La gran figura trágica
Atrevido y rebelde, erguido. Una vez se desempeñó como líder de Beggars Gang, la pandilla más grande del mundo. Sus habilidades en artes marciales eran las "Dieciocho palmas para someter al dragón" (más tarde Jin Yong las cambió a las veintiocho palmas para someter al dragón en el. nueva versión Como era el líder de la banda de mendigos, debería conocer la técnica del palo para golpear a los perros, pero desafortunadamente nunca se ha utilizado en la novela en serio), agarrar la mano, "agarrar la mano", "agarrar la mano". "agarrar la mano", "agarrar la mano", "agarrar la mano".
Lo extraño es que se trata de una persona Khitan (Liao). Su padre, Xiao Yuanshan, una vez practicó artes marciales del pueblo Han. El apellido Xiao es de la familia Khitan (familia de la Reina Madre Xiao). ), por lo que es probable que el padre y el hijo de Xiao sean nobles Khitan. Xiao Yuanshan una vez sirvió como comandante en jefe del ejército de Genghis Khan y dedicó su vida a la paz entre Song y Liao. Cuando Xiao Feng era joven, sus padres fueron emboscados por generales militares de las Llanuras Centrales en las afueras del paso de Yanmen. Su madre murió y su padre Xiao Yuanshan se cayó de un acantilado después de dejar un libro en señal de dolor. El bebé Xiao Feng fue traído de regreso a las Llanuras Centrales por el abad de Shaolin Xuanci, quien presidió la emboscada, y fue adoptado por Qiao Sanhuai y su esposa, que vivían en la montaña Shaoshi, y pasó a llamarse Qiao Feng. Xuanci se enteró por una carta dejada por Xiao Yuanshan de que había matado a la persona equivocada. Para expresar su culpa, envió a su hermano menor, Xuanku, a enseñarle artes marciales cuando era un adolescente, y luego le presentó a Beggar Gang. El líder de la pandilla, Wang Jiantong (que también participó en la emboscada del Paso Yanmen), finalmente confió en su extraordinario talento (su padre era un maestro Khitan y derrotó a trece maestros de artes marciales solo en las Llanuras Centrales), haciendo famoso a Qiao Feng. .
Kang Min, la esposa del líder adjunto de la pandilla Ma, está enamorada de Xiao Feng, pero Xiao Feng es un héroe que comete crímenes contra su voluntad y la ignora, ofendiendo así a la señora Ma. Madame Ma luego reveló su identidad como Khitan, y Xiao Feng se vio obligado a abandonar el Clan Mendigo. En ese momento, estaba cargado de delitos graves como padres adoptivos y regicidio, que le impedían defenderse. Afortunadamente, conoció a su confidente A'Zhu y, con su compañía, comenzó a investigar al verdadero asesino. Sin embargo, bajo el engaño de Kang Min, encontró al padre biológico de A'Zhu, Duan Zhengchun. Para salvar a su padre, A'Zhu murió en manos de Xiao Feng. Antes de su muerte, le pidió a Xiao Feng que cuidara bien de A'Zhu. Xiao Feng y Ah Zi fueron a un país extranjero, pero Ah Zi se enamoró de Xiao Feng. Xiao Feng conoció al emperador Liao Yelu Hongji por casualidad y se convirtieron en hermanos jurados. Lo ayudó a sofocar la rebelión y fue nombrado Rey de Nanyuan y Rey de Chu. Finalmente, por el bien de la paz entre las dinastías Liao y Song, cortó su flecha y se suicidó en las afueras del paso de Yanmen. Azi sacó su cuerpo del acantilado y lo enterró en el mismo valle que la madre de Xiao Feng.
