Pídale a los profesionales que le indiquen el ángulo de la olla y cómo colocar la tapa y el cuerpo para obtener el mejor efecto de disparo.
10 consejos para tomar buenas fotografías de naturaleza muerta
Si analizamos los tipos de técnicas fotográficas, la fotografía de naturaleza muerta debería ser la que tenga mayor tiempo de desarrollo. En los primeros días del desarrollo de la tecnología fotográfica, debido a limitaciones técnicas, el tiempo de exposición duraba mucho tiempo, por lo que fotografiar naturaleza muerta era la mejor opción. Sin embargo, con el desarrollo de la tecnología, el encanto de la fotografía de naturaleza muerta sigue siendo el mismo y sigue siendo una de las técnicas fotográficas más importantes. Desde una perspectiva más elevada, la fotografía de naturaleza muerta tiene un gran valor comercial; por ejemplo, las revistas, los catálogos de productos y los sitios web requieren exhibición de productos. Algunas naturalezas muertas a menudo se pasan por alto, pero tomarles fotografías tiene sus ventajas. A continuación, puede aprender a fotografiarlas de forma creativa y tomar sus propias fotografías.
1. Primeros pasos
A diferencia de la fotografía convencional, no es necesario encontrar un estudio o una ubicación ideal específicamente para la fotografía de naturaleza muerta. Puedes iniciar tu trabajo de fotografía en un espacio sencillo de casa, como una mesa al lado de tu cama, con un fondo sencillo y algunos accesorios de iluminación.
La fotografía de bodegones es muy diferente a la fotografía de paisajes y a la fotografía de retratos. Los paisajes y los retratos generalmente establecen un tema, ya sea una montaña o una maqueta, que puede variar mucho, el espacio creativo está listo frente a ti. . Sin embargo, la fotografía de naturaleza muerta es diferente. Cambian muy poco. Todas las situaciones están controladas por el fotógrafo, incluido el sujeto. Es necesario devanarse los sesos para pensar en formas interesantes y novedosas de capturar creativamente sus características.
2. Elige un tema
El tipo de fotos que tomes depende totalmente de ti. Busque en la casa algo interesante pero sencillo para empezar. No creas que tienes que tomar fotografías de frutas o flores como otras personas. Puedes elegir tus sujetos abiertamente, pero no elijas aquellos que sean demasiado difíciles de tomar.
Cuando estés fuera de casa, si algo te llama la atención, llévalo a casa o márcalo para poder tomarle una foto más tarde cuando tengas tiempo. Intenta evitar objetos con superficies reflectantes, como metales, ya que la luz al fotografiarlos es difícil de controlar. Una vez que domines la técnica de fotografiar un solo objeto, intenta fotografiar varios objetos juntos, preferiblemente con diferentes formas, colores y texturas, para ver si puedes lograr buenos resultados.
3. Luz
No es necesario utilizar equipos de iluminación muy caros. Sé muy bien que mi presupuesto no puede permitirme un juego completo de luces de estudio, así que intentaré hacerlo. use mi Tenga a mano cualquier equipo de iluminación que tenga para fotografiar naturalezas muertas. Recuerde que todos los aspectos de la fotografía deben estar bajo su control. Si se siente así, necesitará encontrar una habitación y usar deflectores o cortinas para bloquear toda la luz natural para tener control total sobre lo que le llega. sobre el tema se ha ido.
Si se puede utilizar la iluminación general de forma eficaz se pueden conseguir buenos resultados. Asegúrese de probar varias posiciones de colocación además de colocarlo frente al objeto real. La luz proyectada desde un lado y desde atrás puede aumentar el interés, la luz, las sombras y la profundidad de la toma. De lo contrario, puedes elegir una habitación donde la luz provenga de una sola ventana y aprovechar esto como ventaja. La luz natural incide sobre un objeto desde un ángulo y puedes utilizar otras luces o reflectores para ajustar la iluminación que necesitas.
4. Trípode y ángulo
Dependiendo de tus condiciones de iluminación, es posible que necesites o no un trípode y un cable disparador. Recomiendo usar estos dispositivos porque con ellos puedes ver y fotografiar mejor a tus sujetos. Estos dispositivos también pueden reducir la velocidad de obturación, moviendo el enfoque de la imagen hacia adelante y desenfocando el fondo, si es necesario.
Sin embargo, no permitas que una posición fija de la cámara limite tu creatividad. Una vez que usas un trípode, es fácil olvidar que todas las fotos se toman desde un ángulo debido a la posición fija. Asegúrese de poder ajustar el ángulo y la altura al disparar.
De lo contrario, hasta que lo sepas y hagas ajustes, toda tu serie se filmará desde un ángulo, con muy poca variación y ángulos de visión extremadamente limitados. El ángulo y la altura se pueden ajustar simultáneamente. Puede intentar tomar una vista aérea del sujeto, disparando desde arriba, pero tenga cuidado de no proyectar sombras sobre el sujeto mientras se mueve.
