¿Cuáles son las características de un buen fotógrafo?
Características de un excelente fotógrafo 1. Se eliminaron menos fotos debido a problemas técnicos.
? ¿Fotógrafo experto? ¿Qué usar? ¿Excelente fotógrafo? La diferencia es que el primero presta atención a tecnologías como la precisión del enfoque, el procesamiento de la profundidad de campo y la precisión de la exposición; el segundo presta atención a si la fotografía captura la emoción y si la atmósfera está en su lugar, lo que está más cerca de consideraciones estéticas. Por supuesto, este último sabe cómo obtener la imagen deseada mediante el manejo y la tecnología de la cámara. ¿Qué es lo primero que hay que tener en cuenta a la hora de elegir una foto?
2. No me importa qué cámara uso
Como dice el viejo refrán, los jugadores de bajo nivel usan cámaras emblemáticas y los jugadores de alto nivel usan cámaras de bajo nivel. Por supuesto, las diferentes cámaras tienen sus ventajas y ayudan a producir mejores fotografías en diferentes situaciones, pero un buen fotógrafo tomará buenas fotografías sin importar qué cámara elija.
3. Estaré muy molesto porque no hay ninguna cámara a mi alrededor.
Me quejaré de no haber traído cámara, ¡porque las mejores fotos siempre salen a esta hora! ?
4. Considera siempre la luz
Los fotógrafos excelentes siempre prestan atención a las cuestiones de luz, la textura, el rendimiento y la sensación de la luz. ¿Cómo pueden hacerlo mejor? ¿Más rico?
Antes de mirar EXIF, primero debes saber apreciar una foto.
¿Piensa en ello primero? ¿Por qué? En cambio. ¿Cómo podría ser? Antes de analizar qué ajustes se utilizaron en una foto, ¿qué es lo que más le preocupa: el contenido, el mensaje y la estética de la foto?
6. Sólo se mostrarán las mejores fotografías.
Los fotógrafos excelentes pueden tomar más fotografías que la gente común, pero elegirán entre una gran cantidad de fotografías en lugar de producir el mejor trabajo. ponerlo todo en línea, porque tienen requisitos más altos para ellos mismos. ¿Como dijo Adams? ¿12 fotografías significativas son una buena cosecha en cualquier año? .
7. ¿La foto que estabas esperando desde hace mucho tiempo
? La paciencia es lo que tienen en común los buenos fotógrafos, incluso a la hora de esperar la luz o el momento perfecto para una modelo.
8. Mira primero el fondo y luego el sujeto.
Si no prestas atención al fondo y presionas el obturador tan pronto como ves al sujeto, solo obtendrás una foto de mala calidad. Un buen fotógrafo siempre presta atención al tratamiento del fondo, ya sea un objeto que bloquea la visión o un choque de colores.
9. ¿Puedes verlo? ¿Buena vista? ¿Qué usar? ¿Buenas fotos?
¿Muchas veces la gente lo verá a simple vista? ¿Paisaje bonito? Entonces sigo presionando el obturador, pero ¿un buen fotógrafo notará más cosas que dañan la foto, como cables y luz, y podrá detectarlas? Sólo porque se ve bien, ¿no significa que es bueno? Busque mejores imágenes en su lugar.
La primera etapa de la fotografía: el grabador
Esta etapa puede denominarse colectivamente como el período en el que no se enfatizan las técnicas. Simplemente le gusta tomar fotografías, simplemente use su cámara digital o teléfono móvil para presionar el obturador, ignorando por completo la apertura, el obturador, la exposición, la composición y otras habilidades fotográficas, y simplemente grabe cada parte de la vida. No pienses demasiado, simplemente presiona el botón del obturador para grabar.
La segunda etapa: habilidades de semiatención
En esta etapa, ya no te conformas con simplemente presionar el obturador. La exposición automática de la máquina no siempre logra el efecto que deseas fotografiar. Quiere tomar fotografías más hermosas, por lo que comienza a preocuparse por las técnicas simples, comprende los tres elementos de la exposición y comprende el impacto de la apertura y el obturador en las imágenes.
Incluso empiezas a preocuparte por el equipo y quieres saber qué tipo de equipo puede producir el efecto que deseas. Usted sabe claramente que tomar fotografías requiere no solo equipo, sino también tecnología, habilidades y experiencia, pero aun así desea tomar atajos y utilizar equipo para obtener el efecto que desea.
En este momento, todavía eres sólo un fotógrafo. La fotografía es un interés importante en tu vida, pero no representa una gran proporción.
La tercera etapa: centrarse en la tecnología
En esta etapa, comienzas a prestar realmente atención al impacto de la tecnología en la fotografía y comienzas a aprender sistemáticamente técnicas fotográficas, composición y cómo para usar la luz. En esta etapa necesitas tener una buena cámara, configurarás varios objetivos con diferentes distancias focales, e incluso empezarás a aprender técnicas de fotografía de carpas y de iluminación.
Empezarás a aprender Photoshop porque sabes que la postproducción perfecta también forma parte de todo el proceso fotográfico. En este momento, has considerado la fotografía como parte de tu vida. No importa lo que te depare el futuro, la fotografía estará contigo durante toda tu vida.
La cuarta etapa: centrarse demasiado en la tecnología
Creo que puedes tomar fotografías atractivas en esta etapa, porque tus habilidades fotográficas ya están relativamente maduras. Y estás demasiado obsesionado con las habilidades, crees ciegamente en la perfección de los parámetros y persigues la calidad absoluta de la calidad de la imagen, pero ignoras el alma de la fotografía.