Ziwu dijo: "Xiao Feng es un gran hombre, libre, fácil y heroico, que se traga montañas y ríos. Aunque nació en el ejército y no entendía el significado de la poesía y los libros, era Apasionado y apasionado por detener los desastres de las dinastías Song y Liao, incluso a riesgo de muerte. Los ministros en el templo también son sentimentales, pero él solo se apasiona por A'Zhu Más tarde, debido al complot traicionero de un traidor. , lastimó a A'Zhu y permaneció soltero por el resto de su vida
Dos figuras trágicas en la historia de la música soviética: Shostakovich
Shostakovich nació en 1906 y murió en 1975. a la edad de sesenta y nueve años. Su juventud transcurrió en medio de la confusión. La Primera Guerra Mundial estalló en 1914 cuando Xiao tenía ocho años y la Revolución Socialista de Octubre estalló en 1917 (cuando Xiao tenía once años). Estalló otra guerra civil y los dieciséis países intervinieron en el movimiento soviético..., sacudiendo la antigua tierra de Rusia. Todo estaba cambiando, todo estaba en conflicto con las antiguas tradiciones, e innumerables trabajadores y agricultores luchaban por el futuro. Por sus ideales y por su propio bien, sacrificó su vida para construir un mejor sistema social. La juventud de Shostakovich comenzó en esta época. La guerra civil terminó en 1922, la Nueva Política Económica comenzó a implementarse y la gente comenzó a invertir. Recuperación económica y construcción socialista Fue en este momento cuando Shostakovich se graduó en el Conservatorio de Leningrado y en 1925 compuso su primera sinfonía, que se estrenó el 12 de mayo de 1926, a la edad de 19 años. El tono edificante de esta sinfonía contrasta. marcadamente con las largas y deprimentes sinfonías de sus obras posteriores. La atmósfera en la Unión Soviética en la década de 1920 era animada y el foco del debate musical era la cuestión de cómo abordar el patrimonio musical.
La Escuela de Música Proletaria "está compuesta por un grupo de músicos radicales que adoptan una actitud nihilista hacia el patrimonio cultural humano y declaran que tienen prohibido tocar obras musicales no proletarias de Beethoven, Tchaikovsky y otros. Lo que quieren obviamente es" Ritmo y pasión" 3. Lo que quieren es claro "ritmo y pasión". En cambio, los modernistas creen que "el proletariado es el heredero legítimo de todas las culturas pasadas y merece la mejor música". Destacan la herencia de la cultura. Shostakovich fue un Miembro de los Modernistas de Leningrado en ese momento. Publicó la "Segunda Sinfonía (Octubre)" y la "Tercera Sinfonía (Primero de Mayo)" en 1927 y 1931 respectivamente. Ambas sinfonías utilizan el coro. Los gritos "Octubre, Comuna, Lenin" en nombre del pueblo mantuvieron el ánimo en alto, culminando con la siguiente letra: "Al sol, con espadas y banderas en alto y marchas resonando en nuestros oídos, cada Primero de Mayo es un día de fiesta". paso hacia el socialismo." 1 Sin embargo, la "Gran Purga" que comenzó después del 1 de diciembre de 1934 le costó al pueblo soviético un enorme precio en sangre. Shostakovich sufrió un destino trágico. Las anomalías políticas de la época se reflejaron en la política cultural de confinamiento cultural: el 23 de abril de 1932 se fusionaron las organizaciones musicales y a partir de entonces se intensificó la tendencia hacia la simplificación de la creación musical.
Solstakovic se opuso firmemente a la simplificación del arte y exigió que la música se creara según reglas musicales. La ópera "Lady Macbeth" creada en 1932 casi lo mata. Después de que se completó la ópera "Lady Macbeth" en 1932, se convirtió en un gran éxito tanto dentro como fuera de la Unión Soviética, con 82 representaciones consecutivas sólo en Leningrado. Sin embargo, esta ópera fue la última representación de Shaw, y a partir de entonces permaneció en silencio, casi hasta el final de su vida. Por supuesto, esta flagrante violación del "realismo socialista" fue rápidamente criticada. El 28 de enero de 1936, "Pravda" publicó un artículo titulado "Los problemas reemplazan a la música". Reemplaza la música." Una semana después (6 de febrero), apareció otro artículo crítico dirigido a su drama de danza "Clear Stream", que sin duda fue un rayo caído del cielo y un golpe fatal para él. Xiao escribió en sus memorias: "¡Dos artículos críticos en diez días son demasiado para una sola persona! Ahora todo el mundo lo sabe, y yo también debo saberlo. Desde entonces, he estado pensando que puede ocurrir algo inesperado: ... El sombrero de 'enemigo del pueblo' siempre estará en mi cabeza. ¿Qué significaba este sombrero en ese momento? No necesito explicarlo". Poco después, los periódicos denunciaron públicamente a Run Run Shaw como un "enemigo del pueblo" y todos lo rechazaron, y los músicos comenzaron a denunciar el "formalismo" y el enfoque "antisoviético, insalubre y sin ritmo" de Run Run Run Shaw (reemplazando el caos con música). ). creación. George Bernard Shaw escribió: "Mi ópera Lady Macbeth fue prohibida y todos los teatros suspendidos. Se organizaron reuniones para 'discutir' esta 'disputa' en detalle, y todos me rechazaron. De Pravda 》Se puede ver una frase en el artículo". que todo esto puede tener "consecuencias muy graves", y ahora todo el mundo está esperando las consecuencias. Casi ninguna de las personas nombradas en el periódico sobrevivió, y Xiao estaba esperando que alguien viniera a llevárselo, pero esto sí. No sucedió, y Xiao nunca encontró la razón por la que sobrevivió. Después de que se publicaran dos artículos críticos el 28 de enero y el 6 de febrero de 1936, las antiguas obras de Xiao Hong fueron criticadas, incluidas las óperas "The Nose" y el drama de danza "The Golden Age". ", y la "Cuarta Sinfonía", que fue finalizada y enviada para ensayo el 20 de mayo de 1936, fue retirada por el autor antes de su estreno.
