Red de conocimientos turísticos - Guía para elegir días propicios según el calendario chino - Pósteres ilustrativos de compras: ¿conoces estos seis estilos comunes de carteles ilustrativos? ¡La aplicación de elementos de ilustración en carteles comerciales! (Urgente) El concepto de ilustración comercial Ilustración comercial significa que el autor renuncia a la propiedad de la obra, conserva únicamente el derecho de autoría, dibuja ilustraciones para una empresa o producto y obtiene una remuneración relacionada. Este comportamiento es fundamentalmente diferente de nuestras opiniones anteriores sobre la pintura. Las pinturas artísticas se pueden publicar o exhibir en diversos medios sin restricciones antes de ser recolectadas por un individuo o institución, y el autor recibe un pequeño porcentaje de la tarifa. Sin embargo, las ilustraciones comerciales sólo pueden servir a un producto o a un cliente. Una vez realizado el pago, el autor renuncia a la propiedad de la obra y recibe una proporción correspondientemente mayor de la remuneración, el mismo resultado que si finalmente se coleccionara o subastara una pintura artística. Sin embargo, las ilustraciones comerciales tienen una vida útil corta. Cuando se renueve un producto o empresa, la obra subsidiaria se declarará extinta o terminada. Desde una definición científica, el fin de la ilustración comercial parece un poco trágico, pero por otro lado, la brillantez de la ilustración comercial en un corto período de tiempo no tiene comparación con la pintura artística. Debido a que las ilustraciones comerciales se difunden a través de canales publicitarios y tienen una amplia cobertura, la tasa de atención social es muchas veces mayor que la de las pinturas artísticas. Por ejemplo, esta ilustración digital del envase de yogur (en la foto) ha atraído más de 100 millones de compras de consumidores en dos años de ventas en el mercado debido a sus exquisitos gráficos. Imagine que este número aumentará antes de que el próximo producto lo reemplace. ¿Cuántas pinturas artísticas pueden ver cientos de millones de personas en dos años? ¡Tal esplendor no tiene paralelo! Las ilustraciones comerciales tienen cuatro componentes: (1) Ilustraciones comerciales publicitarias; (2) Diseño de mascotas de dibujos animados (3) Ilustraciones de publicaciones (4) Escenarios artísticos de videojuegos1. Las ilustraciones comerciales publicitarias sirven a los productos: deben tener un fuerte sentido de consumo, servir a los anunciantes: deben tener valores flexibles y servir a la sociedad: deben tener responsabilidades grupales amables (2) Mascotas de productos de diseño de mascotas de animación: comprender el producto y encontrarlo; el punto de conexión entre la animación y las empresas de productos. - Mascotas sociales hechas a medida para empresas de acuerdo con los estándares corporativos de CI: analizar las características de las actividades sociales, atenderlas de manera oportuna y facilitar la extensión. 3. Publicaciones con imágenes y textos - literatura y arte - libros infantiles con buen arte; calidad y habilidades literarias - con saludable popularización de las ciencias naturales del interés infantil feliz y experiencia de observación - base artística sólida e imaginación extraordinaria - humanidades sociales - experiencias de vida ricas y coloridas y habilidades de dictado 4. Arte de juegos de cine y televisión - diseño de imágenes - comunicación de la personalidad; . Diseño de escenas emocionales (perspectiva única, restauración micro y macro, guión de historia completo): existen ciertas reglas para que la música artística encarne ilustraciones comerciales de manera artística y debe tener los siguientes tres elementos: (1) transmitir directamente la demanda del consumidor (; 2) De acuerdo con el gusto estético del público; (3) Exagerar y fortalecer las características del producto. Poseer estos tres puntos depende de la calidad general del ilustrador. Exprese la información del producto directamente, porque los consumidores no se tomarán el tiempo para comprender el significado de su pintura. Debido a que los hábitos de consumo humano son bastante persistentes en un entorno de compras deslumbrante, si un consumidor no ve o no se siente atraído por sus ilustraciones en un segundo, me temo que no comprará el producto en un año o varios años. Supongamos que los consumidores ven su ilustración, pero tienen una actitud rebelde hacia la composición del color o la imagen de la imagen, lo que también conducirá a los resultados anteriores. Por lo tanto, adaptarse al gusto estético del público es el segundo obstáculo para los ilustradores comerciales. ¡Es muy raro tener gente que pueda consumir con una