"Salvando al soldado Ryan": ¿Por qué innumerables cinéfilos la consideran "la mejor película de guerra de la historia del cine"?

Para los soldados aliados que desembarcaron en la playa de Omaha, en Normandía, en la primera ronda de la carga, la vida y la muerte eran una apuesta como lanzar una moneda al aire.

¿Director Steven? Spielberg irrumpe en el granizo, la sangre y las ramas de este tramo de playa para medir centímetro a centímetro, viviendo la guerra de sus padres.

¿Él y Tom? Al igual que Hanks, la idea del tema de la Segunda Guerra Mundial ha estado arraigada en sus corazones durante mucho tiempo. ¿Los dos se llevaron bien y crearon la película temática de la Segunda Guerra Mundial más grande en la historia del cine?

Salvando al soldado Ryan.

Los clásicos siempre resistirán el paso del tiempo. Más de 20 años después, sigue siendo una película que vuelvo a visitar casi todos los años.

¿Dárselo a tu padre? ¿Una gran generación? La dirección creativa que rinde homenaje al idealismo pero persigue extremadamente el realismo permitió a Spielberg acercarse gradualmente a la verdad de la violencia y la guerra durante el proceso de filmación.

Un día en el set, ¿recurrió a Tom? "Me encantó hacer esta película y me avergüenzo de ella", dijo Hanks.

Lo mejor de "Salvar al soldado Ryan" es que no sólo observa la guerra de una manera nueva, sino que también aborda las áreas oscuras de la naturaleza humana en la guerra desde un ángulo sin precedentes.

Reconozcamos que incluso en posiciones de batalla aparentemente distintas, los soldados comunes y corrientes del ejército todavía experimentan daños irreversibles además del dolor físico.

¿Y es precisamente por esa valentía de afrontar sin escapar eso? ¿Rescate colectivo de individuos? Nuestro glorioso tema no se pierde en el vacío y el dogma, sino que también ofrece un verdadero homenaje a nuestros padres.

Debido a esto, "Salvar al soldado Ryan" no sólo inspiró una gran cantidad de películas de guerra en todo el mundo durante los siguientes 20 años, sino que también continuó el éxito de "Doce hombres enojados" y "Mr. Smith". Va a Washington". ", "Matar a un ruiseñor" y otras películas. Las llamas de los valores individuales y del idealismo también pueden encenderse con la escalofriante estética de la muerte.

Personaje; rol

¿Tom? El Capitán Miller, interpretado por Hanks, tiene dos escenarios más importantes:

Un ciudadano estadounidense cuya profesión es la de profesor (en la primera mitad de la película, puede ser cualquier profesión en la mente del público);

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Un veterano de muchas batallas.

El primero dio a su sacrificio un peso universal, y el segundo le dio a su miedo el suelo para echar raíces.

¿Tom? Hanks siempre puede combinar lo extraordinario y lo extraordinario de los héroes civiles de la manera más adecuada. ¿Es este James? El actor que mejor representa el espíritu americano después de Stewart;

El protagonista Miller es uno del único 10% de veteranos de los soldados que desembarcaron el Día D. ¿Qué dices ante la trágica playa de Omaha? Qué hermosa vista. A veces, los ojos profundos son más que un simple espejo que refleja circunstancias trágicas.

¿Igual que Hanks aceptó a Roger hace 20 años? Albert dijo en la entrevista:? Miller (uno de los pocos veteranos) había experimentado horribles combates en Italia y tenía miedo porque había estado allí. No es tan ingenuo como para pensar que es fácil. ?

Hanks tenía su propio esquema claro para el personaje. Cuando sus subordinados no estuvieron de acuerdo, Miller habló sobre su trabajo. El guión original tenía líneas largas, pero Hanks no pensó que Miller diría mucho sobre sí mismo. Le expresó su idea a Spielberg, por lo que se acortó la línea.

La verdadera humanidad de los ciudadanos comunes cuando se enfrentan a los límites de la responsabilidad y la muerte es la última lección de Miller como maestro.

Hanks describió lo que vio como la playa de Omaha en un estado desconocido: el aire se había vuelto rosa teñido de sangre, los disparos eran ensordecedores y las extremidades caían.

Lo más conmovedor es que en una batalla tan caótica y sangrienta, el sentido de responsabilidad y coraje de Miller pareció convertirse en un instinto, ¿acompañado de? ¿No estás a la altura? Las últimas palabras de (Gana dinero) no se detendrán hasta la muerte.

