma con nuestro propio poder para producir significado. La adicción a sustancias hace lo contrario: utiliza una experiencia física localizada y fragmentada (junto con algunos fragmentos de emociones, recuerdos y personalidad) para hundir la personalidad en su conjunto, que ya no es capaz de mantener su propia forma y límites. Pero esto no es causado sólo por la adicción a sustancias. Es simplemente que la adicción a sustancias utiliza los sentimientos somáticos materiales más directos para despertar fragmentos esporádicos de la personalidad con el fin de mantener temporalmente la existencia integrada de la personalidad. Pero con un poco de expansión, podemos saber que este es un método imposible. Si podemos mantener esta existencia integrada de una manera que involucre más componentes de la personalidad, más emociones, recuerdos y objetos reales, entonces no es ninguna sorpresa. pasar por fuego y agua. En la película, esta adicción más "avanzada" es la relación adictiva que existe entre los tres protagonistas. Tanto Harry como Marianne parecían querer romper con la influencia de sus familias originales. En la parte inicial, los dos imaginaron que podrían abrir una tienda de ropa y tener una vida completamente diferente a la que imaginaban. Y este tipo de imaginación es en realidad sólo imaginación, suena tan soñadora e irreal, como si después de tener el "botón mágico" del "dinero", pudieran ocurrir cambios mágicos en la vida. En la adictiva relación de Harry y Marianne, podemos vislumbrar esta relación a través de la voluntad del otro de vender drogas para lograr este "Réquiem por un sueño": una vida mejor y la esencia de su tienda de ropa. Es como dos personas frente a frente, pero esencialmente frente a sí mismas, haciendo una promesa con tentación.

Esta promesa es igual a la desesperación revelada en la película desde el principio, es decir, las dos personas saben que es imposible continuar así, pero no pueden liberarse. Este también es el impacto de la adicción en la personalidad. Esta cualidad de desesperación se insinúa desde el comienzo de la película. En la fantasía de Harry, incontrolablemente le arrebató el arma al policía sentado a su lado. En este momento, puedes ver que los amigos de Harry parecían querer detenerlo al principio (esto puede verse como parte del propio corazón de Harry), pero las cosas. Sucedió inevitablemente, y el final terminó abruptamente cuando el policía cayó. Una buena relación te permite ver la tentación en la que la otra persona está a punto de caer, para que puedas considerar verdaderamente a la otra persona (y a ti mismo al mismo tiempo, una parte de ti puede experimentar a la otra persona) y rescatar a la otra persona. . Harry y Marianne están atrapados en su propio vórtice. En este momento, el otro y esta relación, en su propia experiencia, son como el rayo de luz en la oscuridad, aferrándose con fuerza, mezclándose con ella y olvidándose de la oscuridad. Antes del conflicto, la relación entre los dos era tan estrecha como un sueño, e incluso había una sensación de fusión (pero no, una escena será analizada más adelante), pero cuando el "sueño" estaba al borde del colapso, el Los dos todavía se arriesgaron "el uno por el otro", y al final, se llevó a un callejón sin salida. Se puede ver que esta relación tiene la destructividad única de la adicción. Es una dependencia "obligatoria" de esta relación. una elección libre. Esta dependencia del "deber" tiene su contradicción única, es decir, saber que es imposible pero no poder deshacerse de él. Esto significa que los individuos tienen un sentimiento contradictorio de "amor" y odio por los objetos adictivos (objetos físicos, relaciones) que no pueden. integrarse, y en este tipo de conflicto sólo se puede "jugar con uno" hasta que muera. Detrás de la adicción a sustancias, lo más profundo es la relación adictiva entre dos personas, que es la tentación provocada por la debilidad de la personalidad. También hay una connotación más profunda detrás de la adicción de Sarah, la madre de Harry, a los medicamentos para bajar de peso. La línea sobre Sarah en la película es relativamente sencilla, por un lado, a través de la imagen de la televisión y, por otro lado, a través de la propia narración de Sarah. La razón por la que Sarah toma medicamentos es porque quiere aparecer en la televisión, y estar en la televisión puede evocar la "gloria" en el corazón de Sarah: su vestido rojo, sus tacones dorados, su amado esposo y su joven y prometedor hijo están todos cerca. su lado. Ante tal "sueño" que está a punto de hacerse realidad, aunque Sarah en el fondo sabe que es falso (lo que significa que es imposible recuperar lo que ha perdido, y todavía se siente sola y envejece lentamente), todavía Da todo por esta intención original. También es una adicción.

