Curso de fotografía fotográfica
1. ¿Qué se aprende en la carrera de fotografía?
Dirección de fotografía: "Conceptos básicos de fotografía", "Cuarto oscuro", "Composición fotográfica", "Modelado de luz", "Temática". Fotografía”, “Fotografía Comercial”, “Diseño Gráfico”. En la dirección de fotografía: "Iluminación de TV", "Cámara de TV", "Edición de TV", "Música y sonido de TV", "Edición no lineal", "Creación de funciones de TV", "Creación de publicidad de TV". "Cultivo ideológico y moral y base jurídica", "Pensamiento ***, teoría *** y el pensamiento importante de "***"", "Orientación laboral", etc. Las materias optativas públicas incluyen "Psicología", "Estética", "Marketing" y otras materias de calidad cultural; las materias optativas profesionales incluyen "Conceptos básicos de dirección", "Apreciación de la calidad televisiva", "Apreciación de la calidad de la fotografía" y otras profesionales similares; cursos.
2. ¿Qué se enseña en la clase de fotografía?
Como alguien que ha tomado una clase de fotografía te puedo decir esto: si lo pones simple, la clase de fotografía se llama Aprenderá obturador y apertura. Si profundiza, le enseñará cómo usar los distintos botones de una cámara digital. Si profundiza, le enseñará cómo controlar la cámara y aprenderá a tomar fotografías hermosas o significativas. Mucha gente puede presionar el obturador de la cámara. Lo que la fotografía te enseña es cómo tomar buenas fotografías.
¡Espero que se adopte a tiempo!
3. Para aprender fotografía, ¿cuáles son los cursos de fotografía?
Este es el curso que encontré Dongshi Tuoying,...
Curso básico: Arte ( Boceto, composición, color, perspectiva, estructura esquelética y muscular)
Maquillaje y estilismo: Cursos de maquillaje y estilismo impartidos por estilistas, cursos de arte impartidos por profesores de la Academia de Bellas Artes.
Los cursos básicos de iluminación incluyen: técnicas de iluminación de fotografía comercial, uso integral de la iluminación (una sola luz hasta múltiples luces).
Conferencias impartidas por expertos externos en tecnología de cámaras digitales, conferencias impartidas por expertos externos en fotografía publicitaria y tecnología de equipos de iluminación.
Los cursos avanzados incluyen: cursos de contratos comerciales, firma de contratos de fotografía comercial y habilidades de negociación. , planificación de fotografía de moda, gestión del color, tecnología de impresión avanzada, cursos avanzados de posproducción digital de moda comercial, estructura de precios de fotografía comercial.
Primero: En el curso avanzado, redacción de contratos para fotografía comercial de moda (contrato de modelo, contrato de revista, contrato comercial, contrato de empleado, contrato de imprenta, etc.), curso de planificación empresarial (planificación de publicidad comercial, planificación de revistas). , etc.) Planificación creativa personal), estos cursos altamente profesionales son cursos básicos y clave únicos para Dongshi Tuoying e incluso para todo el sistema de fotografía de moda chino.
Segundo: ¡La Escuela de Fotografía de Moda Dongshi Tuoying es la única escuela en la industria que “utiliza modelos profesionales para fotografías reales”! ¡Existe una diferencia esencial entre estos estudiantes y los estudiantes que generalmente usan modelos no profesionales para practicar tiro! Y estarás en un punto de partida más alto. El proceso de fotografía y creación de Dongshi para estudiantes sigue estrictamente los estándares de la industria de la fotografía de moda y sigue estrictamente el proceso de producción comercial profesional, incluida la selección del tema de la sesión, la formulación del plan, la selección del modelo, la selección del estilista y la planificación de los accesorios para publicar. -producción, edición, diseño e impresión en la imprenta.
4. ¿Cuáles son las perspectivas laborales de la carrera de fotografía fotográfica?
