Borrador de línea de ilustración creativa: fotos PS convertidas en ilustraciones dibujadas a mano (con personajes)
Las ilustraciones se conocen comúnmente como ilustraciones en China. Las ilustraciones comerciales populares en los mercados extranjeros hoy en día incluyen publicaciones, dibujos animados de mascotas, anuncios, cómics, libros ilustrados, tarjetas de felicitación, calendarios, pinturas decorativas, envases y otras formas. Objetos virtuales y aplicaciones visuales relacionadas que se extienden a las plataformas web y de telefonía móvil actuales. El curso de ilustración dibujada a mano incluye principalmente pasos como la recolección de materiales, bocetos, dibujos de líneas claras, determinación del tono de color y modelado de software. La ilustración es un arte de la comunicación visual. Las ilustraciones dibujadas a mano requieren altas habilidades de dibujo a mano y la capacidad de expresar perfectamente el contenido y la creatividad de la ilustración.
Recolección de materiales
Seleccionar materiales relacionados con el tema a través de varios métodos. Hay dos formas de obtener materiales: una es acudir a varios sitios web en tu tiempo libre para coleccionar algunas ilustraciones o carteles de tu estilo favorito. La otra es acudir a varios sitios web de diseño para encontrar trabajos de alta calidad relacionados con el tema.
Dibujo simple
Boceto equivale a expresar la creatividad en forma de pintura. Puedes registrar tu inspiración momentánea a través de bocetos, especialmente cuando haces ilustraciones comerciales. Puedes mostrarle al cliente lo que originalmente querías transmitir en la ilustración en forma de un boceto preciso, y luego pasar a los siguientes detalles, para que sea reelaborado repetidamente. evitado.
Borrador de líneas transparente
No tengas miedo de cometer errores al dibujar borradores de líneas. Los revisarás repetidamente mientras dibujas. Al describir, preste atención a la perspectiva, color, estructura interna, etc. del objeto. Al dibujar la perspectiva, debes comprender la naturaleza de la perspectiva, como horizonte, horizonte aparente, perspectiva de un punto, perspectiva de dos puntos, perspectiva de tres puntos, etc. La estructura interna incluye el dominio de las líneas, la estructura y la expresión de la imagen. Unas buenas líneas pueden mejorar el efecto visual de las ilustraciones y diferentes líneas presentan efectos diferentes. También es necesario aclarar las características estructurales de los diferentes objetos.
Determinar el tono
Determinar el tono es definir el tono, lo que requiere dominar la composición básica del color y la psicología del color. Diferentes colores brindan diferentes experiencias visuales a las personas. Una buena combinación de colores puede inspirar a las personas a cantar y producir reacciones emocionales especiales.
Modelado de software
Necesitas utilizar el software según tus propios hábitos. El software que necesitas utilizar es básicamente PS, SAI, AI, etc. Cada software tiene sus propias ventajas y desventajas. Es mejor usar PS para lidiar con el ruido y la textura, SAI para lidiar con líneas y AI para dibujar figuras geométricas.
¿Cómo hacer una buena ilustración? Las ilustraciones, también conocidas como ilustraciones, son ilustraciones dibujadas a mano, con el mouse, con una tableta de computadora, etc. Debido a su amplia gama de usos y diferentes estilos, la industria del cine, la televisión, la animación y los juegos se denomina ilustración CG, que se utiliza ampliamente en la industria del diseño, el cine, la televisión, la animación y los juegos.
Las ilustraciones utilizan imágenes para expresar viveza, vida y atractivo. La principal diferencia con el diseño gráfico puede entenderse simplemente como "las ilustraciones resaltan historias en lugar de atraer la atención". La ilustración también es una forma artística de expresión visual, que incluye principalmente fotografía/pintura/ilustración tridimensional. La ilustración tiene un estatus especial en el campo del arte y está estrechamente relacionada con la industria editorial. Se requieren tanto libros electrónicos como físicos, y también hay oportunidades de empleo en otros campos, como la música, el cine y los medios.
Datos ampliados:
Herramientas comunes para ilustraciones:
1. Las ilustraciones dibujadas a mano se dibujan con papel y bolígrafo - herramientas comunes: rotuladores, lápices de colores y acuarela.
2. Ilustración del mouse: herramientas comunes: PS, AI, etc.
3. Ilustraciones de dibujo en tablero: equipo de uso común: tablero de dibujo a mano, pantalla digital, iPad, teléfono móvil.
4. La tableta dibujada a mano debe estar conectada a una computadora para dibujar en PS, AI y SAI. Las pantallas digitales y los iPads pueden dibujar directamente sin conectarse a una computadora. Necesitas comprar un lápiz capacitivo para dibujar en tu teléfono móvil.
El criterio básico para aprender ilustración es si hay una clase de prueba.
De hecho, ahora hay muchos lugares para aprender ilustración, y es realmente una mezcla que deslumbra a muchos estudiantes. ¿Cómo deberían elegir? Hay un dicho que dice bien: para juzgar qué tan bueno es un lugar de aprendizaje, al menos primero debes mirar las fortalezas de la otra persona. La clase de prueba consiste en observar las mejores fortalezas de la otra persona y, al mismo tiempo, la calidad. del curso. Si ni siquiera la clase de prueba es buena, las otras clases serán aún más inútiles. Además, si eliges estudiar esta área y eliges una escuela grande, tienes la garantía.
