¿Estilo de ilustración de Londres-Escuela de ilustración?
La ilustración de moda, como antiguo medio de comunicación visual, no solo ha seguido desarrollándose en la nueva era, sino que también ha generado muchas nuevas formas de expresión con diferentes estilos. ¿Cuántos de los ilustradores de moda más populares y destacados y sus trabajos conoces?
La edad de oro de la ilustración de moda
En sus inicios, la colaboración entre las ilustraciones de moda y las revistas de moda la ayudó a entrar en su apogeo. Las revistas de aquella época, casi sin excepción, requerían ilustraciones para crear imágenes, desde las portadas hasta las páginas interiores. En ese momento, los lectores recibían información sobre moda, arte, gusto, etc. a través de exquisitas ilustraciones. Se puede decir que las revistas de moda y las ilustraciones de moda de esa época tuvieron éxito mutuo.
Portada de la revista Harper
La colisión entre pinturas de moda y marcas de moda
En la era digital, la fotografía se ha convertido en la principal fuente de comunicación visual para las publicaciones de revistas. Aunque la era de las revistas con ilustraciones de moda como principal medio de promoción ha terminado, la industria de la ilustración de moda no ha estado dormida, sino que ha ido desarrollándose y evolucionando hacia nuevas direcciones.
La cooperación entre ilustraciones de moda y marcas de moda es el nuevo camino más exitoso descubierto hasta ahora. Como la marca más popular hoy en día, Gucci suele buscar algunos ilustradores populares en las redes sociales para colaborar.
Las siguientes obras coloridas y poéticas fueron creadas por la ilustradora Helen Downie. Cabe mencionar que esta ilustradora altamente profesional es en realidad un ama de casa sin experiencia profesional. Su experiencia legendaria y sus pinturas se hicieron populares en línea al mismo tiempo. Además, su estilo de pintura es sorprendentemente similar al nuevo concepto estético defendido por Gucci, lo que hizo que al director creativo de la marca le gustara su trabajo de un vistazo y lanzó una serie de cooperaciones en profundidad.
Helen Dorney Factory
Aunque es madre, sus imaginativas obras siempre revelan la inocencia de una niña. Especialmente los grandes ojos inocentes de los personajes del cuadro son muy extraños y llenos de infantilismo.
Helendorny Factory
Sin embargo, esta no es la primera vez que Gucci colabora con ilustradores de moda. Anteriormente, la marca también invitó a otro ilustrador, Alex Merry, para una colaboración más "artística".
Desde Nueva York hasta Londres, desde Milán hasta Shanghai, todas las ciudades con paredes de arte fueron ocupadas por las creativas ilustraciones de moda de Alex casi de la noche a la mañana. Es raro que una ilustración de moda tan grande se presente de esta manera, por lo que cuando se publicaron las imágenes del muro artístico, inmediatamente causaron sensación en Internet.
Obras de Alex Merry
Además, Gucci venderá productos en forma de ilustraciones para que todos los consumidores interesados puedan encontrarlos y poseerlos. Hacen realidad estos productos ideales de ensueño. Por otro lado, el público puede ver en estas románticas ilustraciones de moda que el estilo de las ilustraciones de moda ya no es único.
Las obras de Alex Merry
Cuando se trata de cooperación transfronteriza entre ilustraciones de moda y marcas, hay que mencionar a Prada. Para la serie masculina de primavera y verano de 2018, la marca invitó al ilustrador James Jean a colaborar por segunda vez, lo que demuestra cuánta atención han recibido sus trabajos.
Obras de James Jean y Oliver Schrauwen
Esta vez, James Jean y el artista de graffiti belga Oliver Schrauwen crearon conjuntamente ilustraciones para el espacio de exhibición. Los espectadores que miran estas escenas son como leer en vivo una página de un cómic divertido.
Al mismo tiempo, el autor también realizó un vídeo promocional del mismo estilo con imágenes y textos específicamente para Prada. El genial estilo de ilustración de James, combinado con el estilo de moda futurista de Prada, se complementan a la perfección.
Las obras de James Jean
Ese mismo año, en el desfile de ropa femenina de Prada, la marca también decidió colaborar con ilustradores de moda. Esta colaboración invita a ocho ilustradoras: Stellar Leuna, Trina Robbins, Brigid Elva, Joelle Jones, Giuliana Maldini, Natsume Ono, Emma Rios y Fiona Staples.
Además de crear obras murales en el espacio expositivo, también integraron perfectamente obras de ilustración en la serie de moda de la nueva temporada. Sus trabajos de estilo cómic no sólo inyectan vitalidad a la moda, sino que también aumentan la posibilidad de estilizar las ilustraciones de moda.
Hoy en día, la ilustración de moda ya no es la norma. Todos pueden crear sus propias ilustraciones siempre que estén dispuestos a escribir.
