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Tareas de dibujo después de la escuela para estudiantes de arte de sexto grado

¿El método de enseñanza del profesor sigue siendo el mismo o sigue utilizando el método tradicional? ¿inyección? La forma de enseñanza es única, el ambiente del aula es aburrido y muchos estudiantes pierden el interés, lo que limita el cultivo del interés y el desarrollo del pensamiento de los estudiantes. A continuación se muestra una imagen de mi tarea de dibujo después de la clase de arte en sexto grado.

Imágenes de deberes de pintura después de la clase de arte para alumnos de sexto grado

Imágenes de deberes de pintura después de la clase de arte para alumnos de sexto grado 1.

Foto 2 de la tarea de pintura artística después de la escuela de sexto grado

Foto 3 de la tarea de pintura artística después de la escuela de sexto grado

Foto 3 de la tarea de pintura de arte después de la escuela de sexto grado 4

Tarea de pintura para después de la escuela de arte de sexto grado, imagen 5

Otra medida importante en el nuevo plan de estudios de la educación artística tradicional es enseñar a los peces lo que les enseñaron en el pasado. Cambiar el papel del aula, transformar el modelo de enseñanza anterior de centrado en el profesor a centrado en el estudiante y enfatizar la posición dominante de los estudiantes en el proceso de aprendizaje.

Ayudar a los estudiantes a aprender a ser autónomos en el aprendizaje, cultivar las habilidades autónomas de los estudiantes y mejorar la personalidad subjetiva de los estudiantes. La propia naturaleza de la materia de arte determina los métodos de aprendizaje que son más adecuados para los estudiantes: aprendizaje independiente, aprendizaje por investigación y aprendizaje cooperativo. En el proceso de las actividades docentes, primero debemos respetar y cuidar a los estudiantes y reconocer que cada uno es único. No hay nada bueno ni malo. Representa la diversidad de personas. En el aula, las diferencias son un recurso y las diferencias son una riqueza, que se utilizan plenamente en la comunicación y los debates en el aula.

Por supuesto, enfatizar la posición dominante de los estudiantes en el proceso de aprendizaje no es una actitud de laissez-faire hacia el aprendizaje de los estudiantes. Es necesario desempeñar un papel protagonista, orientador y consultor para orientar a los estudiantes a crecer sanos y felices. Cada vez que estudio los estándares del curso, tengo nuevos sentimientos y experiencias. En el momento en que bajé las escaleras después de estudiar los estándares de la lección, de repente me vinieron a la mente tres elementos. ¿Cómo puedo yo, el estudiante, guiarlos en este espacio? ¿Cómo hago para que les guste mi clase de arte? No quiero que todos sean pintores. Por supuesto, es imposible. ¡Solo quiero que se enamoren de la historia, la escritura, la ciencia, la invención y la creación gracias a una de mis clases de arte! .

¿Los estándares curriculares de arte proponen claramente materiales didácticos de arte? Debe ser básico, interesante y abierto, y fomentar la diversificación de los materiales didácticos para adaptarlos a la situación real de la enseñanza del arte en diversos lugares. La calidad de los materiales de enseñanza de arte afecta directamente el interés de los estudiantes por aprender arte, el gusto estético, la capacidad de innovación y la calidad de la personalidad. La estructura de los materiales didácticos enfatiza la exploración y adopta nuevas ideas de diseño. ¿El contenido de los materiales didácticos y los métodos de actividad consideran plenamente la apertura y la tridimensionalidad? De esta forma, debemos darnos cuenta de las limitaciones de los materiales de enseñanza de arte tradicionales en conceptos educativos, métodos de enseñanza y contenido de enseñanza.