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La trayectoria artística de Pablo Ruiz Picasso

Periodo Azul

Picasso viaja entre España y París desde 1900. Se instaló en París en 1904 y vivió en el famoso "dhobi ghat". En París se hizo amigo de Max Jacob, Fan Tanguy, Long Ermont, Apollinaire y la hija del propietario, Lapin Aker. Pintó varios retratos de Madeleine. En aquella época, su obra todavía estaba influenciada por el simbolismo popular en Barcelona.

Las condiciones de vida de Picasso en esa época eran muy pobres. Influenciado por los estilos pictóricos de Degas, Jacques y Toulouse-Lautrec, así como por la tristeza española cuando se educó en España, las obras de este período A. Una melancolía azul y sombría impregna el aire.

Período Rosa

1906 Picasso conoce a Matisse. Luego conocí a Dylan y Braque y viví en Montmartre con Fernand Olivier. En ese momento, su economía mejoró, su vida era mucho más feliz que antes y sus cuadros adquirieron un color rosa pálido. Los temas de las pinturas también han cambiado desde mendigos, niños flacos y mujeres tristes del Período Azul hasta artistas callejeros, malabaristas y mujeres jóvenes.

Período Negro

(Período africano de 1906 a 1910)

Del 65438 al 0906, Picasso se inspiró en las máscaras africanas de Dylan. La obra recibió influencias africanas. máscaras hasta finales de año, que fue la época africana de Picasso. El cuerpo humano en sus obras es poderoso y profundo, lo que queda plenamente demostrado en "Les Demoiselles d'Avignon" de 1907. El cuerpo humano, compuesto por diferentes partes, puede verse desde varios ángulos, lo que revela el advenimiento del período cubista de Picasso. Sin embargo, todavía quedan vestigios de la influencia de Cézanne a lo largo de todo el período.

Cubismo analítico

La mayoría de los artistas amigos de Picasso se mudaron de Montmartre a Montparnasse, y él se mudó con ellos. En aquella época, la experiencia cubista estaba en su apogeo. Jacques Biss dijo de él: "Las obras se componen de bocetos, los colores y los tonos están debilitados hasta un mínimo de gris y naranja claro; las formas son geométricas e integradas, lo que resulta en huellas que suprimen su identidad identificable, liberada de sus grilletes, finalmente se despoja de su forma. “Es como mirar una sola imagen a través del foco de un prisma. La vida es así, pero Picasso la extendió a los retratos. Él y Braque hicieron los primeros collages.

Cubismo sintético

En 1914, la guerra provocó que los pintores cubistas tomaran caminos separados. Picasso recuperó su libertad y su gusto personal por el color, así como su energía exuberante. Su creación de "impresionismo tridimensional" se volvió más libre, tanto en términos de estilo como de objetos pictóricos. A lo largo de todas sus obras no se limitó al cubismo, sino que siguió explorando desde todos los aspectos. Por ejemplo, las obras de 1915 a 1916 son naturalistas; las obras de 1917 son realistas.

Período neoclásico

Picasso, que residía en Italia, acababa de diseñar los fondos y el vestuario del Ballet Ruso dirigido por Diaghilev, cuando conoció a la bailarina Orr Ga. Kohalova. En 1918 se casó con Kosilova y tuvo un hijo. Esta vida relativamente cómoda coincidió con el período neoclásico de la carrera creativa de Picasso. En 1921 y 1926 continuó realizando obras cubistas, mientras que en 1923 sus obras tomaron una ruta realista.

De 1925 a 1932, Picasso entra en el periodo surrealista. Durante su estancia en España de 1933 a 1934 aparecieron las obras de Niu Shouren. En 1927 conoció a la muy joven Marie-Thérèse Walter, quien se convirtió en su modelo y dio a luz a su hija Maggie. En ese momento, Picasso no se divorció de su esposa, sino que vivió con una pintora y fotógrafa apasionada, Donna Maar. Pintó varios cuadros de María. Su relación duró casi diez años. En el nuevo taller de la Gran Carretera de Agustín, Picasso creó la obra de gran formato "Guernica", durante la cual realizó numerosos trabajos preparatorios.

En 1943, conoció a Francesco Rogi y vivió con ella en Midi, Antibes. Del 65438 al 0945 pintó una serie de naturalezas muertas y creó cerámicas en Loris. Su hijo Claude nació en 1947 y su hija Paloma nació en 1949. Sus obras no sólo expresan la felicidad de esta sencilla vida familiar, sino también su compromiso político: en 1944 pintó "La piel de huesos" y en 1947 "El español que murió por Francia". Continuó pintando naturalezas muertas, paisajes y retratos... En 1950, "Mujeres junto al Sena" de Courbet inició su creación de variaciones en torno a obras famosas.

En 1954, Francesca Jiró abandonó Picasso. Picasso conoció a Jacqueline Roque en Loris y pasó más de 20 años con esta mujer. Antes de 1959 vivieron en Cannes. En Cannes, mientras estaba inmerso en el cuadro de "La Mujer de Argel" de Lacroix y "La Meninas" de Velázquez, continuó el trabajo de seguimiento en el estudio. Se mudó primero a Vovonage y luego se instaló en el castillo de Natadan Mead, cerca de Muggan, donde continuó su serie de variaciones. De 1960 a 1972 trabajó incansablemente. En sólo 13 años se han incluido en el catálogo más de mil obras, entre grabados, bocetos, óleos, etc.

Picasso murió en 1973 a la edad de 92 años.