Cartel de diseño creativo: cómo diseñar un cartel.
02. Diseño de carteles con fuentes creativas - Estudio de diseño suizo c2f Swiss C2F es un estudio suizo de diseño de comunicación visual fundado en 2006 por Cybu Richli y Fabienne Burri. Los estilos de diseño de sus carteles tipográficos son diversos, en su mayoría con visualización de efectos tridimensionales.
03. Diseño de carteles de flores - Los carteles del diseñador español Xavier Esclusa Trias son principalmente flores y redacción, mezclando hábilmente plantas y flores con elementos de diseño gráfico y texto, retro y de moda, que reflejan una belleza diferente.
04. Diseño de carteles de cultura y arte tradicional. Se trata de un conjunto de carteles de exhibición de artesanía del patrimonio cultural inmaterial con el tema "Literatura y Cultura Antigua". La redacción tiene un fuerte contraste en tamaño, destacando los temas de "tela", "bambú" y "laca", y ampliando parcialmente las exhibiciones de artesanía para mostrar patrones y ricos detalles. Es un conjunto de diseños de carteles culturales tradicionales con fuertes características. .
05. Diseño de carteles de segmentación gráfica creativa - molwerk Este es un conjunto de carteles creativos que utilizan gráficos y líneas simples para segmentar elementos. La combinación de colores utiliza principalmente colores contrastantes, como rojo y negro, rojo y azul, amarillo y morado, etc., para atraer la atención del usuario y brindar una sensación general de comodidad.
06. Diseño de carteles creativo e imaginativo: los carteles de molwerk son muy imaginativos, principalmente rojos y negros, y cada cartel tiene una escena temática. Los primeros cuatro carteles superponen gráficos rojos simples para formar el foco y el impacto visual general es muy fuerte.
07. Diseño de póster estilo papel El uso de la textura del papel hace que el póster sea tridimensional y único, y la escena temática realza el interés del póster. Vale la pena aprender y aprender de este estilo de actuación.
08. Diseño de carteles estilo papel brillante Los carteles estilo papel brillante son una de las formas de carteles tridimensionales. La visión estereoscópica y el grosor del papel son claves para el diseño de carteles con efecto papel.
Este conjunto de carteles de papel utiliza una gran cantidad de colores brillantes para crear una atmósfera activa y destaca en el uso de los colores.
9. Diseño de carteles con estilos de efectos superpuestos El uso de estilos de efectos superpuestos no solo puede mejorar el efecto visual del cartel, sino que también añade misterio al diseño mediante la superposición de texto y formas o texto, lo que puede Atrae rápidamente la atención de la gente y hace que la gente quiera explorar el misterio.
10. Diseño de carteles con elementos rectangulares Los elementos rectangulares generalmente dan a las personas una sensación solemne y rigurosa. El uso inteligente de elementos rectangulares hace que el diseño general del cartel no sea aburrido. Combinado con el contraste del diseño, la superposición y la rotación de la redacción, el cartel agrega mucha vivacidad.
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12. Diseño de carteles con fuentes ilustrativas de atracciones famosas: diseñador japonés SeeVisual. Este es un conjunto de carteles con ilustraciones coloridas y carteles con diseños visuales de fuentes, con características distintivas de atracciones famosas japonesas. . El uso general de ricas combinaciones de colores hace que los carteles de lugares escénicos estén llenos de concepción artística, la redacción publicitaria es concisa y sobresaliente, y el diseño de fuente tiene un estilo único que vale la pena saborear.
13. Diseño de carteles geométricos circulares creativos - Designer PosterLad Se trata de un conjunto de diseños de carteles creativos compuestos por figuras geométricas. El diseñador aprovechó al máximo los elementos circulares, procesándolos y mostrándolos de muchas maneras diferentes. El uso de la proyección mejoró el efecto tridimensional. Las siluetas y las copias añaden color al cartel.
14. Diseño de cartel collage de personajes de moda retro. Se trata de un conjunto de diseños de carteles retro que no carecen de estilo. Utiliza diferentes formas geométricas y gráficos abstractos para mezclar y combinar con retratos de baja saturación, y utiliza una variedad de colores ricos para hacer que la visión general de la imagen esté llena de placer, interesante, concisa y hermosa.
15. Diseño de carteles de estilo retro: los carteles publicitarios comerciales del diseñador danés MadsBerg tienen un estilo único, como obras más antiguas, con la sensación de elementos y estampados antiguos, formando un fuerte estilo retro. Los carteles de diseñador presentan carteles clásicos transformados en un estilo moderno y atemporal.