El papel de Capazzo es Spielberg ¿quién ha visto a Van? Diesel dirigió y protagonizó la película independiente "Vagabond", que fue producida para él. Todavía era desconocido en ese momento y ganaba un salario de más de 65.438 dólares.

¿Tom? Durante el rodaje, Seymour luchó contra la adicción a las drogas. Spielberg le impuso condiciones estrictas. Durante el rodaje, Seymour tuvo que someterse a análisis de sangre todos los días. Una vez que se descubra que ha recaído en el consumo de drogas, será despedido inmediatamente y se cambiará su perspectiva. Setzmore estuvo de acuerdo y resistió la prueba.

¿Por qué elegiste a Matt? Damon, ¿es porque Spielberg quería a alguien con una cara típica estadounidense? ¿desconocido? Actor, ¿quién hubiera pensado que Damon ganaría un Oscar por "Good Will Hunting" antes del estreno de la película y se haría famoso de la noche a la mañana?

Sniper Jackson es uno de los personajes más populares del cine. Barry, ¿quién hace de francotirador? Pepper, al igual que el personaje de la vida real, es zurdo. Murmuró algunas palabras impresionantes durante el rodaje, en parte debido a su improvisación.

El desembarco en la playa de Omaha es la parte más importante de la película, e incluso el resto de la película puede verse como un retraso y un regusto de este drama taquillero.

Estos 24 minutos le llevaron a la tripulación 27 días.

El proceso de rodaje fue exactamente el mismo que la secuencia de escenas de la película, ¿desembarcar del barco, meterse en el agua y aterrizar? ¿40 barriles de plasma, más de 1.000 piezas? Veinte o treinta de ellos eran amputados discapacitados. ¿Se les invitó a tomar fotografías de sus miembros amputados?

Visitamos la playa paso a paso. ? Spielberg lo describe así.

Como un verdadero comandante junior, hizo todo lo posible por improvisar de manera racional y razonable basándose en la situación real en la playa.

Spielberg utilizó un enfoque abierto al disparar, haciendo de Omaha Beach un verdadero campo de batalla lleno de incógnitas.

Dejó que todos los fotógrafos fotografiaran lo que quisieran, igual que los fotógrafos documentales y los reporteros de guerra.

Al aterrizar en la playa, ya sea equipo fotográfico o la metralleta M1A1 del Capitán Miller, necesita una cubierta de protección de plástico.

¿Dijo Spielberg? Intento poner al público en escena para que nunca se sienta seguro. Cuando te acercas, el público se convierte en esos personajes. ?

Espera poner al público en este tipo de escena de asesinato, llevar el método del realismo al límite y permitir que el público experimente real y brutalmente la guerra casi absurda y cruel, como si estuvieran en un súper alta cadencia de tiro? ¿La motosierra de Hitler? La ametralladora MG-42 destrozará tu cuerpo en el siguiente segundo.

Para obtener la mejor respuesta, ¿incluso Tom? Para un buen actor como Hanks, Spielberg no dice mucho sobre lo que está por venir.

Descripción de Hanks:? Steven se aprovecha de nuestra confusión, pánico y miedo. Capturando nuestra conmoción y nuestro cerebro en blanco. ?

¿Este tipo? ¿truco? ¿Dejar que Hanks y sus compañeros se acercaran a los soldados a quienes les dijeron que Omaha sería fácilmente capturada antes del desembarco del Día D?

El primer día de rodaje de la escena del Día D, estaba en la última fila de la lancha de desembarco y vi a los chicos de las primeras filas siendo despedazados por las balas. Por supuesto que sabía que era un efecto especial, pero todavía no estaba preparado mentalmente para una textura tan realista. ?

Para mostrar los temblores tras la explosión, el estado de paso de los tanques y el caos del campo de batalla, el equipo de cámara conectó el taladro eléctrico al balancín y lo encendió en el momento adecuado para obtener el efecto de agitación.

Al tomar fotografías sin trípode, utilice un agitador de imágenes de equipo especial para facilitar la operación. ¿La misma película, los mismos efectos de sonido innovadores? El sonido de las balas, el tinnitus y los gritos perforaron el aire, al igual que el soldado que miraba a su alrededor después de que le volaron el brazo, cayó en el caos, la desesperación y la desorientación total.

