Entrevista: El arte del desnudo en el mundo antiguo
JBW: Con el debate actual sobre el feminismo, los estudios de género y el reciente movimiento #MeToo, muchos han cuestionado la representación artística del desnudo en nuestros museos. ¡Está desnudo! ¿El arte desnudo organizado como respuesta a estas controversias y tendencias socioculturales? Si es así, ¿qué problema intenta abordar la exposición? ¿Por qué?
La condena de la desnudez en el arte nos lleva a plantearnos una pregunta muy simple: "¿Por qué hay tanta desnudez en el arte antiguo?"
TL: Inicialmente planeamos esta exposición para centrarnos en un fenómeno central de la cultura y el arte antiguos: la desnudez está en todas partes y tiene múltiples connotaciones y significados. Además, este gran tema nos brinda la oportunidad de reorganizar nuestra colección permanente tanto temáticamente como en duración. La elección de posibles proyectos expositivos es casi ilimitada, por lo que resulta muy ventajoso para exposiciones especiales sin tener que afrontar los elevados costes que suelen generarse al reunir préstamos específicos para museos internacionales.
Además de esta perspectiva artística, el motivo complementario de la exposición "Desnudo" es la reciente discusión sobre el sexismo en el arte, lo que aporta un poco de brillo y relevancia a nuestra exposición. Todas estas preguntas sobre la condena de la desnudez en el arte nos llevan a perseguir una pregunta muy simple: "¿Por qué hay tanta desnudez en el arte antiguo"?
JBW: En el antiguo Cercano Oriente, donde se han desenterrado miles de guerreros de piedra y terracota, predominan las representaciones de desnudos femeninos. Dr. Rockman, ¿cree que hay una * * * similitud entre estas estatuas de mujeres desnudas? Si es así, ¿cuál es la conexión además de la desnudez?
TL: Está claro que todas estas estatuas prehistóricas del Cercano Oriente (y no sólo del Cercano Oriente sino de otros lugares) muestran el cuerpo femenino no sólo desnudo, sino en una forma que acentúa claramente su sensualidad. * * *, la pelvis y los genitales se enfatizan significativamente, mientras que la cabeza, los brazos y los pies se reducen. El hilo conductor, en mi opinión, es que el propósito de estos personajes es celebrar la fertilidad femenina.
JBW: ¿Cómo asociaban los antiguos egipcios la desnudez con el estatus social y el erotismo artístico? Cabe mencionar que los antiguos egipcios a menudo representaban a dioses y niños desnudos.
TL: En la iconografía del antiguo Egipto, el estatus social de una persona se definía por su vestimenta. Así que la desnudez significa en primer lugar "sin estatus". Sí, los antiguos egipcios representaban a los niños desnudos porque no tenían ningún estatus. En contraste con los aspectos específicos de la desnudez en el arte del antiguo Egipto, la desnudez ciertamente jugó un papel importante en el erotismo y en la evaluación de la belleza y el atractivo de las mujeres jóvenes. También encontramos mujeres desnudas y las llamadas concubinas en los mangos de artículos de tocador, añadidos a la tumba como ajuar funerario para el difunto.
JBW: Cuando visité la exposición, me atrajo la normalización de la desnudez en el arte griego. Dr. Lockman, ¿puede comentar más sobre esto? Quizás más que cualquier otra civilización o cultura occidental, asociamos a los antiguos griegos con la desnudez.
TL: La desnudez era dominante en el arte griego antiguo, de hecho más que en otras culturas. Pero incluso más que el desnudo, el cuerpo humano fue un tema casi exclusivo en todo el arte griego. No obstante, la mayoría de las figuras del arte griego antiguo no representaban a mortales sino a dioses y héroes. Algunos -y esto es típico del antropocentrismo griego- incluso representan figuras alegóricas que personifican el terreno y objetos y términos abstractos.
La descripción griega antigua del hombre ideal consideraba la desnudez como un "uniforme".
Por lo tanto, el cuerpo humano es un medio importante de valor o significado secundario, lo que proporciona un razonamiento suficiente para describir el cuerpo como más bello que lo natural o incluso "perfecto". Sólo a través del ejercicio físico pueden los mortales acercarse al estatus heroico de los dioses.
¡Por supuesto, también deben ejercitar y entrenar su mente y su espíritu! En el arte griego, es común que los atletas idealizados practiquen deportes en condiciones * * *. (wwW.Lishixinzhi.Com) Las descripciones griegas antiguas del hombre ideal consideraban la desnudez como un "uniforme". Por eso la desnudez era la representación principal de figuras en el arte griego antiguo.
JBW: Dr. Lockman, los etruscos parecen ser muy diferentes de los romanos. Aunque los romanos desdeñaban la desnudez, todavía aspiraban a llenar sus hogares privados con estatuas desnudas de héroes y dioses, incluso * * *. ¿Cómo veían los etruscos el desnudo y cómo lo expresaban en su propia tradición artística?
