Citas de maestros de la fotografía clásica
2. Martin Parr - Cuando tomas una fotografía de alguien, cuanto más cerca estés, mejor.
3. Martin Parr - Elija un entorno de disparo adecuado, me refiero a un entorno de disparo que sea adecuado solo para el sujeto.
4. Martin Parr - Bueno, no les hagas reír. Este es el mayor malentendido entre los fotógrafos aficionados.
5. Martin Parr - Mientras perseveres, la suerte de la diosa siempre llegará.
6. Peter Turner - Mirando hacia atrás, una buena calidad de impresión fotográfica es muy importante si quieres llamar la atención.
7. Pete Turner - Filma lo que realmente te gusta. Esta pasión a menudo se expresa en el trabajo.
8. Pete Turner - Cuando sales a disparar, a menudo miras por encima del hombro.
9. Pete Turner - Cíñete a una lente con una distancia focal y mejorarás mucho.
10. Pete Turner: sigue aprendiendo sobre iluminación y ángulos de disparo antes de convertirte en un maestro.
11. John Rankin - Nunca pienses que la cámara es lo más importante. Él es solo tu herramienta. Toma tu mano.
12. John Rankin - La experimentación y el espíritu aventurero son importantes, al igual que nuestra revista - Dazed & Confused Aprecia los trabajos de otras personas como en los primeros días, ¡pero rechaza el plagio!
13. John Rankin - Siempre presta atención a los cambios de luz. La fotografía es el arte de la luz, ya sea la luz producida por la luz del sol, la luz de una vela o la pantalla de una computadora.
14. John Rankin - Comprenda profundamente su tema e involucre a las personas frente a su lente. No mantengas la vista fija en el encuadre. Genera más confianza entre el fotógrafo y la modelo, comunícate más y finalmente presiona el obturador.
15. Helmut Newton - Los intelectuales estaban interesados en discutir el significado de la fotografía, por lo que los fotógrafos dudaban cada vez más a la hora de pulsar el obturador. Esta situación puede llevar a una polarización de la fotografía, dejando sólo dos tipos de personas: fotoperiodistas y filósofos. No me considero un intelectual ni un filósofo, sólo observo.
16, kode ka-No me interesa la filosofía de la fotografía, me interesan los límites. Siempre fotografío a las mismas personas y las mismas escenas. Porque quiero conocer a estas personas, estas situaciones y mis propios límites, ya sea el primer éxito, la quinta o incluso la décima vez.
17. Kafka - La gente toma fotografías para alejar las cosas del corazón. Mi historia es una forma de cerrar los ojos.
Raff Gibson - No me importa cómo ve la cámara las cosas, quiero que vea el mundo como yo veo el mundo.
19. Eugene Smith - Las personas que siempre me llaman romántico, porque son cínicas y están frustradas en la vida, no pueden creer en nada. Y cuando defiendo lo que creo, me llaman romántico.
20. Macribou - Los sueños y la disciplina no entran en conflicto, son dos caras de una misma moneda. Al igual que la música, se basa en la precisión matemática, pero nos conmueve emocional y espiritualmente. Habilidad y sensibilidad son inseparables.
21. Edward Bubba: un fotógrafo que sabe que detrás de las flores hay sufrimiento en todo el mundo. A través de la flor podía tocar algo más.
22. Edward Bubba - El fotógrafo es en realidad el hombre que no ha logrado nada, pero siempre mantiene la esperanza hasta el último momento. Esta esperanza lo inspiró a perseverar. Los fotógrafos pueden mantenerse jóvenes porque quieren tomar fotografías exitosas hasta el final. Andre Cortez - La cámara es mi herramienta a través de la cual doy razón a todo lo que me rodea.
23. William Klein - ¿Por qué la fotografía debe soportar la carga de dar testimonio del mundo real? Bresson ordenó tomas gran angular para distorsionar la verdad. Sólo una lente estándar de 50 cm se consideraba visión normal, y los fotógrafos de toda la época la utilizaron como estándar. En mi opinión, los objetivos gran angular son más normales que los objetivos estándar. Incluso se podría decir que, desde una perspectiva limitada, 50 cm es una penalización. Vemos el mundo con dos ojos y la cámara sólo tiene uno. No importa qué lente usemos, cualquier fotografía es una distorsión de lo que ven nuestros ojos.
25. Diane Arbus - A menudo me impresionan las habilidades fotográficas, pero no soy una gran admiradora de este templo.
Me conmovió porque las habilidades verdaderamente buenas sólo están subordinadas al misterioso mundo interior.