El clima político en la Unión Soviética era severo en ese momento En 1937, el amigo de Shaw, el mariscal Tujachevski, fue ejecutado por traición. Respecto a Tujachevski, Shaw escribió en sus memorias: "Sólo hay una persona de la más alta autoridad a la que realmente le gusta mi música. Ese fue el mariscal Tujachevski, 'Napoleón Rojo' (como él). lo llamaban cariñosamente en ese momento)... lo cual me pareció algo bueno en ese momento, acababa de ser nombrado Mariscal de la Unión Soviética y su título sonaba Muy noble, pero seis meses después le dispararon.
Y yo sobreviví, ¿quién de nosotros tiene más suerte? ¿A quién puedo acudir en busca de ayuda? Fui a ver al mariscal Tujachevski, estuve en..., viví como un leproso, nadie vino a verme, me ignoraron en la calle, todos me tenían miedo, y Tujache Pero Vski me recibió... Hablé en voz baja porque tenía dolor y desesperación y no podía levantarme; él habló en voz baja porque tenía miedo de que las paredes lo escucharan. Hablaba en voz baja porque temía que las paredes lo ensordecieran. ...Sí, en un momento como este, ¿qué puede decirme? Luego ocurrió el incidente de Tujachevski y le dispararon. Fue un golpe terrible para mí. Cuando lo leí en el periódico, se me oscurecieron los ojos."
Incapaz de expresar su dolor con palabras, el compositor. lo expresó en la música: "La mayoría de mis sinfonías son lápidas. "Se puede decir que, con la excepción de la Primera, Segunda y Tercera Sinfonías de Shaw, la mayoría de sus sinfonías son lápidas. Desde la Cuarta Sinfonía, la música de Shaw se ha vuelto larga, depresiva, irónica, meditativa, incluso aburrida; en 1937, Shaw lanzó la Quinta Sinfonía, que ganó premios en la Unión Soviética. En la Unión Soviética, la Quinta Sinfonía fue bien recibida y Chopin admitió oficialmente sus errores. Los críticos nacionales y extranjeros siempre han considerado la Quinta Sinfonía como una obra de autocrítica. Chopin Se cree generalmente que el primer movimiento del quinto movimiento refleja el dolor y la contemplación del compositor. En el último movimiento, el compositor expresa su pensamiento. Sin embargo, Shaw dio una interpretación diferente de la obra en sus memorias. , escribiendo que el final del quinto movimiento fue una tragedia sin salida, mientras que el primer movimiento fue su respuesta a una tragedia Un elogio para un amigo fallecido. Dijo que sólo el escritor Fadeev "escuchó esta canción y la sintió". el alma de un borracho ruso."