visión artística! Tu trabajo es demasiado artístico para que otros lo entiendan, demasiado vulgar para que otros lo menosprecien. Sólo si puedes hacer esto podrás ser considerado un ilustrador comercial calificado. Con la atención de los consumidores, su trabajo pasa al tercer nivel, en comparación con productos de todo el mundo. Si las ilustraciones no potencian y exageran las características del producto y se ven abrumadas por otros productos, ¡los resultados anteriores también se producirán! En los supermercados, a menudo vemos escenas de recoger y volver a dejar. ¡Una ilustración comercial tiene que esperar hasta la caja antes de pasar la inspección! P: ¿Qué es la ilustración empresarial? ¿Cuál es la diferencia entre esto y la ilustración? Respuesta: Como sugiere el nombre, las ilustraciones comerciales son ilustraciones con valor comercial y no pertenecen a la categoría de arte puro. Las ilustraciones comerciales pueden definirse como la venta comercial de obras digitales dibujadas por empresas o productos cuyo autor renuncia a la propiedad. la obra y sólo conserva el derecho de firma. La ilustración es una forma de ilustración comercial, pero existen otros ejemplos, como ilustraciones publicitarias, diseños de mascotas de dibujos animados, ilustraciones de publicaciones y escenas animadas de videojuegos. Las ilustraciones son imágenes expresadas a través de patrones. Basados en el principio de unificar belleza y practicidad, nos esforzamos por tener líneas y formas claras y vívidas y una producción sencilla. La ilustración es un lenguaje universal en el mundo y su diseño suele dividirse en personajes, animales e imágenes de productos en aplicaciones comerciales.
Pósteres ilustrativos de compras: ¿conoces estos seis estilos comunes de carteles ilustrativos? ¡La aplicación de elementos de ilustración en carteles comerciales! (Urgente) El concepto de ilustración comercial Ilustración comercial significa que el autor renuncia a la propiedad de la obra, conserva únicamente el derecho de autoría, dibuja ilustraciones para una empresa o producto y obtiene una remuneración relacionada. Este comportamiento es fundamentalmente diferente de nuestras opiniones anteriores sobre la pintura. Las pinturas artísticas se pueden publicar o exhibir en diversos medios sin restricciones antes de ser recolectadas por un individuo o institución, y el autor recibe un pequeño porcentaje de la tarifa. Sin embargo, las ilustraciones comerciales sólo pueden servir a un producto o a un cliente. Una vez realizado el pago, el autor renuncia a la propiedad de la obra y recibe una proporción correspondientemente mayor de la remuneración, el mismo resultado que si finalmente se coleccionara o subastara una pintura artística. Sin embargo, las ilustraciones comerciales tienen una vida útil corta. Cuando se renueve un producto o empresa, la obra subsidiaria se declarará extinta o terminada. Desde una definición científica, el fin de la ilustración comercial parece un poco trágico, pero por otro lado, la brillantez de la ilustración comercial en un corto período de tiempo no tiene comparación con la pintura artística. Debido a que las ilustraciones comerciales se difunden a través de canales publicitarios y tienen una amplia cobertura, la tasa de atención social es muchas veces mayor que la de las pinturas artísticas. Por ejemplo, esta ilustración digital del envase de yogur (en la foto) ha atraído más de 100 millones de compras de consumidores en dos años de ventas en el mercado debido a sus exquisitos gráficos. Imagine que este número aumentará antes de que el próximo producto lo reemplace. ¿Cuántas pinturas artísticas pueden ver cientos de millones de personas en dos años? ¡Tal esplendor no tiene paralelo! Las ilustraciones comerciales tienen cuatro componentes: (1) Ilustraciones comerciales publicitarias; (2) Diseño de mascotas de dibujos animados (3) Ilustraciones de publicaciones (4) Escenarios artísticos de videojuegos1. Las ilustraciones comerciales publicitarias sirven a los productos: deben tener un fuerte sentido de consumo, servir a los anunciantes: deben tener valores flexibles y servir a la sociedad: deben tener responsabilidades grupales amables (2) Mascotas de productos de diseño de mascotas de animación: comprender el producto y encontrarlo; el punto de conexión entre la animación y las empresas de productos. - Mascotas sociales hechas a medida para empresas de acuerdo con los estándares corporativos de CI: analizar las características de las actividades sociales, atenderlas de manera oportuna y facilitar la extensión. 