Arrodíllate ante la carrera fotográfica de Stephen Chow.

Después de graduarse de la escuela secundaria, se convirtió por primera vez en actor especial de Li TV (el predecesor de ATV Asia Television) alrededor de 1981, pero no ingresó oficialmente a la industria. En 1982, llevó a Tony Leung (Tony Leung Chiu-wai no estaba interesado en actuar en ese momento) a inscribirse en la clase de formación de artistas número 11 de TVB y, de hecho, aprobó el examen de Tony Leung. Al final, Stephen Chow ingresó al departamento nocturno de la clase de capacitación. Después de graduarse, trabajó a tiempo parcial durante casi diez años. El más familiar debería ser Song Bingyi en "La leyenda de los héroes del cóndor". En 1983, se desempeñó como presentador del programa infantil "Space Shuttle 430" durante cuatro años. La actuación más clásica es el drama unitario "Black and White Zombies". En 1987, tomó la iniciativa de ser transferido al grupo de teatro, pero primero lo arreglaron para actuar en el programa de variedades "Happy Tonight" y luego participó en los dramas unitarios "The Edge of Dreams" y "My Brother's Girlfriend" dirigidos. por Li Lichi Durante este período comenzó su amistad y comprensión. Sólo en 1989 interpretó el papel principal en el drama "Heroes Among Men". En esta obra, interpretó su propio estilo de actuación único, que fue apreciado por los cineastas y comenzó a actuar en películas. Sus habilidades de actuación ilógicas y neuróticas crearon la cultura del "sin sentido" y se convirtieron en una parte importante de la cultura de Hong Kong. Entonces, la película que protagonizó rompió récords de taquilla y trajo otra salida y pico a la comedia de Hong Kong, pero no quedó satisfecho y siguió adelante. Hong Kong es conocido como el "Hollywood del Este", con cientos de películas producidas cada año y actores y actrices como la arena del Ganges. Sin embargo, durante las últimas dos décadas, el primer puesto en las listas de taquilla casi siempre ha sido "cada dos semanas". Entre las tres superestrellas con mayor atractivo de taquilla, Chow Yun-fat y Stephen Chow han ganado muchos premios profesionales por sus habilidades de actuación, solo Jackie Chan y Stephen Chow tienen la capacidad de hacer películas de forma independiente y sus obras pueden llevar sus propios nombres; ; las películas que interpretan no sólo están llenas de características personales sino que también son muy representativas de la sociedad e incluso han sido interpretadas repetidamente como un fenómeno cultural como el único de Stephen Chow. Si recordamos los primeros días de la carrera cinematográfica de Stephen Chow, es difícil imaginar que este niño se convertiría en una superestrella que ocuparía una posición importante en la historia del cine de Hong Kong. No proviene de una familia de actores. Él y sus cuatro hermanos crecieron bajo el cuidado de una madre soltera. Es guapo, tiene una personalidad mediocre, es un estudiante promedio y no tiene mucho dinero para trabajar a tiempo parcial. Quizás su relación con la película sea solo su loca admiración por Bruce Lee (Nota: Bruce Lee es el ídolo de Stephen Chow). La primera película que vio en un cine cuando era niño fue protagonizada por Bruce Lee. Esa película le hizo sentir como si hubiera un fuego ardiendo en su corazón. Después de ver varias películas protagonizadas por Bruce Lee, decidió convertirse en artista o actor marcial. Pero cuando era joven, quería ser un maestro de kung fu en lugar de una estrella de cine. No fue hasta que casi terminó la escuela secundaria que se obsesionó con los dramas televisivos populares y las estrellas populares como muchos de sus compañeros. Afectado por la locura de los dramas televisivos en ese momento, se le ocurrió el deseo de ser actor. En ese momento, tenía un buen amigo llamado Tony Leung. Juntos soñaban con convertirse en actores e hicieron juntos un cortometraje de ocho minutos. Stephen Chow se convirtió en director y actor principal, arregló que Tony Leung interpretara a un villano malvado y lo arrastró a la clase de formación de artistas de TVB. El resultado fue como la trama de una película dramática: Tony Leung, que lo acompañaba, ingresó a la escuela secundaria de una sola vez, mientras que Stephen Chow, que estaba muy animado, fracasó.

