Consejos para fotografiar en interiores con cámaras SLR
Problemas de iluminación:
¡Los fotógrafos a menudo se preocupan por cómo igualar la luz cuando toman retratos en interiores! La fotografía de interiores con múltiples luces debe seguir un principio, es decir, solo hay un sol, varias luces solo desempeñan un papel auxiliar eficaz y solo hay una luz principal. No importa cómo cambien los niveles de luz, la luz clave es clave para toda la sesión.
Métodos para enriquecer la textura facial
Enciende la luz principal por completo y abre la luz auxiliar hasta la mitad o menos, para que el rostro de la persona sea fotografiado con una textura rica.
Cómo utilizar la luz lateral
La luz principal está completamente encendida y la luz auxiliar está medio encendida o menos. La luz de contorno es obvia y el efecto tridimensional es. fuerte.
Métodos para mejorar el sentido tridimensional de los personajes
La luz principal está completamente abierta, la luz de relleno está medio abierta o menos y la luz de contorno está completamente abierta para hacer que el Los personajes fotografiados tienen una sensación de superposición y realzan el sentido tridimensional.
Aquí hay algunos ejemplos:
Cómo lidiar con una habitación grande y vacía
Esta es una habitación grande y oscura y vacía, pero hay un piso hasta -Ventana de techo que brilla bajo el sol de 40 grados de Shanghai. La proporción de luz es bastante fuerte. Es difícil abrir las áreas brillantes y muy oscuras donde no hay luz. Toda la habitación estaba vacía.
En comparación con los jarrones comunes, encontramos algunos accesorios lo más altos posible para llenar el espacioso espacio de la habitación. Elija la posición de disparo principal cerca de la ventana y use tantas flores como sea posible para bloquear las ventanas del piso al techo con luz intensa, de modo que la proporción de luz tienda a ser más suave.
¿Qué debe incluir exactamente mi retrato?
El profesor es una persona discreta. Me dijo que otros pensaban que era una artista, pero en realidad era una artesana que trabajaba con tijeras todo el día. Durante la renovación de la casa, las plantas más pequeñas estuvieron cuidadosamente envueltas con alambre durante mucho tiempo. Las plantas verdes en el gabinete parecen estar colocadas al azar, con flores y barro debajo. El profesor cuida cada detalle y es sumamente paciente y meticuloso con sus alumnos. Al mismo tiempo, sus años de vivir en Japón también se reflejan en sus delicados gestos.
No es difícil fotografiar a los profesores. Como fotógrafa, no soy ajena a fotografiar siluetas y rostros hermosos. Pero esta vez no quería hacer una foto hermosa con una modelo. Quería tomar un retrato de la maestra porque quería capturar sus intenciones y características. También espero que la foto que tomé sea diferente a las demás y pueda reflejar al maestro en mi mente.
Palabras clave:
1, único. Los profesores que conocí siempre estaban ocupados con el trabajo. En comparación con las rosas y los lirios que me gustan, los profesores siempre podían usar flores inesperadas para crear una belleza especial.
2. Inteligente y capaz. El profesor es florista y dirige una gran escuela de arte floral. Ella se encarga de todo, desde el diseño del espectáculo hasta el agua, la electricidad y el gas del aula. Siempre estoy preocupado por el futuro de la escuela y soy libre de alternar entre ser florista y directora.
Enfoque: 85mm? Apertura: f/2.2? Sensibilidad ISO: 250
Tiempo de exposición: ¿1/80s? Compensación de exposición: ¿0EV? Balance de blancos: Automático