Sobre la función social del arte
Sobre la Función Social del Arte Muestra 1: La Función Social del Arte
El alcance del arte es muy amplio. En términos generales, se puede dividir a grandes rasgos en dos tipos: arte decorativo y arte práctico. En lo que respecta al arte decorativo, incluye principalmente pintura y escultura. La pintura, debido a los diferentes materiales y herramientas utilizadas, se puede dividir en pintura china, pintura al óleo, pintura a la acuarela, pintura al gouache, grabado, boceto y otros tipos de pintura. Las esculturas también se presentan en diversas formas, como esculturas redondas y relieves, y los materiales utilizados incluyen piedra, madera, barro, yeso, bronce, etc. Las artes aplicadas también incluyen dos categorías: artes y oficios y arquitectura. En la actualidad, aunque los países nacionales y extranjeros tienen diferentes puntos de vista sobre el concepto de artes y oficios, en términos generales, las artes y oficios incluyen las artesanías tradicionales, las artes y oficios modernos y el arte comercial. Artesanías tradicionales como tallas de jade, tallas de marfil, artículos de laca y artesanías en metal. El arte industrial moderno (o? ¿Diseño industrial?) incluye todas las necesidades diarias hermosas y aplicables que satisfacen las crecientes necesidades materiales y espirituales de la gente, así como el diseño de formas y colores de vehículos y maquinaria modernos. El arte comercial moderno se refiere principalmente a logotipos de productos; embalajes Decoración y publicidad comercial. La razón por la que la arquitectura también pertenece a la categoría de bellas artes está determinada por la dualidad de tecnología, ciencia y arte contenida en la propia arquitectura. Cualquier edificio siempre se levanta sobre la tierra como una estructura material con una determinada forma espacial, por lo que inevitablemente surge la pregunta de si la forma es bella. En este sentido, la arquitectura, al igual que la escultura, es un arte plástico muy concreto.
Por lo general, se refiere a arte como la pintura, la escultura, las artes y oficios y el arte arquitectónico que se realizan en el espacio y expresan y apelan a la visión humana. Cuando este nombre comenzó a usarse en Europa en el siglo XVII, generalmente se refería a cosas con significado estético como pinturas, esculturas, literatura y música. ¿A mí? ¿Cuarto Movimiento de Mayo? Cuando esta palabra se usa ampliamente, también tiene un significado equivalente a todo el arte, como explicó Lu Xun en 1913. ¿Arte? Cuando escribo esta palabra:? ¿Arte como palabra? Traducido del amor inglés. Aiyun era originario de Grecia y su amistad era arte. Poco después, ¿China adoptó otra? ¿Arte? ¿La traducción de esta palabra? ¿Aíte? ,?¿Arte? La palabra "pintura" se ha convertido en un nombre especial para artes visuales como la pintura. El arte es uno de los tipos de arte y está estrechamente relacionado con la sociedad humana. La creación artística es uno de los símbolos importantes y distintivos del desarrollo de la civilización humana. En la sociedad moderna, el arte ha penetrado en todos los aspectos de la vida diaria y ha satisfecho las crecientes necesidades de vida material y espiritual de las personas. Como diseño de interiores: varios estilos, arte textil: zapatos de suela gruesa, escultura: formas de jade en la plaza Yuhai, etc. De estas obras de arte podemos ver que el arte debe utilizar diversos materiales para crear imágenes visuales tridimensionales o bidimensionales como medio para transmitir información estética entre las personas, por eso el arte también se llama "arte plástico". Sus principales categorías son pintura, arquitectura, escultura y artes y oficios.
El arte es esencialmente un producto creado por la conciencia espiritual. "Ding Yu de la dinastía Zhou" registra las inscripciones en la tierra y los esclavos entregados a los dueños de esclavos por el rey de Zhou. Contiene el concepto de simbolizar el poder gobernante de los dueños de esclavos. De hecho, era para promover los privilegios de esclavitud, expresar lealtad al rey de Zhou y conmemorar a los antepasados. "Reflexiones" de Rodin crea una cabeza femenina muy joven y hermosa. Ella bajó la cabeza, sus ojos melancólicos y fijos y sus labios fruncidos mostraban un mundo interior rico y complejo, como si estuviera atrapada en una contemplación que no podía escapar de las limitaciones de la sociedad, rodeada por la atmósfera de un sueño, ¿informe? ¿idea? Vomitado en la "materia" inmóvil, como dijo el propio Rodin:? ¿El cuerpo expresa el espíritu interior? ,?Todo es pensamiento? . Se puede ver que la esencia del arte es una ideología, una superestructura subordinada a la base social y económica al servir a ciertos vínculos intermediarios. El arte es también producto de la comprensión y la creación estética humana, y encarna conceptos e ideales estéticos sociales y personales.