Respuesta: Objetivos formativos: Esta carrera forma estudiantes con amplios conocimientos teóricos científicos, culturales y artísticos, con cine, televisión. , contenidos publicitarios e imágenes. Capacidades de fotografía y videografía. Profesionales senior que puedan dedicarse a la creación, docencia e investigación de arte fotográfico en estudios de cine, departamentos de producción televisiva, departamentos de publicidad y departamentos de edición audiovisual.
Requisitos de formación: Los estudiantes de esta especialidad estudian principalmente arte, literatura y estética. Teorías básicas y conocimientos básicos en cine, televisión, arte y tecnología publicitaria, etc., reciben formación básica en fotografía cinematográfica, rodaje de televisión, producción publicitaria, etc., y dominan las habilidades básicas de fotografía cinematográfica, fotografía televisiva, fotografía publicitaria e imagen. creación de fotografía.
Los egresados deberán adquirir los siguientes conocimientos y habilidades:
l. Dominar las teorías básicas y los conocimientos básicos necesarios para la carrera de fotografía;
2. Dominar la creación fotográfica. y métodos de producción para películas, televisión, anuncios e imágenes;
3. Comprender el arte, las pautas noticiosas, las políticas y las regulaciones del partido y el país;
4. Comprender películas y televisión, la frontera teórica, las perspectivas de aplicación y las tendencias de desarrollo del arte publicitario;
5. Dominar los métodos básicos de recuperación de literatura y consulta de datos, y tener ciertas capacidades de investigación científica y trabajo práctico;
6. Tener altos logros teóricos, capacidad creativa y capacidad práctica.
Cursos principales: fundamentos del arte, apreciación del arte, tecnología de iluminación, tecnología y técnicas fotográficas, composición fotográfica, fotografía de acrobacias, edición no lineal, modelado fotográfico, fotografía publicitaria, etc.
5. Análisis fotográfico de la tarea de la clase de fotografía
Tecnología: no hay metadatos para ver. Es seguro que la exposición del sujeto es básicamente apropiada, la casa no está sobreexpuesta y. no hay una falta obvia de detalles, y el rendimiento del cielo azul es normal, no hay base para el análisis de otras aperturas, obturaciones, tiempos de exposición, etc.;
Iluminación: El tema principal de toda la imagen está bien expuesto, la casa utiliza bien la luz oblicua, pero a las hojas les faltan detalles
Composición: Básicamente una composición fallida.
El tejado de la casa está roto, y una masa de hojas negras hace que el cuadro sea evidentemente pesado a la derecha y ligero a la izquierda, lo que resulta muy desequilibrado.
6. ¿Hay algún curso formal de capacitación en fotografía?
Participé en la capacitación especial en fotografía de bodegones comerciales de moda de Lighting Mode. Es una persona muy conocida que regresó de estudiar en Japón. y ha estado a cargo de proyectos publicitarios de primera línea durante todo el año. Los fotógrafos de bodegones siguen la lógica del curso
7. Puntos clave del conocimiento del curso de fotografía
1. En comparación con las cámaras de telémetro. ¿Cuáles son las ventajas y desventajas de las cámaras réflex de un solo objetivo 135?
Ventajas en comparación con los telémetros: 1. Al encuadrar, la luz del sujeto se enfoca a través de la lente, se refleja en el espejo inclinado hacia el enfoque y luego pasa a través del "prisma de techo" con una cresta en arriba "(Nota) Reflexión, el fotógrafo puede observar la escena a través del ocular del visor, y la imagen es la misma arriba, abajo, izquierda y derecha que la escena, por lo que es muy conveniente ver la vista y ajustar la enfocar. 2. La cámara réflex de lente única se puede reemplazar libremente con varios lentes gran angular, de distancia focal media, teleobjetivo o zoom. También puede instalar una lente para primeros planos, agregar un anillo de extensión o un fuelle telescópico a la lente según sea necesario. . En resumen, la cámara puede fotografiar cualquier escena que pueda verse claramente a través del visor. Desventajas: Después de agregar la cámara reflectora y el pentaprisma, el cuerpo será más alto y más grueso, y el peso aumentará.
