Red de conocimientos turísticos - Conocimientos sobre las estaciones solares - Lista de libros de pintura sobre iluminación artística recomendados

Lista de libros de pintura sobre iluminación artística recomendados

Durante la Semana Dorada del Día Nacional, llevamos a cabo el sexto campamento de iluminación temático: pintura artística, por lo que recopilé 11 conjuntos de libros de divulgación científica relacionados con el tema, que cubren diferentes grupos de edad, desde graffiti hasta desarrollo de carreras artísticas. Además de compartir mi experiencia en la elección de libros de pintura, también explicaré los libros en detalle. Si te gusta, puedes comprarlo en el mini programa. Por supuesto, lo más importante es profundizar la relación entre padres e hijos en el proceso de cultivar la pintura.

Métodos recomendados para seleccionar libros para la iluminación de la pintura;

1 Para los niños que nunca han estado expuestos a la pintura, intente comprar libros de iluminación para la pintura para sus padres.

Primero comprenda las reglas del desarrollo de los niños y luego comience a cultivar la pintura de los niños.

Los libros de Ilustración se centran principalmente en los siguientes tres puntos:

1. ¿Cómo ayudar a los niños a expresarse en el lenguaje de la pintura?

2. ¿Cómo entender las obras infantiles?

3. ¿Cómo orientar y animar correctamente a los niños a dibujar?

Algunas teorías dividen la etapa de desarrollo de la pintura en cuatro etapas, y otras la dividen en cinco etapas, pero el proceso de desarrollo general es similar.

Alrededor de 3 años y 9 años son dos líneas divisorias borrosas:

Los niños solo pueden participar en actividades de pintura significativas cuando tienen aproximadamente 3 años;

9 años Podrás aprender técnicas realistas y recibir educación en pintura tradicional y académica.

Los niños aprenden a dibujar en cuatro etapas:

1. Etapa del graffiti: graffiti aleatorio, graffiti controlado y símbolos significativos, generalmente a partir del año y medio a los dos años.

2. Etapa simbólica: Generalmente alrededor de los 3-6 años, los niños empiezan a dar significado a sus graffitis.

Por ejemplo, un niño considerará un círculo como una persona, pero no puede mostrar realmente la verdadera apariencia del objeto. Estos símbolos se derivan de la comprensión abstracta que tienen los niños de las cosas que los rodean, en lugar de basarse en observaciones del mundo objetivo, por lo que estos símbolos también varían de persona a persona.

3. Periodo de finalización: Los niños de 6 a 9 años suelen estar interesados ​​en dibujar formas con líneas.

En esta etapa, el cambio más significativo en los dibujos de los niños es la aparición de una línea de base utilizada para expresar la posición espacial de los objetos.

Cuando un niño quiere plasmar el concepto de distancia en una imagen, habrá dos o más líneas de base. En muchas civilizaciones y épocas diferentes, esta forma de representar el espacio tridimensional también aparece en la pintura de adultos. Pero el dibujo del niño lo muestra dibujando sólo lo que sabe, no lo que realmente ve.

Por ejemplo, la cabeza, los ojos, la nariz, la boca y las cejas humanas son completamente redondos, pero aún carecen de sentido de perspectiva y tridimensionalidad, y no expresan el brillo de la luz.

Además de las líneas de base, los niños encontrarán formas más geniales de describir el "espacio" en sus pinturas.

El método de pintura especial utilizado por los niños de 5 y 6 años es la "pintura con rayos X": tiene un efecto de perspectiva y algunos objetos son transparentes y se pueden ver en el interior. Una forma de hacerlo es mostrar lo que sucedió en diferentes momentos en una imagen o una serie de imágenes. Algunos estudiosos llaman a esta técnica representación espacio-temporal, es decir, los niños utilizan pinturas para contar historias y realizar representaciones.

4. Periodo realista: La característica de los niños de 9 a 12 años es que quieren dibujar objetos reales. Sin embargo, todavía no entienden la perspectiva, por lo que las pinturas aún no parecen reales. Los niños de 12 a 15 años comienzan a aprender expresiones realistas basadas en cambios de perspectiva y luces y sombras.

Las pinturas infantiles de esta época no sólo sabían dibujar correctamente las formas de las cosas, sino que también se centraban en la perspectiva, la luz y la sombra, la atmósfera, la estructura, etc., intentando expresar la realidad y la belleza de las cosas. .

Los niños de entre 9 y 12 años empezarán a tener una autoevaluación de sus propias pinturas. Si su hijo cree que no es bueno dibujando, es posible que gradualmente pierda interés en dibujar. En este momento, pueden encontrar profesores de arte profesionales que los orienten.