Todo en la naturaleza misma es nada.
¿bonito? ¿Qué usar? ¿No es hermoso? ¿Los límites, como el color en sí, no importan? ¿bonito? ¿Qué usar? ¿No es hermoso? Mismo. ¿Por qué existen las cosas y los colores? ¿bonito? ¿Qué usar? ¿No es hermoso? ¿La diferencia tiene que ver con las personas? ¿Vida social? Sólo aparece después de conectarse, ¿entonces? ¿bonito? ¿Qué usar? ¿No es hermoso? ¿Qué pasa? ¿gente? ¿Los propios conceptos de vida y estándares de orientación de valores de una persona, especialmente como persona? ¿Persona social? Una reflexión consciente de. ¿Todos lo están haciendo? ¿Estético? ¿Es inseparable del objeto durante la actividad? ¿Imagen? Por asociación, el creador inyecta sus propios sentimientos en la obra, por lo que la obra de arte ya no es una simple imitación y reproducción del objeto, sino que lleva siempre el fuerte gusto estético del autor. Por ejemplo, "Los cinco héroes de la montaña Langya" de Zhan Jianjun reproduce vívidamente el heroísmo revolucionario de los soldados antijaponeses que lucharon con valentía y se negaron a rendirse, lo que sin duda puede inspirar el entusiasmo patriótico de la gente. ¿El cartel de bienestar público "¿Fuente que sustenta la vida?" ¿La textura es prominente y la imagen es brillante y llamativa? ¿Aprecias la comida? Educar y recordar a las personas que desarrollen cualidades y estilos ahorrativos. A través de la infección y estimulación de la imagen, se estimulan la conciencia y las actividades emocionales del espectador, mejorando así sus pensamientos, moralidad y sentimiento. Éste es el papel educativo del arte en la sociedad. También está "A lo largo del río durante el festival Qingming" de Zhang Zeduan: ¿arte? ¿Material? Tomados de la vida real, los "materiales" de la vida real están dispersos. ¿El artista disipará esto? ¿Material? ¿Reunirse y usar el suyo propio? ¿Concepto? ¿Ir? ¿rico? ¿Con lo suyo? ¿composición? Refinarlo hace que cierta sección de la vida real sea más típica, y las fotografías e imágenes presentadas son típicas y dejan una profunda impresión en el espectador. Por otro lado, ¿por qué los espectadores pueden verse afectados por estas obras típicas? ¿Impresionado? ¿Es porque puedes entenderlo más claramente? ¿Vida? la esencia de. Esto se debe a que el arte desempeña un papel cognitivo en la sociedad.
Ensayo de ejemplo sobre la función social del arte: La función del arte
La explicación de las múltiples funciones del arte en la teoría popular se puede reducir a una ecuación: la función de la obra del arte = practicidad Educación intelectual, diez estéticas, una habilidad, una habilidad, una habilidad, una habilidad, una habilidad, una habilidad. ¿Múltiples teorías? Ha envuelto el mundo teórico, ha obligado a la práctica a someterse y ha llevado a la obesidad anormal y la anemia del arte. Por lo tanto, evaluar con precisión la función del arte para restaurar su calidad es una tarea teórica que no se puede ignorar. Este artículo pretende expresar mis puntos de vista personales sobre este tema. (1) En sentido estricto, el arte se refiere al proceso de las actividades de los artistas para dar forma a la belleza visual, más que al resultado de dichas actividades. Aunque existe una relación causal entre proceso y resultado, no existe un signo de igual. ? ¿Múltiples teorías? El defecto es que equipara el resultado con el proceso y equipara la función de la obra de arte con la función del arte, convirtiendo este último concepto en un desastre. ? Por el contrario, pienso: primero, el arte no es práctico. Lo práctico son los utensilios para comer y beber, la ropa para vestir, el barco para viajar y el edificio para vivir, no las características artísticas de 1. Adjunto a estas entidades físicas. En segundo lugar, el arte no es una cuchara de platino. Es la aparición, interpretación, sugerencia o simbolización de imágenes en una obra de arte lo que juega un papel cognitivo, más que las características artísticas contenidas en estas imágenes. En tercer lugar, el arte no es educativo. La función educativa se genera a través de las ideas temáticas expresadas por las imágenes en las obras artísticas, que en esencia nada tiene que ver con las características artísticas. Separar el arte de la producción, la ciencia, la moral y la religión. ...
