Cómo tomar fotografías discretas

Cuando tengas cierto conocimiento de la fotografía, también puedes desafiarte a ti mismo y hacer los ejercicios de fotografía que te traje: tomar fotografías discretas. Las fotografías aparentemente ordinarias en realidad desafían tu comprensión de la fotografía. La esencia de la fotografía discreta es mantener la imagen lo más oscura posible, pero los detalles lo más oscuros posible. Si no estás familiarizado con las técnicas de fotografía discreta, ¡no te pierdas el artículo “Cómo tomar fotografías discretas” que te traigo hoy!

1. Técnicas de fotografía discreta

La fotografía discreta a menudo se denomina fotografía oscura. Como su nombre indica, es un método que controla el tono de todo el conjunto. La imagen es muy oscura y el brillo general es muy bajo. Sin embargo, este no es el propósito de la atenuación. El propósito es utilizar una gran área de tonos bajos y oscuros para resaltar más claramente lo que las partes brillantes quieren expresar, y utilizar un fuerte contraste tonal para expresar el contenido y la atmósfera de la obra.

¿Refleja esto lo que suelen decir los fotógrafos? ¿La fotografía es resta? La idea de la resta es extraer el tema fotográfico que desea expresar en la imagen y utilizar técnicas fotográficas para eliminar la información diversa restante, de modo que la concepción artística de la obra se exprese de manera más directa y clara, y será más impactante visualmente. Por lo tanto, no es fácil tomar bien fotografías discretas. Además de comprender algunos conocimientos teóricos necesarios, también es necesario disparar más y acumular experiencia y habilidades.

Estrictamente hablando, no debe haber colores absolutamente correspondientes entre el más negro y el más blanco, es decir, el blanco absoluto no debe verse en fotografías discretas. Por supuesto, esto depende del sujeto que elijas fotografiar y de cómo controlas la exposición. Los ojos y el cabello, por ejemplo, son un obstáculo importante a la hora de fotografiar a asiáticos para retratos de alto perfil. Echa un vistazo a la foto de arriba. Los ojos negros son llamativos. Los llamados pequeños rojos son los más exitosos de los árboles de hoja perenne.

La relación entre escala de grises, luminosidad y tonalidades altas y bajas

Del negro al blanco, las lecturas son diferentes para cada exposición. A través de la escala de grises, puedes entender mejor qué es discreto en la fotografía;

Discreto:

Intenta mantener los colores en las zonas 1-4; evita el blanco absoluto en la zona; 10, que también es un lugar completamente desprovisto de detalles, como fuentes de luz.

El Área 5 es la más utilizada de toda la escala de grises. ¿Alguna vez has oído hablar de otras personas que utilizan tarjetas grises para medir el balance de blancos? Esa es la zona 5 gris, 18% gris para ser exactos. El objetivo de todos los sistemas de medición es ajustar la posición de medición a la zona 5 para que la foto luzca más uniforme.

Segundo, elige un tema

Porque las fotos de este tema deben ser lo más oscuras posible. En otras palabras, las cosas con bajo contraste (poca diferencia entre colores oscuros/claros) son. más probabilidades de tener éxito. Compartamos algunos ejemplos:

Retratos:

Presta atención al contraste de ojos y cabello, y el maquillaje y las pelucas son confiables. Pero si no buscas la perfección absoluta, incluso un poco de blanco y negro puede quedar genial.

Macro:

Esta es la opción más sencilla para tener éxito. El contraste es bajo y la exposición es fácil de controlar.

Paisaje:

No recomendado ya que el contraste es extremadamente alto y es difícil controlar la exposición a menos que posproceses la foto o tomes una foto infrarroja.

¿Por qué hacer fotografías en colores altos y bajos? Además de brindarle una mejor comprensión de la exposición, los colores de estas fotografías también expresan diferentes emociones:

Las fotos de alto perfil se ven brillantes y luminosas, parecen simples e incluso futuristas;

Las fotos discretas parecen pesadas y firmes, con un poco de tristeza.