2. ¿Cuáles son las desventajas de las cámaras automáticas en comparación con las cámaras manuales? Enumere dos situaciones en las que las cámaras manuales son adecuadas.
Los parámetros de las cámaras automáticas están determinados por la propia cámara y en ocasiones no pueden expresar con precisión la intención del fotógrafo. 2 ocasiones: rastros de estrellas fugaces y fotografía deportiva.
3. Al seleccionar y comprar una cámara digital, ¿qué indicadores de rendimiento afectan el efecto del trabajo fotografiado?
Píxeles, apertura, tiempo de obturación máximo (mínimo), ISO máximo (mínimo), tipo de sensor, área.
4. ¿Cuáles son las estructuras principales de una cámara digital?
Lente: Su función principal es hacer converger la luz hacia el CCD (Dispositivo de Carga Acoplada);
CCD: Su función es convertir señales ópticas en señales eléctricas;
ADC (convertidor analógico a digital): convierte señales eléctricas analógicas en señales digitales;
DSP (procesador de señales digitales): convierte señales digitales en imágenes
compresión de codificación JPEG; Convertidor: Convierte la imagen obtenida a formato JPEG;
Almacenamiento: Puede ser una tarjeta o un disquete, puede ser activo o fijo, usado para guardar imágenes;
LCD ( Pantalla de cristal líquido): Utilice la pantalla LCD para ver la escena o ver las imágenes capturadas.
Puerto: El puerto de conexión puede conectar la cámara a un televisor, PC u otros dispositivos.
Batería o fuente de alimentación regulada: Proporciona energía para la cámara digital.
Flash: La función del flash es exactamente la misma que la de las cámaras normales
5. ¿Cuáles son las estructuras principales de las cámaras tradicionales y qué partes de las cámaras digitales han sufrido cambios importantes? ?
Lente, obturador, sistema de telémetro, dispositivo de bobinado de película, visor, cámara oscura y cuerpo. Las cámaras digitales han cambiado principalmente la forma en que se almacenan las fotografías, por lo que no existe un dispositivo de bobinado de películas.
6. ¿Cuáles son las características de los sistemas de fotografía digital?
Características: La característica principal de las cámaras digitales es que pueden producir imágenes directamente al disparar, sin necesidad de medios intermedios o procesamiento intermedio como la película. Las fotos se pueden ver inmediatamente después de tomarlas en el monitor LCD integrado de la cámara o en la pantalla de una computadora conectada. Debido a que no se necesita película, no existe un engorroso proceso de revelado químico como el cuarto oscuro o la ampliación del color. Por lo tanto, la fotografía digital es más respetuosa con el medio ambiente que la fotografía con película tradicional y las imágenes digitales capturadas se pueden copiar y transmitir.
7. ¿Cuáles son las características de un objetivo zoom?
La distancia focal es variable.
8. ¿Cuáles son el significado y las características de imagen de una lente estándar?
Una lente estándar generalmente se refiere a una lente que cumple con el ángulo visual monocular del ojo humano. Este número está entre 40~60 mm, siendo 50 mm el más común. La característica es que se ajusta a la perspectiva del ojo humano.
9. ¿Cuál es la relación entre la longitud de la distancia focal y la ampliación de la imagen y el ángulo de visión?
La longitud de la distancia focal es proporcional al tamaño de la imagen. Cuanto mayor sea la distancia focal, más grande será la imagen, y cuanto más corta sea la distancia focal, más pequeña será la imagen. La distancia focal de la lente es inversamente proporcional al ángulo de visión. Cuanto mayor es la distancia focal, menor es el ángulo de visión y cuanto más corta es la distancia focal, mayor es el ángulo de visión.
10. ¿Cuál es el calibre efectivo?