¿Cuál es el papel del arte? Hay opiniones diferentes en el país y en el extranjero sobre los tiempos antiguos y modernos.
Tres grandes funciones sociales de la pintura
1. Función cognitiva: A través de las obras de arte podemos comprender la vida de las personas, su historia, sus costumbres, sus comportamientos, sus objetos, sus conceptos, etc. Personas de diferentes épocas, diferentes naciones, diferentes culturas y diferentes sistemas sociales incluso comprenden el universo entero, incluidos nosotros mismos.
2 Función educativa: se refiere a la influencia e influencia ideológica y moral del contenido temático y temática de la obra artística en el público.
Función estética: Cultivar la discriminación, la sensibilidad y la percepción de las personas sobre las cosas y formas bellas. ¿La pintura se menciona por primera vez en el prólogo? ¿Cuáles son las ventajas y desventajas del dibujo? Es decir, ¿este libro evalúa las obras artísticas del artista y propone la función social de la pintura? ¿Podemos aprender de los consejos claros, los altibajos de las pruebas y la soledad a través de los tiempos? .
¿Mención especial? ¿Hay seis formas de dibujar? , no solo resumió de manera integral los estándares artísticos de la crítica de pintura, sino que también estableció completamente las normas artísticas de la creación de pintura, convirtiéndose en una parte importante del destacado legado de la estética de la pintura.
En la comprensión general de la gente, la educación artística es sólo la enseñanza de habilidades, el cultivo de la estética y el cultivo de habilidades de apreciación. Sin embargo, la gente ha ignorado algunas funciones: el cultivo de la capacidad de innovación y la capacidad de pensar en imágenes. En la actualidad, los profesores de arte de las escuelas primarias y secundarias todavía no comprenden suficientemente este problema, y algunos incluso lo desconocen y no pueden tomar las medidas y métodos de enseñanza correspondientes para cultivar las escuelas primarias y secundarias.
Comprensión de la función del arte
La principal función educativa del arte en la era de la economía del conocimiento no es sólo cultivar las habilidades artísticas y el gusto estético de los estudiantes, sino también cultivar sus habilidades. capacidad innovadora. Sin embargo, actualmente la gente no comprende lo suficiente este tema. En la enseñanza, los conceptos son antiguos y los métodos únicos. La mayoría de los estudiantes son imitativos y técnicos. En respuesta a este problema, se propone cambiar los conceptos de enseñanza, mejorar los métodos de enseñanza, cultivar la capacidad innovadora y la capacidad de pensamiento de imagen de los estudiantes con nuevos métodos de enseñanza y mejorar la calidad integral de los estudiantes.
Palabras clave: educación artística, pintura, función social
Imagen del texto:
Arte, un nombre propio, comenzó en el Movimiento de Nueva Cultura del 4 de mayo en China Ampliamente utilizado por artistas y educadores. ¿Se origina en el antiguo latín romano? ¿Arte? , ¿el significado original es relativo a? ¿naturaleza? ¿Qué pasa? ¿Habilidades artificiales? Se refiere a diversas obras de arte, literatura, teatro, música, etc. hechas a mano. , también incluye el boxeo, la magia y la medicina en un sentido amplio. ¿La llamada China? ¿Cien habilidades? , también cubre un alcance igualmente amplio. ¿En la antigüedad, ya sea en Oriente u Occidente, únicamente? ¿artesanía? ,?¿artesanía? ¿Es esta afirmación similar? ¿Arte? Esos nombres propios. Esto se debe a que la conciencia estética humana surgió por primera vez de la artesanía que satisfacía las necesidades de supervivencia. ¿En Europa? ¿Arte? Entonces qué. ¿Arte? Estos dos conceptos no fueron establecidos ni reconocidos hasta el Renacimiento.
¿Cuál es el papel del arte? Hay opiniones diferentes en el país y en el extranjero sobre los tiempos antiguos y modernos. Función cognitiva del arte: A través de las obras de arte podemos comprender la vida, la historia, las costumbres, los comportamientos, los artefactos, los conceptos, etc. de las personas. Personas de diferentes épocas, diferentes naciones, diferentes culturas y diferentes sistemas sociales incluso comprenden el universo entero, incluidos nosotros mismos.