3. Publicaciones con imágenes y textos - literatura y arte - libros infantiles con buen arte; calidad y habilidades literarias - con saludable popularización de las ciencias naturales del interés infantil feliz y experiencia de observación - base artística sólida e imaginación extraordinaria - humanidades sociales - experiencias de vida ricas y coloridas y habilidades de dictado 4. Arte de juegos de cine y televisión - diseño de imágenes - comunicación de la personalidad; . Diseño de escenas emocionales (perspectiva única, restauración micro y macro, guión de historia completo): existen ciertas reglas para que la música artística encarne ilustraciones comerciales de manera artística y debe tener los siguientes tres elementos: (1) transmitir directamente la demanda del consumidor (; 2) De acuerdo con el gusto estético del público; (3) Exagerar y fortalecer las características del producto. Poseer estos tres puntos depende de la calidad general del ilustrador. Exprese la información del producto directamente, porque los consumidores no se tomarán el tiempo para comprender el significado de su pintura. Debido a que los hábitos de consumo humano son bastante persistentes en un entorno de compras deslumbrante, si un consumidor no ve o no se siente atraído por sus ilustraciones en un segundo, me temo que no comprará el producto en un año o varios años. Supongamos que los consumidores ven su ilustración, pero tienen una actitud rebelde hacia la composición del color o la imagen de la imagen, lo que también conducirá a los resultados anteriores. Por lo tanto, adaptarse al gusto estético del público es el segundo obstáculo para los ilustradores comerciales. ¡Es muy raro tener gente que pueda consumir con una visión artística! Tu trabajo es demasiado artístico para que otros lo entiendan, demasiado vulgar para que otros lo menosprecien. Sólo si puedes hacer esto podrás ser considerado un ilustrador comercial calificado. Con la atención de los consumidores, su trabajo pasa al tercer nivel, en comparación con productos de todo el mundo. Si las ilustraciones no potencian y exageran las características del producto y se ven abrumadas por otros productos, ¡los resultados anteriores también se producirán! En los supermercados, a menudo vemos escenas de recoger y volver a dejar. ¡Una ilustración comercial tiene que esperar hasta la caja antes de pasar la inspección! P: ¿Qué es la ilustración empresarial? ¿Cuál es la diferencia entre esto y la ilustración? Respuesta: Como sugiere el nombre, las ilustraciones comerciales son ilustraciones con valor comercial y no pertenecen a la categoría de arte puro. Las ilustraciones comerciales pueden definirse como la venta comercial de obras digitales dibujadas por empresas o productos cuyo autor renuncia a la propiedad. la obra y sólo conserva el derecho de firma. La ilustración es una forma de ilustración comercial, pero existen otros ejemplos, como ilustraciones publicitarias, diseños de mascotas de dibujos animados, ilustraciones de publicaciones y escenas animadas de videojuegos. Las ilustraciones son imágenes expresadas a través de patrones. Basados en el principio de unificar belleza y practicidad, nos esforzamos por tener líneas y formas claras y vívidas y una producción sencilla. La ilustración es un lenguaje universal en el mundo y su diseño suele dividirse en personajes, animales e imágenes de productos en aplicaciones comerciales.
Personajes: las ilustraciones se basan en personajes, con los que es fácil llevarse bien con los consumidores, porque los personajes pueden expresar mejor la ternura y la intimidad, y hay mucho espacio para la creación imaginativa de personajes. En primer lugar, la proporción de la forma es el punto clave. En la vida, la proporción cabeza-cuerpo de los adultos es de 1:7 o 1:7,5, y la proporción de los niños es de aproximadamente 1:4. La expresión facial del personaje es el foco general, por lo que es importante describir los ojos. En segundo lugar, el uso de la exageración y la deformación no dará a las personas una sensación antinatural o incómoda, pero puede hacerlas reír, hacerlas felices y hacer que la imagen general sea más clara e impresionante. Imágenes de animales: Los animales tienen una larga historia como personajes de dibujos animados. En la vida real, muchos animales se han convertido en las mascotas de las personas y estos animales son más populares como imágenes de dibujos animados. A la hora de crear imágenes de animales, debemos dar gran importancia a la creatividad y al antropomorfismo. Por ejemplo, una diferencia entre los animales y los humanos es que no sonríen por mucho tiempo. Las imágenes de animación pueden dar a los animales la misma sonrisa que los humanos a través del antropomorfismo, humanizando las imágenes de los animales. Es fácil para las personas adoptar