El calibre efectivo también se denomina “calibre” y “calibre máximo”. Se refiere a la relación entre el diámetro del haz de la lente frontal (que también puede considerarse como el diámetro de la lente) y la distancia focal cuando cada lente se abre a su máxima apertura. Indica la capacidad de absorción de luz de la lente en su apertura máxima. Por ejemplo, si la distancia focal de una lente es 4 y el diámetro del haz de la lente frontal es 1, esto significa que la distancia focal es 4 veces más larga que el diámetro del haz. Generalmente se denomina coeficiente f, y f representa el. longitud focal.
11. ¿Qué factores están relacionados con una exposición precisa?
Factores objetivos: intensidad de la luz (luz artificial, natural), velocidad de la película, condiciones de revelado (fórmula, tiempo, temperatura), fallo de la ley de reciprocidad, precisión de apertura, obturador y sistema de medición de la película fotosensible (sensibilidad, sensibilidad del color y latitud, iluminación natural (estación, hora del día, clima, dirección, altitud, latitud, etc.) luz artificial (intensidad de la fuente de luz, cantidad, distancia entre la fuente de luz y el sujeto, ángulo de iluminación, características del espectro); , etc.); tema (reflectividad, color, distancia, entorno, etc.); herramientas de fotografía (apertura, velocidad de obturación, lente adicional, etc.
Factores subjetivos: intención creativa (mostrar aspectos destacados); reducir la exposición, expresar las partes oscuras - aumentar la exposición)
12. ¿Cuáles son las funciones del obturador y la apertura?
El obturador es un componente que controla la velocidad de la luz que ingresa a la cámara, lo que se conoce como velocidad de obturación. La apertura es el componente que controla la cantidad de luz que ingresa a la cámara y el valor de apertura es la cantidad de luz. Si la velocidad de obturación es lenta, entrará más luz en la cámara y la foto será brillante; de lo contrario, será oscura. Cuanto mayor sea la apertura, más luz entrará en la cámara y la foto será brillante; de lo contrario, la foto será oscura. Cuanto mayor sea la apertura, menor será la profundidad de campo y más borroso será el fondo. Cuanto menor sea la apertura, mayor será la profundidad de campo y más claro será el fondo. Se producirán diferentes efectos cuando la velocidad de obturación y la apertura cooperen entre sí.
Trece, ¿cuál es la función del obturador?
Ver doce.
14. ¿Cuáles son las funciones de la apertura?
Ver Doce
Quince, ¿cuándo se debe priorizar la velocidad de obturación? ¿Cuándo tiene prioridad el tamaño de apertura?
Cuando un parámetro tiene requisitos altos, utilice este parámetro primero.
Por ejemplo, al fotografiar objetos que se mueven a una determinada velocidad o se mueven a una velocidad rápida, por supuesto debes seleccionar la prioridad de obturación para evitar que el más mínimo movimiento de tus manos desenfoque la foto.
16. Al tomar fotografías de personas frente a ventanas en interiores en condiciones de mucha luz exterior, ¿cómo operar la cámara automática para garantizar una exposición precisa de las personas?
Ahora mide en interiores y bloquea la exposición antes de disparar.
Décimo séptimo, cómo operar una cámara manual
Primero mide la luz y luego ajusta el obturador, apertura, ISO, etc. según tus necesidades
Decimoctavo, medir la luz ¿En qué circunstancias es preciso el medidor para medir la luz? ¿Cuándo tiende a desviarse la fotometría?
Es más preciso cuando la fuente de luz del lugar es única, pero la luz es compleja y propensa a desviarse.
19. ¿Cuáles son los factores que afectan la profundidad de campo?
Apertura, distancia focal, distancia del objeto
Veinte, ¿cómo conseguir el efecto de profundidad de campo mínima?
Utiliza la apertura más pequeña y aumenta la distancia adecuadamente
Veintiuno, ¿cómo obtener un gran efecto de profundidad de campo?
Utiliza la apertura máxima y cierra la distancia adecuadamente.
Veintidós, ¿para qué sirven los polarizadores?
1. Mejora la sombra y el tono del cielo azul.
2. Mejora la claridad de la imagen, la textura y la saturación de color del área de destellos en la superficie de objetos no metálicos.