Si no sabes dónde buscar, puedes ir a la clase online que tomé antes. Ahí fue donde aprendí. Todas las noches a las 8 en punto, habrá una transmisión en vivo gratuita en línea de clases de ilustración y pintura sobre tabla a cargo de un maestro maestro de pintura. El discurso del profesor es fácil de entender, divertido y capaz de explicar de forma sencilla y exhaustiva las técnicas de pintura que tanto preocupan a todo el mundo. Ver los vídeos del profesor es mucho mejor que leer un libro. Una clase puede ayudarle a resolver muchos problemas y comprender el desarrollo de toda la industria. Es gratis de todos modos. Puedes ir y escuchar. Las conferencias nocturnas no retrasarán su trabajo o estudio durante el día. Los estudiantes que quieran escuchar pueden ingresar Weixin (homofónico):
El primer grupo al frente es: gon_WEN-WEN-BANG-BANG:699_Simplemente combine los dos conjuntos de números anteriores en orden. Nota: Ilustración.
Dado que a los estudiantes les gusta aprender a dibujar ilustraciones en tablero, sería irresponsable intentarlo usted mismo y darse una oportunidad. Sólo intentándolo podrán saber si son los correctos, en lugar de deambular siempre por su mundo interior y desperdiciar sus talentos.
Las primeras ilustraciones en China aparecieron en forma de grabados. Con la introducción de la cultura budista, se utilizaron ilustraciones "disfrazadas" en las escrituras para promover doctrinas. En la actualidad, los primeros trabajos de grabado de China están registrados en materiales históricos, a saber, el "Dalani Mantra" publicado por Tang Suzong. La pintura de la portada del "Vajra Prajna Sutra" publicado en el noveno año de Xiantong (868) del emperador Yizong de la dinastía Tang es la fecha exacta.
En las dinastías Song, Jin y Yuan las ilustraciones de libros habían tenido un gran desarrollo. El ámbito de aplicación se ha ampliado a libros de medicina, libros de geografía histórica, libros de catálogos arqueológicos, libros de enciclopedia diaria y otros libros, y han aparecido ilustraciones sobreimpresas en color. Se puede decir que las dinastías Ming y Qing fueron el período de gran desarrollo del arte de la ilustración antigua. Hubo industrias de caligrafía en todo el país. Diferentes regiones han desarrollado diferentes estilos.
Fotos PD a ilustraciones dibujadas a mano (con personajes) Para aquellos de nosotros que hemos estado obsesionados con innumerables cómics, qué feliz es poder convertir fotos de nuestros viajes y fiestas en ilustraciones/cómics, como si pudiéramos crear tu propio mundo cómico. Déjame compartir mi proceso creativo aquí. Déjame mostrarte una imagen comparativa de antes y después:
Hay muchos tutoriales de fotografía a ilustración en Internet, pero sólo las fotografías de paisajes puros pueden verse bien. Las fotos de personas siempre tienen la sensación de "tú". Se nota que son fotos a simple vista". Así que agregué algo de pintura a mano basada en el tutorial en línea para que el efecto final se pareciera más a la pintura a mano.
Primero, convierte la foto en un estilo de ilustración. Hay muchos tutoriales de este tipo, el mejor es: PS Save Hand Cancer Party aprende el estilo de ilustración dibujado a mano en tres minutos. Puede consultarlo y no entrará en detalles aquí. El efecto es el siguiente:
Si hay una desviación en el efecto que hiciste, puede ser que ajusté demasiado el tono del color cuando lo hice (me tomó demasiado tiempo recordarlo).
En realidad, se siente muy bien después del primer paso, pero prefiero el estilo anime, y los personajes de arriba son más pinturas al óleo. Entonces, basándome en los personajes de la foto, hice un borrador de nueva línea, lo coloreé y listo:
Pfft, estoy bromeando, pero primero debes escribir el guión. , para que puedas usar tu imaginación. No es necesario ceñirse a la imagen original, solo ocuparse de la perspectiva y la interacción de la escena. Para verlo claramente, reduje la transparencia del fondo:
Por favor, perdona mi 50% de habilidad para pintar a mano (cubrirse la cara). De hecho, no importa cómo pintes, no quedará tan mal después de colorear contra el hermoso paisaje.
Aquí puedes consultar algunas técnicas de coloración pintadas a mano. Yo también soy un novato, así que no me avergonzaré. Sin embargo, podemos proporcionar un método simple, elegir algunos colores brillantes y brillantes, y también quedará bien pintar colores sólidos para las personas. Cuanto más simple es, más parece una ilustración dibujada a mano. O consulte las combinaciones de colores en las obras de Hayao Miyazaki y Xinghaicheng, que son muy brillantes. Efecto colorante:
Finalmente, combina los personajes y la escena, presta atención a la relación de oclusión (de hecho, la chica detrás del pilar en la imagen de arriba ya se ha ocupado de la relación de oclusión), y tú Puede agregar algunas sombras para mejorar el realismo. PD: solo puedo borrar un poco de las palabras originales de las pastillas de jabón. Otro elemento muy importante es el cielo, que crea un ambiente muy fuerte. En términos de tono, mi escena es un poco verde amarillenta, así que elegí este tono también para el cielo. No puede haber demasiadas nubes en el cielo, de lo contrario abrumarán la escena y el público se sentirá atraído involuntariamente hacia el cielo. Elegí "Sky" de Makoto Shinkai y el borrador final es el siguiente:
Este artículo solo habla de lo básico. Los niños interesados pueden dibujar a mano después de un estudio en profundidad y pueden dibujar obras más impresionantes. Pero en comparación con la tecnología, las pinturas en fotografías son más importantes, como las obras del ilustrador sueco Johan Th_rnqvist:
Amplía tu imaginación, creo que cualquiera puede usar tus fotografías para crear ilustraciones interesantes.