¿Cómo dibujar escenas de ilustraciones de animación? Curso de Ilustración de Animación
Lo que quiero dibujar esta vez siguen siendo los edificios. Primero usé Google Sketchup para hacer un modelo simple, luego elegí un buen ángulo y usé la función del software para exportar imágenes 2D como borrador.
3. Después de establecer el modelo, elegí este ángulo como borrador de perspectiva básica de la imagen.
4. Este modelo es solo una relación de perspectiva básica y una relación de modelado, y necesitamos crear el contenido específico nosotros mismos. Entonces hice un nuevo boceto basado en la figura modelada. En este proceso, no hay necesidad de ser demasiado rígido en cuanto a la relación de perspectiva. Puedes hacer los ajustes correspondientes según la composición y encargarte tú mismo.
Figura 4. Sentí que la parte izquierda de la imagen estaba un poco vacía, así que saqué líneas auxiliares basadas en el modelado 3D. ¡Ahora sabes lo fácil que es ser modelo!
6. Como antes, muestra paciencia y redacta lentamente.
Tutorial de ilustración de animación El tutorial de ilustración de animación es el siguiente:
El primero son habilidades básicas sólidas, comenzando desde los conceptos básicos del arte, encontrar algunos dibujos lineales simples para copiar y mejorar la sensación. pintar y acumular materiales de referencia. Desarrollar buenos hábitos de dibujo. Luego, después de dominar el dibujo lineal, aprenda a dibujar, desde geometría hasta yeso, avatares y materiales, paso a paso, y domine los conocimientos y habilidades relevantes del dibujo. El siguiente paso es poder combinar colores. El color es muy importante para las ilustraciones y animaciones. Las ilustraciones y animaciones atractivas deben combinarse con colores hermosos. De hecho, con la base de dibujo anterior, si desea mejorar la capacidad de combinación de colores de sus ilustraciones, puede leer más ilustraciones y trabajos de animación para mejorar su sentido del color. Lo último y más importante es la estructura, incluida la coherencia de los movimientos y expresiones de los personajes de animación. Además del diseño estándar, también debe ser lo más realista posible. Por lo tanto, los estudiantes que quieran aprender ilustración animada deben dominar las hermosas proporciones corporales y la estructura muscular. Este es un paso clave para sentar las bases de nuestra futura creación de personajes. Después de dominar las habilidades anteriores, aún necesitas continuar aprendiendo, especialmente la integración de personajes, entorno y psicología, para que tu nivel mejore gradualmente y puedas crear obras satisfactorias. Proceso de producción de ilustraciones de cómics Métodos/pasos del proceso de producción de ilustraciones de cómics
1. Dibujar un fondo de dibujos animados.
La premisa de la animación es el manga. Tienes que tener una historia cómica antes de poder animarla. Entonces, la premisa es dibujar tu propia historia cómica en papel. Puedes comenzar con un cómic de cuatro fotogramas y, una vez que domines, puedes dibujar el boceto de fondo que deseas crear en animación.
2. Dibujar personajes de dibujos animados.
Los personajes y el fondo de la animación están separados. Los personajes deben tener sus propias características y cada cuadro debe ser muy detallado. Por ejemplo, si la protagonista es una chica hermosa, es necesario dibujar sus rasgos faciales claros, su cabello y sus patrones de ropa, todos los cuales requieren un estudio y dibujo cuidadosos.
3. Coloración por ordenador.
Después de dibujar el fondo y los personajes de la animación, llega el momento de colorear los dibujos. Esta no es una animación en blanco y negro, sino un mundo colorido. La animación es en movimiento y colorida, por lo que usar una computadora para modificar y colorear también es un requisito previo.
4. Producido en Taiwán.
Esto es lo que significa comentar al lado de la escena. Por ejemplo, ese día brilla el sol y la expresión del protagonista es sonriente o triste, similar a un comentario. Esto es muy importante. Cuanto más detallado mejor, más fácil será empezar a trabajar más adelante.