Primavera de 1982

Era la primavera de 1982 y Stephen Chow aún no tenía veinte años. El carácter testarudo, las abundantes ganas de superarse y el espíritu de no rendirse nunca hasta conseguir el objetivo se han reflejado en este joven a partir de entonces. Después de muchas idas y vueltas, finalmente metió el álbum personal de Stephen Chow (10) en la sección nocturna de la clase de formación de artistas y se embarcó en el camino actoral que anhelaba. Sin embargo, su carrera cinematográfica estaba lejos de ser la ideal: cuando Tony Leung ya lo había hecho. comenzó a protagonizar un Cuando hay un papel secundario con un nombre, solo puede aparecer en unas pocas escenas en el mismo drama cuando Tony Leung ha sido empaquetado como un "General de los Cinco Tigres", todavía es un acompañante; "La leyenda de los héroes cóndor". Obedientemente le sugirió al director: "Me acercaré para bloquearlo antes de morir", y lo reprendieron: "¡Date prisa y dispara, no hables tanto!"... Cuando Tony Leung fue transferido del programa infantil "Space Shuttle 430" debido a su repentino aumento en el patrimonio neto ", Stephen Chow finalmente tuvo la oportunidad de reemplazar a Tony Leung como presentador de "Space Shuttle 430". Sin embargo, el propio Stephen Chow nunca está dispuesto a ser simplemente el presentador de un programa infantil. Siempre tuvo un sueño para su carrera como actor y nunca se relajó. Intentó escribir guiones, reflexionó sobre películas clásicas, estudió teoría intensamente y estudió actuación, pero nunca tuvo la oportunidad de mostrarse. Incluso si reuniera el coraje para entregar el formulario de solicitud a la compañía cinematográfica, nunca conocería a su jefe. Una noche de 1988, mientras mataba el tiempo en un salón de baile, conoció al jefe de Universal Pictures, Lee Xiuxian.

Después de una breve conversación con él, el famoso cineasta le dio un valioso punto de inflexión en su carrera como actor: lo invitaron a interpretar a un hermano pequeño errante en su nueva película "Pioneer of Thunder". Pocos actores han hecho un debut cinematográfico tan magistral como la actuación de Stephen Chow en "The Thunderbolts", y no hay señales de que sea un recién llegado a la pantalla. La película le valió el premio Golden Horse al mejor actor de reparto y fue nominado a los premios Oscar al mejor actor de reparto y al mejor actor revelación. No sólo atrajo la atención de la industria cinematográfica, sino que también atrajo a las estaciones de televisión a reexaminarlo, lo que le permitió. Tener más posibilidades juega un papel importante en la serie de televisión. Como resultado, comenzó a protagonizar las series de televisión de larga duración "Heroes of the World" y "He Comes from Jianghu". En los dos dramas, él siempre es tan malvado, sus acciones son inesperadas y sus palabras son irrelevantes, pero aun así hace que la gente se sienta amable y linda, y la hace reír. Muchos niños y adolescentes crecieron con él y su obra al asistir año tras año a estas representaciones.

