Producción detrás de escena 21g
El chico y la chica son compañeros de instituto. La chica es inteligente y hermosa y tiene un gran grupo de admiradores. El chico es delicado, taciturno y nunca toma la iniciativa de entablar conversaciones con otras chicas. Los niños a veces discuten temas con las niñas, pero siempre se ciñen al tema y nunca llevan a otros temas. La niña todavía encontró algunas pistas. Cada vez que un niño toma prestado el lápiz de una niña antes de un examen, cuando se lo devuelve, está pulido y liso, sin marcas afiladas, como una artesanía perfecta.
Puede considerarse un entendimiento tácito. Tanto los niños como las niñas guardan cuidadosamente sus secretos. Pero esa vez, cuando el niño le devolvió el lápiz, la niña notó algo extraño. La niña abrió el estuche y encontró una nota dentro. Esa es la carta de amor menos atractiva que una chica puede recibir jamás: Mi amor por ti pesa 21 gramos. ¿Por qué sólo 21 gramos? La chica se sintió un poco enojada con un tipo tan tacaño.
Ese fue un examen de matemáticas organizado especialmente por la escuela el sábado. Se organizó que los niños tomaran exámenes fuera de clase, mientras que las niñas permanecían en sus aulas originales. Cuando el niño se dirigía a la sala de examen, vio a la niña bromeando con un niño en la primera fila. La cara del niño estaba un poco roja, pero aun así le susurró a la niña. ¿Le afiló el lápiz? La niña dijo con cara hosca: "¿Qué tiene que ver contigo? El rostro del niño se puso pálido al instante, miró a la niña con pánico, se dio la vuelta y se fue.
Los resultados de las matemáticas El examen anunciado el lunes sorprendió a todos, el chico que siempre había sido bueno en matemáticas reprobó. El profesor de matemáticas estaba muy enojado y criticó severamente al chico delante de toda la clase. La chica se sintió culpable y no sabía si debía disculparse. al niño, pero ¿por qué debería disculparse? De camino a casa, la niña pensó en el día de mañana y le escribió una nota para mañana.
La nota de la niña no pudo ser entregada y el niño no volvió en sí. clase al día siguiente, al tercer día, escuchó. Llegó la noticia de que el niño se había transferido a otra escuela.
La niña no esperaba que el niño que siempre hablaba en voz baja frente a ella fuera. tan orgulloso y fácilmente herido.
Más tarde, la niña fue a la universidad. En el campus universitario sin preocupaciones, la belleza de la niña floreció como una flor y, naturalmente, se convirtió en el centro de atención. La niña que recibió la conmovió especialmente. La niña se enamoró del niño que escribió este poema. Antes de que las flores cayeran bajo la luna, revisó todos los procedimientos y la niña se dio cuenta de que el poema del niño estaba plagiado. >
Una noche de fin de semana, la chica quería que su novio la acompañara a ver una película, pero su novio quería que Ai dijera que esta noche había una transmisión de fútbol muy importante. La chica de repente se enojó. ¿O la chica la crió? voz y dijo: "¿Vas a ir? El novio obviamente estaba enojado y dijo rotundamente: "No". La chica se burló: "Pero tú lo dijiste". La niña agarró a un niño de pelo largo que pasaba y le dijo: "¿Mi compañero me acompañará al cine?". El chico miró sorprendido a la chica y de inmediato aceptó. La chica agarró al hombre y se fue. Su novio empujó al chico de pelo largo y le gritó a la chica: "¡No te permito irte!". La chica se burló: "Déjame en paz, ¿quién te crees que eres?" El rostro de su novio cambió. Con un sonido de "pop", la palma del novio golpeó el rostro de la chica. Ambas personas quedaron atónitas al mismo tiempo. Las lágrimas comenzaron a brotar de los ojos de la niña y apretó los dientes. Con un sonido de "pop", la niña abofeteó fuerte al niño y le dijo: "De ahora en adelante, nosotros.
Tal vez fue demasiado emotivo. El novio nunca volvió a llamar. La niña está muy enferma. Muy pesada. Después de recuperarse, deambuló por el campus por la noche. Cuando llegó al auditorio de la escuela donde se proyectaba la película, la niña entró y miró la pantalla sin comprender. Al entrar en la trama de la película, escuchó muy claramente. conversación de una pareja a su lado: "¿Por qué la película se llama "Y?" ¡Extraño! "Preguntó la mujer.