Función de educación artística: se refiere a la influencia e influencia ideológica y moral del contenido y temática de las obras artísticas en la audiencia. La función estética del arte: Cultivar la capacidad de las personas para discernir, la sensibilidad y la percepción de las cosas bellas y las formas bellas. ¿El comienzo del cuadro se aclara en el prefacio? ¿Cuáles son las ventajas y desventajas del dibujo? Es decir, ¿este libro evalúa las obras artísticas del artista y propone la función social de la pintura? ¿Podemos aprender de los consejos claros, los altibajos de las pruebas y la soledad a través de los tiempos? . ¿Mención especial? ¿Hay seis formas de dibujar? , no solo resumió de manera integral los estándares artísticos de la crítica de pintura, sino que también estableció completamente las normas artísticas de la creación de pintura, convirtiéndose en una parte importante del destacado legado de la estética de la pintura.
La función principal del arte, desde la perspectiva del uso, se puede dividir en dos sistemas: el arte puro y las artes y oficios. Las llamadas bellas artes se refieren principalmente a la pintura, la caligrafía, la escultura, el corte de sellos y, en ocasiones, la música y la poesía que satisfacen las necesidades de entretenimiento y apreciación espiritual. Debido a que estas bellas artes condensan la conciencia social, cultural y la conciencia estética, algunas personas a veces las llaman artes literarias. Las llamadas artes y oficios generalmente se dividen en dos categorías: artes prácticas y artes y oficios especiales, que incluyen principalmente arquitectura, jardines y artes. y artesanía, y diseño industrial. Estas artes tienen ciertos propósitos utilitarios y pueden satisfacer las necesidades materiales de las personas en cuanto a alimentación, vestido, vivienda y transporte. Por supuesto, esta división no es absoluta.
Como manualidades de punto, juguetes, flores de seda, etc. , en algún lugar entre la practicidad y la pura apreciación. Se puede ver que el arte puro no excluye los fines utilitarios, y las artes y oficios no pueden abandonar por completo la explicación de las múltiples funciones del arte en la teoría popular, que puede transformarse en una ecuación: función artística = comprensión práctica de la educación, diez estéticas. , una habilidad, una habilidad, una habilidad, una habilidad, una habilidad, una habilidad. ¿Múltiples teorías? Ha envuelto el mundo teórico, ha obligado a la práctica a someterse y ha llevado a la obesidad anormal y la anemia del arte. Por lo tanto, evaluar con precisión la función del arte para restaurar su calidad es una tarea teórica que no se puede ignorar. Este artículo pretende expresar mis puntos de vista personales sobre este tema.
(1) En sentido estricto, el arte se refiere al proceso de las actividades de los artistas para dar forma a la belleza visual, más que al resultado de dichas actividades. Aunque existe una relación causal entre proceso y resultado, no existe un signo de igual. ? ¿Múltiples teorías? El defecto es que equipara el resultado con el proceso y equipara la función de la obra de arte con la función del arte, convirtiendo este último concepto en un desastre. ? Por el contrario, pienso: primero, el arte no es práctico. Lo práctico son los utensilios para comer y beber, la ropa para vestir, el barco para viajar y el edificio para vivir, no las características artísticas de 1. Adjunto a estas entidades físicas. En segundo lugar, el arte no es una cuchara de platino. Es la aparición, interpretación, sugerencia o simbolización de imágenes en una obra de arte lo que juega un papel cognitivo, más que las características artísticas contenidas en estas imágenes. En tercer lugar, el arte no es educativo. La función educativa se genera a través de las ideas temáticas expresadas por las imágenes en las obras artísticas, que en esencia nada tiene que ver con las características artísticas. La función social del arte Nada en la naturaleza tiene distinción entre belleza y fealdad, del mismo modo que no hay distinción entre belleza y fealdad en el color mismo. La diferencia entre la belleza y la fealdad de las cosas y los colores sólo se revela después de relacionarlas con la vida social de las personas. Por lo tanto, la belleza y la fealdad son un estándar para los propios conceptos de vida y orientaciones de valores de las personas, especialmente un reflejo consciente de ser una persona social.