16. Diseño de carteles con elementos de collage. Este es un conjunto de diseños de carteles con elementos de collage creativos. Los elementos de este conjunto de carteles incluyen graffitis, ilustraciones, fotografías, gráficos vectoriales, elementos de collage, etc. , sus formas son en su mayoría figuras geométricas y formas irregulares.
17. WWF aboga por el diseño de carteles de bienestar público para proteger a los animales. Las figuras 1 y 2 se presentan en forma de ilustraciones realistas, que pueden mostrar verdaderamente los objetos y prestar atención a los detalles.
Los siguientes carteles se muestran principalmente en forma de ilustraciones planas, que son simples e interesantes, ricas en color y contrastan con el fondo, lo que transmite eficazmente el concepto de protección de los animales.
18. Diseño de carteles ilustrativos - Dawid Ryski Este conjunto de carteles ilustrativos utiliza ilustraciones vectoriales combinadas con figuras geométricas simples para mostrar escenas brillantes e interesantes, llenas de creatividad.
19. Diseño de carteles creativos - Diseñador francés Michael Sallit Se trata de un conjunto de diseños de carteles creativos que utilizan una gran cantidad de líneas para combinar puntos y superficies. Su característica principal es que el diseñador expresa el contorno del personaje en forma de líneas. Aunque hay muchas líneas, no parece confuso, pero el ritmo es ordenado.
20. Diseño de cartel creativo - por ElisaVendramin Este es un cartel creativo diseñado por una nueva generación de diseñadores. ElisaVendramin es ilustradora. Al diseñar sus carteles, combina conceptos abstractos con ricas paletas de colores para crear la combinación perfecta.
¿Cuáles son las técnicas creativas para el diseño de carteles? 1. Elija negro como fondo del póster. Normalmente estamos acostumbrados a diseñar carteles sobre lienzos blancos. Sin embargo, algunos carteles visualmente interesantes evitan el fondo blanco en favor del negro. Si usa negro, considere usar tintas metálicas o incluso blanco brillante para imprimir mensajes e imágenes para un póster llamativo. 2. Sencillo, sencillo y hermoso. Los jóvenes diseñadores suelen estar interesados en llenar cada rincón del lienzo. Pero no es necesario. Las obras de arte sencillas suelen ser las más bellas. El cartel que se muestra arriba es muy bonito, pero no utiliza elementos gráficos complejos. Anthony Lane diseñó estos carteles simplemente combinando fotografías con contenido clave. Utilice este método para refinar y optimizar su cartel, seleccionando solo los elementos y contenidos más críticos al realizarlo, y podrá crear un trabajo de diseño gráfico elegante y sofisticado. 3. Agregue fuentes personalizadas. El diseño profesional no se limita a fuentes normales y diseños limpios. Experimenta con una fuente llena de personalidad y rebeldía y terminarás con una pieza tan atrevida y personal como el cartel de arriba (de FAUPE). Si tienes mucho tiempo, toma un marcador o cualquier otro instrumento de escritura que te guste y escribe lo que quieras para crear un estilo decadente para tu póster. Créame, su letra es mucho más interesante de lo que cree. 4. Utilice grid Grid es una de las herramientas más útiles que puede utilizar para crear y diseñar trabajos profesionales y prolijos. Crea una cuadrícula de tu propio póster para controlar el diseño y podrás crear un diseño profesional como el ejemplo anterior. Una vez que haya diseñado una cuadrícula como base sólida, puede utilizar diferentes tamaños de fuente y algunos elementos de diseño simples. Puedes utilizar colores sólidos o colores complementarios para crear contraste de color, como en el ejemplo anterior. 5. Pruebe con fotografías en blanco y negro. ¿Todavía estás confundido acerca de qué foto usar para tu póster? Hazlo en blanco y negro. Este método eficaz puede producir carteles elegantes (en la foto de arriba, diseñados por Sgustok Studio). Cuando trabaje con fotografías para carteles, debe considerar cuidadosamente cómo recortarlas. Lo que decidas recortar transmitirá tanta información a la audiencia como lo que dejes. 6. Utilice colores mínimos y tonos complejos de carteles, lo que le exigirá dedicar mucho tiempo a decidir cómo utilizar y combinar estos colores y cómo aplicarlos a su trabajo. Es especialmente problemático para los diseñadores novatos. Si simplemente está familiarizado con los colores y diseños, intente mantener los colores de su paleta al mínimo y no se sobrecargue. Intenta combinar negro, blanco y colores brillantes. Utilice un color brillante como color principal, blanco como color secundario y negro como color de acento, como en el ejemplo anterior. 