"Pequeño tonto", dijo el hombre, "21 gramos es el peso del alma. Los occidentales dicen que una persona pierde 21 gramos de peso después de la muerte. "
21g, 21g, murmuró la niña, y el tiempo pasado surgió como una marea. La niña de repente sintió como si le apuñalaran el corazón con una aguja. Él le cubrió los ojos con las manos, pero el Las lágrimas no se podían detener., fluyó por sus dedos en silencio. La niña no pudo evitarlo y lloró desesperada. Esto fue suficiente para conmover a cualquier persona de corazón duro. De hecho, el niño no se transfirió a otra escuela. Hacerlo fue rechazarlo. El niño estaba muy triste. Bebió por primera vez ese día y fue llevado al cielo por un camión mientras cruzaba la calle. Pero la niña no sabía ni sabrá nunca que 21 gramos es el peso de. el alma Se dice que la gente perderá 21 g después de la muerte. Este es el amor más puro, y esos 21 g son: un gramo es tolerancia, un gramo es aceptación, un gramo es apoyo, un gramo es narración, un gramo es inolvidable. y un gramo es romance, un gramo es comunicación, un gramo es oración por ella, un gramo es disculpa, un gramo es consideración, un gramo es comprensión, un gramo es corrección, un gramo es perdón. Sin perder tus dos minutos, ¿sabes lo que significa "Mi amor por ti es 21g"? Si eres lo suficientemente feliz y alguien te dice "Mi amor por ti es 265,438+0g", entonces acéptala y ámala mejor. porque ella les entrega toda su alma. Queridos amigos, si se sienten conmovidos, por favor reimprimanlo para que más personas conozcan "21 Gramos de Amor".
Si antes no sabes lo que significa “amor con un peso neto de 21 gramos”, recuérdalo, porque tal vez algún día un niño o una niña te diga: “Mi amor por ti son 21 gramos”, entonces Es la cosa más feliz del mundo.
El alma humana no tiene peso.
El alma es una estructura de campo magnético biológico y una forma de campo ondulatorio del pensamiento y la conciencia humanos. Al igual que el software de computadora, es un programa y un archivo. La estructura del hardware de una computadora es materia y la materia tiene peso. Si el alma es un campo antibiomagnético formado por partículas de antimateria, entonces el peso del alma de 21 gramos escrito por filósofos y teólogos en nuestra sociedad actual no es científico. Actualmente, científicos de todo el mundo utilizan cuerpos humanos moribundos para realizar investigaciones pseudocientíficas que van en contra de las leyes de la naturaleza. Si el alma realmente existe, debería ser una sustancia virtual a imagen humana. Se necesitan métodos científicos más rigurosos para obtener una nueva teoría. Creemos firmemente que en un futuro próximo, los científicos de todo el mundo descubrirán la verdadera cara del alma humana.
El título hace referencia al legendario peso perdido al morir. Tres destinos diferentes, pero trágicamente entrelazados. No existe un estándar sobre quién tiene razón y quién no. Nadie puede detener el accidente que ha ocurrido. Lo que sigue es una tortura mental. De hecho, esta historia trata sobre lo que se pierde entre la vida y la muerte. Es una película que habla del significado de la vida desde una perspectiva especial. El método de filmación de la película es un poco desordenado en el tiempo y el espacio, con un estilo gris. Lo sobresaliente son los fragmentos parpadeantes a lo largo del artículo, que permiten al espectador conocer el final y el destino sin darse cuenta. Esta película, como Amores Perros del año 2000, muestra un talento asombroso: la misma estructura, interpretaciones más refinadas, una sensación escalofriante y realmente muestra al mundo el brillante talento del director mexicano. Los protagonistas de toda la película pueden describirse como puras tragedias, sin rastro de sonrisa en ellos, lo que hace que las imágenes nítidas y reales de la película se fundan en las mismas emociones reales. El director quiere expresar las dificultades, el dolor, el amor y la pérdida. , el pago, la esperanza y la responsabilidad emergen con claridad, convirtiéndose en una película destinada a ser ineludible e inolvidable.