En segundo lugar, en la etapa inicial de construcción de un sistema de conocimiento artístico para niños, se pueden utilizar libros ilustrativos sobre arte para difundir el conocimiento.

Cada vez que leo un libro sobre arte, es como ir a una galería de arte de manera cuidadosa y profesional con un profesor de arte que entiende a los niños. Te enseña a observar, atravesar algunos puntos, encontrar muchas pistas y luego expandirte hacia una superficie infinita. Los niños adquirirán gradualmente este tipo de pensamiento y lo aplicarán a diversos aspectos y creaciones artísticas, lo cual es de gran importancia para el crecimiento de los niños.

A la hora de elegir libros desde la perspectiva de los padres, los niños deben difundir conocimientos desde una edad temprana.

La etapa primaria de la creación artística es principalmente la acumulación de vida. Los padres deben guiar a sus hijos para que sean buenos observando, sensibles a las emociones, buenos experimentando, diligentes en el pensamiento y dispuestos a actuar en la vida. Estudiar con un libro de este tipo lo guiará para procesar y transformar materiales naturales de manera intencional o no en cualquier momento y en cualquier lugar, cultivar las manos y el cerebro de los niños e inspirar el pensamiento creativo de los niños. Después de varias operaciones, su obra de arte hecha a mano ha alcanzado varios niveles y los padres de jardín de infantes deberían sentir envidia de su ingenio.

En tercer lugar, después de adquirir un cierto conocimiento del arte, comience a tomar la ruta académica.

En esta etapa, además de aprender técnicas de pintura y conocimientos teóricos del arte, también es necesario aprender a apreciar las obras de arte. La capacidad de apreciar el arte realmente puede cultivar la capacidad estética de una persona y hacer del arte una forma de nutrir el alma.

El escultor francés Rodin dijo una vez: “No falta belleza en el mundo, pero sí faltan ojos para descubrir la belleza”.

Marx también dijo: “Las más bellas la música no tiene sentido de la música.

Los niños de diferentes edades entienden el mundo y aprecian el arte desde diferentes ángulos, y sus métodos educativos también deben ser diferentes para que los niños puedan ser influenciados gradualmente por el arte.

Finalmente, por supuesto, el significado de cultivar el dibujo de los niños no es convertirse primero en un maestro de dibujo, sino establecer verdaderamente un pasatiempo con los niños, una manera entre padres e hijos, abrir la puerta al arte. mundo y enriquecer la vida de los niños.

Por ejemplo, la serie Art Enlightenment Cognition de Felton, la serie de historia del arte infantil de Hillier, Art Can Be Viewed This Way, mi primer libro sobre iluminación artística. Hola Arte! Las series integrales convencionales también tendrán una gran cantidad de bellas imágenes y ciencia popular, como Katie and Art, Dada Global Art Enlightenment Series y el libro de iluminación artística para niños "ABC", que no enumeraré aquí. Si estás interesado, hablemos la próxima vez.

Este artículo comienza presentando los 11 juegos de libros de pintura que hay en el mercado actualmente. Están en volúmenes separados, con un sistema más completo y un contenido más rico. Se recomiendan a los lectores jóvenes a los que les gusta la pintura.

1. El cultivo de los niños comienza con el dibujo.

Edad recomendada: padres y profesores de niños de 0 a 9 años.

Este libro habla sobre la pintura infantil desde la perspectiva de las reglas de desarrollo de los niños, orienta a los padres sobre cómo ayudar a sus hijos a expresarse en el lenguaje de la pintura y les enseña a los padres cómo entender las pinturas de los niños, desde el graffiti infantil hasta; Enseñar a los padres a escuchar las pinturas de sus hijos es una forma madura de ayudar a los niños. Durante este proceso de crecimiento, el niño utiliza la pintura como medio.

Dibujar requiere las siguientes cinco habilidades básicas: habilidad manual, coordinación ocular, habilidad del lenguaje, emoción y entusiasmo, y habilidad social. Estas cinco habilidades se pueden desarrollar aún más. Pero enseñar a los niños a dibujar imágenes dificulta gradualmente el desarrollo de estas habilidades.

El libro también revela los malentendidos de los padres a la hora de guiar a sus hijos a dibujar. Si quieres enseñar a tus hijos a dibujar, empieza con este libro y adéntrate en su mundo del graffiti.

2. Comprender las pinturas infantiles

Edad recomendada: padres y profesores de niños de 0 a 9 años.

Este libro parte de los primeros graffitis de los niños, rastreando y analizando cómo dibujan, la evolución y significado del dibujo. Respuestas sencillas, divertidas y profesionales a las preguntas típicas de los padres.