Tres

Las escenas más cálidas

"Salvar al soldado Ryan" es una de las obras más crueles de Spielberg, pero aún deja un rastro de Sentimental. La niña francesa regresa con su padre y se queja de la bofetada. Parece una declaración vana, pero se convierte en la escena más conmovedora de la película.

La actitud del equipo hacia la familia representa un dilema moral en el campo de batalla, con personas amigables destinadas a ser contrastes sentimentales del idealismo estadounidense.

Afortunadamente, la pequeña no lució el vestido rojo destinado a ser desgarrador en “La lista de Schindler” y no sufrió en la película.

Cuatro

Lucha a muerte

Si hay alguna escena de una película de guerra que pueda rivalizar con la primera escena de "Salvar al soldado Ryan", debería ser " El tercer acto de Salvar al soldado Ryan.

Un lanzamiento de moneda en la playa de Omaha se convierte en una batalla desesperada en la ficticia ciudad francesa de La Mille.

Lo que es aún más cruel es que varios personajes secundarios importantes cuyos rostros estaban borrosos cuando aterrizaron han tenido inconscientemente contacto emocional con nosotros frente a la pantalla.

Esto hace que cada escena de muerte en la batalla final tenga un valor diferente a esos 24 minutos, pero no hay distinción entre altas y bajas. Omaha expone el sangriento absurdo de la guerra, mientras Ramelle se apodera de los lazos emocionales que quedan ante sus ojos y los arranca sin piedad.

¿Está este Spielberg cerca de Estados Unidos? ¿Una gran generación? Sólo entonces podremos entender el precio que pagaron por la próxima generación.

¿Diseñador de producción, Tom? Los complejos y exquisitos decorados de Saunders le dan a la película una variedad de opciones de programación. El uso de características topográficas y la ubicación precisa de las paredes, arriba y abajo y las calles permiten que la película mantenga la calma incluso cuando los personajes cambian repetidamente debido a las necesidades del combate, las perspectivas cambian repetidamente y la fotografía persigue extremadamente una sensación de presencia. Tampoco hay sensación de fatiga durante las escenas de combate.

¿Tom? Saunders diseñó un escenario muy elaborado para esta sangrienta batalla.

Después de considerar detenidamente las necesidades de los asientos, la programación y la iluminación del avión, primero hizo un modelo tridimensional de la ciudad francesa y luego lo restauró por completo en una fábrica de aviación abandonada en Hatfield, Inglaterra. Durante el proceso de rodaje, también necesita modificar o pintar en cualquier momento según las necesidades de la fotografía y la iluminación.

Los feroces combates callejeros dieron espacio para exhibir muchas armas y equipos famosos de la Segunda Guerra Mundial, sin mencionar el tanque Tiger (el accesorio de la película fue modificado a partir de un tanque T-34 de fabricación soviética). Los paracaidistas que sitiaron al conductor del tanque resultaron gravemente heridos. ¿El cañón antiaéreo Flak 38 de 20 mm dañado apenas puede usarse como lanzacohetes Bazooka M1A1 para uso antitanque y como proyectil de mortero M2 para granadas? Al turnarse en la batalla, hay pruebas en las que confiar.

Edith, ¿la cantante de chanson francesa de antes de la guerra? "You Are Everywhere" de Piaf flota entre las ruinas.

¿Esta escena onírica resultó ser el guionista Robert? Rodarte se basó en experiencias personales que le contaron veteranos. La consiguiente Batalla del Puente es completamente ficticia.

A veces fantaseo con recostarme en tus brazos y que me susurres al oído. ? La angustia de llorar a un ser querido cuando está demasiado lejos de casa para justificar la guerra se convierte en el frágil hilo de una cometa entre ellos y el lujoso mundo de la paz.

Cinco

Estrechando la mano derecha

¿Robert, que regresó a Weymouth, Inglaterra, desde el frente de Normandía? Kapana sonrió con una pizca de burla. Si tu tiro no es lo suficientemente bueno es porque no estás lo suficientemente cerca. ? Esta es la cita clásica más famosa de Capa.

En la película, Urban, que acaba de experimentar una feroz lucha interior, es como un fantasma solitario en el campo de batalla del fin del mundo, y también es el personaje más controvertido de la película.

Se desconoce si las siguientes imágenes dinámicas y opresivas fueron diseñadas y tomadas intencionalmente por el equipo, pero no importa cuál sea la respuesta, ¿lo es el famoso fotógrafo de guerra Robert? La influencia de Capa en el cine es innegable.