Te encontrarás con un período de cuello de botella No importa cómo dispares, el contenido es siempre el mismo y parece que no hay progreso. Muchas personas pueden detenerse en esta etapa y comenzarán a utilizar la fotografía como una herramienta en la vida y a ganar dinero tomando fotografías. ¿Pero te contentarías con tomar las mismas fotos día tras día?
La quinta etapa: fotografía de reflexión
Después del estancamiento en la última etapa, creo que te has dado cuenta de que esas técnicas son solo medios, y solo el trabajo completado es la meta. Todas las técnicas son para el alma de la foto.
Lo que hay que hacer no es sólo ajustar los parámetros y apretar el obturador, hay que contar una historia con las fotos.
Así cada vez que presiones el obturador, pensarás en lo que quieres expresar. Tienes menos tiempo para coger la cámara y tomar fotografías y tu trabajo es más satisfactorio. Sí, ¿parecen posibles? ¿No es bonito? Pero estas fotografías empiezan a transmitir algo al espectador.
Ya no tienes supersticiones sobre los equipos, sino que utilizas los equipos que tienes en tus manos con habilidad y das rienda suelta a sus funciones. Empiezas a hacer algunos planes de rodaje sencillos y empiezas a disparar sistemáticamente con temas.
Etapa 6: Madurez
En este momento, la fotografía ya no es un interés agradable para ti, sino una herramienta para hablar. Puedes dominar las herramientas que tienes en tus manos y realizar trabajos con intención.
Si eres un fotógrafo comercial, puedes utilizar inteligentemente la situación fotográfica actual para lograr los efectos y significados que tus clientes desean. Si trabajas visualmente, tu trabajo podría ser tu propia exposición fotográfica. En este momento, tus trabajos te harán famoso en la industria y mejorarán enormemente tu estatus en el círculo.
La séptima etapa: el matrimonio
Cada obra que tomas no es una simple foto, sino un sistema completo. Cada foto cuenta una historia profunda. Las técnicas y conceptos de fotografía son tus juguetes útiles. No eres sólo un fotógrafo;
Muy pocas personas pueden llegar a la séptima etapa. La mayoría de la gente se detiene en la tercera y cuarta etapa. A menos que te dediques a la fotografía como carrera, puede resultar muy difícil encontrar tiempo para aprender fotografía en tu ajetreada vida laboral.
Se necesita mucho tiempo y energía para superar cada etapa, y se requieren disparos y sensaciones constantes para progresar. La fotografía y la pintura musical son lo mismo. No sueñes con alcanzar el cielo de un solo golpe. Se necesitan años de práctica y acumulación. Presionar el obturador es fácil. ¿Qué pasa después de presionarlo? La tecnología es solo tu herramienta, el alma de tu trabajo es el mundo que quieres expresar.
Habilidades de fotografía de animales 1, ver más y aprender más
Para una persona que es nueva en la fotografía de vida silvestre, la experiencia en esta área probablemente sea nula. La experiencia solo es necesaria para convertirse en un. fotógrafo.Preparar herramientas. Entonces, como principiante, deberías leer más y aprender más. En primer lugar, debemos tener claro que existe una gran variedad de animales salvajes en el mundo, y sus hábitos y características pueden ser muy diferentes. No se pueden fotografiar a todos los animales de la misma manera. Pero si puedes calmarte y tomarte el tiempo para observarlos, podrás captar sus movimientos y saber cuándo presionar el obturador que tienes en la mano para capturar el maravilloso momento.
2. Utiliza un obturador de alta velocidad
Puede parecer una tontería, pero cuanto más obvio es, más fácil es ignorarlo. Predecir con precisión la velocidad de obturación no es tan sencillo como pensamos. No sé cuántas fotografías potenciales de vida silvestre se han arruinado porque la velocidad de obturación era más lenta que la velocidad de movimiento del animal. En la mayoría de los casos, las fotos no se pueden ver una vez pegadas. Lo que hay que tener en cuenta aquí es que, a diferencia de la fotografía de paisajes, el principio de la fotografía de vida silvestre es aumentar el ISO, sacrificar la calidad de la imagen y garantizar una velocidad de obturación suficiente.
Incluso si su tema no avanza, no podemos tomarlo a la ligera. Nunca se sabe cuándo se van a mover, y algunos animales todavía se están moviendo y sus movimientos son asombrosos. Quizás cuando se muevan sea el momento más destacado que estabas esperando. Por lo tanto, para estar seguro, la velocidad de obturación debe ser de al menos 1/500 s.
3. Lleva dos cámaras
De hecho, la fotografía de vida salvaje no es tan divertida como creemos. Se puede decir que fotografiar animales salvajes es una doble prueba de nuestra paciencia y fuerza física. ¿Además de mover cosas pesadas? ¿Cabeza de cañón? Además, si tu objetivo es capturar momentos increíbles, será mejor que lleves dos cámaras para evitar algo de lo que puedas arrepentirte. Cada cámara está equipada con las lentes más utilizadas, por lo que no necesitamos cambiar las lentes con frecuencia al disparar. Sólo tenemos que dejar una cámara y coger la otra, normalmente en menos de un segundo. Mis lentes más utilizados son el lente de 70-300 mm y el lente de 400 mm.
4. Practica duro y no dejes que tus habilidades se oxiden.
No te acostumbres a no fotografiar animales no raros. La práctica hace la perfección. Necesitamos practicar y perfeccionar nuestras habilidades de tiro con algunos animales comunes en la vida. En el proceso, es posible que se sorprenda de poder algún día tomar fotografías tan geniales. Si prefieres fotografiar aves, normalmente puedes fotografiar más urracas, gorriones y otras aves, para no sentirte ansioso cuando te encuentres con guacamayos.
5. Prueba varias composiciones