La personalidad de las ilustraciones de dibujos animados: ¿cuáles son los estilos de las ilustraciones?
1. La técnica de la pintura es sencilla y luminosa. Los dibujantes crean técnicas y formas de expresión únicas al crear obras de cómic. La característica más llamativa de los bellos personajes de los cómics es que los protagonistas masculinos y femeninos son en su mayoría chicos guapos y bellezas, y sus rostros son delicados y delicados. Las niñas tienen ojos grandes, narices esbeltas, bocas pequeñas, puras y lindas, mientras que a los niños se les dan figuras altas y perfectas como esculturas. Sin mencionar el contenido, imágenes tan exquisitas son suficientes para complacer la vista.
En segundo lugar, los personajes tienen personalidades distintas. El protagonista es relativamente fijo, tiene características de personalidad distintas y un comportamiento lógicamente coherente, que puede dejar una profunda impresión en la audiencia. Los personajes de dibujos animados suelen tener deformaciones exageradas. En algunas obras cómicas, las acciones y el habla de los personajes muestran las características de los niños, su pensamiento es "animista" y la evolución de la trama sigue una lógica simple y directa. Se puede decir que el encanto de la animación radica en su atmósfera romántica inocente y linda. No solo es aceptada por los niños en la acelerada sociedad moderna, sino que también tiene un encanto irresistible para los adultos.
En tercer lugar, el tema es claro y el tema es amplio. La mayoría de los dibujos animados tienen temas distintos y la trama se desarrolla capa por capa según el tema, que es a la vez simple y en capas. No sólo refleja nuestras propias costumbres y hábitos, sino que también está seleccionado de la historia y cultura de otros países. Su contenido involucra diversos aspectos como la política, la economía, la cultura y la vida, y está estrechamente relacionado con el entorno que lo rodea. Todos son contenidos interesantes y familiares, y la selección de este tipo de contenido hace que las personas se sientan felices, llenas de fantasía, trae esperanza a las personas, las eleva al cuarto lugar y muestra un significado positivo. El protagonista del cómic confía más en su voluntad tenaz y la estrecha cooperación entre amigos para ganar. Para resaltar la
fuerza de voluntad
los dibujantes a menudo colocan una "Montaña de Espada y Fuego" para convocar al protagonista a correr y resaltar al personaje.
Momentos críticos
El encanto artístico de cambiar el rumbo y convertir la derrota en victoria.
¿Cuáles son las características de las ilustraciones?
La expresión de elementos artísticos de ilustración sigue más o menos algunos principios generales del diseño artístico, pero como nueva forma de arte, debe tener sus propios métodos y principios de diseño únicos. Por lo tanto, como el arte de expresión del mundo del color más avanzado en la era de las tecnologías de la información, el arte de la ilustración es una actividad simbólica típica. "Huellas" Entre los elementos artísticos de la ilustración moderna, "huellas", como su nombre indica, representa una huella, un rastro de un trabajo creativo. Estas huellas incluyen diversas herramientas y materiales necesarios para la creación, que desempeñan un papel vital en la expresión del arte de la ilustración. Las buenas expresiones de "rastros" a menudo pueden tocar las diferentes percepciones y sentimientos de las personas sobre las ilustraciones. La ilustración es la recreación de la creatividad visual. Se puede decir que el diseño de la ilustración es el más expresivo, cercano al arte de la pintura.
Parientes consanguíneos
. Muchas técnicas de expresión del arte de la ilustración extraen lecciones de las técnicas de expresión del arte de la pintura. Por lo tanto, su pensamiento creativo y sus formas de expresión sin duda tienen rastros de creación artística, especialmente en algunas leyes y métodos cambiantes, la creación de ilustraciones y la pintura.