Después de leer este libro, quiero decir: Sólo los niños tienen derecho a explicar sus propias pinturas. Adultos, sois todo oídos.

Un pasaje del libro que puede hacer pensar a los padres: Su hijo dibuja porque usted espera que aprenda a dibujar. En un momento determinado, las habilidades recién adquiridas también lo impulsan a responder a sus expectativas.

Además de proporcionar casos ricos e interesantes para los profesores que estudian y practican la educación artística infantil, este libro también pretende orientar a los padres sobre cómo guiar y animar correctamente a los niños a dibujar. A través de la pintura se estimula constantemente la imaginación y la creatividad de los niños, lo que sienta las bases para la adquisición de otras habilidades en el futuro.

3. ¿Pintar con niños?

Edad recomendada: padres y profesores de niños de 0 a 6 años.

Este libro proviene de una traducción clásica de la educación Waldorf, escrita por Freya? Yafuke es una guardería Waldorf desde hace 30 años. El contenido de este libro es muy práctico y adecuado para uso personal y familiar.

Lo que más me gusta son las figuras felices de hermosos bebés que a menudo se pueden ver en los libros; lo que más me conmueve es que el artículo está lleno de los sentimientos más sinceros del autor hacia los niños. Parece que el contenido del libro es adecuado para niños pequeños, pero el rango de edad también se puede relajar adecuadamente. Mientras el niño no se sienta infantil o avergonzado, puede seguir jugando. Es más adecuado para niños que no saben jugar. Espero que los padres puedan leerlo y usarlo con sus hijos.

Es amplio y ortodoxo. Se incluyen bloques de cera de colores, acuarelas húmedas y pinturas con pigmentos vegetales, lo que permite a los niños entrar en contacto con muchos materiales de pintura. No limitará su imaginación, pero puede estimular su deseo de expresión artística. Este libro guía a los educadores en detalle, desde familiarizarse con el proceso de pintura hasta guiar a los niños a pintar juntos, desde el proceso de pintura hasta el manejo de problemas y sus consecuencias. Es un manual de instrucciones de pintura infantil muy práctico.

4. Tu hijo y su arte

Edad recomendada: padres de niños de 2 a 14 años.

Utilizando como contexto el crecimiento de niños de diferentes edades, describe una a una diversas situaciones en la creación artística de niños de diferentes edades, y responde a las preguntas y confusiones que enfrentan los padres en diferentes situaciones.

Un libro especialmente diseñado para padres explica la relación entre la creación artística de los niños y el crecimiento del carácter. Puede ayudar a los padres a comprender mejor las obras de sus hijos. Y la importancia de la creación artística para el crecimiento de los niños: también proporciona sugerencias prácticas y orientación para que los padres ayuden a sus hijos a crear arte.

Mi mayor ganancia después de leer este libro es que sé que el arte es autoexpresión.

Al final del libro, incluso se menciona el desarrollo profesional del aprendizaje del arte, cinco formas, artistas, profesores de arte, arte comercial, galerías de arte y arteterapia. Mencionó que un artista necesita tres cualidades. "En primer lugar, debe ser muy creativo. También debe combinar talento, perseverancia y habilidad. Ambos son indispensables. Si tienes que arrepentirte, sólo puedes perderte la tecnología que normalmente se considera más importante.

De la naturaleza

Edad recomendada: padres de niños de 3 a 6 años

La diseñadora alemana Sabina Love ha compartido contigo más de 65.438.000 trabajos creativos, procesando y transformando materiales naturales. cultiva las manos y el cerebro de los niños, inspira el pensamiento creativo de los niños y los lleva al palacio creativo de la estética natural.

El autor utiliza los dones de la naturaleza y agrega varios caprichos, recuerdo haber jugado afuera. mis amigos no importa el clima, y ​​las hojas y los restos de madera podrían convertirse en nuestro alimento. Aunque estas artesanías no se pueden conservar por mucho tiempo, el autor todavía las disfruta. ¿Pero qué importa? Como el muñeco de nieve, cada año es diferente. Hace que la gente se lo pierda. Lo que más les falta a los niños de hoy es divertirse en la naturaleza.

Libros de arte

Edades recomendadas: 3-6 años para lectura entre padres e hijos* * *. ? 7-14 años para lectura independiente

Un libro ilustrativo sobre arte para niños reconocido mundialmente con ventas globales de más de un millón de copias

British Felton Press es una de las más famosas. Instituciones editoriales de arte del mundo. Muchos libros de arte de Felton Press pueden considerarse reliquias. Los amigos que conocen el arte saben que los libros de Felton Press se pueden cerrar, al igual que sus libros de arte. ¡Es genial verlos desde lo alto o desde la distancia!