escuelas de animales que conocen y aman en sus vidas. Imagen del producto: Es la expansión del antropomorfismo animal en el campo de las mercancías. La mercancía antropomórfica da a las personas una sensación de intimidad. La forma personalizada tiene una sensación refrescante, profundizando así la impresión directa que la gente tiene del producto. En lo que respecta al concepto de personificación del producto, se puede dividir a grandes rasgos en dos categorías: la primera categoría es la personificación completa, es decir, exagerar el producto y utilizar las características y la estructura de forma del producto para personificarlo. La segunda categoría es semiantropomórfica, es decir, añade manos, pies y cabezas que no tienen nada que ver con el producto como elementos característicos antropomórficos. Las dos tecnologías de moldeo antropomórfico anteriores hacen que el producto sea humanizado y personalizado. A través de la forma de animación se enfatizan las características del producto, sus acciones y texto están directamente relacionados con el producto, y el efecto publicitario es más evidente. Los ilustradores suelen realizar ilustraciones para diseñadores gráficos o directamente para revistas, periódicos y otros medios. Generalmente son ilustradores profesionales o artistas independientes y tienen sus propios temas y estilos de pintura al igual que los fotógrafos. Su sensibilidad profesional y su deseo por nuevas formas y herramientas llevaron a muchos de ellos a comenzar a utilizar herramientas de diseño de animación CG para crear ilustraciones. Las funciones del software de animación Cg permiten que sus talentos creativos desempeñen un papel más importante. Ya sea simple o complejo, ya sean efectos de medios tradicionales, como pintura al óleo, acuarela, estilo de impresión o los infinitos nuevos cambios y nuevos intereses de los gráficos digitales, se puede completar de manera más conveniente y rápida. La fotografía digital es el último avance en fotografía. Los fotógrafos utilizan una cámara digital para fotografiar objetos o escanear películas positivas tradicionales en una computadora a través de un escáner, luego ajustan, combinan y crean nuevas imágenes visuales en la pantalla de la computadora y, finalmente, emiten la película positiva o negativa a través de una grabadora de película. Esta nueva tecnología fotográfica cambia por completo el concepto creativo de la imagen óptica fotográfica, con el procesamiento de gráficos digitales como núcleo, y también se conoce como "fotografía sin cuarto oscuro". Desdibuja las líneas entre fotógrafo, ilustrador y diseñador gráfico. Hoy en día, si tienen el talento, pueden realizar las tres tareas en el mismo ordenador. Póster se explica según su significado. "mover" significa dirigir la atención y "pegar" significa publicar, es decir, "publicar para llamar la atención". El nombre en inglés del cartel es "Poster", que en "Oxford" significa. Diccionario de inglés" Avisos exhibidos en lugares públicos. En el Diccionario de Publicidad publicado por Textbook Publishing International, Londres, un cartel se refiere a un anuncio impreso colocado en un cartón, una pared, un tablero grande o un vehículo, o exhibido de otra manera. Es la principal forma de publicidad exterior y una de las formas de publicidad más antiguas. Algunas personas interpretan el significado de cartel basándose en su estructura raíz y anécdotas, y creen que cartel se deriva de "post". "Publicar" significa pilar, por lo que cartel se refiere a todos los avisos publicados en los pilares. El cartel más antiguo del mundo es un anuncio de texto de una persona desaparecida en Egipto hace 3.000 años. El tamaño es de 20 cm x 25 cm y el contenido es cazar a un esclavo fugitivo. Este cartel se encuentra ahora en el Museo de Londres, Inglaterra. El cartel impreso más antiguo encontrado en el mundo es un cartel publicitario que apareció en China en el siglo XI d.C. (dinastía Song) y que ahora se encuentra en el Museo de Historia China. Los carteles también se llaman "carteles" en China. Ningún diccionario chino tiene una explicación específica para la palabra "carteles". Pero se dice que durante la dinastía Qing, los extranjeros estacionaban productos extranjeros en barcos en los muelles a lo largo de la costa de China y colocaban carteles para promocionar sus productos en lugares visibles a lo largo de las calles de los muelles. Los ciudadanos costeros llamaron cartel a este cartel. Si esto continúa, todos los carteles con propósitos similares y otra información se denominarán "pósters" en el futuro. Como tipo de arte de comunicación visual, los carteles pueden encarnar mejor las características formales del diseño gráfico.