¿Cuál es la forma más conmovedora de tomar fotografías en un mundo en blanco y negro?
En el corazón de muchos fotógrafos existe más o menos la trama de la fotografía en blanco y negro.
Hoy en día, con el desarrollo de la tecnología digital, la fotografía en blanco y negro ya no es sólo una cuestión de la era del cine en blanco y negro. Las cámaras digitales también tienen modos de blanco y negro, y el software de procesamiento posterior de imágenes también le permite obtener fotografías en blanco y negro fácilmente. Aunque las imágenes en blanco y negro en la era del cine y la era digital son tanto en blanco como en blanco, la textura de la imagen, la presentación de luces y sombras y el equipo de filmación son diferentes. Pero el encanto de la fotografía en blanco y negro no cambiará debido a la evolución de las cámaras. La fotografía en blanco y negro nos dice que la fotografía registra luces y sombras. Su mundo es sólo negro y gris, y trasciende el negro y el gris.
1. Conocimientos básicos de fotografía en blanco y negro
La fotografía en color puede dar más vitalidad a la imagen en color, mientras que la fotografía en blanco y negro debe prestar más atención a la luz, el tema, la textura, perspectiva y composición. Sólo utilizando técnicas el trabajo puede ser más intenso.
1. Acerca de quedarse sin luz
Fuente de luz
Los objetos en el universo se dividen en objetos luminosos y los objetos no luminosos se denominan ". fuentes de luz". El sol, las lámparas eléctricas y las velas encendidas son fuentes de luz. Comprender las fuentes de luz es importante. Diferentes fuentes de luz requieren diferentes métodos y configuraciones de disparo. ¿La luz proviene de luz natural como el sol o de luz artificial?
¿Cuánta luz?
Necesitas suficiente luz para captar los detalles. La película en blanco y negro no puede expresar detalles con aberración cromática, solo luz. En una fotografía en blanco y negro, un hermoso cielo azul aparecerá gris.
Dirección de la luz
Luz delantera, luz trasera, luz lateral, etc. , la dirección de la luz es diferente, depende de la profundidad, tridimensionalidad y detalles de la foto que necesitas. La luz suave es relativamente apagada, pero también delicada; la luz de fondo es atractiva, pero los detalles se destruirán; la luz lateral tiene un efecto tridimensional y una buena textura;
Calidad de la luz
Primero piensa en las sombras y el contraste que deseas. La luz directa produce sombras intensas, mientras que la luz suave produce tonos más suaves. Para crear un fuerte contraste entre las sombras y las zonas luminosas, se debe utilizar luz directa. Para obtener una transición de tono gris, se utiliza una luz suave.
2. Composición simple
Composición de luces y sombras
Usar luces y sombras para enfatizar el tema de la fotografía en blanco y negro no es solo una prueba de habilidad del fotógrafo. fortaleza, pero también la debilidad de la fotografía en blanco y negro. Si hay suficiente luz, la foto probablemente saldrá perfecta. Sin embargo, una iluminación incorrecta puede hacer que la imagen quede demasiado oscura o que la toma falle.
Forma
Sin la ayuda del color, debes pensar en cómo describir la forma. Las formas se pueden expresar bloqueando áreas claras y oscuras en una fotografía.
Realismo
La textura de la superficie de un objeto aparece en fotografías realistas, mientras que los detalles borrosos y suaves aparecen en fotografías idealizadas.
Líneas
Las líneas se pueden utilizar para dirigir la atención del espectador a un lugar específico, o se pueden utilizar para expresar movimiento y tensión.
Ritmo
Las fotos, al igual que la música, pueden tener su propio ritmo. La repetición de líneas y formas puede crear patrones y agregar ritmo a tus fotos.
Ángulo
Lo más importante a considerar es el ángulo de visión. Antes incluso de levantar la cámara, debes saber qué quieres fotografiar y cómo mostrarlo. En este momento, debes considerar el ángulo de disparo: ¿es un tiro cenital, un tiro hacia arriba o un tiro plano, lo que lo hará más sobresaliente?
3. Temas destacados
La fotografía en blanco y negro puede llevarnos a un mundo monocromático. En este mundo, ya no existe ningún color y los objetos solo parecen claros y oscuros. y gris. Al observar una obra, toda la atención está ocupada por las cosas o emociones que se expresan en la imagen. Por supuesto, las fotografías en blanco y negro también pueden agregar una sensación de romance y misterio atemporal a su trabajo. En comparación con la fotografía en color normal, presenta una experiencia visual completamente diferente.
4. Atmósfera única
Las películas en blanco y negro tienen una atmósfera artística única. Por ejemplo, los tonos oscuros del efecto fantasma pueden describir tristeza o vacío, mientras que la textura brillante y suave transmite una sensación de apertura y libertad. Siempre hay algo conmovedor en las encantadoras películas en blanco y negro.