¿Cuándo deberías tomar fotografías en blanco y negro?
1. ¿Esta foto necesita color?
El color de esta silueta tomada a contraluz no queda bien, así que la puse en modo blanco y negro. ¿Se ve vívido?
Hazte esta pregunta:? ¿El mayor atractivo de esta foto es el color o algo más? Aunque eso no significa que las fotografías en color no sean adecuadas para convertirlas en blanco y negro, algunas cosas tienen colores inherentes, como los arcoíris. Para imágenes de colores brillantes, dejarlas como están suele ser una mejor opción.
Pero si el contenido, la composición y el tono de la imagen son suficientes para expresar su significado, entonces el color afectará el desempeño del tema. En este momento, el modo blanco y negro es una buena opción, ya que puede atenuar el ruido, resaltar el sujeto y evitar distraer la atención del público con el color.
La foto de una jirafa de arriba parece normal en modo de color, pero es refrescante cuando se ajusta a una imagen en blanco y negro. Entonces, cuando tu foto solo tiene un fondo y un color monótonos, también puedes convertirla en modo blanco y negro, lo que puede tener efectos inesperados.
2. ¿Hay algún contraste interesante entre luces y sombras?
Coloqué una pequeña luz en la parte posterior de esta hoja para que las venas del tallo de la hoja sean visibles desde el frente. Además, el procesamiento en blanco y negro en la etapa posterior resalta el contraste entre la luz y la oscuridad y las capas de negro, blanco y gris.
El procesamiento de fotografías en blanco y negro debilita el contraste entre los colores y puede expresar la luz y la oscuridad de manera más simple, por lo que las imágenes en blanco y negro pueden expresar la luz y las sombras de manera más simple y pura.
Entonces, cuando desea centrarse en la luz y la sombra, y los cambios en la luz y la sombra son los elementos principales de la imagen, estas fotografías son adecuadas para blanco y negro, lo que puede hacer que las personas sientan las capas de Negro, blanco y gris de forma más intuitiva.
3. ¿Existe una textura y un contorno únicos?
Esta imagen utiliza iluminación lateral. El procesamiento en blanco y negro hace que el contraste entre la luz y la oscuridad sea más fuerte, y la textura de la mano es más prominente y clara.
Cuando pensamos en textura, podemos usar palabras para describir cómo se siente. Pero la textura en la fotografía debe ser percibida por nuestros ojos, para que el sentido del tacto pueda transformarse en una imagen tangible.
En las fotografías en color, los patrones y texturas a menudo se pasan por alto porque el color tiende a robar el foco, mientras que una característica de las buenas fotografías en blanco y negro es la expresión de patrones y texturas únicos. Al eliminar la distracción del color, los contornos y la textura tienden a resaltar más.
Como madera, metal, piedra e incluso plantas y piel humana. En fotografías en blanco y negro, estas texturas se pueden mejorar mediante sutiles ajustes de gradación, haciendo que cada textura sea claramente visible donde el ojo desnudo normalmente no la notaría.
4. ¿Qué emoción quieres transmitir en tus fotografías?
Esta foto fue tomada en un día soleado en Boston. La luz y los colores de las fotos son muy ricos. Elegí convertirlo en modo blanco y negro porque siento que las emociones que transmiten las imágenes en blanco y negro se acercan más a lo que siento por dentro.
¿Alguna vez has sentido que te golpearon en el momento en que viste una foto? A esto se le suele llamar el estado de ánimo de la foto.
Las imágenes en blanco y negro tienen una atmósfera artística única. Por ejemplo, los tonos oscuros del efecto fantasma pueden describir emociones de tristeza o vacío, mientras que la textura brillante y suave transmite una sensación de apertura y libertad. El uso de tonos blanco y negro al tomar retratos puede hacer que parezcan más pacientes y tranquilos.
También puedes intentar cambiar tus fotos de paisajes a blanco y negro para ver cómo cambia el estado de ánimo que transmiten las fotos.
Términos de imágenes en blanco y negro
Si estás decidido a aprender más sobre la fotografía en blanco y negro, es posible que te encuentres con algunos términos similares a las imágenes en blanco y negro, como monocromo. Imágenes e imágenes en escala de grises. Estos términos suelen ser intercambiables, pero en realidad no son lo mismo. A continuación, echemos un vistazo a las diferencias entre ellos.
(1) Imágenes monocromáticas
Las imágenes monocromáticas a menudo se confunden con imágenes en blanco y negro, pero son diferentes. Monocromo simplemente significa diferentes tonos. Cualquier color puede considerarse monocromático. Por ejemplo, una imagen oscura también es una foto monocromática.
La imagen de arriba es un ejemplo de una fotografía monocromática. Es fácil ver que esta no es una fotografía en blanco y negro.
(2) Imágenes en escala de grises
Muchas personas suelen confundir las imágenes en escala de grises con imágenes en blanco y negro. Las imágenes en escala de grises se diferencian de las imágenes en blanco y negro en que sólo utilizan diferentes tonos de gris y ningún otro color. Sin ediciones ni ajustes especiales, toda la foto aparecerá en un gris tranquilo y suave. Por ejemplo, la imagen de arriba parece monótona y no tiene sentido de jerarquía en el modo de imagen en escala de grises.
(3) Imagen en blanco y negro real
Este es el efecto de la imagen en escala de grises de arriba después de un procesamiento adicional, que se parece más a una foto real en blanco y negro. Los contrastes de color se vuelven más pronunciados y las fotos parecen más agradables a la vista.
Las imágenes en blanco y negro son efectivamente monocromáticas, pero no todas las imágenes monocromáticas pueden denominarse imágenes en blanco y negro. Las fotografías en blanco y negro puro generalmente utilizan solo blanco y negro para expresar el contenido de la imagen, aunque la mayoría de la gente ahora mezcla algunos tonos grises.
Las fotografías en blanco y negro representan el mundo a través del negro, el blanco y el gris más simples.
Cuanto más simple es la herramienta, más se acerca al núcleo del campo. Si quieres que una foto finalmente aparezca en blanco y negro, lo mejor es observar el mundo en blanco y negro desde el principio. Después de todo, la modificación posterior es sólo un remedio, porque no piensas ni comprendes a través del sentimiento de luz y oscuridad. Incluso si la conviertes en blanco y negro más tarde, la foto perderá hasta cierto punto el impacto de las luces y sombras en blanco y negro.