Diane Arbus - Tengo una manera torpe de tomar fotografías. No arreglo objetos. Me paré frente a ellos. No los programo. Lo arreglo yo mismo.
27. Cartier-Bresson - Para mí, la cámara es un cuaderno de bocetos, una herramienta para capturar la inspiración momentánea. Haces preguntas y tomas decisiones sobre todo lo que ves en un instante, explicando a la gente lo que sucede en el mundo a través de un visor limitado. Esta es la expresión más simple y directa, pero también requiere que estés concentrado, bien entrenado, sensible y que tengas la belleza de la composición geométrica.
28. Cartier-Bresson - Lo que más quiero es capturar toda la esencia de una situación que se desarrolla ante mis ojos. Seguro que con una sola foto es suficiente.
29. Sarah Maughan - Siempre he entendido que hay que cerrar los ojos antes de abrirlos. Cuando elijo, mis ojos no son enteramente míos. No tiene límite de edad porque es mirarlo por primera vez y descubrir inconscientemente lo que ya se sabe en el alma. Siempre supe que no sabía lo que estaba buscando y esa exploración me impulsó a avanzar más allá de lo que había ganado.
30. Susan Sontag - La fotografía implica que podemos utilizar las imágenes grabadas por la cámara para comprender el mundo, pero tal comprensión va en contra del 'conocimiento', porque el verdadero 'Saber' debe comenzar por no. mirando el mundo tal como aparece. Así que creo que, estrictamente hablando, nunca hemos podido entender nada de una fotografía.
31, Alfred Eisen Tast-Keep it Simple.
32. Stieglitz, Alfred - Toma fotografías cuando hay luz.
Una foto técnicamente perfecta puede ser la foto más aburrida del mundo. Las buenas fotografías son una combinación exitosa de técnica y arte y, a menos que el paisaje me interese, dejaré de tomar fotografías y guardaré mi película para algo mejor.
34. Ansel Adams-No haces fotografías, haces fotografías. Sólo hay buenas fotografías, no hay reglas para las buenas fotografías. No todo el mundo creía en la pintura, pero sí en la fotografía. Doce fotografías significativas en cualquier año es una buena ganancia.
35. Arnold Newman - El fotógrafo debe ser parte de la imagen.
Barbara Morgan-Wright me dio looks y guiones creativos, por eso me convertí en fotógrafa.
Dicen que las imágenes no mienten, pero las mías sí.
38. Dorothea Lange - La cámara es una herramienta de enseñanza, que enseña a las personas a ver el mundo sin una cámara.
39. David Layfield - No es la inversión en la cámara, sino la perspectiva de la cámara.
Lo más difícil de ser fotógrafo es que hay que disparar.
41, Emily Zola - En mi opinión, no puedes decir lo que viste hasta que lo fotografíes.
Edward Thompson - No me muestres las fotos que no tomaste, muéstrame las buenas fotos que tomaste.
43. Fred Peake - La realidad a los ojos de los fotógrafos es lo que muestran sus fotografías.
44. Freeman Patterson - Un rollo de 36 fotografías es una exposición satisfactoria, lo que significa que el fotógrafo no tiene nada nuevo que probar.
45. La fotografía es mi segundo idioma.
Gandhi - Creo que todo es igual para todos excepto para los periodistas y los fotógrafos.
47. Irving Penn - Hacer un pastel también puede ser una obra de arte.
48. Un verdadero fotógrafo es tan raro como un verdadero poeta o pintor.
John Zakowsky - La suerte es la mejor maestra de un fotógrafo serio.
50. Mary Ellen Mark - Encontrar el adecuado es lo más difícil.
51. Mark Twain - La imaginación está desenfocada y la vista no es fiable.
Neal Reifer - Tienes que estar preparado para la suerte. A veces las fotografías más simples son las más difíciles de tomar.
Orson Willis - Si la cámara no fuera un ojo en la cabeza del poeta, la película que hay dentro sería inútil.
54. Percy Harris Las habilidades fotográficas se obtienen con trabajo duro, no con dinero.
55. Lo que importa en una gran fotografía es la profundidad de la emoción, no la profundidad de campo.
56. Pablo Picasso - Las dos profesiones más perdidas son la de dentista y la de fotógrafo: el dentista quiere ser médico y el fotógrafo quiere ser pintor.
Ronald Reagan - Me gustan los fotógrafos porque no hacen preguntas.
Robert Doisneau - Si supiera cómo tomar una buena foto, siempre tomaría una buena foto.
Sam Abell - Mi mejor trabajo es a menudo inconsciente y más allá de mi comprensión.
60. Terrence Norman - El problema de los aficionados es que no hay motivo para hacer fotografías.