Las ideas artísticas de ilustración surgen de la inspiración:
Lluvia de ideas
Los conceptos exitosos provienen de muchas ideas y creatividad. A partir de aquí, enumera todas las palabras relacionadas con el proyecto y proporciónales imágenes. La inspiración proviene de cosas con las que todo el mundo entra en contacto, como dibujos animados, cómics, juguetes y envases llamativos. El dibujo inspirado es inseparable de las "huellas". Diferentes materiales muestran diferentes texturas y texturas, diferentes texturas muestran diferentes fortalezas y efectos, y diferentes efectos dan a las ilustraciones diferentes estilos e intereses. Hoy en día, con el rápido desarrollo de la información, el concepto y la aplicación de la ilustración están lejos de entenderse en el sentido tradicional. A medida que se desarrollan nuevas tecnologías, se crean ilustraciones utilizando una variedad de herramientas. La combinación de herramientas tradicionales y grupos digitales ** ha enriquecido enormemente las huellas de los elementos del arte de la ilustración. Junto con el avance continuo de la tecnología digital y la tecnología de impresión, las ilustraciones modernas han mostrado una tendencia de desarrollo de diversificación, múltiples estilos, múltiples técnicas y personalidades distintivas.
Las características estéticas de las ilustraciones
Como forma de arte visual, especialmente como parte del arte práctico, el diseño de ilustraciones tiene sus propias características estéticas. Entre ellos, los más obvios son los siguientes:
Propósito y limitaciones
Segundo, practicidad y popularidad
Tercero, visualización e intuición
Cuarto, estética y gusto
Cinco creatividad e imaginación artística
6 Diversidad y diversidad
Las ilustraciones modernas están influenciadas por los medios, el contenido,
Técnicas de expresión
y los objetos de apelación, etc. , diversificando y diversificando sus estándares estéticos.
La ilustración moderna se presenta en muchas formas y se puede clasificar por medio o función. Según la clasificación de los medios, se dividen básicamente en dos partes, a saber, los medios impresos y los medios cinematográficos y televisivos.
Los medios impresos incluyen ilustraciones de carteles publicitarios, ilustraciones de periódicos, ilustraciones de revistas y libros, ilustraciones de empaques de productos, ilustraciones de materiales promocionales de imágenes corporativas, etc. Los medios cinematográficos y televisivos incluyen películas, televisión y pantallas de computadora.
Métodos de expresión de las ilustraciones
Los métodos de ilustración incluyen principalmente ilustraciones fotográficas, ilustraciones pictóricas (incluido realismo, abstracción pura, nueva concreción, cómics, diagramas, etc.) e ilustraciones tridimensionales. Las ilustraciones fotográficas son las más utilizadas porque los consumidores comunes creen que las fotografías son auténticas y pueden representar objetivamente los productos. Como una especie de cartel publicitario, la mayor diferencia entre la ilustración fotográfica y la fotografía artística general es que intenta expresar las características del producto y ampliar la realidad del producto, mientras que la fotografía artística a menudo debilita algunas de las características reales del sujeto en para perseguir una determinada concepción artística. Como ilustración fotográfica para carteles publicitarios, lo mejor es utilizar una cámara réflex de un solo objetivo de 120. De acuerdo con los requisitos de los diferentes temas, se deben equipar algunos lentes de uso común, como
lente gran angular
, teleobjetivo, lente macro y lente para primeros planos. Las ilustraciones fotográficas de carteles generalmente utilizan una película de inversión de color para garantizar la calidad de la impresión y la fabricación de planchas.
Las ilustraciones fotográficas se producen principalmente en interiores y requieren la disposición manual del fondo para resaltar el sujeto. Los materiales de fondo alternativos incluyen lana, terciopelo, tela, papel, etc. Por supuesto, también puedes probar los que ya hay en el mercado.
Revestimientos de paredes
, lanas, lino, etc. , los fondos de diapositivas también se pueden utilizar si las condiciones lo permiten. Su ventaja es que pueden ser independientes del tiempo, el lugar y el clima y cumplir con los requisitos de la creatividad publicitaria.
Las ilustraciones en boceto tienen la conciencia subjetiva del autor y la libre expresión de su personalidad. Ya sea fantasía, exageración, humor, emoción o emoción simbólica, se puede expresar y procesar libremente. Como ilustrador, debes asimilar el tema de la creatividad publicitaria y tener una comprensión más profunda de las cosas para poder crear excelentes ilustraciones.