7. Reducir la complejidad, simplificarla. Tome LucasD_rre en la imagen de arriba como ejemplo y haga todo lo más simple posible. Asegúrese de que sus fotografías sean de la más alta calidad y estén formateadas de manera precisa e inteligente. No te obsesiones con agregar decoraciones elegantes, simplemente comienza con los elementos básicos. No te concentres en crear y agregar algunos elementos de diseño a tu póster. Mantener los conceptos básicos lo más básicos posible es una forma eficaz de crear trabajos hermosos. 8. Elementos de diseño de collage y cascada y máscaras creativas, o elementos de diseño de collage para aumentar el interés visual del cartel. No sé de qué estoy hablando. Consulte el ejemplo del póster anterior. En este cartel no hay ninguna fuente 3D. Puedes ver una máscara en forma de B que muestra la imagen, que está relacionada con la copia del cartel. 9. ¿Eliges el método clásico porque no estás dispuesto a correr riesgos? Entonces prueba el método clásico. Organice fuentes negras normales sobre un fondo blanco y utilice una imagen o ilustración interesante como fondo. Si desea agregar algo de diversión, ajuste la opacidad como se muestra arriba. 10. Intenta sentirte lo más retro posible. No todo lo que diseñes tiene que ajustarse a las tendencias estéticas actuales. Las piezas vintage pueden ser tan llamativas como las elegantes. ¿No lo crees? Mira este impresionante cartel de Jessica Svendsen. 11. Pósteres de películas imitadores Algunos de mis carteles favoritos fueron creados para promocionar grandes películas. Consulta carteles de tus películas favoritas o inspírate con innumerables carteles de películas. Ofrecen soluciones confiables que no lo decepcionarán. No entiendo lo que esto significa. Vea el ejemplo del cartel de arriba. ¿No parece algo que verías en tu cine local? 12. Una mezcla de claro y borroso Me encanta el póster de arriba, que combina fuentes claras y regulares con un fondo borroso. Este enfoque crea maravillosamente un contraste visual inesperado. Asimismo, busque diferentes formas, como utilizar filtros y manipulaciones, para crear diseños hermosos e impresionantes. 13. Utilice imágenes en negrita para resaltar el contenido. El cartel que se muestra arriba es parte del proyecto personal de RossGunter. Para este proyecto, creó una serie de carteles que se adhirieron al principio de "dos elementos centrales, diseño coherente y muchos gráficos". Asimismo, se utilizan gráficos llamativos para agregar vitalidad a diseños simples. Puedes utilizar fuentes grandes o imágenes que se extiendan más allá de la página para dividir la cuadrícula que has creado. 14. Juega con la opacidad. Coloca los campos de color capa por capa sobre la foto y ajusta su opacidad, y tendrás un estilo simple y moderno como se muestra arriba. Observe los diferentes colores utilizados en diferentes elementos.
Elija un color claro para los elementos de nivel superior y un color oscuro para los elementos de nivel inferior. Esto evitará que los diferentes elementos de diseño se confundan. En el caso anterior, si se intercambian los colores de la fuente y el bloque de color, el título no será visible claramente. 15. Muestre sus productos. Me encantan las sillas cuadradas dispuestas en el cartel de Tourneau. Si está diseñando un cartel para un producto o una serie de productos, podría considerar colocar su producto en el centro. No es necesario que incluya una foto de su producto en su póster. Puedes dibujar algunas ilustraciones para tus productos como lo hizo Knoll. Si tiene una variedad de productos, puede utilizar una cuadrícula para organizarlos, como se muestra en el ejemplo. Esto no sólo le ayuda a organizar el contenido, sino que también ahorra tiempo de diseño. En última instancia, su trabajo de diseño gráfico será equilibrado y coordinado. Si solo estás haciendo un póster para un solo producto, puedes ampliar la ilustración para llenar la página. 16. Más allá de la página, todos los elementos de tu póster no se limitan estrictamente a la página impresa. Deja que se derrame o llene la página como quieras. De esta manera, creará imágenes elegantes y hermosas, como la pieza de colores brillantes de Quemaline que se muestra arriba. 17. Diseño inesperado Como en el ejemplo que viste, sorprende a tu audiencia con un diseño inesperado. Rompe la cuadrícula establecida o coloca títulos y citas completamente como quieras. Al final, es posible que obtengas algo tan agradable a la vista como el póster de Amman Labs.
Cómo diseñar un cartel;
1. ¿Cuál es el propósito de este cartel?
2. ¿Quién es el público objetivo?
3. ¿Cómo lo aceptaron?
4. ¿Qué pasa con los carteles de otros productos de la misma industria?
5. ¿Cuál es la estrategia de expresión de este cartel?
6. ¿Punto creativo?