23. ¿Cuáles son las características luminosas del flash electrónico?
La intensidad luminosa es extremadamente alta, la duración luminosa es extremadamente corta, la temperatura del color luminoso es la misma que la de la luz solar y las propiedades luminiscentes son luminiscentes.
Veinticuatro, al fotografiar hombres adultos y mujeres jóvenes, ¿cuáles son las diferencias en la naturaleza de la luz y la dirección de la fuente de luz? A cada persona. ¿Qué impacto tiene la representación del emperador?
Los hombres adultos generalmente usan luz dura y luz lateral para expresar la fuerza masculina, mientras que las mujeres jóvenes generalmente usan luz suave y luz suave para expresar la feminidad femenina.
Veinticinco, desde la perspectiva de la distancia de disparo, ¿cuáles son los cinco tipos de obras fotográficas y cuáles son las características de cada una?
Fotografía macro, características: gran aumento, puede capturar claramente objetos que son invisibles a simple vista.
No recuerdo los cuatro restantes en este momento.
Veintiséis, ¿qué tipos de marcos de uso común se incluyen y cuáles son las diferencias en sus capacidades expresivas?
Formato APS, full frame, formato medio, gran formato. La principal diferencia es la sensibilidad a la luz, que aumenta con el tiempo.
Veintisiete, ¿cuáles son las direcciones de tiro más utilizadas y cuáles son sus características de rendimiento?
Luz frontal, retroiluminación, luz lateral, retroiluminación lateral. Funciones abreviadas
Veintiocho, ¿cómo obtener una luz suave en el estudio?
Utilice equipos de iluminación suave, como sombrillas y cajas de luz suaves.
Veintinueve,
No es fácil publicar imágenes
Treinta, en términos generales, ¿cuáles son los requisitos para una foto calificada? Cuáles son los requisitos de la foto?
Lo primero: enfoque claro, exposición precisa y tonos reales. Lo último: basado en lo primero, preste más atención a la expresión del contenido, la composición exquisita y las emociones del fotógrafo.
¡Lo limpio! ¡Por fin terminado! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! Liz, vas contra la corriente. Esta es la primera vez que respondo tantas preguntas y mis manos están casi congeladas.
8. Recomiende cursos prácticos de formación en fotografía.
El ritmo acelerado de la vida actual hace que muchas personas sientan que sus conocimientos son limitados.
Sólo integrándonos en la sociedad podremos descubrir que hay montañas más allá de las montañas.
Esta es una era de competencia feroz. Si no trabaja duro, no logra avances ni innova, los demás fácilmente lo superarán.
Entonces, ante un ambiente de trabajo cada vez más feroz, debemos optar por seguir aprendiendo y recargarnos,
para que haya más margen de mejora en nuestro trabajo. Para convertirte en un excelente fotógrafo, debes elegir una escuela de fotografía profesional para seguir estudiando,
Porque sólo a través del aprendizaje sistemático se puede ampliar mejor la profundidad y amplitud del campo de la fotografía. Para destacar entre la multitud,
para que tus ventajas sean más obvias, ¿qué escuela de fotografía deberías elegir?
Ser fotógrafo es un trabajo técnicamente exigente, por eso, cuando eliges una escuela,
debes elegir una escuela de fotografía famosa y de primer nivel para aprender fotografía,
p> Considere si los profesores de la escuela pueden brindarle los mejores resultados de aprendizaje.
¿Qué escuela de fotografía elegir? ¿Qué escuela de fotografía tiene la mejor tecnología?
Estudiar fotografía en la Escuela de Fotografía Changsha Hejiabei se ha convertido en la primera opción para muchos estudiantes que sueñan con convertirse en fotógrafos.
La Escuela de Formación en Fotografía de Changsha Hejiabei se estableció hace más de 20 años. Los estudiantes han difundido las habilidades de fotografía profesional de Changsha Hejiabei por todo el mundo.
9. ¿Hay vídeos de cursos de fotografía gratuitos?
Sí, puedes ir a postproducción y echar un vistazo