En el proceso de las actividades estéticas, las personas no pueden prescindir de la asociación de imágenes del objeto. El creador inyecta sus propios sentimientos en la obra, por lo que la obra artística ya no es una simple imitación y reproducción del objeto. , pero siempre lleva la esencia del objeto. El fuerte gusto estético del autor es el único motivo para despertar al público. 9L8E-mAsí Hegel dijo: La belleza es la primera maestra de la humanidad, y la educación bella tiene la cualidad de liberar la mente. Sin el proceso estético no hay función del arte. Por tanto, la función estética del arte es su función principal. Por supuesto, debido a la amplia conexión entre el arte y la vida social y a la diversidad de la creación artística, la función social del arte no es una función estética única, sino que se refleja en muchos aspectos. En términos generales, el arte tiene principalmente funciones cognitivas, educativas y estéticas. Bien, a continuación entenderemos la función social del arte apreciando las obras.
(1) "Los cinco héroes de la montaña Langya" de Zhan Jianjun reproducen vívidamente el heroísmo revolucionario de los soldados antijaponeses que lucharon valientemente y se negaron a rendirse, lo que sin duda puede inspirar el entusiasmo patriótico de la gente. El cartel de bienestar público "Fuente que sustenta la vida - Alimentos" resalta el significado de apreciar los alimentos con una imagen distintiva y llamativa, educando y recordando a las personas que cultiven la calidad y el estilo frugales. A través de la infección y estimulación de la imagen, se estimulan la conciencia y las actividades emocionales del espectador, mejorando así sus pensamientos, moralidad y sentimiento. -Función educativa. B8D“W! Rich, usa tu propia composición para refinarla, haciendo que un cierto período de la vida real sea más típico. Las imágenes presentadas son típicas y dejan una profunda impresión en el espectador. Podemos ver estas escenas típicas. Se conmueven con las obras porque pueden comprender más claramente la esencia de la vida. - Función cognitiva (3) Soporte de tambor con forma de pájaro tigre "Mona Lisa" Cuando nos maravillamos de cómo Leonardo da Vinci capturó la Mona. Lisa. Cuando admiramos cómo nuestros antepasados crearon hábilmente la hermosa imagen del fénix con buenos deseos, o cuando nos encontramos en un entorno arquitectónico con profundas connotaciones culturales, aprenderemos de estas hermosas imágenes y obtendremos plena satisfacción estética y un gran poder espiritual en la creación. Por supuesto, la función estética también depende del estado de ánimo y del estado emocional del espectador. Para algunas personas, las mismas montañas y ríos naturales pueden ser infinitamente hermosos. Para otras, también pueden ser los restos de montañas y ríos desolados. Como objeto estético, la naturaleza no tiene cambios esenciales. La razón por la que es tan diferente para diferentes personas está enteramente relacionada con el estado de ánimo, el estado de ánimo y las diferentes experiencias de vida de los sujetos estéticos. Sin embargo, no importa cuán diferentes sean sus sentimientos. La función estética del arte, su función puede permitir al sujeto estético obtener una experiencia estética en un sentido hermoso, cómodo, trágico, desolado, audaz o frío, mejorando así espiritualmente y obteniendo algo de alivio y consuelo.
Estos tres aspectos están interrelacionados, porque las funciones cognitivas y educativas del arte se realizan principalmente a través de la guía emocional y el cultivo de la belleza y el cultivo de los sentimientos también desempeñan un papel importante en la comprensión y la educación. role. De hecho, qué función se refleja más claramente en una obra específica tiene su propio énfasis. En general, la función social del arte es que puede ayudar a las personas a comprender el mundo, popularizar la educación, desarrollar la civilización, cultivar sentimientos, mejorar integralmente la calidad espiritual de las personas y desempeñar un papel indispensable en la construcción de la civilización espiritual y la civilización material socialistas. "
3. Apreciación del arte, experiencia G P1h#oO
La investigación sobre la función del arte siempre ha sido lo que perseguimos los amantes del arte.
El Función del arte La evolución de la pintura siempre ha sido un tema que realmente quiero estudiar. Una comprensión integral de la función de la pintura también debe pasar por un proceso de comprensión a largo plazo. Con el rápido desarrollo de la economía de China en los últimos años, la gente. Los niveles de vida están mejorando gradualmente. Además del disfrute de la vida material, las exigencias en el nivel espiritual también son cada vez más altas. Ya sea caminando por el bullicioso distrito artístico o caminando por las calles, la pintura ha entrado en la vida diaria de la gente. Pintores, investigación. La evolución de las funciones de la pintura y su práctica a través de su aplicación son de gran valor y trascendencia.
