La vida de una actriz clásica
Nombre en inglés: Audrey Hepburn
Fecha de nacimiento: 4 de mayo de 1929
Fecha límite: 1993 65438+20 de octubre, porque el cáncer de mama murió en Suiza.
Lugar de nacimiento: Bruselas, Bélgica
Familia: Mi padre era un rico banquero británico y mi madre era una baronesa holandesa.
Altura: 5 pies 7 pulgadas (170 cm)
Peso: 110 libras (50 kg)
Talla: 32-20-35
Color de pelo: castaño
Hobby: ballet
Color favorito: blanco
Paisaje más inolvidable: nieve suiza
Más inolvidable cosa: Ganar un Oscar.
2. Taylor
Elizabeth Taylor debe ser la figura más llamativa de la historia del cine americano. Su belleza, sus películas y su marido... han sido el objetivo de la búsqueda mediática durante más de medio siglo. Parecía ser el epítome de Hollywood: arte, belleza, dinero, amor y matrimonios fallidos. Destinada al estrellato desde su nacimiento, Liz fue criada por su madre, una ex actriz. En 1942, a la edad de 10 años, firmó un contrato con Universal Pictures. Cuando tenía 12 años protagonizó la serie de televisión "Lacey, el perro famoso". Liz, de 16 años, tomó una serie de fotografías impresionantes y sexys, deshaciéndose de la imagen de una niña. A los 19 años protagonizó "Donde brilla el sol", y su hermosa imagen quedó profundamente arraigada en el corazón de la gente y comenzó su carrera como una gran estrella. Taylor coprotagonizó con James Dean, Giant, Montgomery Clift, Sunnylands y Raintree County, y Paul Newman en Wise Woman (La gata sobre el tejado de zinc), ganó el 33º y el 38º Premio de la Academia respectivamente por "Defield 8" y "Who's Afraid". de Virginia Woolf". Pero la película más famosa de Taylor es "Cleopatra", considerada la peor película jamás realizada. En comparación con la carrera cinematográfica de Taylor, su vida personal es aún más emocionante. A los 18 años contrajo su primer matrimonio. Su primer marido era hijo de un magnate hotelero, pero el matrimonio fracasó después de siete meses. Al año siguiente, se casó con el actor británico Michael Wilding y tuvieron dos hijos. Cinco años después, el matrimonio terminó tras una intensa búsqueda por parte del inversor y productor Michael Todd. Un mes después de su divorcio, Taylor se casó con Michael Todd. El matrimonio solo duró un año, ya que Todd murió en un accidente aéreo al año siguiente. Este breve matrimonio entristeció mucho a Taylor. Su mejor amiga Debbie viene a consolarla. La heroína de "Singing in the Rain" y su marido Eddie Fisher son buenos amigos de los Taylor. Sin embargo, los reconfortantes resultados sorprendieron a Debbie. Eddie se enamoró de Taylor y alguna vez fueron vistos como una pareja modelo, pero ahora Taylor los separó. Taylor fue vilipendiada por robarle el marido a su mejor amiga. Pero el matrimonio duró poco ya que Taylor se enamoró de Richard Burton. Fue Cleopatra quien los unió. Richard Burton es un famoso actor británico que tiene talento pero tiene mal carácter. Se aman mucho, pero no pueden vivir en paz debido a sus fuertes personalidades. Tuvieron dos matrimonios en doce años, uno de los matrimonios más famosos de los años sesenta. Más tarde, Taylor se casó con un senador. Después de dejar a Burton y la película, la vida de Taylor comenzó a descontrolarse. Comenzó a comer en exceso y se volvió tan obesa que tuvo que ingresar en un centro de adelgazamiento para recibir tratamiento físico y psicológico. El matrimonio duró sólo seis años. Después de eso, Taylor comenzó a luchar desesperadamente con su cuerpo y recuperó su belleza con una perseverancia asombrosa. A pesar de tantos matrimonios fallidos, la actriz, que ama la vida lujosa y las joyas caras, disfrutó mucho de tener uno. En 1991, Taylor, que tenía casi 60 años, se casó por octava vez. Esta vez ya no es una figura famosa, sino un trabajador corriente. Se conocieron en un centro de tratamiento donde él era diez años menor que Butler. La boda tuvo lugar en la granja fuertemente vigilada del famoso cantante Michael Jackson. Se dice que el ídolo de Taylor está consagrado en la casa del Rey del Rock'n'roll. Sin embargo, el matrimonio con disparidad de estatus, riqueza y edad terminó en fracaso y se divorciaron cinco años después.
