Al realizar animaciones 2D, ¿qué software es generalmente mejor utilizar?

La respuesta más rápida es sobre las tabletas digitales, que son básicamente universales. El precio comienza en alrededor de 400 (no te importa las de segunda mano, ¿verdad?) Sin límite. Los que hacen animación deben tener esto. , incluso si estás haciendo 3D Al ajustar los efectos, muchos pintores usan PS, que es un software difícil de dominar. Si nunca antes has dibujado con una tableta digital, se recomienda comenzar a practicar con sai. lo cual es conveniente y rápido. En cuanto a hacer animación, depende de la dirección que quieras tomar. Para hacer una animación, necesitas:

Trabajo o planificación original: la persona que creó el guión o la historia original. , o novela.

2. Guión: Trabajo de detallar el guión o novela, hasta el diálogo de los personajes, el cambio de escenas y la división del tiempo.

3. Supervisor jefe: ¡Director, una película depende enteramente de él!

4. Supervisión de Pintura: Responsable de todo el estilo de pintura. ¡Este es un gran punto de venta!

5. Supervisor de Arte: Responsable de la ambientación de toda la pintura de fondo.

6. Supervisor de Fotografía: Responsable del proceso de convertir las imágenes en negativos.

7. Supervisor de Sonido: Responsable del doblaje, efectos de sonido y edición de bandas sonoras. .

8. Actuación: Dibujar un storyboard de líneas muy sencillas según el estilo del director. Dar instrucciones sobre las acciones de los personajes, escenas...

< p. >9. Configuración de personajes: Configuración de personajes, ¡establece el personaje de una caricatura!

10. Ambientación mecánica: Ambientación mecánica, ambientación de la maquinaria del dibujo como mesas, sillas, robots, etc.

11. Borrador de diseño: el guión gráfico se dibuja además en un borrador que se acerca a la pintura original y cuenta cómo funciona la pintura original. Por lo general, hay instrucciones del director.

en ello.

12. Pintura original: Persona que dibuja los personajes y otras acciones principales de la animación según el borrador del diseño. Tiene gran capacidad de modelado y una buena base en pintura.

. (Algunas empresas de procesamiento de animación en nuestro país tienen ese personal, pero el número es relativamente pequeño)

13 Supervisor: corrija los errores en la pintura original y corrija las partes defectuosas de la pintura original (nivel extremadamente alto). )

14. Antecedentes: Quienes pinten escenas deben tener buenas habilidades con gouache y acuarela.

14. Animación: dibujar todas las acciones en la sala de pintura original es la parte principal de toda la caricatura y afecta la calidad de toda la caricatura.

El departamento con el mayor número de personas es el más El enlace básico es también el departamento más agotador y que requiere más tiempo.

15. Examen de animación: ¡La clave para garantizar la calidad de los dibujos animados es tener un fuerte sentido del movimiento, imaginación espacial y una buena base de dibujo!

! ¡Un trabajo más agotador que la animación!

16. Designación de color: La persona que designa el color. También es más problemático.

17. Shishang (dibujo): La persona que colorea, la persona que mueve la animación a la carretera y luego la colorea, es igual que la animación, es la más básica.

¡Mientras no seas daltónico, no necesitas un alto nivel de habilidades para pintar! Hay coloración por computadora.

18. Sede: Observar y describir las personas que están haciendo un buen o mal trabajo.

19. Filmación: El departamento que filma las imágenes dibujadas de la carrera.

20. Edición: Una vez rodada la película, se eliminarán algunas escenas.

21 Actor de doblaje (doblaje): doblaje. Un departamento con el que todo el mundo está familiarizado

¿Qué significa poder al menos producir los efectos de la animación japonesa? La industria de la animación japonesa ya es de muy alto nivel y los diferentes métodos de producción de animación son diferentes. Todavía quiero hablar de flash, que no es un software de gama muy baja. Puedes dibujar un personaje. Si quieres el efecto de la animación japonesa, debes dibujarlo a su nivel y luego usar trayectorias de movimiento para crearlo. El fondo o algunas cosas discretas pero en movimiento se mueven. El movimiento de los personajes aún debe dibujarse cuadro por cuadro, como el proceso de levantar un brazo. Si necesita un software muy profesional, Manga Studio3 EX.

, CorelDRAW (especialmente desarrollado para gente de cómics, se usa mejor con una mesa de dibujo) y flash está diseñado para animación web, que es movimiento simple. Para software especial 2D, ANIMO, RETAS PRO, USANIMATION (para más detalles, puede consultar la enciclopedia de diseño de animación). software) Estos son muy difíciles. Hay varios libros que también puedes leer, como "Conceptos básicos de aplicaciones informáticas" e "Introducción a la animación"

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