¿Qué es la danza y la coreografía?

En la prueba de arte de danza, la parte más importante y difícil para la mayoría de los estudiantes es la "coreografía de improvisación". También evalúa la capacidad integral del candidato en habilidades básicas, materiales de danza, ritmo musical y expresión emocional. una parte indispensable para que los candidatos obtengan altas puntuaciones en el examen. Los siguientes cinco puntos son los puntos clave a los que se debe prestar atención para obtener puntuaciones altas al improvisar una coreografía. ¡Echemos un vistazo!

Cíñete al tema

Realizada de acuerdo con el tema, la "improvisación de la propuesta musical" en "Coreografía de improvisación" requiere un contenido temático claro, y todos los movimientos se expresan en torno al contenido del tema. El vocabulario está a su servicio. Se puede expresar usando la estructura de apertura al punto y luego siguiendo el tema - lenguaje de acción que recorre el tema - cerrando el punto de cierre con el tema.

Lenguaje de acción

Entre los temas de la coreografía improvisada, se encuentran "Imagen del personaje", "Emoción del personaje", "Evento del personaje", "Fenómeno natural", "Planta natural", " "Animales naturales", y no importa cuál sea el tema, es necesario que haya un tema y una acción distintos. Al captar los movimientos temáticos, debes prestar atención a los diferentes estados de imagen de diferentes personas, animales y cosas, prestar atención a sus diferentes características y características, captarlas y utilizarlas con habilidad y evolucionar hacia el vocabulario de la danza para transmitirlas a través de movimientos. Recuerda no utilizar métodos originales. La copia y la interpretación deben transmitirse a través del lenguaje de los movimientos de danza, para que puedas bailar y moverte.

Se puede agregar una cantidad adecuada de "saltar, girar y voltear" a la expresión del vocabulario de acción. Esto puede hacer que el vocabulario de acción sea más rico y más impactante, y puede dejar un profundo impacto en los jueces y. Examinadores Cabe señalar que ""Jump flip" también es parte de la acción y también sirve al contenido del tema. El propósito es agregar gloria y gloria. No debe separarse del contenido ni agregarse con demasiada frecuencia. Hará que el "jump flip" parezca inexplicablemente redundante, o más bien una demostración de habilidades técnicas es contraproducente.

Programación de espacios

Espacio: Hay espacios de una, dos y tres dimensiones.

Primer grado: Tumbado, boca abajo, arrodillado, movimientos bajos en el suelo.

Segundo grado: de pie, medio en cuclillas, de puntillas, con movimientos moderados entremedio.

Tres grados: volar, generalmente se refiere a la acción de altura "saltar y volar".

Programación: delantera, media, zona de defensa y línea media.

Los conceptos de frente, medio, backfield y línea central son familiares para todos los bailarines. No los explicaré aquí. Lo que hay que enfatizar es que al ajustar la posición espacial, se utiliza el método de "línea de flujo". se puede utilizar hábilmente para captar la posición en cualquier momento y evitar colisiones y errores innecesarios durante exámenes improvisados ​​con muchas personas al mismo tiempo. También puede aumentar la plenitud de sus movimientos y atraer la atención del examinador y los jueces.

La línea media es una de las palabras que todo candidato a danza escucha más durante el estudio. También es una de las posiciones más llamativas y destacadas del examen. Por eso, durante el examen, los candidatos intentan. Llegar lo más lejos posible. Captar la posición de la línea central y el mediocampista delantero producirá ganancias inesperadas.

Expresión emocional

La expresión emocional es una prioridad absoluta en la danza. Todo el vocabulario y las estructuras de movimiento están diseñados para transmitir los pensamientos, las emociones y las palabras internas del bailarín, y decirles algo a todos. , una palabra o una persona pueden hacer que la gente sepa algo o piense en otra cosa.

Si en el examen de coreografía improvisado, el candidato tiene una buena comprensión de todas las habilidades, movimientos, direcciones y música, pero carece de emoción y expresión emocional, entonces el examinador solo puede pensar que el candidato es un dramaturgo. Una máquina bien engrasada no es un bailarín vivo.

Por lo tanto, no importa qué preguntas o música encuentren durante el examen, los candidatos a danza deben escuchar atentamente, combinar lo que ven, piensan y saben, e integrarse en los personajes y la música, de manera vívida y vívida. cuando la expresión se basa en el corazón y no sólo en la forma, las emociones, estados de ánimo e incluso expresiones se reflejarán sin problemas.

Estilo musical y ritmo

En el Examen de Coreografía de Improvisación, hay diferentes estilos de música, tales como: clásica, folk, moderna y contemporánea, etc. Los diferentes estilos musicales tendrán diferentes Características musicales: aquí hay algunos timbres comunes a los que los candidatos deben prestar atención y distinguir.

Los diferentes estilos musicales requieren que los candidatos estén familiarizados y sean competentes para distinguir categorías y comprender el estilo y las características de los diferentes tipos de baile. Independientemente del tipo de música, habrá divisiones de ritmo. En la división de ritmo, los candidatos deben prestar especial atención a "3 tiempos y 4 tiempos", que son los comunes "12345678" y "123, 223, 323, 423". . Además, también debes prestar atención a la estructura de la música y a cómo captar hábilmente los puntos de repetición y pausa durante el examen improvisado.

Cuando todos memoricen los puntos de ritmo de la melodía principal, cada 4 puntos se cambiarán a 1, y cada 1 punto se atascará. Esto hará que el ritmo sea más claro, y cada 1 punto debe ser una repetición. punto o un punto de repetición en la música, este punto es exactamente lo que los candidatos necesitan para resaltar y agregar momentos destacados. El mismo principio se aplica cuando una variación cambia a un punto estancado. La variación debe ser el comienzo de otra breve sección de música, y también es un punto destacado. Esto hará que los movimientos de los candidatos se vean limpios y ordenados, complementándose y entrelazándose con la música, y las partituras definitivamente se reflejarán.