Esta estrella de cine, alguna vez conocida como la "Chica Bella", ha hecho que la carrera del actor sea colorida e interesante. Hoy en día la gente se preocupa más por la vida personal de los famosos que por sus películas.
3. Monroe
En Estados Unidos y el mundo occidental, el nombre Marilyn Monroe es casi un nombre familiar. Incluso hoy en día, sigue siendo la "diosa del sexo" en la mente de la mayoría de los estadounidenses.
En los años 50 y principios de los 60, esta niña que salió del orfanato se hizo famosa en Hollywood, lo que hizo que las chicas más o menos vanidosas la envidiaran. Y de repente se suicidó a los 36 años, dejando perplejos a miles de fans.
El 1 de junio de 1926, nació Marilyn, antes conocida como Norma Jean Peck, en el Hospital General de Los Ángeles. Su padre la había abandonado durante mucho tiempo y su madre era a menudo alcohólica. Por eso ha vivido en hogares ajenos desde que era niña. De un hogar a otro, del orfanato al asilo, otros niños deambulan en la alegría de la infancia y ella ha probado todas las dificultades. Cuando tenía nueve años, mi madre todavía no podía aceptar el hecho de que mi padre se había ido y estaba encarcelado en un hospital psiquiátrico. En 1941, la pequeña Norma fue al Hogar Menstrual de Anna en California. Un año después, Norma, de 16 años, se casó con James Doherty, que era cuatro años mayor que ella, y tuvo su propia familia por primera vez. Sin embargo, este es un matrimonio sin amor. Dos años más tarde, su marido fue reclutado en el ejército durante la Segunda Guerra Mundial y pronto solicitó el divorcio porque no estaba satisfecho con el nuevo trabajo de Norma. El nuevo trabajo de Norma es como modelo fotográfica para una tienda de moda.
En 1946, Norma fue empleada por el jefe de 20th Century Fox, de ahí su nombre artístico: Marilyn Monroe. El trabajo inicial no salió bien. Simplemente apareció en algunas películas y dijo "¡Hola!". Desesperada, Marilyn accedió a tomarse fotos desnuda por cincuenta dólares. En 1950, John audazmente eligió a Marilyn para un papel importante en "Tully Jungle". Luego estuvo “La historia secreta de Eva” con grandes estrellas como Marilyn y Bette Davis. Aunque solo apareció por un corto tiempo, su inocencia dejó una profunda impresión en quienes escucharon el diálogo de Xiongnu Taotao. Una vez que terminó la película, Fox le firmó un contrato de siete años.
Hasta hace 53 años, aunque Marilyn era bien recibida por la crítica cinematográfica, las compañías cinematográficas siempre la limitaban al papel de "belleza idiota". Para desarrollarse, asistió a clases de teatro en el Teatro Michael Chekhov y coreografió obras clásicas. En ese momento, un periodista reconoció a la modelo desnuda de la tarjeta mensual "Golden Dream" como Marilyn. En lugar de arruinar su futuro, la revelación de la noticia despertó la curiosidad de la audiencia y le prestó más atención. 1953 fue un punto de inflexión en la vida de Marilyn. Ella interpretó por primera vez el papel principal en la película "Niagara Falls". La película utiliza la mundialmente famosa cascada como fondo para resaltar la hermosa figura de Marilyn. Desde su estreno, las entradas para la película se agotaron y ella se ha convertido no sólo en una estrella de primer nivel, sino también en el mito más convincente que Hollywood haya inventado jamás.
