Consejos para la fotografía de retratos
1 Presta atención a los detalles
No importa qué sujeto fotografíes, si quieres llevar tu trabajo al siguiente nivel, debes prestar cada vez más atención a los detalles del imagen. Al tomar retratos, preste atención al tema de su pintura. Para brindarles a los espectadores una visión clara del sujeto, intente evitar cualquier otra cosa que pueda colarse en el encuadre. A veces, ante un fondo desordenado, también podemos utilizar poca profundidad de campo para desenfocar y resaltar los personajes. Además, también debes prestar atención a los detalles del tema, como si la ropa está desordenada, si el maquillaje está desordenado y si el cabello está un poco desordenado. Aunque algunos defectos se pueden corregir en la posedición, si puedes hacerlo bien en un solo paso, ¿por qué no hacerlo?
Céntrate en los ojos.
En la fotografía de retrato, especialmente en la fotografía de retrato, los ojos son un elemento muy importante. A menudo son el alma de toda la obra y pueden transmitir vívidamente los sentimientos internos del sujeto. Además, los ojos también son los elementos más nítidos del rostro humano y el reconocimiento del criterio de enfoque también es relativamente alto. Al disparar con una lente de gran apertura, enfocar los ojos dará mejores resultados, ya que el efecto de poca profundidad de campo puede incluso suavizar la piel del rostro del sujeto.
Tres lentes de gran apertura producen una hermosa profundidad de campo reducida.
Aunque la poca profundidad de campo no es absolutamente hermosa, es innegable que muchos retratos con poca profundidad de campo son generalmente populares. La poca profundidad de campo hace que el sujeto destaque y, combinado con la luz natural, a veces puede crear una sensación de luz en el aire fresco, logrando un efecto hermoso y de ensueño. Sin embargo, al disparar con una lente de gran apertura, debe prestar más atención a la selección del punto de enfoque; de lo contrario, es fácil que los ojos del sujeto no funcionen correctamente.
Puedes utilizar un objetivo gran angular para tomar fotografías de personas.
Hablando de lentes gran angular, lo que más me impresionan son dos puntos: uno es que puede cubrir un vasto paisaje y el otro es la obvia deformación del barril. Un objetivo gran angular comúnmente utilizado para fotografía de paisajes, algunos fotógrafos no lo recomiendan para retratos porque a pocas personas les gusta el efecto de deformación facial. Por lo general, al practicar retratos, es mejor elegir un objetivo con una distancia focal equivalente de 50 mm o más. Aunque habrá cierta distorsión alrededor de la distancia focal equivalente por debajo de 70 mm, no es tan obvia cuando se mantiene por encima de 50 mm.
Entonces, ¿es cierto que un objetivo gran angular no sirve para fotografiar personas? La respuesta es no, simplemente es necesario que todo el mundo lo domine. Los amigos interesados pueden consultar los "Diez consejos para disparar con lentes gran angular" publicados anteriormente por el canal de fotografía de estiércol de vaca.
5 Dispara con archivos RAW
En la era de la fotografía digital, los archivos RAW son como negativos y registran la información de los datos originales sin comprimir de la imagen. Después de disparar, los usuarios pueden utilizar software de edición especializado para ajustar los datos, incluida la exposición y el balance de blancos, dentro de un cierto rango, pero no reducirá la calidad de la imagen como ocurre con la edición directa de archivos JPEG. Creo que muchos jugadores novatos conocen desde hace mucho tiempo los beneficios de grabar archivos RAW. Aunque el archivo es relativamente grande y requiere un software de interpretación especial para leerlo y explorarlo, esta es una elección inevitable en el camino hacia el aprendizaje de la fotografía. ¡Después de probarlo, sabrás que te beneficiarás mucho!
6. Lleva contigo una tarjeta gris para comprobar el balance de blancos normal.
Generalmente nos encontramos con problemas de balance de blancos, sobre todo en tomas en interiores. Debido a las diferentes condiciones de iluminación, la temperatura del color de la imagen es anormal. Ante esta situación, muchas cámaras ahora tienen modos de balance de blancos correspondientes que se pueden seleccionar para aliviar la temperatura de color anormal, aunque no siempre funciona. Además, también podrá encontrar un objeto blanco in situ como estándar de referencia. Después de capturar un archivo RAW, puede ingresar al software de edición, usar un cuentagotas para dibujar áreas blancas en la imagen y ajustarla en forma de balance de blancos personalizado. Los más exigentes utilizarán como referencia tarjetas grises en lugar de objetos blancos.