Soledad

La llamada adicción significa que la existencia de la vida individual no se puede separar de algo, y este estado hace que la vida individual sea incapaz de crecer de acuerdo con su naturaleza interior, y Sólo se puede perder toda personalidad. El poder de la vida se utiliza para mantener esta relación ineludible y hundirse en la ilusión. Por tanto, esto es diferente de la relación entre "pez y agua", porque el "pez" no utiliza todo el poder de la vida individual para mantener una relación inseparable con el "agua". Pero normalmente podemos utilizar "no puedo vivir sin xxx" para describir dicha relación. En "Réquiem por un sueño", se puede decir que este "no puedo vivir" es una especie de soledad en lo profundo del corazón. La esencia de la adicción es que la integridad del individuo debe depender de algo más, y un individuo sin ese algo más es como estar en un espacio oscuro sin ninguna respuesta (inapropiado, pero déjenme usarlo de esta manera por ahora). Un experimento de privación sensorial clásico, pero éticamente problemático, ha proporcionado cierta evidencia de que cuando no recibimos retroalimentación del mundo exterior, la integridad de la personalidad como un todo unificado puede tener problemas. Por ejemplo, si aparece algo fuera de la personalidad integrada, como alucinaciones, toques fantasmas, etc., y no podemos experimentar estos "ruidos" como parte de nosotros mismos, nos "dividiremos". Por supuesto, no estamos en este ambiente de laboratorio inhumano, ya sea en la sociedad humana, en montañas profundas y bosques viejos, o incluso en prisiones oscuras y húmedas, nuestros cuerpos y nuestros sentidos siempre pueden recibir algún estímulo, y podemos percibir cuando hay un estímulo. "medio ambiente", podemos objetivarlo y al mismo tiempo subjetivarnos. Pero en la persona adicta, incluso en un entorno real, los aspectos más profundos de la estructura de la personalidad siguen estando amenazados por esta pérdida de entorno. En el peor de los casos, no pueden sentir esta amenaza directamente, porque esta amenaza provoca la eliminación de la personalidad. Si el sujeto no existe, no habrá sentimientos. Pero normalmente esta amenaza de eliminación desencadenará una rabia narcisista, que fortalece el sentido. del yo La infusión de narcisismo se utiliza para calmar esta amenaza inexistente; en mejores casos, el sujeto existe, pero el objeto es un objeto que "desaparece", lo que significa que no es que no haya objeto, es que existe. no es que el objeto no exista, sino que el objeto siempre se enfrenta a una "desaparición", el individuo está constantemente bajo amenaza de perder eventualmente el objeto.

En términos sencillos, para esta última situación podemos utilizar la expresión cotidiana de "no sentirnos seguros". La falta de "seguridad" lleva al hecho de que incluso cuando una persona real entra en la vida de uno, en la superficie parece que esta persona está estableciendo una relación con esa persona, pero en realidad, debido a que el objeto eventualmente "desaparecerá", es Aún más complicado. La situación real es que las relaciones aparentemente íntimas están llenas de ansiedad de perderse en cualquier momento, y esta ansiedad puede confundirse con pasión y afecto. Esto se puede ver en la relación de "fusión" mencionada anteriormente entre Harry y Marianne. El director utilizó un plano simbólico para expresar este significado. En la imagen, Harry y Marianne estaban acostados juntos, tocándose y diciéndose lo mucho que se querían y lo bueno que era el otro. En este primer plano, el director utilizó una pantalla dividida (esta técnica aparece muchas veces en la película) para dividir la pantalla en lados izquierdo y derecho, incluso si las dos personas están cerca. Debido al fondo negro, cuando aparecen los perfiles de dos personas en la imagen, no es fácil detectar la división de la imagen y cuando las dos personas comienzan a tocarse, el público encontrará que la mitad de la imagen es. la cara de una persona, y la otra mitad son las manos y el cuerpo que acarician. Esto crea una apariencia extraña, lo que confunde a las personas en cuanto a quién está tocando a quién, o ¿realmente hay dos personas en este momento? ¿O estás hablando solo? ¿Tocarte a ti mismo? Dos personas están juntas, pero esta toma es extremadamente solitaria.

Oculta en la relación de Harry y Marianne está la ansiedad por perderse el uno al otro. A veces, esto se manifestará a través de algunas manifestaciones diarias, como que Marianne vaya a ver al anciano, lo que desencadena la ansiedad de Harry por perder a Marianne, por lo que los dos necesitan tener algo de intimidad antes de que Marianne esté a punto de "calmarse". Ansiedad por pérdida. Este tipo de inseguridad hace que las relaciones parezcan íntimas, pero nunca conducen a una verdadera intimidad. Harry le dijo a su madre que había encontrado un trabajo y una novia, y que la traería a casa, pero todo esto se basaba en un "sueño" poco confiable. La comprensión mutua de Harry y Marianne parece detenerse sólo en disfrutar de este "Réquiem de ensueño". Si una relación íntima no avanza, retrocederá. Las dos partes continúan anestesiándose mutuamente, haciendo que la intimidad que siempre permanece en la superficie no pueda resistir los cambios externos. Por tanto, cuando los factores externos provocan "pérdida" y "desaparición". los temas que los dos evitan se vuelven evasivos. Cuando sea inevitable, la relación llegará a su fin. Es como la belleza ilusoria de dos personas, solo solidificada en esa foto, y al final el director también dejó que la foto se rompiera.