Las obras de Grace Coddington
Ilustraciones de moda pioneras
Además de la cooperación transfronteriza con marcas de moda, algunos ilustradores de moda profesionales insisten en la creación independiente. Mientras dominaban las técnicas básicas de la ilustración, también ampliaron y exploraron las formas pictóricas de las ilustraciones de moda y descubrieron su propio estilo.
El pionero de la ilustración de moda Velwyn Yossy ha dibujado una serie de obras únicas. Por las líneas suaves y limpias de los personajes de sus obras y las proporciones generales exageradas pero aún apropiadas, podemos ver que siempre ha perseguido el concepto estético del modernismo.
Las obras de Velwyn Yossy
Otro ilustrador de moda estrella en ascenso, Ernesto Artillo, extiende las ilustraciones de moda en una dirección más abstracta.
Su técnica única de expresión visual rompe la comprensión tradicional del público sobre la ilustración de moda.
Algunas de sus obras surrealistas recientes combinan lo dinámico y lo estático, lo virtual y lo real. El impacto visual de las ilustraciones se amplifica infinitamente mediante el dibujo a mano y el collage, dando un pequeño impulso a las ilustraciones de moda orientadas a lo estático. .
Las obras de Ernesto Artillo
Sus obras creativas no sólo se publican en las principales revistas desde hace mucho tiempo, sino que también se exponen a menudo en todo el mundo. Ernesto Artillo dijo: "Cuando veo mi trabajo, quiero sentirme relajado y emocionado". Lo mismo ocurre con la vida normal. Buscaré el equilibrio y cómo romper el status quo existente. "
Las obras de Ernesto Artillo
Aunque la época dorada de la ilustración de moda ha pasado, es innegable que la ilustración de moda sigue ocupando un lugar en el ámbito de la moda y está llena de un alto valor artístico.
La ilustración de moda es una de las pocas industrias que puede combinar perfectamente negocios y arte, y la continua aparición de ilustraciones populares aumenta la posibilidad de que la ilustración de moda siga avanzando.
JamesJean. ilustraciones de moda dinámicas
Después de comprender estas ilustraciones de moda más populares y llamativas, puedes levantar el bolígrafo e intentar explorar un nuevo camino en la ilustración de moda. El siguiente pollo frito puede ser tú.
Aspectos destacados:
[Editor, Texto/Chen Zhuo]
Especialidad en Ilustración británica en Brighton y Londres. ¿Existe una gran diferencia entre la especialización en Ilustración de la Universidad de Londres? ¿Artes? Existe una gran diferencia entre la especialización en Ilustración británica en Brighton y la especialización en Ilustración en la Universidad de las Artes de Londres.
La Universidad de las Artes de Londres Camberwell College ocupa el primer lugar en el Reino Unido. La ilustración universitaria ocupa el octavo lugar.
La ilustración es una especialidad muy inclusiva y la aplicación integral de 3D y multimedia se ha convertido en una nueva tendencia en la ilustración.
1. ¿Cuáles son las escuelas de ilustración? ¿Buenas escuelas de ilustración en Europa?
A diferencia del fuerte ambiente comercial en los Estados Unidos, el estilo de ilustración británico es relativamente tranquilo y tiene una historia profunda. Ha cultivado muchos ilustradores únicos mientras su enseñanza se adapta al desarrollo. de la época, todavía se adhiere a la filosofía de enseñanza tradicional clásica, explorando gradualmente la personalidad de cada estudiante y dándole a cada estudiante un amplio espacio para el desarrollo.
Recomendación de la escuela:
Lunyikan Burwell. Escuela de Arte
Cam Burwell aprecia profundamente esto
Tiene una personalidad distintiva
p>
Y es capaz de
Narrativa acercamiento a las imágenes originales
La Burwell School of Art no limita la ilustración a un campo específico, sino que anima a los estudiantes a desarrollar el pensamiento visual, las habilidades de investigación y las habilidades narrativas de los estudiantes en las áreas de negocios, sociedad, política y cultura, centrándose en mantener y mejorar los valores fundamentales de la práctica profesional >La Universidad de Edimburgo define la ilustración como
la forma, el color, la línea, el contenido y la composición del espacio pictórico
<. p>reflejando los cambios en las industrias del arte, el diseño y la publicación contemporánea a través de diversas formas visuales. La especialidad de ilustración de la Universidad de Edimburgo tiene su propio método de enseñanza, que aboga primero por la observación y la percepción, y luego por la creación y expresión según diferentes temas, guiando. a los estudiantes transformar lo que observan en inspiración creativa. Al mismo tiempo, la Universidad de Edimburgo también cree en que la acumulación y la sensibilidad estética son los desencadenantes de la creación de ilustraciones, y que diversas técnicas modernas de diseño gráfico son sólo formas de ayudar a la expresión de la inspiración. .Universidad de Nottingham Trent.