Deconstrucción de la película
La primera imagen fija de la película es: una Christina desnuda durmiendo de lado, con Paul detrás de ella sentado en el borde de la cama fumando. Esta "toma de película" está extraída de la trama (independiente de sí misma), luego la imagen se titula "21g" y comienza la película.
Esta es una historia sobre la transmisión y continuación de la vida. Personas que ocasionalmente conocen a extraños pero que están dispuestas a pasar el testigo del alma. En un accidente de tráfico, el marido de Christina y sus dos hijas murieron bajo el coche de Jack, pero esto proporcionó la posibilidad de sobrevivir a Paul, que padecía insuficiencia cardíaca. Paul apuntó con el arma al pecho para apaciguar al arrepentido Jack y salvar a su benefactora (Christina) (de lo contrario, Jack moriría en manos de Christina). La película termina con Christina embarazada del hijo de Paul, mostrando una transacción y reencarnación del fuego de la vida.
Del mismo modo, las expresiones utilizadas por el director Iñárritu en la película también conllevan un traspaso. A excepción del primer plano mencionado anteriormente, todo el artículo consta de dos hilos paralelos: narrativa directa y flashback. Uno de atrás hacia adelante y otro de atrás hacia adelante. La historia narrativa directa comienza con el marido de Christina llevando a sus dos hijas a tomar una bebida fría, mientras que la historia retrospectiva comienza con el viejo Paul moribundo acostado en la cama de la casi morgue con lágrimas en los ojos.
La estructura contextual de la película no es imposible de rastrear ni compleja. Al contrario, sigue una trayectoria de doble línea que alterna narración directa y flashbacks. En los primeros tres cuartos de la película, historias lineales en dos espacios diferentes, narrativa directa y flashback, discurren en paralelo y entrelazadas. El último cuarto de la película completa la transición y la continuidad: en este momento, la narrativa directa independiente y las pistas del flashback acaban de desarrollarse en el mismo momento, por lo que las dos líneas se fusionan en una. Luego, la tercera línea combinada repite la historia al comienzo del flashback (la escena de Paul acostado en su cama de hospital). Por supuesto, esto es una continuación de la muerte de Paul, y luego Paul muere y Christina queda embarazada.
Ya sea en el contexto de narración directa o flashback, cuenta la historia de tres familias. En la historia lineal, Paul y su esposa Mary, que sufre de insuficiencia cardíaca, esperan la donación de un corazón sano. La familia de Christina con su marido y su hija es relativamente armoniosa y Jack, que se ha convertido a Jesús, ya no es un gángster. Sin embargo, las tres familias que eran desconocidas se conectaron debido a un accidente afuera y se produjeron sutiles cambios emocionales entre ellas. El director pasó de la explicación inicial de los antecedentes de las tres familias a la estrecha conexión entre las tres familias tras el accidente.
Distingue entre narración directa y flashback, el director lo expresa deliberadamente en la transición de imagen y color. En la historia contada directamente, la imagen se desvanece gradualmente de colores alegres y brillantes a un amarillo oscuro, mientras que el cambio en el flashback es exactamente lo contrario. El lugar donde las dos líneas se encuentran y se fusionan en una es cuando los colores de las dos imágenes están más cerca.
"Pase lo que pase, la vida debe continuar". Las sonoras y poderosas palabras de "La insoportable levedad de la vida" han golpeado los corazones de los espectadores muchas veces y también encarnan la idea de objetividad. y supremacía del materialismo en la película. El título "21 Grams" (alma) es en realidad un símbolo y una medalla de la lucha entre la vida y la muerte. Porque la vida es siempre "tranquila".
Iñárritu es un realista absolutamente "muy sobrio". Al igual que Zandrovsky, la religión y los dioses son sólo símbolos de su defensa de la bondad humana (parece que se trata de una "enfermedad común" de la que el pueblo mexicano debería estar orgulloso).
Incluso cuestionó muchas veces las creencias religiosas hechizadas. Esta película es su alusión al "dogma" de la Biblia. Jack cambió completamente cuando se volvió hacia Jesús. Su esposa le dijo: "Al menos antes sabía que eras un bastardo, ¿pero ahora no sé quién eres?".