Las fotos se sienten más abstractas, más artísticas, más como retratos.

Para tomar fotografías de alto y bajo perfil, nuestro objetivo es promediar el rango de luminosidad y ver cómo decidir la exposición en los siguientes pasos:

(1) Primero, configure la cámara al modo de prioridad de apertura, utiliza el medidor de exposición incorporado para medir la luz.

(2) Utilice el botón de evaluación o central para medir y preste atención a las lecturas de apertura, obturación e ISO.

(3) Por ejemplo, la medición es en apertura f/5.6, velocidad de obturación 1/60s, ISO 200. Debido a que es una medición de evaluación, esta es la lectura predeterminada para la zona 5.

(4) Para tomar fotografías discretas, generalmente ajuste primero la exposición y aumente o disminuya la exposición de 2 a 3 pasos (ajuste la apertura o el obturador). Por ejemplo, la fotografía discreta requiere una apertura de f/5,6 y una velocidad de obturación de 1/250s.

(5) Si es necesario, la cámara se puede ajustar al modo manual para completar el cálculo de exposición.

3. Cosas a las que prestar atención al disparar

Después de decidir el tema, hay otras cosas a las que hay que prestar atención para que la foto sea más perfecta.

1. Se recomienda disparar en bruto.

Es posible que no esté alineado durante el cálculo, por lo que hay más espacio para editar con Raw.

2. Diferentes situaciones entre digital y película

Cuando el cálculo de la medición de la cámara sea incierto, elija la más oscura para digital y la más brillante para película, porque la digital es más fácil de remediar. Una foto subexpuesta se soluciona más fácilmente con una película que una foto sobreexpuesta.

3. La luz suave facilita el disparo.

El uso de fotografías discretas determina hasta cierto punto el éxito o el fracaso de las fotografías discretas. Debido a que la mayoría de las fotografías discretas utilizan luz lateral grande y luz de fondo lateral, resaltan parte de los rasgos faciales del sujeto y las características de personalidad obvias, dando a las personas una impresión distintiva a primera vista. Debido a que el sujeto está claramente definido y separado del fondo, muestra el sentido y la textura tridimensionales del sujeto. Sin embargo, el uso de luz lateral grande y retroiluminación lateral aumenta el contraste entre la parte blanca del sujeto y el fondo.

Al exponer, exponga de acuerdo con la parte brillante del sujeto. Incluso si no usa tela negra o colores oscuros como fondo (por supuesto, no puede usar blanco como fondo), a veces puede lograr la resolución baja ideal. efecto fotográfico clave.

4. Es posible que la pantalla de la cámara no sea precisa

A veces la foto aparecerá demasiado brillante o demasiado oscura en la cámara, y se encontrarán más detalles al verla en una computadora o imprimiéndolo.

5. Coordinación del entorno y la configuración del sujeto.

Presta atención al impacto del foco. Se pueden tomar fotografías de alto perfil cerca de una ventana con un reflector y fotografías discretas en un rincón oscuro de la habitación. El sujeto se configura según el tono de color del sujeto/objeto, que debe coincidir, como el color de la ropa, el maquillaje, etc.

6. Etapa tardía

Postprocesamiento. Aunque las fotografías tomadas con cámaras digitales son convenientes para el posprocesamiento, no pueden separarse de la esencia de la fotografía, y mucho menos confundirse con la pintura por computadora y la producción gráfica. Por supuesto, el procesamiento del trabajo aún se puede realizar de manera adecuada para compensar las deficiencias del rodaje anterior. Si la foto discreta no es lo suficientemente expresiva, puedes usar Photoshop para corregirla. Si ajusta el contraste y reduce el brillo, el efecto de iluminación del filtro (efecto de luz puntual) puede ayudar a todos a lograr el objetivo deseado.

Finalmente, esta vez sobre cómo tomar fotografías discretas, para mí es para permitir que todos aprendan más habilidades fotográficas, para que todos puedan tomar fotografías discretas con su estilo sin depender de la posproducción. retoque.

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