Roto

El estado mundial subjetivo de los personajes mostrados en la película parece ser más que simplemente "seguridad". Se crea una sensación deprimente a través del collage de imágenes y sonidos, la banda sonora en bucle descendente y la luz tenue y parpadeante. En la segunda mitad de la película, cuando el plan de tráfico de drogas de Harry se ve frustrado, todo parece comenzar a desmoronarse lentamente. En este momento, la película comienza a utilizar un ángulo de cámara con personajes fijos y un entorno inestable. Esta forma de ver el mundo es muy diferente a nuestra experiencia diaria, lo que indica que el mundo espiritual de los personajes de la película poco a poco comienza a romperse. De hecho, toda la película no explica mucho sobre la historia de los personajes, y sólo podemos conocer de forma aproximada las experiencias de vida de los personajes de la obra. Incluso en la línea de tiempo real donde se ubican los personajes, los eventos y relaciones que ocurren son muy inestables. Esto es como cuando Sarah estaba comiendo una comida dietética, había comida en la mesa por un segundo, pero se convirtió en residuos al segundo siguiente. Esta metáfora marca el tono general de la actitud de la película hacia la historia. Lo mismo ocurre con la representación del entorno que hace la película. El público sólo puede ver ciertas partes de la escena repetidamente, e incluso el director utiliza una gran cantidad de cortes repetidos para darnos una perspectiva de cámara fija y repetitiva.

La experiencia que aporta este lenguaje lente implica la fragmentación de la personalidad. Lo que es más conocido es el trastorno de estrés postraumático que causa una disociación parcial de la personalidad, lo que resulta en flashbacks, pesadillas recurrentes o algunas condiciones específicas que pueden desencadenar recuerdos horribles y emociones fuera de control. Son como estar en un ciclo ineludible y no pueden integrarse con otras partes de la personalidad. Una simple falta de seguridad significa una experiencia deprimente. Esta experiencia y las diversas experiencias que la acompañan están suprimidas en el subconsciente, pero normalmente son relativamente completas y pueden emerger lentamente e integrarse en la personalidad de diversas maneras. "Doctor Edward" describe este proceso. Pero en "Réquiem por un sueño" lo que se presenta no es algo completo y reprimido.

A medida que avanza la trama, la "realidad" que apenas se mantiene se va rompiendo, y lo que se presenta es una experiencia que no está claro si es ilusoria o real, una experiencia rota y caótica, especialmente en los últimos diez minutos de la película. Con una gran cantidad de imágenes impactantes, este sentimiento demoledor, intenso pero nihilista ha alcanzado su punto máximo. La foto antes mencionada de Harry y Marianne acostados uno al lado del otro revela una sensación de vacío además de soledad. Si la falta de seguridad dificulta que dos personas se acerquen y es difícil soportar la más mínima molestia, entonces en esta toma lo que se revela es que las dos personas se ven a sí mismas y se prestan menos atención. del espejo. La belleza del estilo, pero la misma fragmentación y nada. Nuevamente, esta fragmentación y nada es más explícita por parte de Sarah. Esta fragmentación del yo es tratada en Sarah como una especie de trastorno mental que podemos medir sin lugar a dudas con juicios realistas. Si el quebrantamiento mostrado en Harry y Marianne es una especie de disociación escondida bajo la unidad, entonces Sarah aquí usa varias alucinaciones y delirios para decirnos que esta única unidad restante también se ha roto. Este tipo de fragmentación del yo está estrechamente relacionado con la amenaza a la existencia del yo. Para existir como existencia, el yo intentará volver al estado original. Así que al final, después de experimentar la explosión de sangre, vómito y diversos fluidos corporales, el director permitió que todos volvieran al estado de "bebé", a un estado primitivo, sujeto-objeto. Sin embargo, ¿no es esto una especie de “Réquiem de ensueño”?

Este tipo de adicción, soledad y quebrantamiento no es un fenómeno que pertenezca sólo a una determinada región o a una determinada cultura. Van acompañados de grandes cambios en la vida moderna y pueden ocurrir en lo más profundo del corazón de todos. Curiosamente, vi esta película en una pequeña fiesta y durante la discusión descubrí que muchos jóvenes (estudiantes universitarios o recién graduados) captaron la descripción del "deseo" en la película. Respecto al "deseo" presentado en la película, su actitud general es que el deseo de estimulación sensorial provocado por los materiales es una especie de obsesión, y la obsesión puede llevar a las personas al abismo. Y esta búsqueda del deseo parece ser profunda en la cultura estadounidense, lo que se puede sentir en la descripción que hace Sarah del significado de estar en la televisión. Es sólo que diferentes culturas tienen diferentes historias de comprensión del deseo y desempeñan diferentes roles en diferentes estructuras psicológicas. Pensándolo bien, aunque este tipo de cambio interior que acompaña a los cambios drásticos en la vida moderna es universal, tal vez aquí podamos vislumbrar algunas diferencias sutiles en las actitudes de diferentes culturas hacia este cambio drástico en las relaciones.