7. ¿Técnicas de expresión?
8. ¿Cómo combinarlo con el producto?
En primer lugar, el tema es claro
En segundo lugar, se deben resaltar las palabras clave (en negrita las que deben estar en negrita y las rojas que deben estar en rojo)
En tercer lugar, en línea con los hábitos de lectura
En cuarto lugar, estimular el deseo de hacer clic en el menor tiempo posible (intenta pensarlo)
En quinto lugar, el color no debe ser demasiado llamativo (no demasiado florido)
6. La cantidad de productos no debe ser demasiada
7. La cantidad de información debe ser equilibrada y debe haber lagunas.
Deja espacios en blanco para que las imágenes y el texto tengan espacio para respirar.
8. Diseñar banners
1. Resaltar el producto y sus características, utilizar un lenguaje promocional atractivo y debilitar adecuadamente la popularidad y el logotipo de la empresa.
2. Cuantas más fotografías mejor, para resaltar los puntos clave, y la descripción necesaria del producto no puede ser menos.
3. Organice razonablemente el contenido de la pantalla, resalte los puntos clave y tenga descripciones de productos no menos necesarias.
4. No se deben exagerar los colores, y procurar crear una experiencia sensorial agradable y confortable.
1. El impacto visual total se puede lograr a través de imágenes y colores.
2. El contenido expresado en el cartel es conciso y captura los principales puntos atractivos.
3. El contenido no debe ser excesivo.
4. Generalmente, las imágenes son la parte principal, complementadas con redacción.
5. La fuente del tema es llamativa.
El diseño del cartel debe tener un atractivo y un atractivo artístico considerables, movilizando la imagen, el color, la composición, el sentido de la forma y otros factores para formar un efecto visual fuerte. Su imagen debe tener un centro visual fuerte y debe esforzarse por lograrlo; ser novedoso y conciso, y también debe tener un estilo artístico y características de diseño únicos. Primero puede elegir un tema, luego encontrar imágenes adecuadas y luego diseñar algunos lemas. Los carteles de diferente naturaleza tienen diferentes requisitos. Los siguientes son sus principios básicos:
1. Principio de coherencia
En el proceso de diseño, el diseñador debe tener una secuencia clara para todo el proceso y ejecutarlo uno por uno. El diseño del cartel debe ser coherente desde el principio, incluido el título, la elección de materiales, fotografías y logotipo. Sin unidad, el cartel se vuelve desordenado y difícil de leer. Todos los elementos de diseño deben combinarse de manera adecuada para formar un todo orgánico.
En segundo lugar, el principio de relevancia
Para que las obras sean consistentes, el primer principio es adoptar el principio de relevancia, que también se puede llamar agrupación. La correlación se basa en un principio natural: pájaros del mismo plumaje se juntan. Si vemos todos los componentes reunidos de forma ordenada en una página, intentamos comprenderlos. Siempre pensamos en ellos como un grupo; no nos importa si estas diferentes partes son realmente similares o están relacionadas. Esto se parece un poco al principio de "criminal por asociación".
Los diseñadores de carteles pueden implementar este principio de asociación de diversas formas. En primer lugar, agrupar personas, objetos y palabras puede mejorar el efecto de difusión de la información. Como puedes imaginar, muchos anuncios en vallas publicitarias se componen de una fotografía de un consumidor, la imagen de un producto y palabras publicitarias. La elección del tipo de personaje (niño, anciano, padre con exceso de trabajo) está inevitablemente asociada con el producto. Si las fotografías de las personas se procesan bien, será como si los consumidores dijeran "Siempre uso lejía de la marca Bleacho" en lugar de un eslogan publicitario rígido.
En segundo lugar, todas las piezas juntas pueden producir un impacto más fuerte que una sola estructura suelta. Cuando varios elementos son muy similares (como varios relojes diferentes encadenados), los ojos del espectador pueden pasar naturalmente de un reloj a otro. Estos objetos forman una unidad visual que le da al espectador un mensaje único en lugar de un mensaje indirecto.
Si todos los elementos del cartel son muy similares, la composición de un grupo hará que el cartel sea más atractivo para los demás. Otros elementos serán considerados secundarios por la audiencia.
En tercer lugar, el principio de repetición
Otra forma de hacer que tu trabajo sea consistente es repetir formas, colores o algunos valores numéricos. Cuando ves un elemento de diseño en un avión y sus diferentes partes se reutilizan, nuestros ojos lo seguirán naturalmente. A veces, incluso si no los juntamos, nuestra visión los tratará como un todo. Inconscientemente trazamos una línea entre ellos.