5. Utiliza el fondo correctamente
Elegir un buen fondo juega un papel muy importante a la hora de crear un trabajo exitoso. Lo mejor es elegir un fondo que sea sencillo pero bonito para que no tenga un gran impacto en el sujeto que estás fotografiando. Una buena opción es una pared lisa o un trozo grande de papel blanco o normal.
Si eliges un fondo para apoyar un objeto, debes considerar cuidadosamente si quieres un fondo neutro o un fondo que combine con el tono del objeto. Para algunos objetos relativamente pequeños, puede que no sea necesario utilizar un fondo. En su lugar, puede utilizar un sustrato. Por ejemplo, el terciopelo negro sería una buena opción porque puede absorber la luz y hacer que el sustrato parezca negro puro.
6. Combinación de elementos fotográficos
La combinación de varios elementos creativos es muy importante para realizar una fotografía de naturaleza muerta única y exquisita. Combinado con la regla de los tercios, debes considerar cómo lograr la mejor combinación de varios elementos en tu trabajo. Asegúrate de que no haya elementos que distraigan en el encuadre, solo el sujeto y el fondo.
Intenta utilizar un poco de pensamiento creativo para cambiar la combinación de varios elementos para disparar. ¿Dónde quieres que esté el foco de atención de la audiencia? ¿Aprovechas al máximo el espacio vacío alrededor del objeto? ¿Es posible intentar llenar el marco? ¿Cuál es la característica más llamativa del sujeto que fotografía? ¿Para qué se utiliza? ¿Es parte de un todo o existe como una entidad separada?
7. Filmaciones repetidas durante mucho tiempo
A menudo puedo sentir que el propósito de la filmación determina el estado de ánimo en el trabajo. Entonces, si solo tomo fotos para relajarme, sentiré menos presión, lo que puede garantizar que pueda restaurar lo que la fotografía quiere expresar. Hacer cosas sin rumbo es definitivamente un mal hábito, pero para la fotografía de naturaleza muerta, en realidad podría ser algo bueno. Porque necesitas suficiente tiempo para completar tu trabajo.
A diferencia de la fotografía de paisajes, la luz no cambiará rápidamente; a diferencia de la fotografía de retratos, el sujeto no se volverá cada vez más aburrido, siempre se verá así sin ningún cambio. Estas son las ventajas de la fotografía de naturaleza muerta: puedes arreglar el sujeto, la luz, el fondo y la cámara, tomar algunas fotos, luego cambiarlas y seguir disparando. Si no te sientes bien contigo mismo, puedes alejarte un rato, tomar una taza de café y volver para seguir disparando.
No hay razón para no tomar fotografías claras y limpias al fotografiar naturaleza muerta, porque tienes tiempo suficiente para ajustar la luz y el enfoque. Si tienes una lente macro a mano, genial. Si no, intenta seleccionar el modo macro de tu cámara, lo que te permitirá capturar mejor los detalles del sujeto.
8. Inspírate a través de obras famosas
Si tienes problemas con la luz, la combinación y la composición, es posible que necesites algo de inspiración. Una mejor manera de encontrar inspiración es mirar las obras de bodegones de maestros de hace muchos años. Busque en línea bodegones renacentistas y observe de cerca los elementos individuales de las piezas.
Estudiar estas obras te ayudará a pensar mejor en la composición, la sombra y el color. Espero que esto pueda inspirarte y permitirte tomar fotografías más interesantes.
9. Pon a prueba tus habilidades
Ahora es el momento de poner a prueba tus habilidades. Encuentra un tiempo libre en tu agenda para practicar. Intente configurar su cámara, configure su fondo, obtenga la luz adecuada contra una ventana y comience a disparar.
Una vez que hayas dominado los conceptos básicos, experimenta un poco cambiando el ángulo de la cámara y la iluminación, o usando algunas fuentes de luz variables como velas y lámparas de mesa. La apertura también forma parte de la creatividad. El uso de una lente de enfoque fijo de f/1,8 puede lograr efectos artísticos especiales con un fondo de enfoque fijo.
Si utiliza algo real como tema, fotografíelo. La fotografía de naturaleza muerta no se trata solo de frutas y flores. Así que, para empezar, encuentra un objeto único y cautivador.
10. Considere ganar dinero
Existe una gran demanda de fotografías de naturaleza muerta, especialmente ahora que las fotografías se pueden cargar fácilmente en bibliotecas de material fotográfico en línea que generalmente se usan para revistas. publicaciones comerciales o contenido en línea. Una vez que haya capturado su trabajo, no tema compartirlo en línea y en galerías de fotos. Cada vez que disparas, tienes que sacar a relucir la pasión por tu trabajo. Nunca se sabe cuándo tu trabajo te reportará muchos ingresos.