1. Clasificación de las funciones de la pintura
1.1 Funciones interactivas de la pintura
.En mi opinión, las funciones de la pintura generalmente se dividen en funciones sociales, funciones culturales y funciones económicas. En términos de desglose, las funciones sociales incluyen: función de educación política, función estética (incluida la función de autoentretenimiento), embellecimiento ambiental y. Las funciones decorativas son herencia cultural, intercambio cultural, investigación científica y educación. Las funciones económicas incluyen: función de construcción económica, función de mercancía, etc. Aunque las funciones de la pintura se pueden subdividir mediante reglas y regulaciones, en la práctica, varias funciones de la pintura a menudo están entrelazadas. Por ejemplo, la función de construcción económica de la pintura es a menudo inseparable del embellecimiento ambiental y las funciones decorativas de la pintura. Los diversos roles que desempeñan las pinturas en la sociedad son a menudo complementarios entre sí. función de la pintura
Hablemos de la función de educación política de la pintura. Está registrado en "Zuo Zhuan el verano pasado, hubo virtudes, gráficos distantes, homenaje al pastoreo de Jin Jiu, fundición de estatuas de trípode". preparando todo ¿Sabe la gente que Dios es traicionero? Los patrones exagerados de dragones, fénix, cerdos, glotones, tigres, vacas, ovejas y elefantes en los bronces de Shang y Zhou de hace más de 3.000 años no solo sirvieron como decoración, sino que también sirvieron. como advertencias educativas para la gente (incluidos los esclavos) saben qué es el bien y el mal, qué es Dios y qué es el mal, y talla muchos dragones, fénix y elefantes que la gente adora en vasijas de bronce. su pueblo a respetar la ley. El modelo de la pintura siempre podrá ser admirado por las generaciones futuras. Este debería ser el primer reconocimiento de la función educativa de la pintura. En el Período de Primavera y Otoño y el Período de los Reinos Combatientes, ya era muy popular. Después de eso, la pintura de figuras se convirtió gradualmente en el tema de la pintura china temprana. Durante la dinastía Han Occidental, el alcance de la pintura de figuras comenzó a expandirse. se expandió, incluyendo no sólo a los monarcas, sino también a los príncipes, y se convirtió en una moda social
1.3 La función de herencia cultural de la pintura
Además de la función cultural de la pintura, por los Tang. Dinastía, la función educativa de la pintura había sido ampliamente conocida y el estatus de la pintura también había mejorado mucho. "Sobre la pintura" registra que "el pintor se convirtió en educador, ayudó a otros, cambió de opinión, midió las sutilezas y tomó la decisión". seis libros como sus méritos." ¿En ese momento, el estado de la pintura ya era muy armonioso? ¿Es fácil ser feliz con la poesía y la caligrafía en el período de primavera y otoño? Sí. En los primeros años de la dinastía Tang, la mayoría de los artistas dedicados a la pintura de la corte no eran pintores a tiempo completo, como Yan Lide y Yan, quienes eran figuras maestras y ministros del Ministerio de Industria. Pero la carrera de Wu Daozi floreció gracias a la pintura. Gai Wu Daozi era un soltero de la Academia Imperial al principio, y en el año 26 de Kaiyuan, era un soltero de la Academia Hanlin, imitando a Hongwen Hall. ¿Mentor también conocido como Doctor en Medicina Interna? ¿Se puede ver que un alto nivel de pintura es aceptable? ¿Estudiar bien significa convertirse en funcionario? . La función cultural de la pintura fue particularmente significativa en las dinastías Tang y Song. Xia Zheng, el guardián de la dinastía Song del Norte, quedó registrado en la historia oficial por sus pinturas. Cuando Wang Anshi llevó a cabo su reforma política, hubo una grave sequía durante muchos años y las víctimas estaban en todas partes. Sumado a la implementación inadecuada de la nueva ley, la gente se sentía miserable.