Para la mayoría de los padres que no saben apreciar y comprender el arte, este libro sencillo, claro e interesante es muy adecuado para que padres e hijos lo lean juntos siguiendo explicaciones sencillas e interesantes y preguntas que invitan a la reflexión. en el libro, padres e hijos pueden disfrutarlo juntos. Obtenga más información sobre el artista y sus obras. Leer este conjunto de libros es como seguir a un profesor de arte que comprende a los niños de manera cuidadosa y profesional en una galería de arte. Hay muchos libros sobre iluminación artística para niños en el mercado. El contenido es muy cualitativo. Muchos libros solo presentan los conocimientos previos de las obras y las anécdotas detrás de los artistas. Estos contenidos no son muy útiles para inspirar y entrenar el pensamiento de los niños. incomprensible para ellos

Pero son demasiado caros. Esta obra maestra del arte infantil publicada por Dalton Press es completamente diferente. Plantea algunas preguntas heurísticas inteligentes e interesantes y es realmente fascinante.

Este conjunto de libros de arte para niños está diseñado para ayudar a los niños a abrir sus horizontes. Te enseña a observar, atravesar algunos puntos, encontrar muchas pistas y luego expandirte hacia una superficie infinita. Cuando un niño desarrolla este hábito de pensar, el mundo al que se enfrenta se vuelve inmediatamente más rico. Es más, hablar a través de imágenes también es una pequeña habilidad.

Una amiga mía que es profesora de arte me dijo que una vez le enseñó a una niña de siete años y le habló de una palangana de cerámica pintada con un patrón de pez en la cara. Si los niños han leído este libro, deberían hablar de Kandinsky Matisse. ¡Recomiendo encarecidamente leer este libro a sus hijos!

7. ¿Figuras de palitos de todo?

Edad recomendada: padres y profesores de niños de 3 a 6 años.

Cada libro se basa en la perspectiva de un niño y selecciona 35 temas comunes en la vida de los niños, incluidos cuatro temas diferentes de animales, plantas, personajes y escenas de la vida, que me ayudaron a resolver todos los problemas en el jardín de infantes. Por supuesto, también ayuda a los profesores de arte a crear materiales de pintura, que son muy adecuados para que las familias los utilicen en actividades entre padres e hijos. Entonces le preocupa la iluminación de la pintura de su hijo. Recomiendo encarecidamente "Dibujos simples de todas las cosas" de Amway. Todos los que lo han usado dicen que es bueno.

Algunos padres están muy confundidos y quieren que sus hijos se enamoren de la pintura, pero los niños parecen tener poco interés. De hecho, enamorar a los niños por la pintura requiere de una correcta orientación por parte de los padres, y es muy importante dominar ciertos métodos y técnicas.

La página de la izquierda enseña a los niños pasos importantes en caligrafía, que es muy fácil de dominar. En la página de la derecha, crea una escena y deja que los niños usen su imaginación.

Utilice imágenes de escenas a gran escala para permitir que los niños demuestren sus habilidades de pintura de manera inmersiva, mejoren su imaginación, pensamiento y creatividad, ¡y podrán hacer hermosos dibujos en solo unos minutos!

Lo sorprendente es que este conjunto de libros no es solo un libro de pintura, sino también un libro de divulgación científica, para que a la hora de enseñar a los niños a dibujar, puedan popularizar algunos conocimientos. Los padres que han enseñado a dibujar a sus hijos saben que cuando les enseñas a dibujar, a sus hijos les gusta escucharte. A menudo me preocupo por qué decirles a mis hijos. Este libro contiene una gran cantidad de conocimientos científicos populares. Por ejemplo: "¿Las ballenas son peces? ¡No! Las ballenas son vivíparas y no tienen branquias. Las ballenas son mamíferos. En ese momento, los niños escuchaban con mucha atención, aprendían a dibujar y aprendían otros conocimientos naturales".

8. Candy Fairy Tale: Un poema corto pintado por Mori, apto para niños más mayores

Edad recomendada: Introducción a la pintura para niños de 7 a 14 años.

La autora Xia Lu es una chica pseudo-Mori nacida en la década de 1980. Se le dan bien los lápices de colores y las acuarelas. Le encantan todos los libros hechos a mano y ha pasado más de dos años perfeccionando este encantador libro. ¡Ella es súper atenta! Se recomienda a todos un pintor a quien admiraba mucho cuando aprendí la acuarela por primera vez.

