Métodos de composición para primeros planos de personajes
Introducción: Los primeros planos son la técnica de expresión más directa y fácil de dominar en la fotografía de retratos. Puede expresar los bellos rostros de las personas de una manera sencilla. Funciones intuitivas, fáciles de aprender y dominar, pero no es tan fácil dominar la fotografía de primeros planos, echemos un vistazo a continuación.
La expresión directa es una técnica común para los primeros planos
La forma más intuitiva de fotografiar primeros planos es llenar el encuadre con el rostro de la persona, con la cámara cerca. el modelo y una parte del marco se puede reservar para su uso. Utilice el espacio en la composición, pero no capture demasiado del torso del personaje debajo del cuello. Capture la expresión más emocionante del modelo y presione el obturador.
Aunque la toma de primeros planos parece simple, hay muchos detalles que deben controlarse: en primer lugar, los primeros planos tienen altos requisitos para el modelo, y los rasgos faciales y la forma de la cara deben ser correctos; al mismo tiempo, debido a que la piel en la foto de primer plano ocupa la mayor parte del área de la imagen, el maquillaje previo es muy importante. Además, los primeros planos ponen a prueba la expresividad del modelo, y el modelo debe ser generoso y seguro; Lo último que necesita atención es controlar la deformación del personaje, porque las fotografías en primer plano se toman a corta distancia, lo que fácilmente puede causar deformaciones en la cara y los rasgos faciales. Controle el ángulo al disparar y use gran angular. lentes angulares con precaución.
El efecto fotográfico de dar forma a una cara ovalada
Una de las claves para una sesión de fotos en primer plano exitosa es el control de la forma de la cara. Cómo hacer que la cara del modelo luzca más delgada y. ¿Se parece más a una cara ovalada? La respuesta es muy simple: además de los factores de condición propios del modelo, el fotógrafo puede utilizar cambios sutiles en el ángulo de disparo para controlar el efecto final de la foto.
Utiliza ángulos de disparo para crear cambios
Para los fotógrafos no hay muchos elementos auxiliares entre los que elegir en la composición de los primeros planos. En este momento es más importante. Capte el ángulo de disparo preciso y cree fotografías de primeros planos personalizadas seleccionando el ángulo de disparo.
Si puedes concentrarte en las características del modelo, aprovechar el ángulo de disparo más hermoso del modelo, cambiar los ángulos e intentar más al tomar fotografías, definitivamente harás que las fotografías sean excepcionales.
En este ejemplo, el fotógrafo cambió su posición para observar con atención y finalmente eligió un ángulo de disparo diagonalmente hacia arriba. A través de la cubierta del cabello, utilizó un primer plano para mostrar los ojos borrosos de la modelo, creando. un significado especial en la imagen.
Utilizando el principio de deformación de perspectiva casi grande y muy pequeña, el fotógrafo dispara desde un ángulo alto, o dispara desde un ángulo recto, de modo que la modelo baja ligeramente la cabeza y retrae la barbilla. esta vez, el contorno del rostro de la modelo en la imagen aparecerá más delgado, además, las modelos de cabello largo también pueden usar su cabello para cubrir adecuadamente su rostro y modificar sus formas faciales;
La luz puede crear una atmósfera
Aunque no habrá mucho espacio en blanco en la foto de primer plano, el papel de la luz en la imagen sigue siendo muy importante. puede cambiar el tono de la imagen y la atmósfera.
En la creación de primeros planos, también puede utilizar el método de disparo a contraluz que se utiliza a menudo en la fotografía de retratos para crear un efecto de imagen de alto perfil y un tono amarillo soleado a través de la luz. De manera similar, los fotógrafos también pueden utilizar iluminación lateral; Técnicas para moldear los contornos y expresiones profundas del rostro del personaje.
En este ejemplo, el fotógrafo utilizó retroiluminación para crear una atmósfera especial, haciendo que toda la foto pareciera deslumbrante y refinada.
Usa flores y plantas para realzar los personajes.