TL: Una diferencia significativa entre los etruscos y los griegos y romanos es que las mujeres etruscas disfrutaban de más libertad en la vida social que las mujeres griegas y romanas. Mientras que los deportes griegos estaban restringidos a los hombres, las niñas etruscas podían practicar deportes con los niños, ¡y era completamente físico! Por lo tanto, no es raro que hombres y mujeres estén desnudos en lugares públicos al aire libre, ni es probable que cause escándalo alguno. Esto explica por qué los etruscos también tenían muy pocas reservas en el art.
JBW: La exposición incluye objetos realizados por los antiguos mesopotámicos, egipcios, sirios, griegos, etruscos y romanos. Entre los artículos expuestos, ¿cuáles se consideran “destacados”? Además, ¿hay algo en exhibición que te guste personalmente?
TL: Aunque la exposición está dominada por el arte griego, y aunque soy un experto en escultura grecorromana, mis dos momentos destacados favoritos no son de Grecia o Roma, sino de Siria y Egipto. El primero, un dios sirio, es el objeto más antiguo de la exposición y data aproximadamente del año 5000 a.C. Representa la majestuosa belleza de una majestuosa mujer ascendiendo al trono, celebrando así la fertilidad femenina. La segunda pieza es un busto de una dama de la corte egipcia del período del Imperio Nuevo alrededor del 1300 a. C. (1550 a. C. - 1077 a. C.). Estaba bien vestida, pero la ropa era como finas cortinas; las elegantes curvas y la forma de su cuerpo aparecían debajo, como si estuviera desnuda.
Esta interacción de revelación y ocultamiento no sólo fue una característica de la Grecia de finales del siglo V a.C., ¡sino que también fue dominada por artistas egipcios hace nueve siglos! De la parte griega también hay que mencionar lo más destacado: los baúles de mármol del tipo Diadumenos de Polykleitian. Aunque se trata de una copia romana posterior, la obra es tan hermosa que puede considerarse la mejor de todas las copias romanas después de la obra maestra perdida de Policleto (siglo V a. C.).
JBW: Para los artistas antiguos, la representación del cuerpo desnudo tenía varias asociaciones a través del tiempo y el espacio, por ejemplo, estaba relacionada con conceptos como la inmortalidad, la santidad religiosa, el estado original de la naturaleza y la civilización. . Cuando se trata de desnudez en el arte, ¿nos hemos alejado demasiado de nuestros ancestros? ¿Qué opina, doctor Rockman?
TL: Generalmente se acepta que la desnudez es omnipresente no sólo en el arte antiguo, sino también en el arte moderno. El único problema que podríamos tener con la desnudez en el arte es que la desnudez se entiende o se considera sin razón. En la antigüedad, la desnudez siempre tenía una razón. Podemos distinguir entre desnudez ritual, desnudez heroica, desnudez civilizada, desnudez incivilizada, desnudez legalizada y desnudez erótica.
Curiosamente, para muchos espectadores, las expresiones sexualmente explícitas, como las de algunos jarrones de seminarios, son menos provocativas que las mujeres desnudas en los desnudos artísticos modernos, donde el motivo de la desnudez no se puede identificar específicamente (o ya no se comprendido).
JBW: Dr. Lockman, en nombre de la Enciclopedia de Historia Antigua, muchas gracias por compartir sus conocimientos con nosotros y presentar esta fascinante exhibición a nuestros lectores. Le deseo muchas experiencias agradables en su investigación hasta la próxima vez que nos encontremos.
El Dr. Thomas Rockman nació en Praga, República Checa, en 1959 y vive en Basilea, Suiza desde 1969. De 1980 a 1986 estudió arqueología clásica en la Universidad de Basilea y se doctoró en 1993. Su tesis fue sobre el Imperio Romano. En 1986, el Dr. Rockmann trabajó en el Museo de Antioquía en Basilea y en 2013 se convirtió en curador de escultura griega y romana en el Museo de Antioquía. De 2000 a 2016, el Dr. Rockman se desempeñó como presidente de la Asociación Internacional para la Conservación y la Promoción (IACPC).
En 2006 fue profesor invitado en el Instituto Fran. La investigación de Ais en Anatolia cuenta con fondos de investigación del CNRS francés. Las áreas de investigación de Lockman incluyen la escultura antigua (de Grecia, Roma y el Imperio Romano de Oriente) y la recepción moderna de la antigüedad. En las exposiciones y eventos de sus museos, Rockman rastrea intencionalmente la vida futura de los legados históricos en los medios populares contemporáneos. Las exposiciones más importantes de Rockman son Antico-mix (La antigüedad en los cómics), Antike im Kino (La antigüedad en el cine), El arte del escultor neoclásico suizo Ferdinand Schloter, Rome Eternity (de las series Santarelli y Zeri) y Naked! Arte desnudo. "