Patrón de flores de veinticuatro términos solares

El diseño de motivos florales es uno de los temas y contenidos más importantes y utilizados en el diseño gráfico moderno. Diseño de telas para ropa, diseño de patrones cerámicos, diseño de logotipos decorativos, diseño de patrones de papel tapiz y alfombras en diseño de arte ambiental, etc. , no refleja el importante papel que juega el diseño floral. El diseño y aplicación de motivos florales tiene una larga historia en China. Entre los famosos diseños de cajones de Dunhuang durante las dinastías Wei, Jin, del Sur y del Norte, los patrones florales representan una gran proporción y ambos son notables en términos de forma y uso de color. Entre ellos, los patrones de volutas de loto y hierba son inteligentes y ordenados, mientras que los colores son elegantes y constantes, llenos de cambios en capas. En los cristales de arte textil y cerámico tradicionales, el uso de motivos florales es más colorido. Los tapices de la dinastía Tang, las sedas modernas y los motivos florales representan una gran proporción. El arte cerámico es representativo. Se utilizan muchos motivos florales para la decoración. En muchas pinturas decorativas modernas, pinturas al óleo, murales, esculturas y otras obras de arte, apreciará los maravillosos motivos florales creados por diferentes artistas. Se puede ver que el arte de los motivos florales ya ha penetrado en los corazones de las personas que aman la vida y el arte.

Los métodos y pasos del diseño de patrones florales, patrones animales, patrones de personajes y diseño de patrones paisajísticos son básicamente los mismos. A través de la observación y el boceto, este tipo de entrenamiento de modelado, tejido de patrón único, tejido de patrón continuo bidireccional, tejido de patrón adecuado, tejido de patrón continuo de cuatro vías, forma un sistema de diseño de patrón completo, que se logra mediante el entrenamiento de superficial a profundo. También es un método de aprendizaje práctico. Daremos ejemplos a su vez.

1: Boceto y observación. La observación y el dibujo de flores son medios necesarios para diseñar patrones florales. Durante el proceso de dibujo, preste atención y observe cuidadosamente los patrones de crecimiento y las características de las flores que se van a dibujar, como el proceso de cambio de capullo a flor, la forma y el número. de pétalos y las características de los estambres, si son pistilos únicos o múltiples, largos o cortos, etc. No te concentres en todos los ángulos de visión de esta forma de flor, mira qué ángulo la refleja mejor. Las características frontales de la flor no son obvias, pero las características laterales son distintas. Los rasgos de las rosas y los rostros son casi los mismos que los de las rosas y las peonías, excepto que los rasgos laterales son más fáciles de expresar. En cuanto a la forma de las hojas, debes observar sus características de apariencia, ya sean hojas redondas u hojas puntiagudas, opuestas o alternas. Se ingresará cierta información en sus ideas de diseño a través de bocetos, para que tenga una idea y pueda ser útil en el diseño. Por eso enfatizamos la importancia de la observación y el boceto.

2. Diseño de estilismo básico. Desde los datos del boceto hasta el diseño del patrón, es necesario pasar por una etapa básica de modelado. Para los principiantes, cómo convertir datos de bocetos en modelado de patrones es un proceso crítico. Dominar este proceso sentará una base sólida para varios diseños futuros. En este proceso, requerimos que los botones florales y las hojas se resuman y entrenen por separado, y las formas pueden cambiar de complejas a simples, de irregulares a regulares, etc.

3. Diseño de patrones. Con la forma básica en su lugar, el paso es organizar las formas básicas alteradas en un solo patrón de manera ordenada. El método de tejido consiste en combinar las formas de flores y hojas en un patrón único simple y completo de manera equilibrada y simétrica. Muestra su extraordinario encanto con diferentes efectos de color. 4. Diseño de patrón continuo. El patrón continuo de doble cara es una de las formas importantes de diseño de patrones. Es un patrón largo en el que los patrones individuales están dispuestos en forma de arriba y abajo o de izquierda y derecha. Generalmente adecuado para decoración de bordes, ropa, cerámica y más comúnmente utilizado en diseño de envases. Las formas organizativas de los patrones cuadrados continuos son extremadamente diversas y generalmente se pueden dividir en ocho disposiciones diferentes. Durante el proceso de diseño se debe prestar atención a los cambios de ritmo, densidad, tamaño y color de su disposición.

Los patrones adecuados están diseñados principalmente para productos con determinadas formas y formatos, como círculos, cuadrados, triángulos y otras formas específicas. La forma de la caja del reloj debe adaptarse a esta forma. Las formas organizativas de los patrones se dividen principalmente en formas organizativas equilibradas, simétricas y de múltiples capas, que son muy artísticas y ornamentales.

Este tipo de patrón se utiliza principalmente en el diseño de telas de ropa teñida con hilo. Su característica más importante es que la organización del patrón es una forma de patrón que se puede organizar continuamente hacia arriba, abajo, izquierda y derecha. Las formas organizativas de los patrones generalmente se dividen en dos puntos, tres puntos, cuatro puntos y cinco puntos. , y generalmente no más de seis puntos, y los puntos se determinan en múltiplos. El patrón de cada punto debe cambiar de tamaño y dirección, insertarse apropiadamente y dejarse en blanco para que sea adecuado para verlo desde todos los ángulos. El efecto cambiante del patrón cuadrado continuo es el siguiente.