No hay muchos elementos de imagen que puedan usarse en fotografías de primeros planos, pero las flores y plantas siguen siendo buenos accesorios para fotografiar.
El fotógrafo puede colocar la modelo entre flores y hierba, y utilizar las flores y la hierba como primer plano de la imagen o los accesorios de la modelo para decorar la imagen. La vitalidad de las plantas y el color de las flores. y las plantas pueden reflejar la juventud y belleza del modelo.
Al combinar la composición, el fotógrafo necesita controlar el color de las flores y plantas para ver si combinan con la ropa del modelo. Al mismo tiempo, también necesita controlar la expresión del modelo para permitir una apariencia natural. interacción entre el modelo y las flores y plantas.
Un ejemplo de rodaje común es que el modelo se coloca en un mundo de flores y plantas para crear una escena embriagadora. Los fotógrafos también pueden tomar fotografías de elegantes damas sosteniendo flores, o escenas de modelos moviéndose entre las flores para mostrar la vivaz personalidad de la modelo. En resumen, la modelo y las flores y plantas de la imagen deben ser naturales y armoniosas.
Postura de los brazos en primer plano
En los retratos en primer plano, los brazos de la modelo son un elemento que se puede utilizar. Las manos de la niña son delgadas y hermosas. Al usar el cabello de la modelo, el soporte para la barbilla, los labios fruncidos y la sonrisa, etc., puede agregar más expresiones y expresiones a las fotos simples de primeros planos y también hacer que las fotos sean más vitales y emocionales.
Captar la postura del brazo es un punto difícil en la fotografía de retrato. Los movimientos del modelo deben ser elegantes, y la interceptación del brazo al componer la imagen debe ser natural y adecuada, de lo contrario la presencia del brazo destrozará. el efecto general de la imagen.
El desempeño de los brazos en la imagen también depende del estado natural del modelo, sin dejar rastro de la pose. Sólo los movimientos diestros de los brazos pueden aportar un efecto vivo y natural a las fotos.
Prueba con la composición horizontal para hacer primeros planos
Las fotos de primeros planos rara vez se toman en formato horizontal, pero si eliges una composición de banner en una escena específica o para que coincida con la postura de el modelo, a menudo se pueden obtener resultados inesperados e ideales.
Cuando el modelo está acostado, acostado, sentado, etc., es más fácil utilizar una composición de banner para expresar la postura del modelo y la dinámica de la imagen. Utilizar los movimientos poco convencionales de un modelo puede darle a tus fotos un impacto único.
La foto de este ejemplo fue tomada en la playa. La modelo estaba tumbada en la playa Para obtener el efecto ideal, el fotógrafo se tumbó en el suelo y disparó desde un ángulo muy bajo. La vista aporta una calidad refinada a la imagen. El efecto de rendimiento, la imagen está llena de nuevas ideas y el temperamento encantador del modelo se expresa vívidamente.
Utiliza la luz para crear una sensación tridimensional del rostro del personaje.
La mayoría de los retratos en primer plano se toman con una iluminación suave. El efecto de rendimiento es sencillo y carece de cambios. La sensación tridimensional de los rasgos faciales de la modelo no es fuerte. Ésta es una de las razones por las que la mayoría de las fotografías de primeros planos son cliché.
Los fotógrafos pueden utilizar hábilmente la luz al crear primeros planos. En este ejemplo, el fotógrafo utiliza iluminación lateral para fotografiar al modelo. Controlando cuidadosamente el ángulo de la cara del modelo, puede captar los cambios de luz en la cara y el cabello del modelo. Para la cara del lado oscuro, se utiliza un reflector. Complete la luz en consecuencia, mediante una exposición precisa, no solo hace que la imagen tenga un claro contraste entre la luz y la oscuridad, sino que también expresa perfectamente el sentido tridimensional de los rasgos faciales del modelo.
La luz lateral no se usa mucho en la fotografía de retratos, pero si se usa correctamente, no solo puede crear más cambios de luz y oscuridad en la foto, sino que también hace que el modelo parezca más vívido y atractivo en la imagen.