1954 Marilyn y el jugador de béisbol Joe. DiMaggio se casó, pero el gigante de las pelotas estaba celoso, ella estaba restringida y los dos finalmente se separaron. En julio de 1956 se volvió a casar con el dramaturgo Arthur Miller. Se conocieron mientras filmaban "Juventud residente" en 1951. Antes de casarse, todas las películas que Marilyn hacía eran un éxito de taquilla, especialmente en "The Seven Year Itch", donde estaba parada sobre una placa de hierro hueca en la entrada del metro y su falda fue levantada por el viento que soplaba desde abajo, convirtiéndose en su película La escena más famosa en. Sin embargo, Monroe ya no estaba satisfecha con el papel de la belleza como tonta. Luego, en la actuación de "Bus Station", integró su experiencia de vida en el personaje y sus habilidades de actuación alcanzaron alturas sin precedentes. En la película, cuando aparece en un pequeño bar, se siente radiante y resplandeciente. En 1957, "El príncipe y la bailarina", coproducida con Laurence Olivier, sufrió un fracaso sin precedentes. Después de una pausa de dos años, Marilyn se hizo cargo de la película con cautela. El rodaje fue muy difícil y sufrió dos abortos espontáneos, pero valió la pena: "Pasión" se convirtió en su película más taquillera.
En 1960, Marilyn coprotagonizó junto a Clark Gable "The Misfits". Nadie esperaba que ésta fuera su última película juntos. Unos días después del cierre, Clark Gable murió de un ataque cardíaco. En noviembre del mismo año se separó oficialmente de su marido Arthur Miller. El trauma emocional provocado por este divorcio aún no ha sanado. Su neurastenia se volvió tan grave que tuvo que ir a un hospital psiquiátrico para recibir tratamiento a corto plazo. Un año más tarde, la alegre Marilyn se hizo cargo de la nueva película "Al borde del colapso". Esta fue la primera vez desde "Foto del mes" que aceptó filmar escenas de desnudos en la película. El 1 de junio de 1962 celebró su 36 cumpleaños en el estudio del equipo. Para demostrar su riqueza y encanto, Marilyn renunció a todos sus esfuerzos frente a la cámara de Bert Stern, se cubrió con un pañuelo transparente y tomó la última serie de fotografías encantadoras de su vida. El fin de semana del sábado 4 de agosto fue el clímax de la trágica vida de Monroe.
Su rostro también fue visto iluminado esta mañana. Nadie pensó que esta fuera la última gloria antes de la muerte.
¿Qué pasó esa noche? ¿Suicidio o asesinato?
Personas que vieron la escena dijeron: Ella estaba acostada boca abajo, la manta deslizada hacia un lado, desnuda y rígida. Todavía sostenía el teléfono cuando murió. ¿A quién busca? Tal vez fue el hermano del presidente, tal vez fue el propio presidente Kennedy. Sin embargo, nadie contestó el teléfono. Desesperada, sufrió una sobredosis de pastillas para dormir. Como resultado, la fragancia murió y ella nunca despertó...
El tiempo vuela Como producto de la industria cinematográfica y mito de Hollywood, Marilyn Monroe no murió, sino que vivió para siempre. Con su figura perfecta, pestañas naturalmente curvadas, dientes impecables y movimientos provocativos ocasionales, se puede decir que "mientras gire la cabeza y sonría, habrá cien tipos de magia". de personas y extenderse al mundo.
4. Bergman
Bergman es de Suecia. Cuando se hizo famosa en Suecia, David Selznick, un gran productor estadounidense, la invitó a Hollywood para hacer una película. En ese momento, Bergman tenía 24 años. Con su deslumbrante belleza y extraordinarias habilidades de actuación, Bergman rápidamente se convirtió en una estrella de Hollywood. Es hermosa y digna, tiene una voz encantadora y actúa con facilidad y naturalidad. Se han dejado al público en la pantalla muchas películas clásicas inolvidables y bellas imágenes inolvidables.