El libro presenta 15 cuentos de hadas conocidos y 30 personajes de cuentos de hadas que nos acompañan durante nuestra infancia. Cada caso consta de grandes páginas en color, configuraciones de personajes, pasos de dibujo e ilustraciones de personajes. Usa las manos del autor para dibujar lindos personajes de cuentos de hadas.

Si eres amante del estilo forestal, del encaje o de los cuentos de hadas, no te lo pierdas si te gusta el estilo lindo.

9. Crea tu propio mundo

Edad recomendada: Padres de niños de 3 a 15 años.

A primera vista, se trata de un libro mal dibujado. Después de pasar algunas páginas, los adultos aburridos se aburrieron menos. Después de leerlo, encontré un libro que puede ayudar a los niños a volar libremente en el espacio.

La intención original de este libro es "enseñar a los niños a dibujar", pero la autora Laura tiene una visión diferente. Hay muchos libros en el mercado que enseñan a los niños a dibujar, pero hay pocos libros que los hagan pensar. Más importante aún, ella siempre creyó que los niños pueden dibujar mucho mejor que los adultos.

En el libro, utiliza "crea tu propio mundo" como "cebo" para guiar a los lectores a seguir el objetivo de "mientras te atrevas a pensar, podrás dibujar", centrándose en lápices de colores. acuarelas y acrílicos. Las técnicas pictóricas de pintura, collage y objetos tridimensionales son refrescantes.

Si la enseñanza de la pintura tradicional utiliza técnicas para construir una habitación normal para los niños, el libro de Laura es la llave de la habitación.

Este no es un libro infantil cualquiera, es más bien un libro filosófico profundo, adecuado para todos los "niños" que quieran dibujar.

65438

Edad recomendada: padres de niños de 9 a 15 años.

Después de leerlo, descubrirás que se trata simplemente de una guía de viaje a la Galería Nacional de Arte. El libro tiene una estructura rigurosa y el contenido de divulgación científica es fácil de entender. No sólo podrás apreciar pinturas, sino que también podrás aprender técnicas de pintura. El libro presenta los antecedentes, las técnicas y la vida de cada cuadro, nos guía a observar y pensar y nos asigna tareas de aprendizaje. Si puede leer este libro con atención, se beneficiará mucho. Es adecuado para que padres e hijos lo lean, aprecien y creen juntos.

Este libro utiliza recursos artísticos vívidos y orientados a la familia para guiar a los niños a comprender a más de 50 artistas y sus obras. Este tesoro de la Galería Nacional presenta a Rafael, Rembrandt, Henri? ¿Matisse, Pablo? ¿Picasso, Alejandro? Las obras de arte de Calder y otros representan una amplia gama de estilos y técnicas artísticas.

Cada capítulo tiene una temática específica, que incluye estudiar la naturaleza, observar la vida cotidiana, cuestionar la tradición, contar historias, etc. El contenido cubre muchos artistas, medios artísticos y obras de arte de diferentes países y épocas.

11. Cómo enseñar arte a los niños

Edad recomendada: padres de niños de 5 a 13 años.

Este es un libro de alta calidad sobre metodología de educación artística infantil. El libro está dividido en dos partes. La primera parte explica el método de enseñar arte a los niños desde la perspectiva de los niños. Debe guiarse por la creatividad, guiarse por una guía y un estímulo paso a paso, y se pueden hacer interpretaciones diversificadas captando detalles vívidos. No es necesario hablar demasiado sobre el nivel de valor y no es necesario hablar de Gao Daquan. La diversión es lo más importante. Para la segunda mitad, elijo obras de arte clásicas, desde pinturas al óleo antiguas hasta fotografías contemporáneas. Cada pieza se divide en tres grupos de edad: 5-7 años, 8-10 años y 11-13 años. El autor espera explicar al público que los niños de diferentes edades tienen diferentes comprensiones del mundo y que sus métodos educativos también deben ser diferentes para que los niños puedan aprender en el arte.

Este libro ofrece diferentes sugerencias de apreciación y orientación según la edad de los diferentes niños. Estas apreciaciones realmente pueden cultivar la estética de una persona y hacer del arte una forma de nutrir el alma. El consejo del pintor Chen Danqing es: “Lleve a sus hijos a ver varias exposiciones interesantes. No les enseñe, no diga nada, deje que la sensibilidad de los niños supere con creces la de los adultos. arruina el interés de tus hijos. Aunque hay buenas clases de interés y excelentes profesores, en realidad hay pocos”.

Les doy la bienvenida a todos al área de comentarios y me recomiendan algunos libros sobre iluminación artística particularmente maravillosos.