1990 The Gambler

En 1990, después de que Stephen Chow interpretara una serie de subordinados, ladrones, gánsteres y villanos, "The Gambler" (4 fotos) protagonizó la nueva película. "The Gambler", dirigida por Liu Zhenwei, interpreta el papel de un gángster que ha logrado un gran éxito. Esta película fue originalmente una continuación del éxito de taquilla del primer año "God of Gamblers" y fue un rapidito de bajo presupuesto. Pero con la cooperación de directores y actores talentosos, estallaron chispas asombrosas. Su trama fascinante, detalles exagerados y divertidos, elementos frescos que se ajustan a las características de la época y el estilo de actuación único de Stephen Chow la hicieron sentir en Hong Kong. La taquilla fue de 465,438+03,200, rompiendo el récord de taquilla desde el estreno de. Hong Kong También fue la primera vez que el propio Stephen Chow ganó un Premio de la Academia. Ese mismo año, el director Wang Jing, que sabe aprovechar oportunidades comerciales, invitó a Stephen Chow a coprotagonizar la película "The Gambler", que recaudó 40,3 millones de yuanes en taquilla, ocupando el primer y segundo lugar en taquilla. lista con "El Jugador". En este corto período de seis meses, Stephen Chow se convirtió en la estrella de cine más popular y su apodo también cambió de "Xingzi" a "Xingye". El éxito de una persona puede parecer repentino, pero siempre hay un hilo que sólo se puede encontrar después de una exploración cuidadosa. Stephen Chow ha estado esperando durante muchos años y finalmente encontró una película que le permite desempeñar plenamente su papel, y la imagen y personalidad de su personaje son muy adecuadas. En cada toma de cada obra, libera plenamente su exploración artística acumulada, acumulación de vida, habilidades de actuación, sentimientos personales, ambiciones y pasiones, lo que le permite tener un estilo distintivo de Stephen Chow con diferentes obras de diferentes directores. Sentido de intimidad e identificación. Aunque la película recibió críticas mixtas, todas estuvieron marcadas por sus acciones. En 1991, Stephen Chow cambió su imagen anterior de gángster sinvergüenza e interpretó a un detective encubierto en la película "Truancy", rompiendo nuevamente el récord de taquilla. Otras dos obras también entraron entre las diez primeras de taquilla. De 65438 a 0992, Stephen Chow ocupó siete de los diez primeros puestos de taquilla a lo largo del año, y los cinco primeros fueron todas sus obras. Y ganó el Premio al Mejor Actor en el Festival de Cine de Asia Pacífico por "Judge Death", rompiendo nuevamente el récord de taquilla. Este año se llama "El año de Stephen Chow" en la industria cinematográfica. Después de ganar su cuarto campeonato consecutivo de taquilla en 1993, Stephen Chow ya no se contenta simplemente con atender las necesidades del público y hacer bromas. Sus obras reflejan cada vez más el cuidado humanista y el pensamiento ideal del autor sobre la vida y el mundo. Aunque muchos espectadores no están acostumbrados a este tipo de risas entre lágrimas, y la exploración inmadura a menudo hace que la película parezca anodina y de nivel fluctuante, estos esfuerzos también hicieron que Stephen Chow se diera cuenta gradualmente. En 1995, Stephen Chow y Liu Zhenwei crearon el número 101 de "Journey to the West: Moonlight Box". "Journey to the West: The Immortals" se publicó en dos partes. La respuesta de taquilla fue desalentadora en ese momento, pero en los años siguientes, con el rampante mercado de la piratería y la popularidad de Internet, se hizo popular en el continente y se convirtió en una de las películas clásicas mejor valoradas por el público joven del continente, que Incluso lo influyó hasta cierto punto. Stephen Chow también entró en la sala de conferencias de la Universidad de Pekín, la sala de cultura, para dar conferencias ante los ojos de los hongkoneses, aunque admitió francamente que sabía muy poco sobre el aura que le otorgaban audiencias como los "deconstruccionistas posmodernos". ". A finales de la década de 1990, Stephen Chow redujo gradualmente la producción y se involucró más en la creación cinematográfica. Fue catalogado oficialmente como productor, guionista y director en muchas ocasiones. "El Rey de la Comedia" es una obra que transmite claramente los sentimientos de vida de Stephen Chow. La dura búsqueda del sueño cinematográfico por parte del hombrecito Yin Tianchou, su sombrío amor por "Ninguno de nosotros es feliz" (los sauces revoloteando en el fin del mundo) y su persistente repetición de "En realidad, soy un actor", hicieron que el audiencia Mientras sonreía, me sentí más conmocionado y triste. Esta película convirtió a Stephen Chow una vez más en el campeón de taquilla y también destacó a la recién llegada Cecilia Cheung.

Sin embargo, entre los críticos de cine, hubo críticas mixtas. Algunos espectadores expresaron su decepción con Stephen Chow, porque Stephen Chow, que es alegre, alegre, no tiene intrigas y sólo toma como misión el tonteo, obviamente no volverá.