Xia Zheng sabía que la gramática de Wang Anshi era difícil de criticar, ¿entonces? ¿Entiendes las imágenes que ves? , enviado al palacio en el año 200 a.C. Song Shenzong vio el mapa de refugiados de Xia Zheng y al día siguiente ordenó al gobierno que abriera un almacén para recibir ayuda. El propio Xia Zheng también figuraba como historia oficial. En la dinastía Tang, la mayoría de la gente servía en la corte debido a sus magníficas habilidades para pintar. Otros pintores de la corte de la dinastía Tang, como Zhang Fangchengxiu. Zhang Xuan es el maestro de Zhou Fang y Zhou Fang es el maestro de Cheng Xiu. Estas tres personas eran todos pintores de la corte de la dinastía Tang. No sé si hay alguna historia interna, así que no tengo forma de saberlo.
2. La evolución de la función de la pintura
Durante el reinado del emperador Taizong de la dinastía Tang, el poder nacional era fuerte, y los temas de las pinturas en esta época eran principalmente promover el poder nacional. En esta época la pintura desempeñaba una función de propaganda política. Después del emperador Xuanzong de la dinastía Tang, el poder nacional disminuyó gradualmente y los temas de las pinturas de la corte pasaron a representar las coloridas vidas de las mujeres de la corte. ¿A partir de entonces comenzó la función de autoentretenimiento de la pintura? ¿La primera esquina cerrada de Xiao He? Sí. Durante este período, la pintura de figuras palaciegas alcanzó un desarrollo sin precedentes. Durante este período, además de una gran cantidad de escenas que representan a mujeres de la corte, algunos estudios describieron la situación diplomática de la dinastía Tang, algunos describieron la recepción de los enviados extranjeros por parte del emperador de la dinastía Tang y algunos describieron a los enviados de la dinastía Tang. En la dinastía Song, los pintores solían vivir con los poetas, excepto los pintores de la corte. ¿La pintura no es para que la gente la vea, sino sólo para entretenerse? Muchos estudiosos creen que la pintura es una actividad estética elegante y de entretenimiento personal. La teoría del autoentretenimiento en la pintura no sólo cultiva los sentimientos de la gente, sino que también promueve el desarrollo de la pintura china.
Muchas pinturas de la dinastía Tang han influido en muchos pintores desde la dinastía Tang. Los pintores posteriores a la dinastía Tang absorbieron nutrientes de estas obras heredadas y luego formaron sus propias escuelas, que influyeron en los pintores posteriores a él y de las que hablaron las generaciones futuras. Después de la dinastía Tang, en cierto sentido, los murales de las tumbas desempeñaron el papel de algunas figuras. En cierto sentido, las pinturas, como las palabras, desempeñan el papel de herederas de la cultura.
3. El papel de la pintura en la nueva era
En general, las funciones sociales y culturales de la pintura están entrelazadas. Además, la función de la pintura ha ido aumentando gradualmente con el desarrollo de los tiempos. Después de la reforma y apertura, con el desarrollo rápido y estable de la economía de nuestro país, la vida material se ha mejorado continuamente y la cultura espiritual socialista también se ha desarrollado de manera integral, dando lugar al cultivo de muchas culturas. Con la continuación de la función educativa, la función de herencia y difusión cultural, la función estética y la función de entretenimiento personal de la pintura, la función de mercancía, la función de investigación científica, la función de construcción económica y la función de embellecimiento ambiental de la pintura han entrado gradualmente en el escenario de la historia y son cada vez recibe más y más atención. En los últimos años, los intelectuales han ingresado en muchas profesiones, y la pintura desempeña el papel más importante. Muros culturales con el tema de promover la cultura urbana, purificar el entorno urbano y mejorar la calidad de los ciudadanos se encuentran dispersos por las ciudades costeras. Muchos grandes hoteles y lugares de ocio han favorecido los murales con el tema de embellecer el ambiente interior y defender la protección del medio ambiente con bajas emisiones de carbono. Los pequeños murales con el tema de resaltar el gusto cultural del propietario, mejorar el entorno de vida y realzar la estética. El gusto también ha entrado en los hogares de mucha gente corriente. Con el desarrollo continuo de la economía de China, la pintura inevitablemente tendrá cada vez más funciones, y la pintura también contribuirá al desarrollo de la economía de China y a la mejora del nivel espiritual de la gente.
Referencias
Hausser. Historia del Arte y Filosofía[M]. Prensa de Ciencias Sociales de China, 1998.
[2]Shao Hong. El concepto de historia del arte[M]. Prensa de la Academia de Arte de China, 2003.
[3]Tao Bohua. Frontera estética[M]. Prensa de la Universidad China Renmin, 2007.
[4]Wu Mengfu. Teoría de la pintura china[M]. Editorial de Bellas Artes de Anhui, 2005.