Consejos para la fotografía de retratos
1. El ángulo de elevación que resalta la altura de la persona. Tomar retratos desde un ángulo hacia arriba puede resaltar las curvas de las piernas de una mujer y hacer que su cuerpo luzca más esbelto y elegante. Para las mujeres con piernas cortas, el fotógrafo puede optar por mirar hacia arriba para compensar los defectos de la modelo. Al mirar hacia arriba, el fotógrafo debe prestar atención a que el fondo de la modelo no esté abarrotado. Al mirar hacia arriba, el fondo es principalmente el cielo, lo que bien puede resaltar el tema principal de la imagen.
2. Perspectiva horizontal real y natural. El disparo frontal significa que la cámara y la persona fotografiada están al mismo nivel. La perspectiva frontal reduce la conciencia subjetiva del fotógrafo, haciéndolo más objetivo y más cercano a la vida, y a los personajes más accesibles y naturales. Al disparar, el fotógrafo debe tener una buena comprensión de la línea de visión del sujeto, ya sea que esté de pie, en cuclillas o acostado, los ojos del sujeto deben estar en el centro, para que el efecto de la toma sea más realista y natural.
3. Retratos en primer plano, tanto con postura como con expresión. Para los retratos en primer plano, la composición suele ser de cintura para arriba, también llamada busto. Los bustos generalmente coinciden con los movimientos de las manos y la postura de la parte superior del cuerpo del personaje. Al disparar, los movimientos de las manos del personaje deben ser naturales y coordinados para aumentar la sensación de las líneas en la cara, enriquecer la imagen y evitar que los retratos en primer plano no solo muestren la postura del personaje, sino que también tengan en cuenta la postura del personaje; Expresión facial, por lo que la expresión del modelo debe ser Relajarse de forma natural.
4. Reservar espacio en la dirección de la vista. Al tomar retratos, especialmente retratos laterales, una cosa a la que debes prestar atención es reservar un cierto espacio en la dirección de la línea de visión de la persona. Esto llenará el espacio de la fotografía y le dará al espectador un espacio más amplio para la imaginación. De lo contrario, dará a la gente una sensación de moderación y depresión.