2001 Shaolin Football

2001 Después de dos años de minuciosa producción, Stephen Chow lanzó el primer verdadero "trabajo de Stephen Chow", "Shaolin Football". Una interpretación más madura, una connotación más profunda, una nueva combinación de fútbol y kung fu, y una rara producción a gran escala entre las películas locales de Hong Kong, la convierten en la obra más vista en la industria cinematográfica china. El mercado cinematográfico de Hong Kong, que en ese momento enfrentaba una crisis existencial, desató una locura cinematográfica, estableciendo un récord milagroso de más de 665,438 millones de taquilla. Parece que la industria cinematográfica de Hong Kong sólo ahora se ha dado cuenta de que ha decidido ofrecer esta actuación que batió cuatro veces los récords de taquilla de Hong Kong, ganó seis veces el campeonato anual de taquilla, tuvo 29 películas clasificadas entre las diez películas más taquilleras de el año y ganó ocho premios de la Academia. Un término para una estrella talentosa que ha sido nominada a un premio pero nunca ha ganado. En los Hong Kong Film Awards de este año, "Shaolin Soccer" recibió 14 nominaciones y finalmente ganó 7 premios. Stephen Chow apareció en el escenario cuatro veces y ganó el Premio a la Mejor Película, el Premio al Mejor Director, el Premio al Mejor Actor y el Premio al Director Joven Sobresaliente, convirtiéndose en un milagro en la historia de los Premios de la Academia. La invitada galardonada y alta funcionaria del gobierno de Hong Kong, Zhang Minyi, dijo algo significativo cuando entregó el premio a Stephen Chow: "Estoy muy feliz de otorgarle este premio, porque hace reír a mucha gente de Hong Kong cuando no están contentos."

Kung Fu en 2004

Fotos de Kung Fu (65,438+02) Dos años más tarde, Stephen Chow volvió a permanecer inactivo hasta que se lanzó su nuevo trabajo "Kung Fu". en 2004. Esta vez, ya no se centró en actuaciones individuales, sino que se dedicó más al trabajo en equipo y a la creación general de la película, haciendo que la película fuera más profunda y poderosa, rompiendo más claramente las barreras de la cultura de Hong Kong y llena de reverencia por la naturaleza humana. . y misericordia. El Kung Fu no sólo es popular en el mundo chino, sino también en los mercados extranjeros. Una vez que se estrenó, batió los récords de películas chinas en China continental, Hong Kong, la provincia de Taiwán y Hong Kong. En la 24ª edición de los Premios del Cine de Hong Kong celebrada al año siguiente, "Kung Fu" recibió una cifra sin precedentes de 16 nominaciones. Aunque el propio Stephen Chow perdió en la competición por Mejor Director y Mejor Actor, consiguió con "Kung Fu" el premio más importante como mejor película del año. Incluso Dong Shengyi, que ganó el premio al mejor director en ese momento, dijo que pensaba que el mejor director era Stephen Chow. Es una pena que el sistema de evaluación sea diferente y Xingye no ganó este premio.