Después de "El amor es un hijo de puta", aunque Iñárritu fue notado por Hollywood, todavía insistió en su estilo "súper fragmentado". Sin embargo, Hollywood, el demonio que sofoca la individualidad y la creatividad, no lo dejará ir. El futuro de Iñárritu en Hollywood aún es incierto. Ojalá no siga los pasos de Danny Paul y Tornatore. En pocas palabras, esta es una historia sobre religión, vida y redención, pero lo que realmente dice la película hay que verlo en persona, porque cada plano, cada línea e incluso cada expresión de los actores encierra múltiples contradicciones, que vale la pena masticar con atención. .
Hablemos primero de religión, por supuesto la principal es el cristianismo. A diferencia de nuestro budismo, el cristianismo cree que la vida de una persona es sólo una vez y que "en veinte años será un héroe" no sucederá. Por supuesto, no habrá retribución ni recompensa en la próxima vida, por lo que la vida es particularmente preciosa. Cualquier crimen o castigo que viole los Diez Mandamientos será castigado por Dios. Hablando de los Diez Mandamientos, el análisis de Kieslowski sobre la pena de muerte en Los Diez Mandamientos es un ejemplo clásico. La historia se centra en si un asesino arrepentido debe ser ejecutado. Después de todo, la pena de muerte no puede devolver la vida a los muertos y el prisionero también pierde la oportunidad de reformarse. Por supuesto, esta película no continúa el debate de Kieslowski, sino que plantea la cuestión desde la perspectiva de la responsabilidad. Jack tiene una gran responsabilidad para con su familia. Su entrega no puede devolverle la vida al difunto, ni puede aliviar el dolor de sus familiares. Al contrario, añadirá más dolor a su familia. Estos inocentes hijos de Dios pagarán por sus errores a lo largo de sus vidas. Pero los cristianos no pueden mentir ni escapar de sus pecados. Esta contradicción en el cristianismo nunca ha quedado clara, por lo que todo se reduce a un importante conflicto ideológico entre Jack y el pastor de la película. El pastor cree que las responsabilidades de los cristianos hacia la familia van más allá del juicio social y que la llamada justicia social es a menudo el comienzo de un sufrimiento mayor. Hay una escena en la película que ilustra este punto. Dos de los hijos de Jack estaban peleando, pero él pidió que cuando lo golpearan, se golpearan en la cara en lugar de golpearse entre sí o castigar directamente al niño que lo hacía. El castigo directo es el enfoque legal, pero cuando Jack realmente enfrentó el mismo problema, optó por el castigo secular. El pastor usó palabras de la Biblia para persuadirlo a cuidar de su familia, y él respondió con palabras de la Biblia. Parece que una Biblia no puede salvar un alma herida. Cuando las personas no pueden comprender verdaderamente sus propios objetivos, carecen de una mente abierta a la introspección y la introspección, y carecen de una sabiduría desapegada de las cosas externas. Por muy razonables que sean las palabras del santo, serán malinterpretadas e incluso se convertirán en una carga.
La vida, este es un tema extremadamente complejo, pero puede que sea solo un corazón que late. El corazón se intercambia del cuerpo de una persona al de otro, pero la viuda del donante debe soportar un gran dolor y decidir donar el corazón del difunto a otras personas en el momento en que se le notifica el fallecimiento. Todavía recuerdo a Christina sentada sola en el hospital. El médico vino, le entregó mucha información y le dijo: "Sé que esto es difícil para usted, pero esta decisión debe tomarse de inmediato. Después de la operación, Christina abandonó el hospital". , acompañada de su hermana, en agonía y desesperación, esperanzada mientras observaba a María esperar el trasplante de su marido. Un simple plano vincula la vida y la muerte, la desesperación y la esperanza. La medicina da esperanza a algunas personas, pero es inhumana para otras. Se trata simplemente de vivir y sobrevivir. La vida también es frágil. Un accidente total podría matar a tres personas, pero un poco de droga en la sangre de Christina evitó que Paul muriera. Pero la vida sigue siendo una esperanza eterna. Incluso si María tuviera miedo de luchar por su vida, habría tenido su propio hijo. Su marido puede tenerlo, pero sus hijos no. El último hijo póstumo de Christina se ha convertido en la única esperanza entre todas las imágenes desesperadas de la película.