Cartulina gris, cartulina gris, por lo que directamente puedes pensar que es cartulina gris, igual que la cartulina negra. De hecho, las tarjetas grises generalmente utilizan un gris con una concentración del 18%, que se acerca más al blanco que ve la gente. Además, los tipos de papel blanco también son diferentes y algunos pueden agregar agentes fluorescentes para afectar el juicio. En comparación, el estándar es un 18% de gris.
Algunos fotógrafos pueden pensar que no hay problema de balance de blancos al disparar en exteriores, pero no es así. A lo largo del día, el sol pasa por diferentes ángulos de iluminación y la temperatura de color cambia. Un fotógrafo serio tomará una tarjeta gris cada vez que cambie la luz del sol para garantizar la precisión del balance de blancos.
7 Aprende a lidiar con la luz intensa y el deslumbramiento.
La fotografía en sí es el arte de la luz y la sombra, y lo mismo ocurre ciertamente con la creación de retratos. Una luz diferente puede producir diferentes efectos de retrato. Normalmente la gente es fotografiada al aire libre, por lo que te sugiero evitarlo cuando el sol está fuerte al mediodía. No sólo el clima es cálido y soleado, sino que el efecto de iluminación cenital suele ser deficiente. Sin embargo, si realmente desea actuar en tal situación, existen las correspondientes contramedidas. Puede optar por disparar en la sombra para evitar que la luz solar directa incida en el rostro del sujeto, creando un fuerte contraste entre la luz y la oscuridad. También preste atención a si hay espacios, como árboles, que puedan crear manchas extrañas en la cara del sujeto. Para conocer más formas de tomar retratos con luz intensa, puede consultar algunos consejos aquí.
Además, tenga especial cuidado al tomar retratos en un clima despejado. Es una buena idea traer un panel de luz suave o un reflector que pueda reemplazar las nubes para crear un efecto suave de luz solar.
Presta atención a la luz y las sombras en el rostro del sujeto.
No me gusta tomar retratos bajo una luz intensa. Es precisamente debido a esa luz intensa que el efecto de luces y sombras no es lo suficientemente suave e incluso puede reflejar luces y sombras poco naturales en el rostro del sujeto. De hecho, siempre que esté filmando una escena con luz solar u otras fuentes de luz obvias, puede ocurrir una situación similar si no tiene cuidado. Por ejemplo, puedes dejar sombras de otros objetos de la escena, como farolas, árboles de sombra, aleros, etc. , parte de la cara del sujeto porque estás parado en la posición incorrecta y mirando en la dirección equivocada. Incluso si el contraste no es tan exagerado como bajo una luz intensa, afectará la belleza visual.
9 Utiliza materiales que tengas a mano para hacer un reflector o una máscara suave.
Con la mejora de la fotografía de retrato y la profundización de la investigación, los reflectores se convertirán en uno de los accesorios indispensables en la fotografía. No es necesario comprar reflectores ya hechos, también puedes hacerlos tú mismo usando algunas tablas de espuma de plástico blanco. Si necesitas un reflector temporalmente en el lugar del rodaje pero no tienes uno, puedes encontrar paredes blancas similares, espejos, etc. Complete la luz para su sujeto. De cara a la fuerte luz del sol sobre tu cabeza, también puedes intentar usar sábanas blancas viejas en casa, agregar tendederos y pinzas para la ropa, y combinar los árboles, las farolas y otros pilares del lugar para crear una enorme cubierta de luz suave. Pero recuerde asegurar los bordes colgantes de las sábanas, de lo contrario el viento podría derribarlas o hacerlas flotar dentro del marco.
Recuerda las reglas de los días soleados
Creo que muchos amigos prefieren salir y tomar fotos en los días soleados. Cuando no utiliza un exposímetro o una tarjeta gris para medir, podrá juzgar mejor la situación de medición siempre que recuerde la regla de 16 en un día soleado. ¿Aún recuerdas cuáles son las 16 reglas del clima soleado? En un entorno de fotografía soleado, si la apertura se establece en f16, la velocidad de obturación necesaria para una exposición correcta será la recíproca de la sensibilidad ISO. Por ejemplo, en un día soleado, con la apertura f16, el valor ISO se establece en 100 y la velocidad de obturación debe ser 1/100 s. Si está nublado, el valor de apertura de referencia debe ser f8. Por supuesto, si tienes un exposímetro o una tarjeta gris a mano, el efecto de exposición será más preciso.