"Casablanca" protagonizada por ella y Humphrey Bogart es la película más clásica de la historia del cine. Esta película romántica que cuenta la historia de la Segunda Guerra Mundial desde una perspectiva lateral ha fascinado a generaciones de espectadores. Coprotagonizó junto a Gary Cooper "Por quién doblan las campanas", basada en la novela de Hemingway. Hemingway ha sido un crítico vocal de las adaptaciones cinematográficas de sus novelas, pero esta vez permaneció en silencio. Bergman cortó una cabellera sin dudarlo. Cuidadosamente diseñado por diseñadores profesionales contratados por la compañía cinematográfica, el pelo corto de Bergman en la película inmediatamente se hizo popular en todo el mundo. En ese momento, Bergman se había convertido en un ídolo en los corazones de las mujeres de todo Estados Unidos. Casi influyó en las preferencias de vestimenta y la vestimenta de las mujeres. Luego coprotagonizó con Jerry Cooper "Two Men in the Dust" (Saratoga Main Line). Aunque la película no fue artística, se convirtió en la película más popular del año gracias a las habilidades interpretativas y el extraordinario encanto de las dos famosas estrellas. "Nirvana in Fire" (Gaslight), protagonizada por Charles Pao-yu, le valió un Premio de la Academia en 1941, que fue su primer Premio de la Academia. Ha colaborado tres veces con el maestro del suspense Hitchcock en "Beauty Trap" (con Cary Grant) y "Doctor Edward" (con Gregory Peck). Sólo dos actrices pudieron trabajar con Hitchcock tres veces, y sólo otra belleza, Grace Kelly, fue honrada. Además, protagonizó películas famosas como "Dr. Watson" (con Spencer Tracy y Lana Turner) y "The Bells of St. Mary's".
En marzo de 1949, cuando la carrera de Bergman estaba en su apogeo, conoció al nuevo director italiano Roberto Rossini. "Roma, ciudad indefensa" de Rossini es el epítome del cine de la Nueva Ola, que lo catapultó a la fama y fascinó a Bergman. Aunque Bergman estaba casado y tenía un hijo. Pero Bergman, de 35 años, no pudo controlar su amor por Rossini. Independientemente de la oposición del mundo, llegó sola a Italia y cayó en los brazos de Rossini. Durante este período, Bergman sufrió el ataque más fuerte de todos los ámbitos de la vida. Su hermosa imagen como persona en el mundo ha desaparecido. Mientras vivía con Rossini, Bergman colaboró con Rossini en varias películas, pero estas películas no tuvieron éxito e incluso no lograron atraer al público debido a la resistencia de la gente al comportamiento "rebelde" de Bergman. El fracaso del arte trae grietas en la vida. Bergman anhelaba una audiencia, pero Rossini le prohibió filmar obras dirigidas por él y la relación entre Bergman y Rossini llegó a su fin. En ese momento, Bergman ya había pasado siete años de su juventud.
Berman, de mediana edad, regresó a Hollywood con "Anastasia". Bergman sigue moviéndose y su actuación es aún más magnífica. Con esta película ganó el 29º Premio de la Academia en 1957 y también recuperó al público. Luego protagonizó dos películas muy populares. Posteriormente, Bergman se retiró de su pantalla favorita y regresó a su Suecia natal. Cuando era más joven, sólo aparecía ocasionalmente en algunos programas de televisión.
En 1969, Bergman volvió a la pantalla nuevamente. Esta vez en la película "Cactus", Bergman es viejo. Goldie Hawn se robó el show en la película y Hawn ganó el Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto.
Aunque el paisaje ya no es bonito, Bergman sigue trabajando a conciencia. En 1974, Bergman desempeñó un pequeño papel en "Asesinato en el Orient Express", y sus habilidades de actuación una vez más se ganaron la admiración y el reconocimiento de la gente. Ganó el Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto. En sus últimos años, Bergman sufrió cáncer, pero continuó trabajando hasta el final de su vida. El 29 de agosto de 1982, en su 67 cumpleaños, Bergman, que había estado siguiendo su vida, abandonó al público que la amaba en Londres.
Bergman nació el 29 de agosto de 1965438+2005. El joven Bergman perdió a sus padres. Criada por familiares, cuando ingresó en la Real Academia Dramática de Estocolmo, aspiraba a convertirse en una buena actriz con un gran público. Logró su sueño sin ningún esfuerzo en su vida. Ahora la gente la recuerda a ella y a su hermosa presencia en la pantalla. Ella fue la estrella más brillante de su tiempo.