La forma más sencilla de aplicar la repetición es crear un patrón en el fondo de tu póster y luego aplicarlo repetidamente. Estos patrones repetidos en el fondo crean efectos visuales y compositivos muy interesantes, conectando elementos del fondo y el primer plano.
Otra forma de utilizar la repetición es repetir una línea de elementos para guiar la atención del espectador hacia un mensaje, logotipo o imagen importante. La repetición de elementos puede crear un camino que guía nuestros ojos y crea una sensación de curiosidad en el espectador: ¿qué hay al otro lado? En realidad, esta es una forma de contar una historia para atraer al público a continuar leyendo.
La visión humana tiene un fuerte sentido de repetición. A veces, incluso cuando los objetos de la imagen no se repiten, los consideraremos repeticiones. Por ejemplo, en un cartel sobre esmalte de uñas, podríamos añadir una gota grande de esmalte de uñas en la parte superior del cartel. En otra pieza, el mismo patrón o color que esta gota de esmalte de uñas creará el efecto correspondiente en la gota de esmalte de arriba. Sin darnos cuenta, nuestros ojos han caído.
En cuarto lugar, el principio de continuidad
Se suele utilizar junto con la repetición, como has visto en el ejemplo anterior. Cuando los diseñadores diseñan de manera secuencial, los objetos de la pieza se agrupan para llevar al espectador a otra ubicación.
Este método se implementa generalmente mediante efectos lineales. Cuando vemos una línea, nuestros ojos la siguen instintivamente para ver hacia dónde irá.
Quinto, añade color de fondo
Si todos los elementos de una pieza tienen diferentes formas, colores o apariencias, una forma sencilla de unificar la pieza es combinarlos todos. en un área de color sólido. Para la mayoría de los carteles comerciales, el cartel debe poder transmitir rápidamente la información que desea transmitir. Generalmente utilizamos formas o colores relevantes.
Sexto, el principio de coordinación
Ya sea una composición coordinada o descoordinada, el diseño del cartel puede producir un fuerte efecto visual. Porque romper el equilibrio crea tensión. Cuando se trata de niños, sabemos que debemos mantenerlos alejados de objetos potencialmente peligrosos como árboles inclinados, rocas, muebles o escaleras. Así que una composición desequilibrada también nos hace sentir así.
Al contemplar una obra, siempre imaginamos un eje central vertical y una composición simétrica en ambos lados. La coordinación es particularmente importante para el diseño, porque el cartel siempre aparece como una sola entidad, sin nada a su alrededor que le brinde soporte visual (otros, como el diseño de anuncios de revistas, páginas adyacentes u otros elementos circundantes pueden usarse como puntos de apoyo). .
7. Simetría y coordinación
Simetría: La naturaleza está llena de simetría. Las mariposas, las hojas de arce y los copos de nieve tienen formas muy simétricas. Los humanos nos sentimos particularmente cercanos a estas cosas simétricas, tal vez porque nuestros cuerpos también son simétricos (por supuesto, la mayoría de las personas lo son).
Los diseñadores utilizan esta naturaleza humana para diseñar obras. Cuando los diseñadores crean carteles, suelen colocar una imagen o texto principal en el eje central vertical y hacerlo simétrico de izquierda a derecha. Esta composición hace que el espectador se sienta cómodo: todo está en orden. Cuando el objeto de nuestra imagen es un rostro o el cuerpo de una persona, la composición simétrica puede ayudar al público y a la obra a crear * * * sonido.
Colocar cada objeto de diseño en una posición correspondiente a la izquierda y a la derecha también puede crear simetría. Esta combinación de repetición y simetría crea una sensación de armonía y estabilidad en el trabajo.
8. Coordinación asimétrica:
A menudo utilizamos la composición asimétrica para dinamizar los carteles. Los diseñadores utilizan el color, el valor, la forma y la posición para crear una composición plana que no está del todo equilibrada pero que no crea desorden. Una composición asimétrica absoluta no es fácil de lograr: si no hay mucha diferencia en elementos como el tamaño, el color, etc., todavía hay una sensación de equilibrio.
9. Coordinación de formas y posiciones
La distribución armoniosa de las formas también puede hacer que el diseño de tu cartel sea consistente. Una forma (o área gráfica) grande y simple y un elemento pequeño y complejo pueden formar un buen efecto de combinación. En la obra, las formas más grandes pueden atraer la atención de los demás, mientras que los elementos más pequeños son partes menos importantes, pero visualmente pueden formar una gran área de efecto visual estable. El diseño debe ser razonable y la combinación de colores debe ser armoniosa. Consulte más imágenes o consulte: SenseTime Design, puede encontrarlo en Baidu.