El 22 de junio de 1941, Hitler. Durante la invasión de la Unión Soviética, compuso dos sinfonías, la Séptima Sinfonía "Leningrado" y la Octava Sinfonía. La Séptima Sinfonía fue la más famosa, compuesta en 1942, "La Unión Soviética". La Enciclopedia la llamó la "Séptima Sinfonía": "La Séptima Sinfonía describió la heroica lucha del pueblo contra el fascismo y se convirtió en un monumento musical a la guerra, por la que Bernard Shaw ganó el Premio Stalin." Sin embargo, esta vez la obra fue malinterpretada. Shaw dijo en sus memorias que "la Séptima Sinfonía fue concebida antes de la guerra en... y que no se trataba del asedio de Leningrado; Leningrado, Leningrado." Fue destruido debido a la expansión de la purga, y Hitler fue sólo la última persona en completar la purga. La gente culpa a la guerra de todas las desgracias y sufrimientos. Parece que sólo en las guerras se tortura y mata a la gente. Por eso, hasta el día de hoy, la Séptima y la Octava Sinfonía son consideradas "sinfonías de guerra". Dijo que cuando estaba creando esta obra, a menudo le venía a la mente la imagen de Tujachevski. El tema horrible y exagerado de la agresión no tenía nada que ver con los nazis. Al crearla, pensaba en otros desastres para la humanidad.
Ni siquiera durante la guerra, cuando la obra volvió a ser bien recibida, no se ganó plenamente la confianza de las autoridades. Cuando se interpretó la Octava Sinfonía en 1943, fue tachada de contrarrevolucionaria y antisoviética, y fue recibida con escepticismo: "Bernard Shaw escribió una obra optimista al comienzo de la guerra, y ahora estamos contraatacando y después de derrotar al fascismo, George Bernard Shaw escribió una obra de optimismo. Ahora que hemos contraatacado y derrotado al fascismo, George Bernard Shaw escribió una obra de optimismo. ¿Por qué George Bernard Shaw escribió esto al comienzo de la guerra? Es una obra optimista, pero ahora que hemos contraatacado. y la guerra antifascista ha sido ganada, Bernard Shaw ha escrito una tragedia que demuestra que está del lado del fascismo."
Después de la guerra en 1945, Run Run Shaw compuso la "Novena Sinfonía". Esta obra de 24 minutos tiene pasajes pesados pero un tono brillante y optimista que cambió sus trágicos trabajos anteriores y fue rápidamente criticado. a la segunda crítica.
1948 fue uno de los años más restrictivos para la cultura soviética. De febrero a octubre del mismo año se publicó la "Resolución sobre la ópera "La gran amistad" de Mulageri. La resolución condenó a Shostakovich, Muradjeri, Prokofiev y otros por cometer graves errores cosmopolitas.
Después de la victoria del pueblo soviético, pensé que los acontecimientos de los años 30 no se repetirían, pero las cosas me recordaron aquellos días lejanos en los que se condenaba a escritores, directores y compositores, se descubría a los "agitadores" y se mataba a las víctimas. listados Se agregaron nuevos nombres a la lista y la censura aumentaba cada día. Cada día se añadían nuevos nombres a la lista de víctimas; las acusaciones se dirigían a Pasternak y Shostakovich, Eisenstein y Pudovkin." 1948-1952, con el "miembro del Politburó de Leningrado y presidente de la Comisión de Planificación, Voznesensky y el primer secretario del Comité de Leningrado, Kuznetsov. Después de publicar "El caso de Leningrado" y "El asesinato de un médico del Kremlin", "El asesinato de los médicos del Kremlin", comenzaron de nuevo las purgas políticas, Voznesensky, miembro del Politburó y presidente de la Comisión de Planificación, y Kuznetsov, primer secretario del Comité de Leningrado. , Shostakovich Kovich fue enviado a Nueva York para asistir al Congreso Mundial de Cultura y Ciencia de la Paz. Después de estos eventos, Shaw se sentó en el techo iluminado por las estrellas del Hotel Wolodov de Nueva York con una sensación de debilidad y se le pudo ver sosteniendo una mano temblorosa. cigarrillo tras otro, cuando el intérprete le leía el discurso, su expresión facial a menudo se contraía y una sonrisa sospechosa aparecía en la comisura de su boca, la inquietud del compositor había alcanzado un nivel incontrolable, como lo demuestran las contracciones de las comisuras de la boca. La boca y las mejillas del compositor 2 En la Unión Soviética, Xiao Hong expresó su gratitud al partido y al gobierno para salvarlo, y se opuso firmemente a la postura cosmopolita "antisoviética". Esta vez, Xiao cedió por completo. "Me siento como un hombre muerto, y creo que mientras regrese de la Unión Soviética, todo habrá terminado". Durante los años siguientes, Shaw permaneció bajo escrutinio, y los estudiosos occidentales decían que "representaba un imagen desgarradora de servilismo", y no escribió casi nada notable en los cinco años hasta 1953. Una obra musical profunda.