Se anima a los estudiantes a encontrar sus propios campos creativos profesionales.
Tales como impresión, diseño, producción y distribución de medios digitales. Al mismo tiempo, la Universidad de Nottingham Trent espera capacitar a los estudiantes para que se conviertan en excelentes narradores.
2. ¿Qué escuela en China tiene una mejor especialización en ilustración?
Si quieres realizar el examen de ingreso de posgrado, te sugiero que vayas a una escuela como Gome, Yangmei, Beifu y la Academia de Cine de Beijing. Después de todo, las especialidades de estas escuelas son relativamente sistemáticas, integrales, muy específicas y tienen una gran visión, lo que le resultará útil en el futuro. Me graduaré el año que viene y me prepararé para el examen. Sólo odio que mi cultura sea débil. Te deseo éxito.
3. ¿Cuáles son algunas buenas instituciones recomendadas para estudiar ilustración en el Reino Unido?
Universidades recomendadas y requisitos de solicitud para estudiar ilustración en el Reino Unido;
1 Universidad de Edimburgo
MA/m Fault Illustration
Requisitos de admisión: GPA80, puntaje total IELTS 6.5, ningún componente individual inferior a 6.0.
2. Universidad de Londres.
Correo y Medios VisualesCorreo y Medios Visuales
Requisitos de admisión: GPA80, puntuación general IELTS 6,5, ningún componente individual inferior a 6,0.
3. Escuela de Arte de Glasgow
Fotografía, Ilustración y Fotografía
Requisitos de admisión: GPA75, puntuación total IELTS 6,0, ningún componente individual inferior a 5,5.
4. Universidad de Falmouth.
Ilustración de Ma: Ilustración práctica autorizada: práctica de escritura
Requisitos de admisión: GPA75, puntaje total IELTS 6.0, ningún componente individual inferior a 5.5.
5. Universidad de Nottingham Troon
Ilustración por correo electrónico
Requisitos de admisión: GPA75, puntuación general IELTS de 6,5, ningún componente individual inferior a 5,5.
6. Universidad de Sheffield Hallam.
Diseño (Ilustración)
Requisitos de admisión: GPA 75, puntaje total IELTS 6.0, ningún componente individual inferior a 5.5.
Quiero ser ilustrador. ¿A qué universidad debería ir?
Casi todas las escuelas de arte tienen especialidades en diseño, como diseño gráfico, diseño de empaques y diseño de exhibiciones. Como qué, Academia Central de Bellas Artes, Instituto de Bellas Artes de Sichuan, etc.
Los estudiantes del Departamento de Pintura al Óleo, el Departamento de Pintura China y el Departamento de Arte en Color también pueden tomar esta dirección después de graduarse.
Puedes estudiar en otras escuelas siempre y cuando no predomine una sola materia. El cartel puede determinar primero en qué ciudad desea estudiar y qué puntaje desea, y luego elegir una universidad específica.
5. ¿Qué universidades de China ofrecen carreras de ilustración?
La ilustración no es una especialidad independiente. Los conocimientos relacionados se pueden aprender en escuelas de arte generales, como la Academia Central de Bellas Artes, la Academia de Arte de China, la Academia de Bellas Artes Lu Xun, etc.
Además, si no vas a la universidad, puedes estudiar ilustración. Hay una escuela llamada Jilang, que es muy famosa en la industria.
6.¿Qué departamento de ilustración de la universidad es más fácil de cursar?
Actualmente la carrera de ilustración de la escuela no se ofrece porque allí la particularidad de los cursos de ilustración es limitada. Por ejemplo, todo el mundo en las universidades de hoy sabe que los conocimientos adquiridos están muy alejados de la sociedad y que el trabajo de ilustración requiere práctica y profesionalismo. No se puede decir que las carreras de ilustración no puedan establecerse para cultivar intereses e integrarse en la sociedad.
Las ilustraciones que dibujamos habitualmente pueden ser más sobre nuestras propias preferencias y aficiones. Esto es muy diferente del trabajo de ilustración real. Debido a los requisitos del trabajo, el autor debe dibujar los requisitos e ideas del cliente, no lo que a él le gusta. Por lo tanto, esto requiere que los docentes tengan experiencia laboral en ilustración. No pueden simplemente quedarse en la escuela y convertirse en docentes después de aprobar el examen de ingreso de posgrado y enseñar lo que quieran. Nada más que algunos métodos de pintura. Ésta es la mayor limitación.