La redención, de hecho, no les dio ninguna posibilidad en esta película. Quizás esta sea la intención del director. La llamada salvación es una ilusión, un escape del sufrimiento real. Como todavía tenemos conciencia, podemos ser perdonados, pero muchas veces no podemos perdonarnos a nosotros mismos. De esta manera, el ser humano debe entenderse a sí mismo a través del sufrimiento. El juez le dijo a Jack, eres libre, no eres culpable, pero el dolor del asesinato aún lo seguirá, haciéndolo incapaz de sobrevivir y morir para siempre. Paul tenía un arma apuntando a su cabeza. Tenía muchas ganas de morir a tiros y escapar del interminable tormento de su conciencia, pero Paul no pudo matar a nadie. La mentalidad de Paul es complicada. Por un lado, la ley no puede castigar al perpetrador, éste debe imponer la justicia para Dios. Por otro lado, su nueva vida se la da el criminal. No importa qué clase de "benefactor" sea, no puede afrontar su propia conciencia. De hecho, casi todas las personas han enfrentado esta tortura de conciencia, que les asusta, pero la vida debe continuar y necesitan esperanza, por eso recurren al cristianismo y confían en el Señor para obtener fortaleza. El problema es que muchas personas todavía son escépticas acerca de Dios y el mundo mortal todavía domina su forma de pensar. Incluso los cristianos muy devotos todavía están en el mundo mortal. Lo que debería venir ha llegado, y lo que debería afrontarse, hay que afrontarlo. Incapaz de cortar, el sufrimiento es la impotencia de Jack; cuando le cortan el ginseng, ve la desolación del mundo y comprende la debilidad de los seres humanos. Finalmente está cansado y solo quiere irse. Esa fue la bala que Paul le metió en el pecho.
Esta es la "melancolía de la existencia", un estado destinado a hundirse, porque en la confusión del mundo mortal, hundirse es la única forma de protegerse. Pero Paul, Jack y Christina no quieren hundirse.
Luchan contra el destino, examinan sus pecados e incluso quieren limpiarse. No quieren escapar, por eso surge el dolor. Todos son buenas personas que no están dispuestas a renunciar a su conciencia, pero esta alma los apuñaló. Están luchando en el alma y su peso de 21 gramos, más ligero que el de un colibrí, se ha convertido en un tormento para toda la vida. Quizás la vida se trata de paciencia, el proceso de tragar constantemente pastillas amargas. El sufrimiento engendra sufrimiento y surge nuevo sufrimiento. Cuando el director realmente nos presenta el sufrimiento de la reencarnación, destruye nuestros hermosos sueños, nos despierta de nuestro estado de hundimiento y muestra un verdadero desierto. Para nosotros, no saber es una bendición o una maldición. Las mentes creativas detrás de la película son el elenco original de "Love is a Dog", incluido el director Iñárritu, el guionista Guillermo Arriaga Jordan y el director de fotografía Rodrigo Prieto. Aún usando la misma estructura que el trabajo anterior, las vidas de tres extraños están conectadas a través de eventos accidentales, consolándose mutuamente el dolor, y el público también verá sus vidas pasadas una por una. Rodrigo Prieto dijo que aunque la estructura argumental es similar, la película es más compleja que "El amor es hijo de puta", abarca muchos lugares y la estructura temporal es tan confusa como un misterio. Por otro lado, las imágenes son muy realistas, con un amplio uso de la fotografía portátil que le permite controlar claramente el ritmo y el tempo.
21g se refiere al peso que una persona pierde cuando muere. 21g es la gravedad de la vida y también representa la separación del alma. La película "Regreso a las raíces del sufrimiento y el renacimiento humanos" muestra cómo las personas superan el sufrimiento. Se trata del dolor, la pérdida, el arrepentimiento, la redención, el sacrificio y el amor infinito de Dios.
La película conecta a tres personas no relacionadas a través de una trama dramática, choques violentos en la atmósfera emocional y enredos entre personajes. La estructura espaciotemporal de la narrativa también es bastante compleja, con el resultado final sutilmente insinuado a través de una mezcla de pre-flashbacks, flashbacks y el tiempo presente continuo. Para el público, encontrar las pistas y razones que conectan a estas tres personas también se convierte en un juego parecido a un rompecabezas. El estilo de montaje y cinematografía está en perfecta armonía con esta estructura delicada, llena de ritmo y ritmo, como el jazz.