2008 Yangtze River No. 7

"Yangtze River No. 7", lanzado el 30 de junio de 2008, es el trabajo de tres años de Stephen Chow después de "Kung Fu" en 2004. Los jefes de China Film Group, Han Sanping y Stephen Chow, son los productores principales. Además, Stephen Chow es también el productor, productor, guionista, director y protagonista de la película. Esta película está inspirada en la nave espacial tripulada Shenzhou y se divide en tres partes: ciencia ficción, comedia y calidez. Desde su primera película hace 20 años hasta la actual "Yangtze River No. 7", Stephen Chow, el "excéntrico" más popular de la industria cinematográfica de Hong Kong, ha sublimado las películas "sin sentido" de Hong Kong que no eran más que chispas de una cultura cultural. fenómeno. Ahora, Stephen Chow ha regresado con cálido amor paternal y risas, y una vez más utilizó "Yangtze River No. 7" para explicar el espíritu de su película con lágrimas en su risa: simplicidad, risa y conmovedor. Fotogramas del río Yangtze nº 7 (11) Si la industria cinematográfica china ha dedicado toda su vida a la pantalla grande, Stephen Chow definitivamente puede considerarse uno de ellos. Parece que no tiene otros pasatiempos excepto filmar y no habla mucho en su vida diaria. A menudo se pelea por su terquedad o dureza en el trabajo, y todas sus relaciones terminan en fracaso. Sin embargo, como excelente cineasta, ¿qué es más importante que acercar al público obras exitosas? Quizás le resulte difícil lograr avances en sus trabajos futuros. Quizás sea viejo y haya perdido su gloria, pero hay innumerables personas en este mundo que han disfrutado de su gloria. Hay innumerables personas que recordarán Shuttle, Supreme Treasure, Prosperity, Xiao Qiang, risas, risas y sueños una y otra vez en los años amarillentos. El tiempo que pasé con Stephen Chow fue un tiempo lleno de risas.

Estableció "Interstellar Adventure 139" en 2010

Del 5438 de junio al 11 de octubre de 2009, Xing Ye celebró una conferencia de prensa en Guangzhou y anunció el establecimiento del único sitio web oficial personal en China continental, "Xing Ye Adventure" 139". A través de "Celebrity Adventures 139", Star Master publica las últimas noticias sobre su cine y televisión para compartir su vida personal y establece un círculo de fans, un círculo cinematográfico, un círculo deportivo, un círculo divertido y un círculo mundial para compartir sus pensamientos.

2011 Stephen Chow

Tai Chi se está filmando actualmente y se espera que se estrene en la segunda mitad de 2011.

Evaluación del artista

Yuan Qiongdan comentó sobre Stephen Chow: "Stephen Chow es un genio haciendo películas. Aunque he estado actuando durante muchos años, a menudo todavía no puedo seguir "Estoy muy interesado en actuar. La comprensión debe ser muy precisa". Liu Zhenwei: "Algunas personas dicen que es dictatorial, pero creo que esto no es suficiente. Como director, todos, incluido yo, tienen una cierta. Deseo de control. De hecho, no es sólo el director, sino también los actores. Tal vez le preguntó al codirector por qué le pidió que hiciera eso. este es el caso. ¿Quién tiene la culpa? Por supuesto, es posible que ambas partes deban revisarse y es posible que también sea necesario cambiar los métodos de comunicación ", dijo Zhang Jiahui: "En lo que respecta a sus obras, Stephen Chow es de hecho un. Un poco autoritario, pero creo que Stephen Chow también es un genio haciendo comedia. Especialmente una película como la de Stephen Chow requiere que haga esto. Después de todo, tiene el talento y la capacidad de controlar la película, por lo que sus opiniones son naturales. Si yo fuera director y hiciera una comedia como esta, haría lo mismo. Él es el mismo". Al comentar sobre el mejor actor en películas de Hong Kong a lo largo de los años, Huang Qiusheng dijo: "¿Cuál es la perspectiva? De esta pregunta, ¿Jackie Chan es quien habla sobre el espíritu de Hong Kong y Stephen Chow es quien habla sobre la creatividad". Wu Zhenyu: Comediantes extranjeros, como Jin Kai. Rui realmente no es tan bueno como Stephen Chow. La actuación de Stephen Chow es más divertida que la de Jim Carrey, porque al menos tiene mucha interioridad, o ritmo. Los ejercicios de Stephen Chow tienen un fuerte sentido del ritmo y son muy precisos.

Edite el estilo de este párrafo

Las películas se pueden dividir en cuatro etapas según el estilo, y los resultados de taquilla de sus películas en estas cuatro etapas también son obviamente diferentes.

