Diseñador de escenarios

En los primeros días del desarrollo cinematográfico, los diseñadores eran los principales responsables del diseño y la construcción de escenas de telón o decorados arquitectónicos. No es lo mismo un decorador de escenarios que un artista. En la creación de arte cinematográfico contemporáneo, los escenógrafos son responsables de algunas tareas que pertenecen al diseño artístico general. La profesión más amplia de decorador de escenarios incluye no sólo a los diseñadores de películas, sino también a los diseñadores de bodas, diseñadores de automóviles, diseñadores de acuarios y "decoradores de escenarios" del hogar.

Competencias profesionales Un buen escenógrafo debe tener muchas cualificaciones. Desde una gran cantidad de conocimientos y perspicacia hasta una aguda observación, una actitud diligente hacia el trabajo y el aprendizaje y una pasión por los demás. La fotografía en sí es un arte visual donde se cruzan pensamientos y emociones. La lente en la mano del fotógrafo es como la pluma en la mano del pintor y puede aceptar las instrucciones creativas del maestro. En cuanto a cómo inspirar y expresar las emociones escondidas en lo profundo del corazón humano, esta es la dirección en la que los fotógrafos deben trabajar duro.

Como clientes, vienen a tomar fotos y crear belleza. Esto es responsabilidad del fotógrafo de bodas. La gran mayoría de los clientes son personas corrientes. No se les puede pedir que sean perfectos. No hay personas perfectas en el mundo. Pero al mismo tiempo, no hay personas feas en el mundo, e incluso si las hay, se les puede moldear en imágenes únicas. Los clientes suelen decir: "No soy fotogénico". De hecho, no es que él no sea fotogénico, sino que no ha conocido a un buen fotógrafo, lo que le hace perder la confianza. ¿Cuándo es una persona más bella? Pero revelar la verdad y la esencia de la naturaleza humana es lo más hermoso. Cuando todos vienen a este mundo, no pueden elegir su apariencia, pero cada uno tendrá su propio lado verdadero. Según este principio, el fotógrafo debe utilizar la cooperación del alma con la luz, la sombra, el sonido y la atmósfera para crear la belleza natural de los verdaderos sentimientos del sujeto. Primero, habilidades de comunicación

Si quieres fotografiar la belleza natural de la naturaleza humana, debes comprenderte a ti mismo antes de tomar fotografías. Se recomienda que los fotógrafos completen el "Formulario de diseño de comunicación" antes de disparar. Recuerda, deja que el cliente crea que eres su amigo sincero. Si no puedes convencer a alguien de algo, esa es tu debilidad porque no has encontrado una manera de impartir sabiduría. Para comunicarte perfectamente, debes tener en cuenta los siguientes tres puntos:

1. Agradéceles por darte consejos, completa el formulario de comunicación y toma fotografías.

2. Respetar sus opiniones y sugerencias y llevar registros detallados.

3. Si bien estoy de acuerdo con sus puntos de vista, espero que puedan aceptar sus sugerencias.

2. Preparación antes de disparar

1. Primero mire los * * * varios conjuntos de ropa del cliente, qué tipo de ropa y tome algunas fotos para imaginar cuánto se siente. tomar.

2. Diseñe ideas de filmación, métodos de filmación, composición, iluminación e infiera el proceso de filmación para determinar todo el contenido y los resultados de la filmación.

3. Observe atentamente la forma de la cara y del cuerpo del cliente para diseñar el estilo de fotografía.

En tercer lugar, orientación para tomar fotografías

Muchos clientes se muestran muy nerviosos y poco cooperativos al tomar fotografías, y no pueden ponerse de humor durante mucho tiempo. 1. Los movimientos durante el rodaje no son los adecuados para el cliente. Recomendamos que el fotógrafo se pose para que pueda captar sus sentimientos.

2. Generalmente hay dos tipos de invitados: arrogantes y reservados.

Arrogancia: el estatus y el gusto pueden ser superiores (en su mayoría, superiores). La razón es que no confían completamente en el fotógrafo, por lo que no deben ser demasiado corteses con dicho fotógrafo invitado. En primer lugar, cuando entras por primera vez al estudio, un asistente debería recibirte. El fotógrafo estará muy callado, le dará un aura superior, trabajará para el asistente y le permitirá sentir la autoridad del fotógrafo. Una vez que todo esté listo, el fotógrafo deberá posar con extra amabilidad y entusiasmo. Antes de cada toma, use un lenguaje muy humorístico para hacer reír a los invitados. Después de un grupo de tomas, continúe diciendo: trabaje duro, actúe bien, actúe bien, continúe actuando, continúe trabajando duro y otras palabras de aliento. , enviado por el asistente. El fotógrafo recuperará entonces su arrogancia para que el cliente sienta que éste es el verdadero maestro. Simplemente aumenta mi confianza en ti y me permite cooperar más en futuros rodajes.

Restringido: el nivel de invitados puede ser inferior (principalmente nivel bajo). La razón es que no están acostumbrados a este entorno. Un fotógrafo invitado así debería tomar la iniciativa de comunicarse con él, decir tonterías y relajar su tensión. Habla con ellos sobre temas interesantes según su profesión. Utiliza temas relevantes para hacerlos reír al tomar fotografías y ten más paciencia. Esto les facilitará la cooperación con usted una vez que se pongan de humor.