El instinto de Urban de buscar refugio es similar a la obra maestra de Capa "La muerte de un soldado" (que capturó el momento en que un soldado cayó al suelo después de recibir un disparo durante la Guerra Civil Española).

¿Roberto? Capa fue el único registrador que siguió la primera carga y pisó suelo europeo el día D.

Se llevaron 106 negativos entre granizo y cadáveres flotantes, lamentablemente la mayoría de ellos fueron destruidos por errores del personal.

Spielberg dijo una vez:? Esas fotos que no se pueden resucitar son los registros más importantes del Día D. ? Ese día sólo quedaron 11 negativos, y estas únicas 11 fotos se convirtieron en preciosos registros de imágenes del Día D y en la fuente de inspiración para "Salvar al soldado Ryan" de Spielberg.

El estilo de fotografía extremadamente realista y el estilo de rodaje casual de la película heredan el espíritu de Capa de profundizar en varios campos de batalla para encontrar shocks reales. Si conoce el origen del nombre de las memorias de Capa "Slightly Out of Focus", podrá comprender por qué la mano derecha del Capitán Miller sigue temblando.

Pero Capa también describió la experiencia del Día D de esta manera: Los proyectiles explotaron a mi alrededor y el agua estaba llena de cadáveres. Lo repetí una y otra vez en español: Esto no es una broma. ?

Capa se abrazó plenamente a sí mismo en el campo de batalla. Este tipo de experiencia y reseña es tan valiosa como 11 fotografías impresionantes y no se puede copiar.

Seis

Yo y mis hermanos.

¿Tom? Hanks y sus hermanos, durante la etapa de preparación de la película, aceptaron al consultor técnico de la película, el ex capitán del Cuerpo de Marines de los EE. UU., Dale? Dai (quinto desde la izquierda en la primera fila) lleva más de una semana entrenando.

Hanks había aceptado previamente a Dell para protagonizar las escenas de la guerra de Vietnam en "Forrest Gump". El entrenamiento de Dai, ¿conoces a esta persona con líneas faciales marcadas? ¿Entrenador diablo? Actitud estricta y buenos medios.

Los otros actores pensaron ingenuamente que sería un agradable viaje de campamento en el bosque, pero al tercer día se sintieron miserables.

Sumado al hecho de que estaba húmedo y frío, algunas personas comenzaron a enfermarse, y Hanks lo describió como "para ellos era difícil entender cómo el hecho de que este tipo canoso les gritara podría ayudarlos a convertirse". mejores actores." ?

Hablando con la tripulación bajo la fría lluvia, Day, un ex marine que ha trabajado como consultor en varias películas de guerra de Hollywood, les dijo: Simplemente caminar por la playa en uniforme no lo logrará. Un buen soldado. Actúas como un verdadero soldado y no puedes humillarlos. ?

Aquellos protagonistas masculinos que soportaron los regaños de Dai, solo podían ser llamados por los nombres de sus personajes, y que habían pasado por un riguroso entrenamiento militar, podrían al menos estar algo cerca de la experiencia de sus padres que lucharon en Europa.

Tanto Hanks como Spielberg crecieron escuchando a sus padres contar historias sobre la Segunda Guerra Mundial, especialmente Spielberg. Cada vez que sus padres y viejos camaradas se reunían en casa, hablaban de sus experiencias en India y Birmania durante la Segunda Guerra Mundial.

La Segunda Guerra Mundial mantuvo viva a nuestra generación (los baby boomers). La Segunda Guerra Mundial hizo posible nuestro futuro. Los baby boomers deben mucho a sus padres. ? La manera que tenía Spielberg de agradecer a sus padres fue aprender todo lo posible sobre sus sacrificios.

Esta película cruel y sangrienta, que permite que la luz del idealismo brille en los lugares más oscuros, transmite el dulce y anhelado deseo de Spielberg de llevar a la pantalla los cuentos antes de dormir.

¿Enfatizó repetidamente que esto es una película? ¿Una película dedicada a mi papá? , a menudo expresado en obras? ¿Falta de amor paternal? Spielberg finalmente resolvió el malentendido y distanciamiento con su padre con una película que intentó acercarse al dolor de su padre.

Antes de esto, mi padre simplemente digirió todo esto en silencio; pero después de esto, mi padre sintió el calor del corazón y Spielberg finalmente lo dejó ir. Estamos más cerca que nunca.

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