La técnica más común para la ilustración pictórica es la impresión por inyección de tinta, una técnica que utiliza
un compresor de aire
para transportar aire y aplicar pintura con un bolígrafo. La característica es que no hay pinceladas causadas por pinturas comunes, la transición de la imagen es natural y el valor de la aplicación es alto.
La forma cómica también es muy común en las ilustraciones pictóricas. Las ilustraciones de cómic se pueden dividir en ilustraciones exageradas, ilustraciones satíricas, ilustraciones humorísticas e ilustraciones humorísticas. Las ilustraciones exageradas aprovechan ciertas características del objeto descrito para exagerar y enfatizar, resaltando las características esenciales de la cosa, mejorando así el efecto escénico. Las ilustraciones sarcásticas se utilizan generalmente para menospreciar algo hostil o retrógrado. Son satíricas en un tono sutil para conseguir un efecto publicitario negativo, mientras que las ilustraciones humorísticas lo hacen a través de insinuaciones, sátiras, juegos de palabras, etc.
Técnicas retóricas
En una sonrisa amable, exponga esas cosas inocentes e irracionales de la vida, para hacer reír a la gente y entender algo de la risa. Las ilustraciones hacen que las imágenes publicitarias sean interesantes y permitan; personas a aceptar mensajes publicitarios en un contexto relajado.
Los diagramas en ilustraciones de pintura son una forma de ilustración muy adecuada para mostrar productos complejos, como los procedimientos de funcionamiento de nuevos electrodomésticos, el método de cocción de un nuevo alimento, la instalación de electrodomésticos y las diversas funciones de los bloques de construcción para niños una variedad de formas a juego, etc. , se puede utilizar para presentar los procedimientos operativos correctos a los lectores.
¿Cuáles son los estilos de ilustración? Los estilos de ilustración se pueden dividir a grandes rasgos en las siguientes categorías:
1. Estilo japonés y coreano
Características: El más típico en Japón es el "
Celuloide
"Estilo, estilo estético, figura esbelta, hombres y mujeres no cambian mucho. El estilo japonés es más informal y orientado a la vida, mientras que el estilo coreano tiende a ser hermoso y romántico, básicamente similar al estilo realista.
2. Estilo europeo y americano
Características: las ilustraciones de estilo europeo y americano son en su mayoría realistas, enfatizan la textura real y la representación delicada. Me gustan las expresiones exageradas para hacer que los personajes parezcan más vívidos y enérgicos.
3. Estilo chino antiguo
Características: en comparación con las ilustraciones de los dos estilos artísticos anteriores,
estilo chino
pinturas originales. también tienen las suyas Las características distintivas son sobrias y sutiles pero llenas de tensión. Aunque
estilo chino
las pinturas originales están más o menos influenciadas por pinturas originales europeas, americanas, japonesas y coreanas, el amplio y profundo arte clásico, la elegancia y el misterio siguen siendo sus características. .
4. Ilustraciones de la versión Q
Características: Las ilustraciones de la versión Q son las más destacadas y se centran en personajes y animales. Los personajes son lindos, exagerados o divertidos, y las proporciones del cuerpo humano son cortas. Aunque las líneas son simples y los bloques de colores claros, los personajes tienen personalidades distintas.
5. Ilustraciones de estilo plano
Características: Compuestas principalmente por bloques de colores, formas geométricas, contornos exteriores suaves, casi sin líneas de contorno, expresiones visuales diversas, accesibles y rigurosas. Un estilo popular que se ajusta a los medios de pantalla modernos y a las tendencias estéticas contemporáneas.
6. Ilustraciones de estilo humorístico
Características: Se suelen utilizar formas exageradas, lo cual es muy común en los estilos europeos y americanos. Las imágenes, que se ven comúnmente en las ilustraciones de revistas de noticias, contienen el encanto del humor y la ironía, y están más relacionadas con cuestiones políticas, sociales y culturales. La elección del color también es muy exagerada, lo que hace que la gente se sienta ridícula a primera vista.
7. Ilustraciones realistas
Características: El estilo más común, lo que es, lo que es, es como una pintura. Exprese claramente lo que más necesita expresarse.