En el verano de 1953, Run Run Shaw rompió el silencio de ocho años de la sinfonía con su "Décima Sinfonía", que inmediatamente suscitó críticas mixtas. La "Sinfonía n.° 10" comienza con un primer movimiento lento y trágico, que parece imitar las escenas heroicas y trágicas de la "Tercera Sinfonía Heroica" de Beethoven. Después de que la "Décima Sinfonía" fuera controvertida, finalmente fue reconocida por todos los ámbitos de la vida. Después de la "Décima Sinfonía", Bernard Shaw recurrió a la historia a gran escala. En 1957 compuso la "Undécima Sinfonía - 1905", que es una sinfonía sobre la revolución rusa, el levantamiento y el despertar del pueblo en 1905. En 1961, compuso la "Segunda Sinfonía - Dedicada a Lenin". En 1961 compuso la Segunda Sinfonía - 1917 dedicada a Lenin, que utilizó un gran número de canciones revolucionarias y elogió apasionadamente el poder del pueblo. En 1957, fue elegido secretario de la Unión Soviética de Compositores. En 1960, se unió a la Unión Soviética. Las sinfonías "Once" y "Duodécima" mostraron la admiración de Shaw por Lenin, la Revolución de Octubre y la larga lucha del pueblo ruso en 1962 y 1969. La "Decimotercera". Sinfonía" y la "Decimocuarta Sinfonía" se publicaron respectivamente en 2001 y 2015. La letra fue seleccionada de un poema de los decembristas en 1825. En la Decimotercera Sinfonía, Chopin criticó fenómenos irracionales de la historia soviética, como el antisemitismo, el terror, la falta crónica de bienes de consumo, la difícil situación de los agricultores y la búsqueda mediocre de fama y fortuna. A principios de 1963, Khrushchev prohibió la sinfonía porque tocaba las realidades de la sociedad soviética, con el argumento de que "los países occidentales estaban difamando a la Unión Soviética por antisemitismo y, por lo tanto, esta obra podría ser explotada". En abril de 1963, la "Bielorrusia soviética" lo acusó de traicionar el sentido de los tiempos y un alto sentido de responsabilidad por los problemas que enfrentamos actualmente, diciendo que había "perdido el sentido de la decencia civil". Unos años más tarde, la Decimotercera Sinfonía fue reeditada en una versión revisada que eliminó algunas de las partes más sensibles, pero los funcionarios soviéticos se mantuvieron tibios.
La Decimoquinta Sinfonía de Shaw salió a la luz en 1971. Murió en Moscú el 9 de agosto de 1975.
Shostakovich vivió en la Unión Soviética durante 68 años. Fue producto del entorno específico de la Unión Soviética. Pasó de ser un joven entusiasta a un anciano taciturno.
Su música ha sufrido una transformación similar. Su vida es una historia de cambios en la Unión Soviética, y sus memorias revelan el mundo interior de un hombre que a menudo se encontraba en una mentalidad dual compleja y contradictoria. Sus obras a menudo no se entienden, y una vez dijo que la mayoría de sus sinfonías eran lápidas: "Nuestra gente ha muerto tantas veces, está enterrada en lugares desconocidos, y quería escribir un poema para cada una de ellas, pero así". Era imposible, así que dedico mi música a todos ellos."
"Quiero escribir una obra para cada lugar, pero esto es imposible, así que dedicaré mi música a todos estos lugares."
Algunas personas consideran que Xiao Starkovitch es el creador. de la música revisionista, con la que muchos músicos no están de acuerdo. Casi creció con la Revolución de Octubre. Hasta sus últimos años, también concedió gran importancia a la Revolución de Octubre, a Lenin y a la lucha popular (la Undécima Sinfonía y la Duodécima Sinfonía).
Shostakovich apreció especialmente el famoso dicho de Hamlet: "Llámame como quieras, y aunque me molestes, nunca podrás utilizarme". Quizás por eso Shostakovich resistió la prueba de la vida y se convirtió en una de las figuras trágicas más grandes de la historia de la música de este siglo.