La ilustración es una industria emergente que está atrayendo la atención de muchas personas, y muchas escuelas quieren abrir una especialización en ilustración. Sin embargo, el mercado de la ilustración en China es diferente al de los países extranjeros. La mayor demanda de ilustradores en China son las publicaciones y los materiales didácticos, que son relativamente populares. Hay muchos estilos de ilustración en el extranjero y la industria también es muy madura. Pero en China la ilustración está en su infancia. Si realmente te gusta la ilustración,
El Illustrator Digital Art Center se especializa en capacitar a ilustradores y artistas originales de juegos. Es la institución de formación con mejor reputación y mayor asistencia en Wuhan. Si desea saber más sobre ilustradores, puede utilizar Internet: Ilustradores.
Espero que mi respuesta te sea útil.
7. ¿Cuáles son las escuelas nacionales y extranjeras que se especializan en ilustración?
Recomendado por instituciones extranjeras para estudiar carreras de ilustración.
1. Maryland Institute College of Art
Estudiantes de ilustración en Maryland Institute College of Art. Aprenderemos a crear y animaremos a los estudiantes a tener una comprensión dinámica del campo de la fotografía. ilustración y alentar a los estudiantes a liderar el arte de la ilustración. El futuro enfatiza las perspectivas artísticas únicas de los estudiantes y la comprensión de la ilustración. Los maestros del Departamento de Ilustración son profesionales que comparten sus experiencias exitosas en clase. También aparecen en todas las especialidades del Departamento de Ilustración, seminarios de cómics y festivales de arte. Además, oradores invitados de renombre discutirán su trabajo y criticarán el trabajo de los estudiantes.
2. Savannah College of Art and Design
La especialización en ilustración de Savannah College of Art and Design es muy famosa y tiene dos direcciones: ilustración y diseño de ilustración. La primera tiende a ser una especialización en ilustración tradicional, que se centra en la expresión artística de los estudiantes, mientras que la segunda es una especialización integral, que se centra en cultivar ilustradores con capacidades de diseño. La especialidad de ilustración de posgrado de SCAD también ofrece a los estudiantes los estudios correspondientes. Al trabajar en proyectos en un entorno tan profesional, los estudiantes aprenden gradualmente cómo establecer su propio estilo y técnicas creativas a través de sus propias perspectivas únicas, obteniendo así una comprensión integral de la industria del diseño.
Las universidades del Reino Unido recomiendan la especialización en ilustración para estudiar en el extranjero.
1. La mayoría de los profesores de la Escuela de Arte de la Universidad de Brighton son artistas y arquitectos de gran prestigio. La facultad también tiene buenas relaciones de cooperación con el Conservatorio de Música y Arte de Nagoya en Japón, el Instituto Coreano de Diseño y algunas universidades del Reino Unido y Francia.
El curso de Maestría en Diseño e Ilustración Secuencial (Diseño e Ilustración Masequential) tiene una historia de 20 años. Los estudiantes deben recibir capacitación de tutores, seminarios, tareas grupales y asignaciones de discursos para completar sus propios trabajos de forma independiente. .
Este curso requiere que los solicitantes tengan una experiencia profesional relevante, con una puntuación media de alrededor de 75. Deben proporcionar trabajos y una propuesta de 600 palabras, IELTS 6.5 y redacción 6.0. Algunos solicitantes deben asistir a una entrevista.
2. En 2008, el Edinburgh College of Art impartió el curso de ilustración en la Universidad de Edimburgo. Como la mejor escuela de arte de Europa, el Edinburgh College of Art enseña los conceptos de diseño más vanguardistas. Este curso está dirigido a campos laborales como publicidad, diseño web, publicaciones y medios.
Estudia aquí Además de las instalaciones de aprendizaje bien equipadas, también puedes aprender y comunicarte con pintores y diseñadores de otros lugares, y también puedes participar en concursos nacionales e internacionales. Considerándolo todo, fue muy interesante estudiar una especialización tan creativa en una atmósfera tan desafiante y de apoyo.
Este curso requiere que los solicitantes tengan experiencia profesional relevante y una puntuación promedio de 80 o superior. Puntuación IELTS de 7, sin ningún componente individual inferior a 6,5 y, lo que es más importante, un portafolio.
3. La Escuela de Arte y Diseño de la Universidad de Nottingham Troon es una de las escuelas de arte y diseño más antiguas del Reino Unido. Goza de la misma reputación que Central Saint Martins y cuenta con los mejores centros y estudios de arte y diseño del Reino Unido. También es un importante lugar de reunión para artistas y diseñadores de moda.
Este curso forma principalmente al estudiante para ampliar y comprender la relación entre la sociedad contemporánea y el diseño a través de una serie de planes de estudio, investigación o creación de obra, y aplicarlo a sus propios trabajos de diseño independientes.
Este curso requiere antecedentes profesionales relevantes o experiencia laboral relevante, y la puntuación promedio de pregrado es superior a 75. IELTS 6.5, sin ningún componente individual inferior a 5.5. Asimismo, necesitas un hermoso portafolio.