¿Cuáles son los diferentes estilos de fotografía de DeMarchi y Evans?
De Marche es un banquero, pintor aficionado y fotógrafo francés. Al mismo tiempo, también es un miembro importante del Club de Fotografía de París. Demachy tiene debilidad por el desarrollo de las encías. Todas las fotografías que exhibió fueron procesadas de alguna manera para eliminar cosas "innecesarias y aburridas". No se parecen en nada a fotografías tradicionales y más bien a litografías basadas en fotografías.
Demachy explicó una vez por qué hizo esto. Creía que una obra de arte debe ser una representación de la naturaleza, no una copia de la misma. La belleza de la naturaleza en sí misma no puede ser una obra de arte. Las obras de arte sólo pueden ser completadas por los artistas a través de sus propias creaciones. La reproducción mecánica de la naturaleza no puede llamarse arte.
Evans se convirtió en miembro de la Sociedad poco después de su fundación, pero sintió que la fotografía fotográfica podía adoptar un enfoque más "auténtico". Evans era librero y fotógrafo aficionado en Londres. Posteriormente se dedicó a la fotografía profesional. La mayoría de sus temas fueron retratos y elementos arquitectónicos, tomados para la revista Country Living.
A los ojos de Evans, los mejores temas para fotografiar son los pasillos con columnas y la plaza central de la iglesia, porque hay un mundo en movimiento entre la oscuridad y la luz, con ritmo y orden implícitos. Su obra maestra "Sea of Steps" fue tomada en la Sala de Lectura de la Catedral de Wells en 1903. Como todas sus fotografías de iglesias, ésta "lleva a la gente de un lugar a otro" a través de una repetición interminable de sombras, mostrando un ritmo tranquilo y reflexivo que refleja los fuertes sentimientos subjetivos de Evans. Más tarde recordó:
Recibí un gran no en ese momento. Los escalones en el lado derecho de la imagen muestran una elegante curva, como olas, que gradualmente retroceden en profundidad y se convierten en una pequeña ola en la esquina superior izquierda de la imagen. Esta es una emocionante combinación de líneas. Tuve la suerte de aprovechar la oportunidad para tomar esta inusual foto de los escalones.
Evans creía que la fotografía se hacía mejor en el visor de una cámara que en un cuarto oscuro como un fotógrafo de chicles. La "observación" es muy importante para la creación fotográfica. Es necesario observar cuidadosamente los cambios tonales causados por diferentes lugares de filmación, diferentes direcciones de iluminación en diferentes momentos o diferentes condiciones climáticas. Mientras filmaba "Sea of Steps", observó la iglesia durante varias horas antes de decidir qué parte filmar. Luego iba y venía para observar los efectos de luces y sombras que se formaban en diferentes momentos. Todo esto se hizo durante el rodaje. Una vez hecho todo esto, las fotografías se imprimen directamente en el papel fotográfico sin cortarlas ni procesarlas.