Los efectos de iluminación de Rembrandt son los mejores para la fotografía.
Datos ampliados
Rembrandt es un pintor holandés de fama mundial. La iluminación Rembrandt es una técnica de iluminación especial que se utiliza específicamente para fotografiar retratos. Al disparar, el lado oscuro del rostro del sujeto mira hacia la cámara y la luz ilumina tres cuartas partes del rostro. Los retratos tomados con este método de iluminación se parecen a los retratos de Rembrandt, de ahí el nombre.
La técnica de iluminación de Rembrandt puede dividir la cara del sujeto en dos, haciendo que los dos lados de la cara parezcan diferentes. Si utiliza una iluminación general uniforme, ambos lados de la cara del sujeto se verán iguales.
Efectos de luz
La técnica de iluminación de Rembrandt resalta las sutilezas de cada rostro, es decir, los dos lados del rostro son diferentes. El efecto de iluminación también se puede ajustar arbitrariamente según los deseos del fotógrafo utilizando luz auxiliar. Si bien las formas de iluminación de alto contraste al estilo Rembrandt son interesantes, el uso adecuado de reflectores y luz de relleno para minimizar el contraste puede mejorar todo el retrato, dando como resultado composiciones extraordinarias.
Generalmente, la iluminación Rembrandt requiere dos lámparas, y las tres primeras áreas de lámpara se utilizan para ajustar el contraste mejorado. Refleja algo de luz en el lado oscuro del rostro. Las luces del cabello pueden iluminar el rostro del sujeto a través del reflector, debilitando el obvio triángulo de Rembrandt e iluminando el tono general del retrato. La luz de fondo contribuye a iluminar el fondo.
Método de aplicación
Al disparar, primero encienda la luz principal de 650 vatios y ajuste su ángulo para que la luz del triángulo de Rembrandt se proyecte en el lado oscuro de la cara del sujeto. Luego enciende la luz suave principal desde el frente y apúntala directamente al lado brillante de la cara del sujeto. Puede iluminar la cara del sujeto y agregar profundidad, pero el área brillante triangular sigue siendo obvia.
Intenta que el sujeto gire la cabeza hasta que la luz del Triángulo de Rembrandt llegue justo a su mejilla. Se pidió a los sujetos que inclinaran la barbilla hacia abajo. El siguiente paso es medir la luz y elegir la combinación de apertura y obturador de la cámara.
Por último, comprueba el fondo para ver si la luz del cabello dejará puntos brillantes en el fondo, provocando destellos en la lente de la cámara. También es importante tener una conversación informal con el sujeto al comienzo de la sesión para que esté relajado y sonriendo. Hay que recordar que en la fotografía de retrato es importante no dejar que el efecto de una técnica supere la expresividad del rostro del sujeto.