Período de exploración

Este es principalmente el escenario previo al debut de Stephen Chow, desde "Pioneer of Thunder" de 1988 hasta "The Gambler" de 1990, aunque Stephen Chow había participado en clases de formación de actores antes. Más tarde participó en la serie de televisión "La leyenda de los héroes del cóndor" (en este drama también le preguntó al director "¿Puedes bloquearlo con la mano? Deja que Mei Chaofeng me mate de nuevo con la segunda palma") y fue anfitrión del popular Lee Xiuxian apreció el programa de entretenimiento del programa "Space Shuttle 430" y entró en la industria cinematográfica. Pero en los primeros dos o tres años no consiguieron un buen desempeño, solo desempeñaron algunos papeles menores, incluso protagonistas, y no obtuvieron mucha respuesta. Durante este período, Stephen Chow participó o protagonizó 13 películas. La mejor taquilla fue "Chili Curry", que se estrenó el 24 de mayo de 1990, con una taquilla de 15,78 millones de dólares de Hong Kong. De hecho, esta película ya tiene muchos elementos de comedia.

El término de tonterías

"Sin tonterías" proviene del cantonés, lo que significa que todo lo que una persona dice o hace es incomprensible y no tiene sentido, pero no es irrazonable. Esta cultura sin sentido está exactamente en línea con la mentalidad de los habitantes de Hong Kong de experimentar la situación política de los años 1980 y 1990 desde la perspectiva de los espectadores (los habitantes de Hong Kong generalmente se refieren a este período como "posterior a los 80" o "antes de los 90"). "). Sumada a la ansiedad por la identidad en vísperas del regreso, la secularización de las películas de comedia que se desarrolló a finales de los años 1980 también reveló que "el centro de poder que una vez depositó la esperanza ya no (se atreve a) confiar, mitad cínico y mitad evasivo, caminaba sin saberlo en La puerta al aburrimiento Como resultado, las películas sin sentido de Stephen Chow se han vuelto muy populares, y las películas de Stephen Chow también han comenzado a ascender a la primera y segunda posición en la taquilla anual, comenzando con "El jugador honesto y divertido". "Dirigida por Wang Jing, debido a su gran popularidad, "The Gambler" estrenada en agosto de 1990 se convirtió en el campeón anual con una puntuación de 41,33 millones de dólares de Hong Kong, "The Gambler" estrenada en febrero ocupó el segundo lugar con una puntuación de 18,8 millones de Hong Kong. Dólares de Hong Kong y "Invincible Lucky Star" se estrenó en septiembre con una puntuación de 18,8 millones de dólares de Hong Kong. Posteriormente, las películas de Stephen Chow ganaron el campeonato durante tres años consecutivos de 1991 a 1993. En 1992, todas las películas. Las cinco películas más taquilleras fueron protagonizadas por él, a saber, "Death Judge", "The Happy Family", "The Duke of Lushan" y "Martial Arts Champion Su" y "The Deer and 2".

Período de transición

Se puede decir que el período de 1994 a 1999 fue la etapa de transformación de Stephen Chow. Sólo un rey de la comedia en la taquilla se convirtió en el campeón anual en 1999. Durante este período, Stephen Chow no fue el único. satisfecho con sus creaciones sin sentido anteriores, pero también trató de incorporar más drama e incluso elementos trágicos en sus películas para hacer sus películas más diversas. Sin embargo, el público puede estar más familiarizado con su imagen sin sentido, pero no está familiarizado con ella. La interpretación de tragedia o drama es algo desconocida. Es más, desde mediados de la década de 1990, el declive de las películas de Hong Kong se ha vuelto cada vez más evidente. Aunque "El rey de la comedia" ganó la taquilla, su actuación fue de menos de 30 millones de dólares de Hong Kong. .

Pero durante este período, Stephen Chow asumió el puesto de director, lo que le permitió combinar mejor su talento cómico y su talento creativo (esto también sentó una buena base para que Stephen Chow se convirtiera en director independiente en el nuevo siglo, con taquilla y reputación alcanzando nuevos máximos). Por ejemplo, participó en "Domestic Lingling Paint" del director. Tanto su actuación como su estilo fueron muy comedidos, incorporando algunos elementos de humor negro, lo que era contrario al estilo de "hacer todo lo mejor que pueda". Aunque sus películas "Westward Journey" y "The King of Comedy" no pueden reproducir la gloria de taquilla del año, han dejado una buena reputación.